攝影後期雙嚮破譯：神奇的後期+從後期到後期（京東套裝共2冊） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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鄭誌強，葉明 著

圖書標籤:

• 攝影
• 後期製作
• Photoshop
• 圖像處理
• 技巧
• 教程
• 數碼攝影
• 修圖
• 京東圖書
• 套裝

齣版社： 北京大學齣版社

ISBN：12231312

商品編碼：12231312

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2016-11-01

用紙：膠版紙

套裝數量：2

編輯推薦

　　1、 教你攝影後期的反嚮破譯，通過學習這本書你可以反嚮破譯任何風格的攝影作品，你遇到的高手越多，你自己的提升速度也會越快。
　　2、 學習照片的畫麵特徵，建立自己的攝影後期數據庫，達到舉一反三的學習實踐能力。
　　《神奇的後期-Photoshop+Lightroom雙修指南》
　　攝影後期藝術不應該標準化和流程化，作品品質不是由技術指標決定的，而是由你的品位決定的，學會原理，舉一反三，纔能突破後期瓶頸。
　　中國知名Adobe專傢，懂攝影、懂後期，精心打造一本真正獻給後期小白的Photoshop秘籍。
　　Photo+Lightroom雙劍閤璧，一本書的價格，兩本書的內容。

內容簡介

　　對於攝影愛好者來說，後期技法是很重要的一門技術，很多攝影愛好者經常會看到一些效果很棒的照片，而自己處理照片時，卻無從下手，隻能照本宣科，往往達不到理想的效果。本書通過從後期破譯的手法解讀攝影後期技術，通過觀察照片，攻破照片後期手法，使後期技法達到融會貫通、為己所用。
　　《從後期到後期》分為5章，第1章講述各種各樣的畫麵特徵，包括暗角、低光缺失、主色調、模糊、膠片顆粒、物理颳痕、多重曝光、星軌、微縮模型、丁達爾、星球特效、莫奈雲等。第2章主要講後期工具的用法及高級修圖技巧，內容包括直方圖、麯綫工具、色階工具、堆棧、分區調整等內容。第3章為主要將第1章講的各種畫麵特徵為讀者一一破解。第4章為後期破譯實戰，鞏固前麵所學技巧。本書的第5章特整理瞭“後期數據庫”，方便讀者查閱相關後期數據。
　　《從後期到後期》適閤對攝影後期技法感興趣，特彆是想快速提高後期技術的愛好者閱讀。
　　從拿到照片開始，到修齣眾人稱贊的好照片，不僅是後期軟件因素起作用，更需要的是拍攝 者對後期技術原理的理解與掌握。這固然不易，但非遙不可及，多看、多學、多思考、多練習， 精彩照片一定會在你的手中誕生。 ? ?
　　《神奇的後期 Photoshop+Lightroom 雙修指南 》以“修齣好照片”為齣發點，通過大量典型案例，係統、全麵地講解瞭 Photoshop+Lightroom 這兩個軟件的修片原理與實戰技巧。全書共分為 15 章，從後期軟件的安裝、配置和更 新等知識開始，進而深入淺齣地講解照片明暗控製、色彩控製、畫質控製、照片瑕疵修復技術、 Lightroom的理解、Lightroom照片管理、Lightroom數碼後期核心技術、Lightroom數碼後期高級技法、 圖層/濛版/選區的應用技法、二次構圖技術、照片閤成技術、Adobe?Camera?Raw、數碼後期工作流程等。

目錄

第1章 創建自己的數據庫
暗角
低光缺失
主色調
色偏
高光缺失
模糊
高對比
HDR
色溫
單色
亮度
膠片顆粒
物理颳痕
飽和度
漏光
多重曝光
長曝光
星軌
微縮模型
丁達爾
心形光圈
倒影
星球特效
D&B;
中性灰
雙麯綫
逆光
日係
歐美係
素描
莫奈雲
第2章 修煉後期內功
直方圖
麯綫工具
色階工具
Gamma值工具
混閤模式
可選顔色
堆棧
分區調整
第3章 達成效果的方法與步驟
實戰：暗角
實戰：低光缺失
實戰：主色調
實戰：色偏
實戰：高光缺失
實戰：模糊
實戰：高對比
實戰：HDR
實戰：色溫
實戰：單色
實戰：亮度
實戰：膠片顆粒
實戰：物理颳痕
實戰：飽和度
實戰：漏光
實戰：多重曝光
實戰：長曝光
實戰：星軌
實戰：微縮模型
實戰：丁達爾
實戰：心形光圈
實戰：倒影
實戰：星球特效
實戰：D&B;、中性灰、雙麯綫
實戰：逆光
實戰：日係
實戰：歐美係
實戰：素描
實戰：莫奈雲
第4章 徵服星辰大海
夏日風格
小清新風格
暗黑風格
歐美風格
潮濕風格
藍調風格
逆光風格
暗光海洋
明度建築
第5章 後期數據庫
可選顔色查詢錶
麯綫查詢錶
直方圖查詢錶
混閤模式查詢錶
附錄：常用後期術語
第1章 | 進入數碼後期的世界
1.1?軟件的安裝、更新與使用
　　Photoshop與Lightroom的安裝
　　Bridge的安裝與更新
1.2?Photoshop的攝影界麵
　　工作界麵的配置與使用
　　Photoshop性能的優化
1.3?相機的存儲設定與磁盤存儲
1.4?認識常用的照片格式
　　JPEG、RAW和XMP格式
　　PSD和TIFF格式
　　DNG格式
1.5?Photoshop中照片文件的保存

| 第2章 | 數碼後期第一步：直方圖與明暗
2.1?直方圖與照片明暗層次
　　動態範圍與明暗層次
　　從明暗層次到直方圖
2.2?學會看圖：直方圖應用
　　直方圖使用界麵配置
　　正常影調的直方圖
　　正常的直方圖類型
　　重點來瞭：不正常但閤理的照片
2.3?色階調整
　　從“直方圖”麵闆到色階調整
　　針對特殊影調照片的調整
2.4?麯綫調整
　　理解麯綫
　　利用錨點調整局部影調
　　目標選擇與調整工具
2.5?陰影/高光調整改善反差
2.6?亮度/對比度等其他簡單工具的使用

| 第3章 | 數碼後期第二步：色彩控製
3.1?攝影中的色彩基礎
　　從色彩三要素開始
　　色彩混閤與後期調色原理
3.2?Photoshop中的七大調色功能實戰
　　色彩平衡
　　麯綫調色
　　可選顔色
　　飽和度與自然飽和度
　　色相/飽和度
　　照片“黑白”的正確玩法
　　白平衡與色溫調色
3.3?色彩管理
　　影響照片色彩的主要因素
　　照片色彩之間的關係
　　照片色彩有問題怎麼辦
3.4?關於照片模式的說明
　　RGB顔色模式
　　CMYK顔色模式
　　Lab顔色模式
　　有關顔色模式的特彆說明

| 第4章 | 照片畫質控製：銳化與降噪
4.1?理解銳化
　　為什麼要銳化
　　銳化效果
4.2?USM銳化
4.3?智能銳化——基本銳化
　　智能銳化功能詳解與使用
　　存儲、調用銳化動作
4.4?智能銳化——區彆影調的分區銳化
4.5?降噪改善畫質
　　噪點産生的三個原因
　　消除噪點的兩種思路
　　在Photoshop中的降噪操作

| 第5章 | 無痕移除乾擾元素：照片瑕疵修復技術
5.1?修復畫筆工具組
　　汙點修復畫筆工具
　　修復畫筆工具
　　修補工具
　　內容感知移動工具
　　紅眼工具
5.2?仿製圖章工具
5.3?利用填充命令修復瑕疵
5.4?利用消失點修復規律背景前的乾擾：
清除建築外牆上的汙漬

| 第6章 | 理解Lightroom
6.1?照片分類及管理的必要性
6.2?Lightroom照片管理的特點
　　數據庫化管理
　　“一站式”解決問題
6.3?Lightroom界麵與麵闆功能
6.4?照片的目錄與文件夾操作
　　理解Lightroom目錄
　　Lightroom目錄的重要操作
　　導入硬盤內的照片
　　導入存儲卡內的照片

| 第7章 | Lightroom照片管理技術
7.1?使用Lightroom管理計算機文件夾與照片
7.2?重命名照片
7.3?給照片添加關鍵字
7.4?標記照片
7.5?檢索和篩選照片
7.6?使用收藏夾組織與管理照片

| 第8章 | Lightroom後期核心技術
8.1?基本調整：明暗、色彩與清晰度
　　照片整體曝光處理
　　畫麵分區曝光改善
　　自動色調功能的使用技巧與價值
　　白平衡與色溫調色
　　清晰度調整對照片的改變
　　色彩濃鬱程度的掌握
8.2?進階調整：麯綫應用與色彩微調
　　色調麯綫的用法技巧
　　細緻入微的色彩調整
　　分離色調調整
8.3?照片細節優化：銳化與降噪
8.4?鏡頭校正與特效效果
　　Upright：水平與竪直校正
　　啓動配置文件校正與修復暗角
　　刪除色差：紫邊與綠邊修復
　　暗角特效的製作
8.5?Lightroom後期六大工具
　　裁剪疊加：點石成金的二次構圖工具
　　汙點去除：修復照片汙點等瑕疵
　　修復使用閃光燈帶來的人物紅眼
　　漸變濾鏡：分區處理照片
　　徑嚮濾鏡：營造聚焦效果
　　好用的調整畫筆功能

| 第9章 | Lightroom的高級玩法
9.1?相機校準與預設
　　為何你的RAW格式原片如此難看
　　相機校準，讓RAW顯示齣JPEG的效果
　　使用Lightroom預設，簡化修片流程
　　手動製作並使用自己的預設
　　導入多樣的第三方預設
9.2?Lightroom後期拓展應用
　　使用圖庫模塊的快速修改照片麵闆
　　把處理操作應用到其他照片
　　應用快照：記錄操作/備份多種修片效果
　　一次性處理多張照片
　　使用軟打樣預覽印刷效果

| 第10章 | Lightroom與Photoshop的協作技術
10.1?從Lightroom到Photoshop
　　Lightroom中的色彩空間與位深度的設定
　　Photoshop中的對應設置
　　將照片發送到Photoshop
　　跳齣Photoshop，返迴Lightroom
10.2?後期效果預覽與輸齣
　　查看後期處理前/後效果
　　照片的保存與輸齣
　　嚮圖像添加水印
　　圖形水印的製作技巧

| 第11章 | 圖層、濛版與選區：數碼後期的三大基石
11.1?圖層基本操作與使用
　　深入淺齣說圖層
　　圖層的基本操作
　　圖層的高級應用
11.2?選區實戰
　　選框與套索工具的深度應用
　　強大的快速選擇工具與魔棒工具
　　色彩範圍：快速建立選區
　　通道與選區，為摳圖做好準備
　　至關重要的選區邊緣調整
11.3?圖層與濛版的綜閤應用
　　濛版的概念與操作
　　濛版與漸變工具
　　利用調整圖層修片（“圖層+濛版”的綜閤應用）

| 第12章 | 點石成金的二次構圖技術
12.1?你離不開的二次構圖
　　菜鳥與大師的二次構圖
　　高技術含量的裁剪：創意+實現
　　實際使用照片的需要
12.2?裁剪工具的全方位使用
　　不同比例的設計與裁剪
　　用裁剪參考綫精準構圖
12.3?二次構圖第一站：校正水平
　　帶有明顯地平綫的照片：拉直
　　沒有明顯地平綫的照片：鏇轉
12.4?裁齣好照片的八大技巧
　　裁掉空白區域，突齣主體
　　裁掉乾擾元素讓畫麵變得乾淨
　　重置主體，體會選擇的藝術
　　橫竪的變化，改變照片風格
　　畫中畫式二次構圖
　　封閉變開放，增強視覺衝擊力
　　微觀模型（移軸鏡頭）特效
　　實戰：擴充式二次構圖
12.5?二次構圖失敗的原因
　　裁切邊綫附近不乾淨
　　畫麵乾淨但構圖不完整

| 第13章 | 踏雪無痕的照片閤成技術
13.1?完美曝光的高動態範圍照片
　　直接拍攝齣HDR效果的照片
　　利用“HDR色調”獲得高動態畫麵
　　利用“陰影/高光”獲得高動態範圍畫麵
　　自動HDR閤成高動態範圍照片
　　手動HDR閤成高動態範圍畫麵
13.2?全景照片的閤成
　　以後期的思路指導前期的拍攝
　　後期接片的操作技巧
13.3?倒影閤成的技術要點與案例
13.4?照片閤成的技術要點
13.5?風光攝影作品閤成：置換天空
　　尋找閤成素材
　　照片無痕閤成
13.6?人像攝影作品閤成：置換人物背景

| 第14章 | 輕鬆掌握Adobe Camera Raw
14.1?啓動ACR界麵的四種方式
14.2?ACR功能設置與免費升級
　　ACR功能布局與設置
　　ACR免費升級操作
14.3?一分鍾變身ACR高手
　　從Lightroom到ACR
　　ACR“預設”“快照”功能的使用

| 第15章 | 後期處理工作流程
15.1?第一步：照片的導入、標記與收藏
　　照片的導入
　　遴選照片標記為留用
　　將留用的照片導入收藏夾
15.2?第二步：快速處理照片
　　照片初步校正
　　照片明暗影調的調整
　　白平衡與色彩的調整
　　銳度與降噪的處理
　　不要忘記建立快照
　　快速或批量處理大量照片
　　裁剪二次構圖
15.3?第三步：照片精修
　　風光照片的精修
　　人像照片：麵部精修（多案例）
　　人像照片：讓身材變修長（綜閤案例）
　　人像照片：麵部塑形（綜閤案例）
15.4?第四步：照片輸齣
　　照片尺寸、分辨率與打印尺寸
　　網絡上傳或分享

《數字影像魔法工廠：從RAW到驚艷的蛻變之旅》 內容簡介： 在這個視覺至上的時代，一張平淡無奇的照片如何纔能躍升為引人入勝的藝術品？《數字影像魔法工廠》為你揭示攝影後期處理的神秘麵紗，帶你踏上一段從原始數據到視覺奇跡的蛻變之旅。本書並非單純的軟件操作指南，而是深入淺齣地解析瞭攝影後期處理的核心理念、實用技巧與創作思維，旨在幫助攝影愛好者與專業人士突破技術瓶頸，釋放無限創意，將每一次快門按下都轉化為一次對光影與色彩的極緻探索。 一、 後期處理的基石：理解RAW格式的強大潛能 本書將從最根本的層麵齣發，強調理解RAW格式的重要性。許多初學者往往滿足於JPEG格式的便捷，卻忽視瞭RAW文件所蘊含的巨大後期空間。我們將詳細解讀RAW文件的特性，包括其記錄的原始傳感器數據、更寬廣的動態範圍、更豐富的色彩信息以及更少的壓縮損失。通過實例對比，直觀展示JPEG格式在後期調整中易齣現的“斷層”和“噪點”問題，從而讓你深刻認識到，每一個RAW文件都是一個未被雕琢的寶藏，等待你去發掘其深層的視覺潛力。 二、 色彩的語言：構建和諧而富有錶現力的畫麵 色彩是攝影作品的情感載體，也是後期處理中最具挑戰性的環節之一。《數字影像魔法工廠》將引領你深入探索色彩的奧秘。我們不僅會講解白平衡、色彩空間（如sRGB、Adobe RGB、ProPhoto RGB）的原理與應用，更會側重於色彩調整的邏輯與藝術性。你將學習如何根據照片的題材、情緒和想要傳達的故事，有針對性地調整色溫、色調、飽和度、明度，以及如何運用HSL（色相、飽和度、亮度）工具進行精細的色彩管理。本書將打破“一味追求鮮艷”的誤區，教你如何通過色彩的冷暖對比、互補色運用、以及點綴色的巧妙搭配，營造齣或寜靜、或熱烈、或神秘的視覺氛圍，讓畫麵講述更動人的故事。 三、 光影的雕塑：重塑空間感與立體感 光影是攝影的靈魂，而後期處理則是賦予光影生命力的關鍵。《數字影像魔法工廠》將教你如何像一位雕塑傢一樣，用數字的畫筆重塑畫麵中的光影關係。我們將係統講解曝光調整的技巧，包括高光、陰影、黑色、白色等基本參數的精準控製，以及麯綫工具在模擬自然光、增強畫麵對比度和層次感方麵的強大威力。本書還將深入探討局部調整的重要性，例如如何運用濛版、漸變濾鏡、徑嚮濾鏡等工具，有選擇性地提亮主體、壓暗背景，或在特定區域添加光綫效果，從而有效地引導觀眾視綫，增強畫麵的立體感與空間縱深感，使照片更具衝擊力。 四、 細節的打磨：從粗糙到精緻的蛻變 細節決定成敗。一張照片的最終觀感，往往取決於那些微小卻至關重要的細節。《數字影像魔法工廠》將帶你關注那些容易被忽視的“瑕疵”與“亮點”。我們將詳細介紹降噪技術，如何在保留畫麵細節的同時，有效消除高感光度拍攝帶來的惱人噪點。同時，銳化工具的運用也將被係統講解，教你如何在不産生“光暈”等不自然效果的前提下，讓畫麵中的紋理、綫條更加清晰銳利，增強照片的質感。此外，本書還將涉及去除汙點、修復瑕疵、以及提升特定細節（如眼睛、皮膚紋理）的實用技巧，讓你能夠從容應對各種拍攝中的不完美，讓每一張照片都呈現齣最佳狀態。 五、 風格的塑造：形成獨特的個人視覺語言 攝影後期不僅僅是技術操作，更是個人風格的體現。《數字影像魔法工廠》將引導你超越簡單的技術堆砌，開始思考“風格”的構建。我們將分析不同攝影風格（如紀實、風光、人像、街頭）的後期處理特點，並探討如何通過一緻的色彩傾嚮、光影處理方式、對比度設定以及畫麵氛圍的營造，來形成自己獨特的視覺語言。本書將鼓勵你多嘗試不同的後期思路，勇於打破常規，通過大量的實踐與思考，逐漸找到屬於自己的創作之路。我們還會介紹一些經典的後期風格案例，並分析其背後的邏輯，幫助你從中汲取靈感，融匯貫通。 六、 創作的延伸：從後期到藝術錶達 攝影後期處理的終極目標，是將攝影師的內心世界與藝術理念通過畫麵得以呈現。《數字影像魔法工廠》將目光放得更遠，將後期處理視為一種更廣闊的藝術錶達手段。本書將探討如何通過後期處理來增強故事性，如何利用創意閤成、特效處理等手法，打破現實的界限，創造齣更具想象力和感染力的作品。我們將鼓勵讀者大膽嘗試，將攝影作品提升到藝術的層麵，讓照片不僅僅是記錄，更是思考、是情感的傳遞、是獨立的藝術存在。 本書特色： 理念先行，技巧為輔： 強調後期處理的核心理念和創作思維，而非單純的軟件參數羅列。 循序漸進，由淺入深： 從RAW格式的基礎講解，到色彩、光影、細節的精細打磨，再到個人風格的塑造，層層遞進。 實戰導嚮，案例豐富： 大量真實的攝影作品案例分析，結閤詳細的步驟講解，讓你學有所用。 強調創意，啓發思考： 鼓勵讀者打破思維定勢，勇於嘗試，探索個性化的後期錶現方式。 麵嚮大眾，適用廣泛： 無論你是攝影初學者，還是希望提升後期技巧的進階者，都能從中獲益。 《數字影像魔法工廠：從RAW到驚艷的蛻變之旅》是一本讓你真正理解攝影後期處理本質的書。它將幫助你解鎖數碼攝影的全部潛力，讓你的每一次拍攝都充滿期待，讓你的每一張照片都閃耀齣獨特的光芒。準備好，開啓你的數字影像魔法之旅吧！

評分☆☆☆☆☆

這本書最讓我印象深刻的是它提齣的“雙嚮破譯”的概念。以往我接觸到的後期教程，往往都是單嚮的，要麼是告訴你怎麼操作，要麼是給你一些套路。這本書卻將“神奇的後期”和“從後期到後期”這兩個維度結閤起來，形成瞭一種互補的學習方式。一開始，“神奇的後期”部分，確實讓我大開眼界，各種令人驚嘆的視覺效果，讓我深刻體會到後期技術的魅力。它並沒有簡單地羅列技巧，而是通過深入的講解，讓我理解這些效果是如何實現的，以及背後的原理是什麼。讓我不再是一個盲目操作的“機器”，而是能理解“為什麼”這樣做。隨後，“從後期到後期”的部分，則將我的視野提升到瞭一個新的高度。它讓我明白，後期不僅僅是技術，更是一種創作思維。它教我如何將後期理念貫穿於前期拍攝，如何讓前期為後期打下基礎，甚至是如何通過後期來反哺前期。這種由“術”到“道”的升華，讓我感覺自己的攝影水平得到瞭質的飛躍。

評分☆☆☆☆☆

作為一個對光影有著天然敏感度的攝影愛好者，我總覺得照片的魅力遠不止於按下快門的那一瞬間。後期，在我看來，是賦予照片靈魂的關鍵一步。然而，市麵上充斥著各種“一鍵齣大片”的教程，雖然能快速獲得一些視覺上的衝擊，但往往缺乏深度，學完之後感覺就像一個工具人，永遠在重復彆人的操作，而不是真正理解背後的原理。這本書的“雙嚮破譯”理念，就像為我打開瞭一扇新的大門。它不僅教你如何運用後期工具，更重要的是，它讓你理解“為什麼”要這樣用，以及這些操作會對畫麵産生怎樣的深層次影響。我特彆欣賞它從“神奇的後期”到“從後期到後期”的這個遞進過程。前者像是一個精彩的開場，展示瞭後期技術如何能夠突破現實的束縛，創造齣令人驚嘆的視覺效果，比如那些天馬行空的創意閤成，或者對色彩、光影進行極緻的調校。而後者則更進一步，它不僅僅是關於“做”後期，更是關於“成為”一個能夠以後期思維進行創作的攝影師。它引導讀者思考，如何將後期融入到前期拍攝的構思中，讓後期成為一種有意識的、有目的地為錶達服務的工具，而不是一種事後彌補的手段。這種從“手段”到“理念”的升華，對於真正想要提升攝影水平的人來說，是至關重要的。

評分☆☆☆☆☆

這本書的獨特之處在於，它並沒有將後期技術簡單地拆解成一個個孤立的技巧，而是將“神奇的後期”和“從後期到後期”這兩個概念有機地結閤起來，形成瞭一種“雙嚮破譯”的學習模式。我一直對那些能夠將照片處理得如同藝術品般的後期效果感到好奇，而“神奇的後期”部分，恰恰滿足瞭我這份好奇。它不僅展示瞭各種令人驚嘆的後期效果，更重要的是，它深入剖析瞭實現這些效果的原理和方法，讓我能夠理解“魔術”是如何被創造齣來的。然而，本書的價值遠不止於此。當它進一步探討“從後期到後期”時，我纔真正意識到，後期並不僅僅是後期本身，而是一種更深層次的創作思維。它教我如何將後期理念融入到前期拍攝的構思中，如何讓後期成為一種主動的、有目的的創作手段，而不是一種被動的、修補性的工作。這種由“技”到“道”的轉變，讓我對攝影有瞭更全麵的認識。

評分☆☆☆☆☆

這本書真的讓我眼前一亮，我一直覺得攝影後期是個神秘莫測的領域，就像是為照片施加魔法，能化腐朽為神奇。然而，很多教程往往隻停留在“怎麼做”的層麵，告訴你點一下哪個按鈕，拉一下哪個滑塊，卻很少深入解釋“為什麼這麼做”。這本書的齣現，恰恰填補瞭這個空白。它沒有直接拋齣枯燥的理論，而是通過一種“破譯”的視角，循序漸進地引導讀者去理解後期處理的底層邏輯。它不是那種讓你看瞭就能立刻做齣驚艷大片的“速成秘籍”，而是更像一位耐心的老師，手把手教你認識後期工具的本質，以及它們是如何影響畫麵的。我尤其喜歡它將“神奇的後期”和“從後期到後期”這兩個概念有機地結閤起來。前者講的是後期技術如何提升照片的錶現力，後者則探討瞭如何將後期思維內化，讓它成為一種攝影創作的自然延伸，甚至是一種更高級的思考方式。這種從“術”到“道”的進階，對於我這樣的攝影愛好者來說，簡直是醍醐灌頂。我以前總是在糾結參數，或者迷信濾鏡，現在我開始明白，好的後期不僅僅是技術堆砌，更是對照片本身語言的理解和錶達。這本書讓我對那些看似復雜的後期效果有瞭一個清晰的認知，不再是盲目模仿，而是能根據自己的想法去創造。它讓我學會瞭拆解，學會瞭分析，然後纔能更好地重塑。

評分☆☆☆☆☆

我一直對攝影後期充滿好奇，但又常常因為其復雜性和專業性而望而卻步。市麵上的教程，要麼過於淺顯，要麼過於高深，很難找到一本既能滿足我“看懂”又能讓我“學會”的書。這本書的“雙嚮破譯”理念，恰恰擊中瞭我的需求。它巧妙地將“神奇的後期”和“從後期到後期”這兩個概念融閤在一起。前者讓我看到瞭後期處理的無限可能，那些令人驚嘆的視覺效果，讓我對攝影後期産生瞭濃厚的興趣。它不僅僅是教我如何操作，更是讓我理解這些操作背後的原理，以及它們是如何影響畫麵的。而後者，則是一種更具前瞻性的思考。它讓我明白，真正的後期大師，是將後期思維融入到前期拍攝的。我不再僅僅是等著拍完照片再去“拯救”它，而是學會在拍攝時就考慮後期，為後期打下基礎。這種“由錶及裏，由術及道”的學習過程，讓我感覺自己不僅僅是在學習一項技術，更是在提升一種攝影的整體思維。

評分☆☆☆☆☆

我一直覺得，攝影是一門藝術，而後期則是這門藝術中不可或缺的一部分，它能夠為照片注入靈魂，放大它的錶現力。然而，很多時候，我們對後期的理解，往往停留在錶麵的操作上，不知道背後的原理，也無法真正地將後期融入到自己的創作中。這本書的“雙嚮破譯”理念，恰恰解決瞭這個問題。它從“神奇的後期”齣發，展現瞭後期處理能夠帶來的各種令人驚艷的效果，激發瞭我對後期的興趣和學習熱情。它不僅僅是教我“怎麼做”，更重要的是，它引導我去理解“為什麼”要這樣做，以及這些操作對畫麵會産生怎樣的影響。這種深入淺齣的講解方式，讓我能夠更好地掌握後期技術。而“從後期到後期”的章節，則更是將我的學習提升到瞭一個新的層次。它讓我明白，真正的後期，是將後期思維融入到創作的整個流程中。我開始學會在前期拍攝時就考慮後期，為後期打下基礎，讓後期成為前期構思的自然延伸。

評分☆☆☆☆☆

我一直認為，好的攝影作品，往往是前期與後期完美結閤的産物。然而，很多時候，我們學習到的後期技巧，要麼過於 superficial，要麼過於 technical，讓人難以窺見其背後的邏輯。這本書的“雙嚮破譯”理念，恰恰解決瞭我的痛點。它不是那種教你“點這裏，拉那裏”的簡單粗暴的教程，而是深入淺齣地講解瞭後期處理的“道”與“術”。“神奇的後期”部分，讓我領略到瞭後期技術的神奇之處，那些令人驚嘆的視覺效果，讓我看到瞭照片無限的可能性。它教會我如何用後期放大照片的優點，修正不足，甚至創造齣前所未有的畫麵。而“從後期到後期”的章節，則更是將我的思路提升瞭一個維度。它讓我明白，後期不僅僅是修圖軟件的操作，更是一種創作思維，一種將後期理念融入到前期拍攝的思考方式。我開始學會從後期需求齣發去構思畫麵，去捕捉光影，去選擇景物，讓前期拍攝本身就為後期打下瞭堅實的基礎。這種“前後兼顧”的理念，讓我感覺自己不再是被動地進行後期修飾，而是主動地利用後期來完善我的藝術錶達。

評分☆☆☆☆☆

作為一名攝影愛好者，我一直在尋找能夠真正提升我攝影水平的書籍，而不是僅僅停留在“快餐式”的學習。這本書的“雙嚮破譯”理念，恰恰是我所追求的。它沒有一味地強調後期技巧的“神奇”，而是將其作為一種引入，讓我們看到後期處理的巨大潛力。那些令人驚嘆的畫麵，讓我對後期處理充滿瞭嚮往。更重要的是，本書並沒有止步於此，而是深入到“從後期到後期”的層麵。這意味著，它不僅僅是在教我如何使用後期工具，更是在引導我形成一種以後期思維進行創作的模式。我開始明白，真正的後期高手，是將後期理念融入到前期拍攝的每一個環節。我不再僅僅是被動地等待一張糟糕的照片，而是主動地在前期拍攝時就為後期打下基礎，讓後期成為對前期作品的升華，而不是挽救。這種“由內而外”的提升方式，讓我感覺自己的攝影能力得到瞭真正的提高。

評分☆☆☆☆☆

這本書的結構設計真的非常巧妙，它沒有將後期技術生硬地堆砌，而是巧妙地將“神奇的後期”與“從後期到後期”兩個概念貫穿始終，形成瞭一種有機的聯係。我一直覺得，後期處理不僅僅是修補照片上的瑕疵，更重要的是一種對畫麵語言的再創造。很多人在學習後期的時候，往往隻關注軟件的操作技巧，學瞭一堆“怎麼做”，卻不知道“為什麼這麼做”，導緻即使學會瞭無數技巧，拍齣來的照片依然缺乏靈魂，甚至看起來很“假”。這本書恰恰抓住瞭這一點，它從“神奇的後期”開始，展示瞭後期技術能夠帶來的各種可能性，讓你看到後期強大的錶現力，激發你對後期的興趣。但它並沒有止步於此，而是更進一步，引導你進入“從後期到後期”的境界。這是一種更深層次的思考，它讓你明白，後期不僅僅是一種後期的技能，更是一種思維方式，一種將後期理念融入到整個攝影創作流程的理念。它教你如何在前期的拍攝過程中就考慮到後期的可能性，如何為後期打下基礎，如何讓後期成為前期構思的延伸。這種由“技術”到“思維”的轉變，對於真正想要將攝影提升到一個新高度的愛好者來說，意義非凡。

評分☆☆☆☆☆

這本書給我最大的感受，就是它打破瞭我之前對攝影後期的一些刻闆印象。我一直覺得後期是一件很“玄乎”的事情，要麼需要天賦異稟，要麼需要大量的經驗積纍。但這本書通過“雙嚮破譯”的方式，將復雜的後期過程變得清晰可見。它並沒有迴避後期可能帶來的“神奇”效果，而是將其作為一種引子，讓我們看到後期能夠達到的高度。那些令人驚嘆的視覺呈現，仿佛為我們打開瞭一扇通往想象世界的大門。但它又不僅僅停留在“技法”層麵，更重要的是，它引導我們去理解“為什麼”能達到這樣的效果，去拆解那些“神奇”背後的邏輯。這種“破譯”的過程，讓我不再是盲目模仿，而是能夠真正理解工具的原理，理解色彩、光影、構圖在後期中的作用。更讓我驚喜的是，它還提齣瞭“從後期到後期”的概念，這讓我意識到，真正的後期高手，是將後期思維融入到前期創作中的。我不再隻是把後期當成一個修補的工具，而是將其看作是創作過程的一部分，甚至是一種對前期拍攝進行深化和升華的手段。