世界钢琴名曲70首 威尔著 人民音乐出版社 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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[美] 威尔 编

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出版社： 人民音乐出版社

ISBN：9787103009963

商品编码：24798428720

品牌：艾帛利（Abooly）

开本：16开

出版时间：2011-01-01

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   钢琴爱好者的情趣不一。为满足他们的多样化兴味，我们编选了这本钢琴曲集。从古典主义大师到当代天才作曲家，从巴赫和柴科夫斯基到通俗音乐大师，如波尔蒂尼——曲集中每一页都将向那些以弹琴自娱的人们展现出新的魅力。一册在手，您将很快发现，您所拥有的是一座真正取之不尽的宝库。 

好的，下面为您提供一本不同于《世界钢琴名曲70首》（威尔著，人民音乐出版社）的图书简介，聚焦于其他领域的音乐主题，并力求内容详实、自然流畅。 --- 《巴赫的数字：键盘音乐的结构、和声与神学意蕴》 作者： 艾略特·范德堡 出版社： 晨钟艺术文献出版社 图书简介 一部深入挖掘巴洛克音乐核心的殿堂级研究 在浩瀚的西方音乐史中，约翰·塞巴斯蒂安·巴赫（Johann Sebastian Bach）无疑是一座难以逾越的丰碑。他的音乐不仅是技术上的极致体现，更承载着深刻的宗教哲学思考和精妙的数学结构。《巴赫的数字：键盘音乐的结构、和声与神学意蕴》并非一部简单的曲目选集或演奏指南，而是一部旨在解构巴赫键盘作品内在逻辑的学术专著。本书将引领读者穿越时间和语言的障碍，直抵巴赫创作的思维核心。 本书作者艾略特·范德堡，著名的音乐符号学与巴洛克研究专家，耗费近二十年时间，专注于分析《平均律钢琴曲集》、《哥德堡变奏曲》、《英国与法国组曲》以及大量的赋格、托卡塔与前奏曲。范德堡教授的独特视角在于，他坚持认为巴赫的音乐是“神圣设计”在声音领域的完美映射，其结构逻辑与当时的炼金术、几何学乃至新柏拉图主义的宇宙观息息相关。 结构解析：隐藏的几何学与数字的密语 本书的首要目标是揭示巴赫作品中那些看似偶然，实则精心编排的数字关系。范德堡教授系统地考察了巴赫如何运用三一论（Trinity）的数字“三”以及代表永恒的“七”来构建乐章的宏观框架。 在对《十二平均律》的深入分析中，作者展现了巴赫如何利用主题的长度、模版结构的重复次数，甚至音符之间的空间距离（即休止符的长度与位置），来构造出具有象征意义的音高序列。例如，书中详细剖析了某一首赋格中，主导声部和应答声部交织的频率，如何精确对应《圣经》中的特定章节编号，揭示了音乐的“叙事”层面。 范德堡着重讨论了对位法（Counterpoint）的数学基础。传统的对位法教程往往只教授规则，而本书则探讨了巴赫如何超越规则，利用镜像、倒影、逆行等复杂的几何变换，将单一主题演化为多声部之间错综复杂却又绝对和谐的建筑群。书中配有大量的图表和线谱分析，将抽象的听觉体验转化为清晰可见的视觉模型，让读者能够“看到”巴赫的结构是如何搭建起来的。 和声的哲学：从调式到“和谐统一” 在和声学方面，本书避开了浪漫主义时期对“情感表达”的过度渲染，转而聚焦于巴赫时代对调式（Modes）的理解及其功能性。范德堡认为，巴赫使用调性并非仅仅为了区分明暗情绪，而是为了构建一个完整的、可供探索的宇宙模型。 书中详尽分析了巴赫晚期作品中对等音异名（Enharmonic Equivalence）的巧妙运用，特别是在《赋格的艺术》中。这些转换不再仅仅是技巧展示，而是哲学上的“统一性”体现——即不同的声音表象可以指向同一个真理。作者探讨了巴赫如何利用特定的不协和音程来暗示“人世间的痛苦”与“神圣秩序的张力”，并通过精确的解决导向，最终回归到稳定与永恒。 神学意蕴：信仰的音符与文字的印记 《巴赫的数字》的另一核心贡献在于其神学解读层面。巴赫是一位虔诚的路德宗信徒，他的创作动机与他的信仰实践密不可分。本书通过比对巴赫现存的信件、布道词以及他改编的圣歌版本，构建了一个完整的“巴赫神学语汇表”。 作者特别关注了巴赫在标题中加入的拉丁文缩写，如“S.D.G.”（荣耀归于上帝）的频率和位置，并将其与特定乐章的紧张度进行对比分析。书中对《马太受难曲》的器乐部分进行了深入剖析，阐释了如何通过弦乐的减弱、对位声部的分离来象征基督受难的过程，以及如何通过合唱中突然爆发的宏大和声来预示复活的荣光。范德堡教授认为，巴赫的音乐是“用声音写就的布道”，其目的在于引导听众进行沉思和敬拜。 面向读者 本书适合所有对古典音乐有深度探究意愿的读者： 专业音乐学学生与研究者： 提供了前沿的符号学分析方法和扎实的文献考据。 高级演奏者： 提供了理解作品深层结构和历史背景的钥匙，有助于更具内涵的演绎。 严肃的古典音乐爱好者： 即使没有深厚的音乐理论背景，书中清晰的图示和逻辑推理也能带领读者领略巴赫音乐的伟大之处，远超肤浅的“悦耳”层面。 《巴赫的数字》不仅是一本关于巴赫的书，它是一扇通往巴洛克时代思维方式的窗口，让我们得以窥见一位天才如何将数学的精确、哲学的深度与无上的信仰融汇于黑白琴键之上，创造出永恒的音乐奇迹。这是一次严谨、深刻且充满启示的智力旅程。 ---

评分☆☆☆☆☆

我平时喜欢在工作之余放松一下，听听音乐是我的首选方式。最近我偶然间发现了这本《世界钢琴名曲70首》，它的内容简直是为我量身定做的。这本书里收录的曲目，我听过的、喜欢的实在是太多了。从那些耳熟能详的旋律，到一些可能不那么出名但同样动听的作品，应有尽有。让我感到很贴心的是，这本书的排版设计非常清晰，乐谱的尺寸也恰到好处，即使长时间阅读也不会感到眼睛疲劳。而且，我注意到这本书在曲目选择上，不仅仅是集中在某个时期或者某一位作曲家，而是非常广泛地涵盖了世界各地、不同风格的经典钢琴曲。这对我这样一个对音乐涉猎不深的爱好者来说，无疑是一份非常宝贵的礼物。它让我可以在一个地方，就能接触到如此丰富多样的钢琴音乐，大大拓宽了我的音乐视野。翻阅这本书，就像是在进行一场跨越时空的音乐之旅，每翻开一页，都能发现新的惊喜，感受到音乐的无限魅力。

评分☆☆☆☆☆

这本《世界钢琴名曲70首》简直是我近期最惊喜的发现！我本身就是个钢琴爱好者，平时喜欢在网上搜罗一些曲谱来练习，但常常被各种版本、各种难度弄得眼花缭乱，而且很多时候找不到真正经典的、有代表性的作品。这本书的出现，就像为我打开了一扇通往世界音乐宝库的大门。从封面设计就透着一股沉静而优雅的气息，翻开内页，更是让我爱不释手。曲目的选择非常得当，几乎涵盖了从巴洛克时期到近现代，横跨了不同国家、不同风格的经典钢琴作品。无论是肖邦那如泣如诉的夜曲，还是贝多芬那充满力量的奏鸣曲，亦或是德彪西那梦幻般的印象派色彩，这里应有尽有。更重要的是，这本书的编排也很用心，并非简单的堆砌，而是有着一定的逻辑性和循序渐进性，这对想要系统学习和欣赏钢琴音乐的读者来说，简直是福音。有些曲目我虽然听过，但从来没有机会见到乐谱，这次终于可以一窥究竟，感受大师们的创作魅力。而且，价格也相当合理，相对于其内容的价值来说，绝对是物超所值。我迫不及待地想拿出我的键盘，开始一段与大师们的音乐对话了！

评分☆☆☆☆☆

我是一个比较随性的音乐爱好者，平时喜欢听听音乐，偶尔也会哼唱一些旋律。这次偶然间看到了《世界钢琴名曲70首》这本书，本来没抱太大期望，但翻开后，就被里面的内容深深吸引了。虽然我不是专业学钢琴的，但里面很多曲子都是我熟悉的，比如《致爱丽丝》、《月光奏鸣曲》、《小夜曲》等等，听过之后觉得特别美好，但从来没有想过自己能真正看到它们的谱子。这本书就给了我这样的机会，而且里面收录的曲目感觉都很经典，不是那种随随便便找来的。让我感到很惊喜的是，即使是同一位作曲家的作品，这里也收录了不同风格的，比如有那种很抒情的，也有那种听起来比较有气势的。读着这些乐谱，仿佛就能听到音乐在脑海里回响，甚至想象到自己在弹奏的画面。虽然很多曲子对我来说可能还有点难，但光是看着那些五线谱，就已经觉得很有意思了。这本书就像一位耐心的老师，默默地展现着那些动人的音乐，让我这个业余爱好者也能感受到其中蕴含的美妙。

评分☆☆☆☆☆

作为一名多年在音乐学院学习多年的学生，我对乐谱的严谨性和作品的选择有着极高的要求。当我第一次翻开《世界钢琴名曲70首》时，内心涌起的首先是惊喜，随之而来的是一种深深的认同感。这本书的选曲范围非常广阔，不仅包含了那些家喻户晓的“必弹曲目”，也收录了一些虽然名气不如前者，但同样极具艺术价值和代表性的作品。这充分体现了编者的专业性和对音乐史的深刻理解。从巴赫的严谨复调，到莫扎特的晶莹剔透，再到李斯特的华丽炫技，以及拉赫玛尼诺夫的深邃浪漫，这本书如同一个精心策划的音乐之旅，带领读者穿越不同的时代和风格。每一次翻阅，都能发现新的亮点，体会到不同作曲家独特的音乐语言和情感表达。对于我这样的专业人士来说，这不仅是一本练习曲谱集，更是一本可以反复研读的参考书，有助于我深入理解音乐作品的结构、和声以及演奏技法。纸张的质感和印刷的清晰度也做得很好，即使长时间翻阅也不会感到疲劳。这本书的价值，在于它所承载的厚重音乐积淀，以及它为音乐学习者提供的一条清晰而丰富的学习路径。

评分☆☆☆☆☆

我最近入手了这本《世界钢琴名曲70首》，可以说是一次非常愉快的阅读体验。作为一位对古典音乐有着浓厚兴趣的听众，我一直希望能够更深入地了解那些伟大的钢琴作品。这本书的出现，恰好满足了我的这一愿望。它不仅仅是一本乐谱集，更像是一本关于世界钢琴音乐发展的百科全书。我惊讶于编者在曲目选择上的独具匠心，从巴洛克时期繁复精巧的赋格，到浪漫主义时期激情澎湃的幻想曲，再到印象派时期如梦似幻的音画，几乎囊括了钢琴音乐史上最重要的里程碑式作品。每一首曲子都代表着一个时代、一种风格、一种情感的极致表达。当我仔细阅读这些乐谱时，我不仅在感受旋律的优美，更在思考作曲家是如何运用和声、节奏和力度来塑造音乐的灵魂。这本书让我对钢琴艺术有了更深刻的认识，也激发了我想要去学习和演奏这些经典作品的冲动。它为我提供了一个宝贵的视角，让我能够透过乐谱，去领略音乐家们创造力的辉煌。