素描基础教程：从结构到明暗：第4册：石膏头像 刘胜张雷 9787539849560 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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刘胜张雷 著

图书标签:

• 素描
• 绘画
• 美术
• 石膏头像
• 基础教程
• 刘胜
• 张雷
• 艺术
• 绘画技巧
• 结构明暗

店铺： 北京十翼图书专营店

出版社： 安徽美术出版社

ISBN：9787539849560

商品编码：27582259916

包装：平装

出版时间：2014-05-01

基本信息

书名:素描基础教程：从结构到明暗：第4册：石膏头像

定价：13.80元

售价：8.8元,便宜5.0元,折扣63

作者:刘胜张雷

出版社：安徽美术出版社

出版日期：2014-05-01

ISBN：9787539849560

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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紧扣结构和明暗两大学习要点，以的步骤讲解与分析，助您快速掌握绘画要领

内容提要

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本书从石膏头像的基础知识入手，从五官画法开始，紧扣结构和明暗两大学习要点，由浅入深，同时附有详细的步骤图和说明，便于初学者快速、深入掌握石膏头像画法要领。全书所选范画步骤规范，质量较好，是较为的美术技法类图书。

目录

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石膏头像的概述
头骨结构分析
常见石膏头像简介
五官形体分析
眼睛结构写生示范
眼睛分面体明暗写生示范
眼睛明暗写生示范（1）
眼睛明暗写生示范（2）
眼睛明暗写生示范（3）
鼻子结构写生示范（1）
鼻子结构写生示范（2）
鼻子明暗写生示范（1）
鼻子明暗写生示范（2）
耳朵结构写生示范
耳朵明暗写生示范（1）
耳朵明暗写生示范（2）
嘴巴结构写生示范
嘴巴明暗写生示范（1）
嘴巴明暗写生示范（2）
五官组合明暗写生示范
头骨训练
贝多芬剖面像明暗写生示范
荷马明暗写生示范
塞内卡结构写生示范
塞内卡明暗写生示范
马赛结构写生示范
马赛明暗写生示范
小卫结构写生示范
小卫明暗写生示范
伏尔泰结构写生示范
伏尔泰明暗写生示范
阿格里巴结构写生示范
阿格里巴明暗写生示范
作品欣赏

作者介绍

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赵锦杰，浙江艺术学校毕业，先后进修于中央美术学院及中国美术学院油画高研班。美术教育培训人、专注美术教学十多年，其主编的美术基础类技法教材行销全国，倍受市场青睐。

文摘

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序言

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纸上雕塑：探索石膏头像的形体与光影之美 《素描基础教程：从结构到明暗》系列，历经数载打磨，深入浅出地为广大美术爱好者和初学者搭建起坚实的绘画基础。本系列共四册，每一册都聚焦于素描学习中的一个关键环节，力求系统、全面地展现素描的魅力与技巧。从基础的点、线、面，到物体的结构透视，再到光影的细腻刻画，以及直至具象的形体塑造，层层递进，循序渐进，旨在引领读者踏上一段充满探索与发现的绘画旅程。 系列概述： 本系列并非一本孤立的书籍，而是由四本相互关联、内容递进的教程组成。每一册都承载着特定的教学目标和内容侧重，共同构成了系统性的素描学习体系。 第一册：点、线、面的基础语汇。 这是所有绘画的起点，是构成世界万物的基本元素。本册将从最基础的素描语言入手，讲解点、线、面的不同形态、连接方式及其在画面中的作用。通过大量的练习，让学习者掌握如何运用这些基本元素来表达物体的形态和空间关系。从最简单的几何体入手，逐渐过渡到更为复杂的形体，引导读者理解“看”和“画”之间的微妙联系。 第二册：结构与透视的立体空间。 在掌握了基本元素之后，如何将二维的画面转化为具有立体感的空间是素描学习的下一个关键。本册将详细讲解透视原理，包括一点透视、两点透视、多点透视等，并深入探讨物体的结构造型。通过对不同物体（如方体、圆柱体、球体等）的解剖式分析，学习者将能够理解物体各部分的比例、穿插关系，以及它们在空间中的位置和方向。丰富的实例和练习，帮助读者建立起严谨的结构观察能力和空间表现能力。 第三册：光影的明暗语言。 光影是赋予物体生命和质感的灵魂。本册将聚焦于光影的原理与表现。学习者将深入理解光源的方向、性质及其对物体明暗关系的影响。从明暗交界线、投影、反光到受光面、背光面，我们将详细剖析不同受光状态下物体的明暗变化。通过对不同材质（如光滑、粗糙、透明等）的物体进行描绘，学习者将学会如何运用不同深浅的调子来塑造物体的体积感、质感和空间层次，让画面生动起来。 第四册：石膏头像的精细塑造。 在前三册的基础上，本册将带领读者进入更为具象的形体塑造领域——石膏头像的描绘。石膏头像作为素描学习中的经典课题，其复杂而规律的形体变化，以及丰富的明暗层次，为学习者提供了绝佳的训练机会。本册将结合前三册所学的知识，系统讲解石膏头像的各个关键部位（如头部比例、五官结构、发髻、颈部等）的观察与描绘方法。同时，将重点强调光影在石膏头像塑造中的作用，如何通过细腻的调子变化来捕捉头像的立体感、体积感以及微妙的情感表达。从整体的轮廓到局部的细节，从大的明暗关系到细微的笔触变化，我们将引导读者一步步完成一幅具有表现力的石膏头像作品。 学习目标： 本系列教程旨在帮助学习者： 建立扎实的素描基础： 从最基本的绘画语言开始，逐步掌握素描的各项核心技能。 培养敏锐的观察能力： 学会如何准确地观察物体的形态、结构、比例和光影关系。 掌握科学的绘画方法： 遵循循序渐进的学习路径，掌握结构分析、透视推演、明暗铺陈等科学的绘画步骤。 提升空间表现力： 能够准确地在二维平面上表现出物体的立体感和空间层次。 塑造丰富的画面语言： 能够运用不同的笔触和调子来表现物体的质感和光影效果。 建立自信的绘画信心： 通过大量的实践练习，逐步克服绘画中的困难，增强创作的自信心。 读者对象： 本系列教程适合以下人群： 零基础的绘画初学者： 希望系统学习素描基础知识和绘画技巧。 有一定绘画基础但希望巩固和提升的学习者： 寻求更深入、更专业的素描指导。 美术院校的备考学生： 为专业考试打下坚实的基础。 对绘画艺术感兴趣的业余爱好者： 希望通过绘画来丰富自己的生活，表达内心的情感。 创作理念： “纸上雕塑”不仅仅是一个比喻，更是本系列教程的核心理念。我们相信，绘画并非简单地将物体“复制”到纸上，而是一个将二维平面转化为三维立体的“雕塑”过程。通过对结构和明暗的深入理解与精准把握，学习者能够像雕塑家一样，在纸面上“塑造”出具有生命力的形体。教程的编排逻辑，正是围绕着这一理念展开，从最基本的“原料”（点线面），到“骨架”（结构透视），再到“肌理”（光影），最终完成“作品”（石膏头像）。 教学特色： 系统性与递进性： 教程内容环环相扣，由浅入深，确保学习者能够稳步前进，避免“吃力不讨好”的困境。 理论与实践相结合： 每一章节都包含了详细的理论讲解和丰富的实践案例，理论指导实践，实践印证理论。 步骤清晰，方法明确： 针对每一个练习，都提供了详细的绘画步骤和方法指导，让学习者有章可循。 图文并茂，易于理解： 大量的高质量插图和范例，直观地展示绘画过程和效果，帮助学习者更好地理解和模仿。 注重观察力的培养： 教程强调“看”的重要性，引导学习者如何真正地“看懂”物体，从而“画对”物体。 鼓励个性化表达： 在掌握了基本技巧后，教程也鼓励学习者在理解的基础上，融入自己的理解和感受，逐渐形成自己的绘画风格。 总结： 《素描基础教程：从结构到明暗》系列，是一次对素描艺术的深度探索，更是一份送给所有热爱绘画者的诚挚邀约。无论是初涉画坛的懵懂少年，还是在绘画道路上不断求索的进阶者，都能从本系列中找到属于自己的收获。让我们一同拿起画笔，在这片纸的海洋中，用结构勾勒骨骼，用明暗赋予生命，雕刻出属于我们自己的艺术梦想。

评分☆☆☆☆☆

我一直在寻找一本能真正帮助我理解“透视”在素描中的应用的书，而这本书恰好满足了我的需求。虽然书名是“石膏头像”，但它在结构和明暗的处理过程中，无形中融入了非常重要的透视原理。我过去画石膏头像，总觉得画面显得有些“扁平”，缺乏深度和空间感，原因就在于没有很好地理解透视是如何影响到我们看到的形体的。这本书并没有单独开一个章节讲解枯燥的透视理论，而是将其巧妙地融入到石膏头像的各个部分。比如，在讲解面部结构时，作者会提到鼻子的透视变化，眼睛在球面上的透视关系，以及嘴唇在不同角度下的透视收缩。即使是简单的球体，当它以不同的角度朝向我们时，也会呈现出不同的透视效果，而这本书正是通过石膏头像这个载体，让我们直观地感受到了透视对形体的塑造作用。我学会了如何判断石膏头像的“消失点”和“视平线”，即使不用明确的辅助线，也能在心里形成一个透视的框架，从而更准确地把握物体的形体。特别是关于一些复杂角度的石膏头像，这本书的讲解让我不再感到无从下手，而是能更有条理地去分析和绘制。它教会我，透视不是独立的理论，而是与形体、结构、明暗紧密相连的，理解了透视，才能真正画出有空间感的立体形象。

评分☆☆☆☆☆

作为一名长期被石膏头像“折磨”的初学者，这本书的出现简直就像一道曙光。我之前的绘画经历，可以说是在不断地“踩坑”和“碰壁”。面对石膏头像，我总是找不到切入点，要么从眼睛开始画，要么就直接对着照片临摹，结果出来的东西总是不伦不类，一点立体感都没有。这本书让我彻底改变了对石膏头像学习的认知。它不仅仅是教我如何“画”一个石膏头像，更是教我如何“看”和“理解”一个石膏头像。从最基础的球体、圆柱体这些几何形体开始，到复杂的头部结构，再到精妙的光影处理，每一个环节都衔接得非常自然。书中反复强调的“结构决定形体，明暗塑造体积”的理念，贯穿了整个教程，让我对素描的本质有了更深刻的认识。我之前总觉得石膏头像很难，是因为我总是把它看作一个整体，而这本书则教会了我如何将它分解成一个个易于理解的部分，然后再将这些部分有机地组合起来。它让我明白了，任何复杂的形体，都可以追溯到基本的几何形体，而任何精彩的光影，都离不开对形体结构的理解。这本书不仅仅是关于画石膏头像，更是关于如何建立一个扎实的素描基础，让我对未来的绘画学习充满了信心。

评分☆☆☆☆☆

这本书的书写风格非常朴实，没有太多华丽的辞藻，但字里行间都透露着作者深厚的功底和丰富的教学经验。我喜欢这种“干货满满”的感觉，每一页都能学到实在的东西。作者在讲解过程中，用了大量的实例，而且这些实例不是那种摆拍的、完美的艺术品，而是更贴近我们日常练习的石膏头像，有些甚至带着一些轻微的破损或者不完美的细节，反而让讲解更加真实可信。它没有回避一些练习中可能遇到的难点，而是直接点出问题所在，并给出切实可行的解决方案。我之前在临摹石膏头像时，经常会遇到“画不准”的问题，无论是比例还是角度，总觉得不对劲。这本书通过对石膏头像的“解构”式分析，让我明白“画不准”往往是因为对基本形体和结构缺乏理解。作者的讲解就像是一位经验丰富的老师，一步步地引导你，让你从“看着画”变成“理解着画”。我特别欣赏书中一些关于“取大形”、“抓结构”的强调，这些都是非常重要的绘画基本功，但往往容易被初学者忽视。通过这本书，我感觉我的绘画思维得到了一个很大的提升，不再是被动地模仿，而是开始主动地去分析和理解。

评分☆☆☆☆☆

这本书真是太超出我的预期了！我原本以为这只是一本普通的石膏头像临摹教程，但翻开后才发现它的深度远超我的想象。从拿到书的那一刻起，我就被它扎实的结构讲解所吸引。作者没有直接跳到光影，而是花了大量篇幅讲解如何理解石膏头像的立体结构。我之前画石膏头像总是觉得哪里不对劲，感觉像是把一个平面画在了纸上，缺乏体积感。这本书的结构部分，通过细致的线条划分和形体分析，让我第一次真正理解了头部骨骼和肌肉的走向是如何塑造出表面的起伏的。它不仅仅是告诉我要画出鼻子、眼睛、嘴巴，而是让我去“构建”一个头部，从最基本的球体和圆柱体开始，逐步叠加出复杂的形体。那些关于头骨各个部分的比例关系，以及面部肌肉如何附着在骨骼上的讲解，简直是颠覆了我之前的绘画认知。我感觉就像是在学习解剖学一样，但又非常直观，通过石膏头像这个载体，将抽象的解剖知识具象化了。我特别喜欢书中关于如何捕捉头像整体轮廓和大的形体转折的讲解，这对于初学者来说，能够迅速抓住对象的本质，避免陷入细节的泥沼。而且，作者还提供了很多不同角度的石膏头像范例，并且对每个范例的结构分析都做得非常透彻，我可以对照着范例，对照着书本的讲解，一步步地去拆解和理解。这套书的编排非常合理，循序渐进，让我感觉学习的过程是扎实而有成就感的。

评分☆☆☆☆☆

这本书对我来说，就像是打开了一扇通往“写实”绘画的大门。在我之前看来，石膏头像的明暗关系总是让我头疼不已。光线打上去，哪个地方亮，哪个地方暗，如何处理受光面、背光面、投影，这些问题总是让我感到非常迷茫，画出来的效果要么死板，要么就是色彩灰扑扑的，缺乏立体感和质感。但这本书对明暗的处理，真的太系统、太有条理了。作者从最基础的光线原理讲起，分析了不同光源下的光线照射特点，然后是如何将这些光影原理应用到石膏头像的各个转折面上。我印象最深刻的是关于“灰调子”的讲解，它没有简单地将所有暗部都画成死黑，而是细致地分析了不同灰度之间的微妙变化，以及如何通过这些灰度来表现形体的体积感和光滑度。书中有很多关于高光、亮部、灰部、暗部和投影的详细讲解，并且通过大量的范例图，直观地展示了这些不同区域的处理方法。我学会了如何运用不同的笔触和调色来表现石膏的质感，如何处理光滑表面和粗糙表面带来的光影差异。特别是关于投影的讲解，让我明白投影不仅仅是物体背光面的简单延伸，它还受到周围环境光的影响，并且能够反过来暗示物体表面的形状。这本书让我认识到，画好明暗不仅仅是“涂黑”和“涂白”的问题，而是一个精妙的“光影游戏”，需要细致的观察和准确的判断。