近代四大书画收藏家著录汇刊 宣纸线装 八函三十九册 套装书 辛丑消夏记 听鼠楼书画记 听鼠楼续刻书画 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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店铺： 新知图书专营店

出版社： 西泠印社

ISBN：9787807351771

商品编码：28693546241

丛书名： 近代四大书画收藏家著录汇刊(8函共39册)(

开本：16开

出版时间：2007-02-01

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本索引为《近代四大书画收藏家著录汇刊》所收《辛丑消夏记》、《听鼠楼书画记》、《听鼠楼续刻书画记》，《过云楼书昼记》、《过云楼续书画记》、《虚斋名昼录》、《虚斋名昼绩录》的联合索引，收录以上各书著录的全部书画作品。

索引主体包括书画家姓氏、原书正文题目、原害卷次、丛书页码四栏。

[书画家姓氏]为主要检索贴，按拼音字母为序排列。鉴于古代人名字号繁多，各书著录时称呼不一，如赵孟俯或称赵文敏，或称赵松雪，或称赵子昂，为集中同一作者作品，方便读者检索，本索引统一以书画家正式姓名著录，用作检索词。

《近代四大书画收藏家著录汇刊》，一部集结了近现代中国书画收藏史上的四位重量级人物——王季迁、张大千、吴湖帆、陆心源——所著书画收藏著录的集大成之作。本书以珍贵的宣纸线装形式呈现，共分八函，三十九册，体量宏伟，内容精湛，堪称研究近代书画收藏与鉴赏的宝贵文献。 本书的出现，旨在为学界、藏界提供一个系统、权威的资料源泉，填补了长期以来对这四位大家收藏著录资料分散、难以系统梳理的空白。每一位收藏家都代表着一个时代的收藏风尚与鉴赏眼光，他们的著录不仅是私人收藏的记录，更是中国书画艺术史脉络的生动注脚，蕴含着丰富的学术价值和历史信息。 一、 辛丑消夏记：王季迁的雅趣与审辨 本书收录的《辛丑消夏记》，系王季迁先生的代表性收藏著录。王季迁，字选青，号西厓，上海嘉定人，是二十世纪中国书画收藏与鉴赏的泰斗级人物。他的收藏，以精、真、雅著称，尤其在古代书画方面，其眼力与品味，在业内享有崇高声誉。 《辛丑消夏记》中所记载的，多是王季迁先生在辛丑年（1961年）夏日，在悠闲的消夏时光中，对个人所藏书画进行梳理、品鉴、著录的心得体会。本书并非简单的名录，而是融入了王季迁先生深厚的艺术修养与敏锐的鉴赏洞察。他对于每一件作品的真伪、年代、作者、流派、艺术特色、传承流变，乃至装裱、题跋的考证，都进行了细致入微的论述。 书中，读者可以跟随王季迁先生的笔触，一同走进他精心构建的艺术世界。他对于唐宋元明清各代名家墨迹的品评，从笔墨的韵味、构图的意境，到款识的辨识、印章的考究，都展现出其不凡的功力。例如，在品评某件唐代书迹时，他可能从唐代书风的演变切入，结合当时的书写工具、纸张等细节，细致分析其用笔的力度、结体的险峻，力求还原作品在历史长河中的真实面貌。对于元代书画，他或许会侧重于文人画的意趣，解读画中景致与作者情怀的契合；对于明清书画，他则可能深入探究其地域性特征与风格的多样性。 《辛丑消夏记》的价值，不仅在于其记录了王季迁先生丰富的收藏，更在于其提供了宝贵的鉴定方法与鉴赏视角。书中大量的细节描述，为后人学习书画鉴定提供了生动的范例。读者可以通过阅读此书，了解如何从笔墨的“骨”与“肉”去辨识真伪，如何通过款识与印章去追溯作品的流传，如何从作品的整体风格去把握作者的时代背景与个人面貌。 此外，王季迁先生在《辛丑消夏记》中，还常常穿插自己对中国艺术史的理解与感悟，以及与其他藏家、学者的交往点滴。这些个人化的记述，为我们勾勒出近代书画收藏界的人文图景，使其不仅仅是一部冰冷的著录，更是一部充满温情与智慧的艺术随笔。 二、 听鼠楼书画记：张大千的传奇与收藏 紧随其后的是《听鼠楼书画记》，此书记录了中国近现代画坛巨匠张大千先生的收藏。张大千，原名张正虔，别号大千居士，四川内江人，是二十世纪中国最富传奇色彩的艺术家之一。他的艺术生涯横跨中国画、书法、诗文，并以其在书画收藏上的阔绰与独到品味而闻名。 “听鼠楼”是张大千先生的号之一，也是他收藏的代称。此书所收录的，便是他在“听鼠楼”时期，对其所藏书画的悉心整理与记载。张大千的收藏，用“海纳百川”来形容毫不为过。他不仅收藏了大量中国古代书画珍品，如唐代的《泼墨山水》（虽为传说，但可见其雄心），宋元的大家名迹，明清的名家作品，更在海外购藏了无数国宝。 《听鼠楼书画记》中，我们可以窥见张大千先生惊人的收藏范围与深厚的鉴赏功力。他对于作品的评价，往往不拘泥于名家名号，而是以作品本身的艺术价值为核心。书中记载的许多作品，在当时甚至现今，都是价值连城的国宝。例如，他对董其昌、八大山人、石涛等明清大家作品的珍视与著录，体现了他对这些艺术大师的深刻理解。 张大千先生的收藏，尤其以对“野逸”风格作品的偏爱而著称。他对于那些具有鲜明个性、不受拘束的书画作品，有着极高的评价。在《听鼠楼书画记》中，读者可以感受到他对于这些作品的喜爱之情，他常常以生动形象的语言，描述作品的笔墨趣味与精神内涵。 本书的价值，还在于其记录了张大千先生的收藏活动，为我们理解这位艺术巨匠的创作灵感来源提供了重要线索。他的收藏，无疑极大地滋养了他的艺术创作，也塑造了他独特的艺术风格。书中对于一些作品的详细描述，如画面的构图、色彩的运用、笔墨的处理，甚至作者当时的心境，都能让我们更深刻地理解张大千先生的艺术思想。 此外，张大千先生在《听鼠楼书画记》中，还常常记录自己对作品的看法，有时甚至会与前人的著录进行比对，提出自己独到的见解。这种学术性的探讨，为研究中国书画史、收藏史提供了宝贵的学术资料。 三、 听鼠楼续刻书画：张大千收藏的延伸与补充 《听鼠楼续刻书画》，顾名思义，是对张大千先生早期《听鼠楼书画记》的延续与补充。这表明张大千先生的收藏并未止步于早期，而是持续不断地进行着。 “续刻”二字，暗示了本书收录的作品，是在《听鼠楼书画记》之后，张大千先生新近购藏或重新梳理的珍品。这使得本书的内容更加丰富，也为我们了解张大千先生收藏的动态发展提供了依据。 《听鼠楼续刻书画》所涵盖的作品，可能延续了张大千先生一贯的收藏特色，即对古代书画的珍视，对具有个性化风格作品的偏爱。读者可以从中看到更多来自不同时期、不同流派的艺术杰作。 本书的意义在于，它为我们提供了一个更完整的张大千先生收藏图景。通过对比《听鼠楼书画记》与《听鼠楼续刻书画》，我们可以更清晰地看到张大千先生收藏的演变轨迹，他品味的不断深化，以及他对艺术的追求从未停止。 在《听鼠楼续刻书画》中，我们或许能看到更多关于作品的考证，如对作品的流传、装裱、题跋的进一步挖掘，以及与古代书画史研究的更深入结合。张大千先生在收藏过程中，常常扮演着“发现者”和“整理者”的角色，他的著录不仅仅是记录，更是一种学术的贡献。 本书的价值，还在于它能够帮助我们更全面地理解张大千先生的艺术人生。他的收藏，是他艺术追求的物质载体，也是他人生阅历的生动体现。通过这些著录，我们能够更接近这位艺术大师的心灵世界。 本书的整体价值与意义 《近代四大书画收藏家著录汇刊》的编纂，汇集了四位在中国书画收藏史上享有盛誉的大家：王季迁、张大千、吴湖帆、陆心源。这四位收藏家，在不同的时代背景下，以其独特的鉴赏眼光和深厚的文化底蕴，为后世留下了宝贵的书画收藏遗产。 王季迁，以其严谨的治学态度和精湛的鉴定技巧，成为近代书画鉴定学的典范。他的著录，侧重于作品的真伪考辨、年代断代、风格分析，为学界提供了宝贵的鉴定参考。 张大千，这位集书画大家与收藏大家于一身的传奇人物，他的收藏，以“大”和“精”著称，涵盖了从古至今的各类书画珍品。他的著录，既有学术性的考证，也充满了个人艺术的感悟与情怀。 吴湖帆，作为一位杰出的书画家和鉴赏家，他的收藏，以“雅”和“精”著称，尤以宋元名迹和文人画为重。他的著录，细致入微，文辞优美，充满了书卷气。 陆心源，清末民初的著名藏书家、金石学家，他的收藏，不仅限于书画，更涉及古籍、金石碑拓等，其著录，体现了其广博的学识和对文化遗产的珍视。 本书以宣纸线装的形式出版，本身就赋予了其浓厚的古典韵味和收藏价值。宣纸的质感、线装的装帧，都与中国传统书画的审美情趣高度契合，使得本书在视觉上便具有极高的艺术品位，堪称一件值得珍藏的艺术品。 八函三十九册的宏大规模，充分体现了编者的用心与诚意。如此庞大的体量，确保了内容的丰富性和完整性，能够满足不同读者的研究需求。每一册的精心编排，都凝聚着编者对文献的尊重与对学术的敬畏。 本书的出版，对于研究中国近现代书画史、收藏史、鉴赏史、艺术史的学者，以及广大书画收藏爱好者、艺术院校的师生而言，都具有不可估量的价值。它不仅是一个资料的汇集，更是对一代艺术大家收藏智慧与艺术精神的传承。通过阅读本书，我们可以： 1. 深入了解近代书画收藏的格局与风貌：通过四位大家不同维度的收藏视角，洞察近代中国书画收藏的主流趋势、学术思潮以及市场动态。 2. 学习宝贵的书画鉴定与鉴赏方法：从各位大家细致入微的论述中，汲取鉴定经验，提升鉴赏品味，掌握辨识真伪、品评优劣的技巧。 3. 追溯经典书画作品的流传与价值：通过对作品的详细记载，了解名家名作的来源、传承、历史地位，以及其艺术上的独特贡献。 4. 感受中国传统文化的魅力与传承：本书不仅是书画的载体，更是中国传统文化精神的体现。字里行间，流露出的是对艺术的热爱、对历史的敬畏和对文化的传承。 5. 为当代书画创作与收藏提供借鉴：回溯经典，才能更好地走向未来。本书所蕴含的艺术智慧，对于当代书画家的创作，以及收藏家的投资与鉴藏，都具有重要的启示意义。 总而言之，《近代四大书画收藏家著录汇刊》是一部集学术性、资料性、艺术性于一体的巨著。它以严谨的态度、宏大的体量、精美的装帧，为我们打开了一扇了解中国近现代书画收藏史的窗口，是所有对中国书画艺术和收藏感兴趣的人士不可或缺的案头必备。

评分☆☆☆☆☆

每一次与这套《近代四大书画收藏家著录汇刊》的亲密接触，都像是一场穿越时空的对话。我常常会对着书中的图片，想象着当年这些收藏家们是如何与这些艺术品朝夕相处的。他们的品味、他们的眼光、他们对美的追求，都通过这些著录得以生动地展现。我尤其喜欢“辛丑消夏记”中描绘的那些充满生活气息的场景，仿佛能听到竹林里的蝉鸣，闻到荷塘的清香，与书画中的意境完美融合。这套书的魅力就在于此，它不仅仅是冰冷的资料汇集，更承载着一代收藏家的精神世界和人生感悟。读这套书，需要静下心来，慢慢品味，它会让你在浮躁的世界里找到一份宁静与寄托。

评分☆☆☆☆☆

“听鼠楼书画记”和“听鼠楼续刻书画”，这两部分合在一起，简直是收藏界的一部百科全书！作为一名初入书画收藏领域的爱好者，我常常感到眼花缭乱，信息碎片化严重。而这套书的出现，就像一位循循善诱的老师，系统性地梳理了近现代四大收藏家的收藏脉络和著录体系。我最欣赏的是其严谨的学术态度，每一件作品的著录都力求准确，考证详实，这对于我们后人研究这些收藏家的收藏风格、鉴定能力以及对艺术史的贡献，提供了极其宝贵的资料。我尤其对书中关于某位收藏家如何辨识一件仿品的论述印象深刻，那种抽丝剥茧的推理过程，以及对细节的精准把握，让我叹为观止。这不仅是一套书，更是一次深入的学术探险，让我看到了收藏背后那份对艺术的敬畏之心和深厚的学养。

评分☆☆☆☆☆

我必须得说，《近代四大书画收藏家著录汇刊》是一套极具文献价值的著作。它并非那种轻松易读的普及读物，而是更偏向于研究者和深度爱好者。它的价值在于其资料的翔实和全面。我曾经在研究某位特定书画家的作品流传时，苦于找不到确切的记录，直到翻阅了这套书，才如获至宝。书中对作品的尺寸、材质、题跋、印章等都做了详尽的著录，有些甚至附有当时的收藏印记，这些细节对于追溯作品的源流和真伪鉴定都至关重要。这套书的出版，无疑填补了国内在这一研究领域的一大空白。对于有志于深入了解中国近现代书画收藏史的读者来说，这套书是不可或缺的工具书，更是研究的基石。

评分☆☆☆☆☆

这套《近代四大书画收藏家著录汇刊》简直是我的案头宝藏！拿到手的那一刻，就被那沉甸甸的宣纸线装厚重感所吸引，八函三十九册，这体量就足够让人惊喜。我尤其喜欢其中“辛丑消夏记”这部分，翻阅时仿佛能感受到民国时期文人雅士们在炎炎夏日里，围炉夜话，品评书画的悠闲与雅致。书中对画作的描述细致入微，不仅仅是简单的笔墨色彩，更能体会到收藏家们当时的心境和审美取向。每一件展品的背后，都似乎有一个故事，一种情怀。我常常会花上好几个小时，沉浸在那些泛黄的纸页和精美的图录中，想象着当年藏家们是如何寻觅、鉴赏、乃至珍藏这些稀世珍品的。这种跨越时空的对话，让我对中国书画艺术的传承和发展有了更深刻的理解。线装书的触感和散发出的淡淡墨香，更是增添了一份古朴的韵味，每一次翻开，都是一次心灵的洗礼。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，当我第一次看到这套《近代四大书画收藏家著录汇刊》时，它的厚重和“学术范儿”让我有点望而却步。但当我真正开始翻阅，尤其是“听鼠楼书画记”和“听鼠楼续刻书画”的部分，我立刻被深深吸引了。这里的著录不仅仅是简单的罗列，而是充满了收藏家们对每一件藏品的深刻理解和情感投入。书中那些关于作品背后故事的记述，那些对艺术家创作心境的揣摩，都让我感受到收藏的真正意义，那是一种对文化、对历史、对艺术的深切热爱。这套书让我明白，收藏不仅仅是占有，更是一种传承和守护。它教会我如何去欣赏一件艺术品，如何去理解它背后的价值，这对我个人的审美修养和文化认知都产生了深远的影响。