幼儿园音乐活动设计与指导(微课版) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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黄双雷，巫莉主编 著

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• 学前教育
• 幼儿教育
• 音乐教学
• 活动设计
• 教学指导
• 早期教育
• 音乐启蒙

店铺： 文轩网少儿专营店

出版社： 人民邮电出版社

ISBN：9787115482334

商品编码：29227812940

出版时间：2018-06-01

作  者:黄双雷,巫莉 主编 定  价:35 出 版 社:人民邮电出版社 出版日期:2018年06月01日 页  数:155 装  帧:平装 ISBN:9787115482334 ●幼儿园音乐教育的基本理论1
●幼儿园音乐教育的价值2
●一、对幼儿音乐能力发展的价值2
●二、对幼儿全面发展的价值3
●第二节幼儿音乐能力发展的特点4
●一、歌唱活动能力的发展4
●二、韵律活动能力的发展7
●三、打击乐器演奏能力的发展8
●四、音乐欣赏能力的发展10
●第三节幼儿园音乐教育的目标与关键经验11
●一、幼儿园音乐教育的总目标11
●二、幼儿园音乐的关键经验14
●第四节幼儿园音乐教育的内容15
●一、歌唱活动15
●二、韵律活动16
●三、打击乐器演奏活动18
●四、欣赏活动19
●第五节幼儿园音乐教育的评价20
●一、幼儿园音乐教育评价的内容21
●二、幼儿园音乐教育评价的方法26
●部分目录

内容简介

本书系统地讲解了幼儿园音乐活动的设计与指导的相关知识，全书共有六章，系统地论述了幼儿音乐教育的理论和实践，靠前章的是幼儿音乐教育的基本理论部分，详细地介绍了幼儿音乐教育的价值、幼儿音乐能力发展的特点、幼儿园音乐教育的目标与关键经验、幼儿园音乐教育的内容以及幼儿音乐教育的评价。第二章至第六章分别介绍了歌唱教学活动设计、韵律教学活动的设计、打击乐器演奏活动的设计、音乐欣赏活动的设计以及亲子音乐的设计等，每一章中除了介绍设计的基本原则、方法等还列举了若干活动案例并进行了分析。本书既可以作为高等院校、职业院校及幼儿师范学校学前教育专业的教材，也可以作为一线幼儿教师在开展幼儿音乐教学活动时的参考资料。 黄双雷,巫莉 主编 黄双雷，毕业于南京师范大学，师从孔起英教授。从事幼儿园音乐活动教学与培训多年，指导南京市多所幼儿园六一儿童演出、元旦文艺汇演多场。

《乐启童年：幼儿音乐启蒙的缤纷乐园》 内容概要： 本书旨在为幼儿教师、家长及早期教育工作者提供一套全面、实用且富有创意的音乐启蒙教育方案。我们深信，音乐是儿童天性中不可或缺的一部分，它不仅能够丰富儿童的情感世界，更能促进其认知、语言、社交及运动能力的发展。本书将引领读者走进一个充满探索与乐趣的幼儿音乐世界，通过科学的理论指导和丰富多样的活动设计，帮助孩子们在玩耍中感受音乐的美妙，激发内在的音乐潜能，为他们未来的全面发展奠定坚实的基础。 本书分为四个主要部分： 第一部分：幼儿音乐启蒙的理论基石 儿童音乐发展的规律与特点： 深入剖析不同年龄段（0-3岁、3-6岁）幼儿在音乐感知、理解、表达等方面的独特规律和发展轨迹。我们将从听觉发展、节奏感形成、音高辨别、乐器认知等方面，提供详细的理论支持，帮助教育者理解儿童音乐学习的内在机制。 音乐对幼儿全面发展的意义： 详细阐述音乐活动在促进幼儿认知发展（如记忆力、注意力、逻辑思维）、语言发展（如语音、语调、词汇）、社交情感发展（如合作、分享、情绪表达）、身体运动发展（如协调性、律动感、精细动作）等方面的多重价值。通过丰富的研究案例和实践数据，证明音乐教育在幼儿成长过程中的不可替代性。 游戏化音乐教学的理念与方法： 强调“玩中学”的教育理念，将音乐活动设计与儿童游戏行为紧密结合。介绍如何创设轻松愉快的氛围，运用直观有趣的教学方法，引导幼儿主动参与、自主探索。我们将探讨如何设计能够激发儿童好奇心、想象力和创造力的游戏化音乐活动。 本土化音乐资源的挖掘与运用： 鼓励教育者发掘和利用贴近儿童生活的本土音乐资源，如儿歌、民间音乐、地方戏曲等。分析如何将这些资源融入音乐教学，让儿童在熟悉的环境中感受音乐的魅力，增强民族文化认同感。 第二部分：创意无限的音乐活动设计 本部分提供了一系列经过精心设计、适合不同年龄段幼儿的音乐活动方案，涵盖了歌唱、律动、打击乐、音乐游戏、乐器体验等多个维度。所有活动均以儿童为中心，强调趣味性、参与性和创造性，并提供详细的操作指南和注意事项。 歌唱与声音探索： “声音魔法盒”： 引导幼儿探索各种发声方式，如模拟动物叫声、交通工具声音，以及用身体发声（拍手、跺脚、弹指）。 “儿歌新编”： 在熟悉的儿歌基础上，鼓励幼儿自由改编歌词、改变演唱方式，激发语言和音乐的创造力。 “情感之歌”： 通过演唱不同情感色彩的歌曲，引导幼儿感知和表达喜怒哀乐等情绪，学习用声音传递情感。 “听辨与模仿”： 设计一系列听辨不同音高、音色、节奏的活动，并鼓励幼儿进行模仿，提升听觉辨别能力。 律动与身体表现： “动物模仿秀”： 幼儿跟随音乐模仿不同动物的动作，发展身体协调性和表现力。 “音乐故事会”： 将简单的故事情节与音乐律动相结合，幼儿通过肢体语言演绎故事情节。 “情绪律动”： 引导幼儿根据音乐的情绪变化，用身体自由表达不同的情感状态。 “节奏脚步”： 探索不同的节奏型，并用脚步、拍手等方式进行表现，培养节奏感。 打击乐与节奏创造： “小小打击乐团”： 引入各种安全的打击乐器（如沙锤、铃鼓、小鼓、响板），让幼儿自由组合演奏。 “声音模仿师”： 播放各种声音，鼓励幼儿用打击乐器进行模仿，增强听觉记忆和模仿能力。 “节奏游戏”： 设计简单的节奏指令游戏，如“跟着我打，你跟着我拍”，培养幼儿的听觉指令执行能力和团队合作意识。 “我的节奏”： 鼓励幼儿自主创作简单的节奏型，并用打击乐器演奏出来，激发创造性。 音乐游戏与互动： “音乐椅子”： 经典的音乐游戏，培养幼儿的反应速度和规则意识。 “听声找物”： 播放不同声音，让幼儿找到对应的物品，增强听觉与视觉的联系。 “音乐传递”： 幼儿围成一圈，传递一个乐器或玩具，音乐停止时，传递到谁手中谁就进行一个小表演。 “角色扮演乐”： 结合角色扮演，设计与故事情节相关的音乐互动游戏，如“小医生听诊器”、“小厨师的烹饪乐”。 乐器初步体验： “乐器触摸会”： 介绍不同乐器的基本外观、声音特点，并允许幼儿进行安全触摸和简单尝试（如拨动琴弦、敲击鼓面）。 “音乐家的一天”： 模拟音乐家演奏的场景，引导幼儿体验使用简单乐器（如电子琴、木琴）敲击出优美旋律的乐趣。 第三部分：音乐活动指导的实践智慧 本部分将聚焦于如何在实际教学中有效指导幼儿音乐活动，为教育者提供实操性的建议和策略。 营造积极的音乐学习环境： 探讨如何通过环境创设（如色彩、布置、音乐播放）、物质准备（如乐器、道具）以及心理氛围（如鼓励、赞美）来支持幼儿的音乐学习。 观察与评估幼儿的音乐发展： 提供简单易行的观察记录方法，帮助教育者了解幼儿在音乐活动中的表现，如参与度、兴趣、技能发展等，并据此调整教学策略。 家园共育在音乐启蒙中的作用： 强调家庭在幼儿音乐启蒙中的重要性，提供给家长一些在家中开展音乐活动的建议，如亲子共唱、亲子律动、音乐游戏等，促进家园合作。 应对幼儿在音乐活动中的常见问题： 针对幼儿可能出现的胆怯、注意力不集中、不愿参与等问题，提供实用的解决策略和技巧。 教师专业成长与反思： 鼓励教育者持续学习，反思自己的教学实践，分享优秀教学案例，促进专业发展。 第四部分：案例分析与教学拓展 不同主题的音乐活动设计示例： 提供一系列基于不同主题（如“四季的歌”、“我爱我的家”、“交通工具探险”）的综合性音乐活动设计方案，展示如何将歌唱、律动、打击乐等元素有机结合，形成完整的教学流程。 微课设计理念与实践： 介绍如何将优质的音乐教学内容转化为短小精悍、易于传播的微课形式，并提供微课脚本设计、拍摄技巧和推广方法，助力教育者掌握信息化教学手段。 音乐教育的未来趋势： 展望幼儿音乐教育的未来发展方向，如科技在音乐教育中的应用、跨学科整合的音乐课程等，激发教育者的思考和创新。 结语： 《乐启童年：幼儿音乐启蒙的缤纷乐园》不仅仅是一本教学手册，更是一份对儿童音乐潜能的信任与期待。我们希望通过本书，能够点燃更多教育者心中对音乐教育的热情，帮助每一个孩子在音乐的滋养下，绽放出最动人的生命光彩。让我们携手，为孩子们打造一个充满欢声笑语、灵动旋律的音乐童年！

评分☆☆☆☆☆

这本书在资料的丰富度和细节的打磨上，着实下了大功夫。我注意到一些非常细微但至关重要的提示，比如在户外进行节奏活动时，如何根据环境声响调整节拍的力度，或者在教唱一首乡土歌曲时，如何融入地方性的肢体律动来增强文化认同感。这些“边角料”式的知识点，恰恰是教科书常常忽略，但却是决定教学成败的关键所在。它似乎在竭尽全力地为读者构建一个全方位的音乐教育生态系统，从室内到室外，从独唱到合奏，从基础认知到情感共鸣，每一个环节都照顾到了。阅读体验下来，感觉收获的不仅是具体的教学技巧，更是一种对待幼儿音乐教育的全新视角和高度的专业敬畏感。

评分☆☆☆☆☆

这本书的编排方式，让我感觉它超越了一本纯粹的教学参考书的范畴，更像是一位经验丰富的前辈，在手把手地传授心法。它不仅仅告诉我们“做什么”，更重要的是详细解析了“为什么这么做”以及“具体如何操作”。例如，在情绪表达类歌曲的选择与处理上，它细致地分析了不同音高、不同速度对幼儿情绪的细微影响，并给出了多套应对不同突发状况的备选方案。这种前瞻性和周全性，极大地增强了作为阅读者的信心。我非常喜欢它将理论与实践紧密结合的叙事风格，每一个理论支撑点后面，都紧跟着一到两个可立即投入使用的具体活动案例，使得学习过程既有深度又不失轻快，让人读起来酣畅淋漓，毫无压力。

评分☆☆☆☆☆

我尝试着翻阅了其中关于节奏感培养的几个小节，那种深入浅出的讲解方式真是太棒了。它没有堆砌那些晦涩难懂的专业术语，而是用大量贴近孩子日常生活的例子和游戏情景来阐述复杂的音乐概念，这一点对于一线教师来说太重要了。我能想象到，如果我拿着这些材料去上课，孩子们一定会非常投入。特别值得一提的是，书中对于如何利用简单的打击乐器进行即兴创作的引导，既激发了孩子的创造力，又避免了传统教学中可能出现的刻板化模仿。这种“放手”又“有度”的指导原则，体现了编者对幼儿身心发展规律有着深刻的洞察力。读完这部分内容，我感觉自己对如何设计一个既有趣味性又富含教育价值的音乐游戏，有了更扎实、更具实操性的认识。

评分☆☆☆☆☆

从整体的语言风格来看，这本书展现出一种非常务实和亲和的态度。作者的文字简洁明了，没有丝毫的冗余，直击教学痛点，直击幼儿的思维特点。我特别留意到，它对“失败”的音乐活动是如何分析和改进的这部分处理得非常到位。它没有回避教学中可能出现的“冷场”或“效果不佳”的情况，而是将其视为成长的契机，并提供了详尽的“故障排除指南”。这种坦诚和建设性的态度，让作为读者的我倍感亲切和信赖。它鼓励教师大胆尝试、及时反思，而不是害怕犯错。可以说，这本书不仅是音乐活动的指导手册，更像是年轻教师职业生涯中一位耐心的“心理按摩师”和“技术教练”。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计和整体排版给我留下了非常深刻的第一印象，那种明亮、活泼的色调，一下子就让人感觉回到了那个充满童真与活力的幼儿园环境。纸张的质感也相当不错，拿在手里很舒服，感觉不像是一本普通的教材，更像是一本精心制作的教辅读物。我尤其欣赏它在章节划分上的逻辑性，从基础理论到具体案例的过渡非常自然流畅，对于初入行的老师来说，简直就是一本极好的入门指南。虽然我还没来得及深入研究每一个细节，但光是目录结构就足以看出编者在内容组织上的用心良苦，每一个模块似乎都经过了精心的打磨，旨在为读者提供一个清晰、系统的学习路径。整体来看，这是一本在视觉和结构上都非常吸引人的工具书，让人充满期待去探索其内在的知识宝藏。