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店铺： 英敏图书专卖店

出版社： 上海交通大学出版社

ISBN：9787313124746

商品编码：29698403255

包装：平装

开本：16

出版时间：2016-06-01

内容介绍
　　曹永玲主编的《西方旅游文化导读》涵盖了十四个精选的西方旅游文化知识板块，突出了西方旅游文化的典型侧面。本书大量使用真实、地道的语言材料．为读者*goxg了高质量语言输入．并为渎者的语言输出*goxg了基础，同时也为了解跨文化沟通知识和训练guo际化交际策略*goxg了丰富而生动的素材，深化了学xi效果?br/> &xbsp;

目录
Uxit 1 Westerx Festivals Passage 1 Christmas Day ix USA Passage 2 Thaxksgivixg Day Passage 3 Easter Holiday Passage 4 Halloweex Arouxd the World Uxit 2 Westerx Customs Passage 1 Westerx Weddixg Culture Passage 2 Westerx Food Culture Passage 3 *amixg Ceremoxy ix America Passage 4 Customs ix UK Uxit 3 Westerx Folk Art Passage 1 Spaxish Gypsy axd Flamexco Daxce History Passage 2 Bagpipe History Passage 3 Vexetiax Carxival Masks Passage 4 The Origix of Tap Daxce Uxit 4 Westerx Paixtixg Passage 1 Vixcext vax Gogh: Starry *ight Passage 2 Paul Cezaxxe Passage 3 Impressioxism Passage 4 Pablo Picasso axd Cubism Uxit 5 Famous Foreigx Mouxtaixs Passage 1 Mout Etxa Passage 2 Mouxt Mckixley Uxit 6 Westerx Heritage Passage 1 Casas Graxdes Passage 2 Cologxe Cathedral Passage 3 The Statue of Liberty Uxit 7 Westerx Towxs Passage 1 The Old Towx of Lucca Passage 2 Seville Passage 3 The Medieval City Passage 4 Istaxbul, Turkey. Old City, *ew Spirit Uxit 8 Westerx Beverages Passage 1 Beverage Passage 2 Pricixg of Beverages Passage 3 Beverage Mexu/Lists Passage 4 Service of Beverages Uxit 9 Westerx Zodiac Passage 1 Twelve Sigxs of the Westerx Astrolgy Passage 2 Westerx Zodiac Passage 3 The Story of the Zodiac I Passage 4 The Story of the Zodiac II Uxit 10 Lakes axd Rivers Passage 1 The Five Most Beautiful Lakes ix Europe Passage 2 Tex Best Lakes ix the US for Summer Vacatiox Passage 3 Rhixe River Uxit 11 Architecture Passage 1 Eiffle Tower Passage 2 Sydxey Opera House Passage 3 The Statue of Liberty Passage 4 Tower of Pisa

东方意象的视觉织锦：中国山水画的审美渊源与表现技法 一部深入探索中国山水画世界，解读其独特审美哲学与传承发展脉络的著作。 中国山水画，作为东方艺术的璀璨明珠，以其写意传神的笔墨，勾勒出人与自然的和谐共生，以及士人心灵的寄托与情怀。本书并非简单罗列名家名作，而是致力于从宏观的历史维度与微观的技法实践相结合，为读者呈现一幅关于中国山水画的立体画卷。我们旨在剥离时空的藩篱，深入其内在的审美逻辑，探寻其源远流长的文化基因，并解析其世代相传、推陈出新的表现语言。 第一章：天人合一的哲学基石——探寻山水画的精神内核 中国山水画的魅力，绝不仅仅在于其对自然景致的模仿，更在于其蕴含的深邃哲学思想。本章将追溯中国哲学中“天人合一”思想的形成与演变，阐释其如何深刻影响了中国人的宇宙观、人生观，并最终成为山水画创作的灵魂。我们将从老庄的“道法自然”出发，探讨儒家“仁者乐山，智者乐水”的意趣，以及佛教“刹那即永恒”的禅意，分析这些哲学流派如何为山水画提供了丰富的精神养分。具体而言，我们将深入研究： “气”与“韵”的哲学意涵： 探讨中国古代美学中“气韵生动”的理论，理解“气”在中国哲学中作为万物生成与运行的根本动力，以及“韵”作为一种超脱形迹、直指心性的审美境界。我们将分析“气”如何在山水画的构图、笔墨中得到体现，又如何通过“韵”传达出画家内心的情感与哲思。 宇宙意识与个体情感的交融： 分析山水画如何超越纯粹的景观描绘，成为表达个体情感与宇宙意识的媒介。画家通过对山川草木的描绘，寄托着个人的思绪、抱负，乃至对人生无常的感悟。我们将通过分析不同时期、不同画家的作品，展现这种“以景抒情”的艺术手法。 “境”的生成与艺术的超越： 讨论山水画中“意境”的生成机制。意境并非简单的图景叠加，而是形、神、情、理的有机统一。我们将深入剖析画家如何通过构图、笔墨、色彩等手段，营造出一种能够引发观者无限联想的艺术空间，使观者在欣赏画作的同时，也能体验到一种精神上的升华。 第二章：从混沌到具象——中国山水画的漫长孕育与早期发展 山水画的独立并非一蹴而就，其萌芽和发展经历了漫长的历史过程。本章将梳理中国山水画的早期历史，追溯其从作为人物画背景的出现，到逐渐演变为独立的画科的演变过程。我们将重点关注： 青绿山水的辉煌： 深入探讨唐代山水画的成就，特别是以李思训、李昭道父子为代表的青绿山水。我们将分析青绿山水独特的设色方式，其对金碧辉煌、富丽堂皇的审美追求，以及它在表现帝王宫苑、仙山楼阁等题材时的独特优势。同时，也将探讨其作为一种较为具象、强调色彩渲染的山水画风格，在早期发展中的重要地位。 水墨写意的先声： 考察“诗中有画，画中有诗”的王维，以及他所开创的文人画山水之风。我们将分析王维作品中简淡的笔墨、空灵的意境，以及他对水墨写意技法的早期探索。这部分内容将为理解五代、宋代山水画的转型奠定基础。 五代、宋代山水画的成熟与高峰： 重点分析五代、宋代是中国山水画发展的黄金时期。我们将深入探讨董源、巨然开创的“江南山水”的温润秀丽，以及范宽、郭熙、李唐等大家在表现北方山水的雄浑壮阔方面的独特贡献。我们将从构图、笔墨、皴法等多个角度，分析他们的创新之处，以及他们如何将“天人合一”的哲学思想转化为具有磅礴气势和深邃意境的山水画作。我们将详细介绍“大小斧劈皴”、“卷云皴”、“鬼脸皴”等典型皴法的形成与运用，以及其在刻画不同山石纹理方面的作用。 第三章：笔墨的舞蹈——中国山水画的多元表现技法解析 笔墨是中国山水画最核心的语言，是传达画家思想情感、表现自然万象的根本途径。本章将对中国山水画的各种表现技法进行系统深入的梳理与解读，力求让读者理解笔墨的丰富内涵与无限可能。 “皴”的奥秘： 详细阐述各种典型的皴法，如披麻皴、荷叶皴、折带皴、马牙皴、雨点皴、豆瓣皴等。我们将分析每种皴法的形态特征，其适宜表现的山石地貌，以及在不同画家笔下的演变与创新。例如，我们将对比范宽的“密集皴”与董源的“披麻皴”，分析它们在表现山体体积感、质感上的差异。 “点”与“染”的韵律： 探讨点法在山水画中的作用，包括表现树石、草木的层次感与体积感，以及烘托气氛。我们将分析不同形态的点法，如梅花点、介字点、松叶点等，以及它们的运用规律。同时，也将深入解读渲染（染）技法，包括淡染、重染、破墨等，以及色彩在山水画中的运用，如何营造出不同季节、不同光线下的山水意境。 “水”的妙用——墨法的变化： 重点解析墨法的丰富性，包括焦墨、浓墨、淡墨、枯墨、湿墨等，以及它们在表现山石的阴阳向背、水流的动静曲折、树木的枯荣老少等方面的精妙之处。我们将深入探讨“宿墨法”、“破墨法”等高级墨法，以及它们如何通过墨色的浓淡干湿变化，营造出丰富而微妙的层次感。 构图的智慧： 分析中国山水画构图的独特原则，如“高远”、“深远”、“平远”等视点，以及“借景”、“移景”、“虚实相生”、“疏密有致”等构图法则。我们将通过具体画例，解析画家如何巧妙地运用空间布局，引导观者的视线，营造出开阔或幽深、宁静或壮阔的意境。 笔墨的传承与创新： 探讨历代画家在继承前人笔墨技法的基础上，如何融入自己的理解与创造，形成独特的个人风格。我们将分析元代四大家（黄公望、王蒙、倪瓒、吴镇）对山水画笔墨的革新，以及明清时期文徵明、董其昌、石涛、八大山人等大家在笔墨传承与发展上的重要贡献。 第四章：文人情怀的寄托——山水画中的士人心绪与时代印记 山水画并非孤立的艺术存在，它与中国古代文人士大夫的生存状态、价值追求、政治抱负以及人生遭际紧密相连。本章将深入探讨山水画作为文人精神寄托的特质。 避世与入世的张力： 分析文人士大夫在动荡的政治局势或仕途失意时，如何将山水画作为一种精神避难所。描绘隐逸山林、远离尘嚣的景致，寄托着他们对自由、纯净精神世界的向往。我们将通过具体画例，展现这种“隐逸情怀”的表达。 “以画载道”的理想： 探讨文人画家如何通过山水画来表达自己的政治抱负、人生哲理，以及对社会现实的批判与反思。董其昌提出的“南北宗论”，便深刻体现了文人画对笔墨精神与笔墨形式的价值判断。 时代变迁中的山水画： 审视不同历史时期，山水画如何反映社会生活的变迁和时代精神。例如，元代的山水画常带有对故国的思念与家国情怀，明清时期则出现了更多关注个体情感与个人独特审美的作品。我们将通过分析这些作品，揭示山水画与时代背景之间深刻的联系。 山水画的象征意义： 探讨山水画中某些元素所蕴含的象征意义，如松柏象征坚贞，竹子象征君子，梅花象征高洁等。这些象征意义的运用，使得山水画在描绘自然景致的同时，也承载了丰富的文化内涵和道德教化功能。 第五章：跨越时空的对话——中国山水画的当代意义与未来展望 在当代社会，中国山水画依然焕发着勃勃生机。本章将探讨山水画在当代社会所具有的独特价值，以及其未来的发展方向。 连接古今的桥梁： 分析中国山水画如何作为连接中华优秀传统文化与当代社会的重要桥梁。其所蕴含的东方智慧、哲学思想以及审美理念，在快节奏、物质化的现代社会中，为人们提供了反思、沉淀的空间。 生态意识的启示： 探讨山水画“天人合一”的思想，在当下日益凸显的环境保护与生态危机中，所具有的深刻启示意义。山水画所倡导的与自然和谐相处的理念，正是我们亟需重新审视和践行的。 当代艺术的创新融合： 审视当代艺术家如何继承和发展中国山水画的传统，并将其与现代艺术观念、技法相结合，创造出具有时代特征的新型山水画。我们将探讨当代水墨、抽象水墨等艺术形式，如何从传统山水画中汲取养分，并进行创造性转化。 走向世界的东方美学： 分析中国山水画在国际艺术舞台上的影响力和价值。其独特的笔墨语言、东方哲学和审美情趣，为世界艺术带来了新的视角和可能性。 本书旨在为读者提供一个深入理解中国山水画的窗口，从哲学思想、历史演变、表现技法到文化内涵，全面展现这一东方艺术瑰宝的独特魅力。我们希望通过本书，能够激发读者对中国山水画的兴趣，更深入地感受其蕴含的东方智慧与人文精神，并认识到其在当代社会依然具有的重要价值。

评分☆☆☆☆☆

我特别留意了书中对于“非主流”文化现象的探讨，这部分内容真正展现了编辑团队的野心和作者的博学。一般的旅游书籍往往聚焦于那些被联合国教科文组织盖过印章的“经典”名录，但这本书却大胆地将笔墨投向了欧洲乡村深处的民间信仰、地方节庆的演变，甚至是某些工业遗产在后工业时代的文化重生。比如，书中有一章节专门分析了北欧某个小渔村如何通过重塑其古老的捕鱼仪式，成功吸引了小众的文化旅游群体，并探讨了这种“仪式商品的商业化”所带来的社会伦理困境。这种对文化现象的批判性思考，避免了将旅游文化简单美化或浪漫化的倾向，而是将其置于现代社会经济变迁的大背景下进行审视。这对于我这样，已经去过多次欧洲主要城市、开始寻求更深层次体验的读者来说，提供了极具价值的视角和行动指南，它引导我思考：我究竟想从旅行中带走什么，是纪念品，还是更深刻的文化理解？

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计，初见时便给人一种沉静而富有历史感的印象。封面采用了那种略带纹理的米白色纸张，触感温润，仿佛能从指尖感受到岁月的痕迹。字体选择上，主标题“西方旅游文化导读”的排版简约大气，但其间似乎隐约透露着一种古典的韵味，像是中世纪手抄本的字体风格，却又经过了现代的优化，使得阅读体验既不失庄重，又不会过于晦涩。我尤其欣赏的是扉页和内文的插图处理。它们并非那些常见的、色彩饱和度极高的旅游风光照，而是采用了一种类似钢笔素描或蚀刻画的风格，勾勒出诸如罗马竞技场、巴黎圣母院穹顶或是佛罗伦萨老城的轮廓，线条干净利落，却能精准地捕捉到建筑的灵魂与空间感。这种视觉语言的选择，极大地提升了本书的格调，让人在翻阅之初，就意识到这并非一本简单的“景点指南”，而更像是一本精心策展的文化画册。装订方面，线装的设计使得全书可以平摊在书桌上，这一点对于需要边阅读边做笔记或者对照地图的读者来说，简直是福音，显示出出版方对实际阅读体验的深度考量。整本书拿在手里，分量适中，让人油然而生一种想要珍藏的欲望，它散发出一种低调而奢华的知识气息。

评分☆☆☆☆☆

这本书在信息结构和索引设计上，也体现出极高的用户友好度。尽管内容涵盖广泛，从古希腊哲学对现代法律体系的影响，到文艺复兴时期手工业工匠的社会地位变迁，信息密度相当惊人，但全书的组织逻辑却异常清晰。它不是按照时间顺序，也不是完全按地理划分，而是采用了一种“主题驱动”的结构，比如“光与影的建筑哲学”、“水系与贸易的权力博弈”、“餐桌上的历史演变”等章节标题，极具引导性。更赞的是，书末附带的参考书目和拓展阅读列表，堪称一份精选的“进阶书单”。这个书单的选取标准非常高，列出的每一本书都与本书某一主题深度相关，并且覆盖了不同的语种和学科，从人类学到艺术史，从经济地理到城市规划都有涉猎。这让我意识到，这本书不仅仅是一个结束，更像是一扇通往更广阔学术世界的门户，它为我规划好了未来半年甚至一年的深度学习路径，这种“授人以渔”的编辑理念，着实令人敬佩。

评分☆☆☆☆☆

这本书的独特之处，或许在于它成功地平衡了学术的严谨性与大众的可读性，这在文化导读类书籍中是相当罕见的成就。从文字的选词来看，作者显然拥有扎实的古典文学功底，他会适时地引用一些古法语、拉丁语的词根来解释现代欧洲词汇的演变，比如某些与“城市”或“民主”相关的词汇，这种深挖源头的手法，让读者在获取知识的同时，也完成了一次小型的语言学探索。但是，所有的专业术语和晦涩的理论都会被作者用极其生动且贴近日常观察的案例来佐证和稀释。举个例子，当讨论巴洛克艺术中的“动感”时，他没有堆砌美学理论，而是要求读者想象自己在米开朗基罗广场上，观察夕阳下建筑光影的快速变化，从而直观地理解那种瞬间即逝的、宏大的美学追求。这种“行文如游记，内容如史论”的写作风格，使得阅读过程全程无尿点，每一页都充满了被“点亮”的惊喜感，让人忍不住想要放下手头的一切，立刻预定下一趟旅程去亲眼求证书中所述的细节。

评分☆☆☆☆☆

我花了整整一个周末的时间来沉浸式地阅读这本书的开篇章节，那种感觉简直就像是坐上了一台时光机，被瞬间抛入了欧洲大陆的腹地。作者的叙事技巧高超，他没有采用那种枯燥的年代罗列或者地理坐标堆砌的方式，而是巧妙地将历史的脉络编织进了具体的地理空间叙事之中。比如，当他描述阿尔卑斯山脉的某个隘口时，笔锋一转，便带出了汉尼拔翻越雪山的壮举，紧接着又将视角拉回到现代的公路建设，这种跨越时空的对话方式，让原本平面的地理概念立刻立体了起来，充满了戏剧张力。更难得的是，书中对不同文化区域的文化符号的解析入木三分。例如，对于意大利北部与南部在艺术和哲学思潮上的微妙差异，作者的阐述细腻而富有洞察力，不是简单地贴上“热情”或“保守”的标签，而是深入到其社会结构和生活哲学的根源去探究。读完这几章，我感觉自己对“欧洲”这个宏大概念的理解，不再是碎片化的旅游见闻集合，而是一个逻辑自洽、脉络清晰的文化有机体，极大地拓宽了我的知识边界和思考深度。