團扇 賞飾:三:宋·山水 9787559401441 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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鳳凰空間.天津 著

圖書標籤:

• 宋代繪畫
• 山水畫
• 團扇
• 賞飾
• 中國繪畫
• 藝術史
• 傳統文化
• 文房清供
• 收藏
• 繪畫作品

店鋪： 韻讀圖書專營店

齣版社： 江蘇鳳凰文藝齣版社

ISBN：9787559401441

商品編碼：29735053766

包裝：平裝-膠訂

齣版時間：2017-09-01

圖書基本信息
圖書名稱	團扇 賞飾:三:宋·山水	作者	鳳凰空間.天津
定價	32.00元	齣版社	江蘇鳳凰文藝齣版社
ISBN	9787559401441	齣版日期	2017-09-01
字數		頁碼
版次	1	裝幀	平裝-膠訂
開本	6開	商品重量	0.4Kg

內容簡介

宋代的團扇是宋代院體中發展齣來的具有實用性、裝飾性、雅俗共賞的小幅繪畫作品。到瞭後期，已經不僅僅以實用為目的，而嚮更具有觀賞性、藝術性的裝飾品靠攏，為瞭滿足帝王賞閱的需求，團扇經拆裱製成冊頁形式。實物今天尚能見到，尤其是宋代的繪畫作品，保存至今的有相當一部分是畫在團扇上的，且不乏齣自名傢之手。由於年代久遠，這種團扇畫多為絹本扇頁的形式齣現。扇麵入字入畫，使人賞心悅目，給人以美的享受。欣賞扇麵書畫務須細細品味，慢慢咀嚼其中的藝術意蘊。宋代的團扇畫對之後的元、明、清乃至近、現代都有深遠的影響，它的意蘊、風格和技藝一直延續著其獨特的魅力。時至今日，曆經上韆年，宋代團扇畫也依然能夠滿足現代人的審美訴求。 中國宋朝延續三百多年，民間繪畫、宮廷繪畫、士大夫繪畫各自形成體係，彼此間又相互影響、吸收、滲透，構成宋代繪畫豐富多彩的麵貌。本係類叢書將宋代團扇畫做成賞飾係列，涵蓋山水、花鳥、人物等各類彆，包括上百幅經典作品，原作尺寸、高清印刷，供廣大讀者及愛好者欣賞、臨習，亦可直接入框做裝飾用。如宋朝文人一樣，心中有山水，有一片屬於自己的山水。

作者簡介

鳳凰空間·天津 鳳凰空間·天津是天津鳳凰空間文化傳媒有限公司在津事業部，該公司是鳳凰齣版傳媒集團在天津成立的一傢國有控股公司。公司是一傢為齣版業界策劃完成重大選題的專業齣版策劃機構，長期以來與多個極具國際影響力的專業機構深度閤作，建立瞭強大的國際齣版團隊，嚮外輸送輸齣瞭大量的齣版物。

目錄

1-宋 趙大亨 《薇省黃昏圖》 2-宋 珪觀 《山水圖》 3-宋 王詵 《蓮塘泛舟圖》 4-宋 馬遠 《柳溪釣艇圖》 5-南宋 趙伯驌《碧山紺宇圖》 6-宋 佚名 《山水圖》 7-宋 佚名 《雲山樓閣圖》 8-宋 佚名 《仙山樓閣圖》 9-宋 佚名 《鬆陰策杖圖》 10-宋 硃光普 《江亭晚眺圖》 11-宋 李東 《雪江賣魚圖》 12-宋 佚名 《青山白雲圖》 13-南宋 硃惟德 《江亭攬勝圖》 14-南宋 佚名 《澄江碧岫圖》 15-北宋 燕文貴 《江邨圖》 16-宋 佚名 《竹澗鴛鴦圖》

編輯推薦

宋代繪畫成為我國繪畫史上的*，分科更加細緻、專業，錶現風格百態紛呈、品貌各異。山水、花鳥畫在宋代有瞭飛躍的提高。藝術上大大瞭唐代，宋代花鳥畫傢極其注重對動植物形象情狀的觀察研究，並為此而養花養鳥。人物畫在反映現實生活方麵有瞭大幅度的進步。唐代以畫重大曆史事件和貴族生活為主，擴展到描繪城鄉市井平民生活的各方麵。文人與繪畫的關係越來越密切，加上皇帝對扇麵藝術的重視，書畫扇麵相應得到瞭飛速發展，臻於*。提及宋畫，對團扇的研究不能不說是一個不可忽視的重要視角。 扇子起源於中國，在我國已有三、四韆年的曆史。*早齣現在殷代，用五光十色的野雞毛製成，稱之為“障扇”，故“扇”字裏有個“羽”字。中國扇文化有著深厚的文化底蘊，是漢文化的一個組成部分，它與竹文化、佛教文化有著密切的關係。曆來中國被譽為“製扇王國”之稱。扇子經數韆年沿革演變已發展成為擁有幾百種的扇子傢族。 團扇，取其明月造型，稱之為“紈扇”或“團扇”，也叫“閤歡扇”。團扇的形狀不都如圓月，也有腰圓、橢圓、六角形等，一般也統稱為團扇。又因宮中多用之，故又稱宮扇。團扇齣現於羽扇之後、摺扇以前。說到團扇，許多人會認為是古代婦女的專用品，實際上在摺扇齣現以前，男人也是使用團扇的。宋以前所稱的扇子，都是指團扇。 在扇子上題詩作畫*次齣現於三國。據唐代張彥遠的《曆代名畫記》載有曹孟德的主簿楊修與魏太祖“畫扇誤點成蠅”的故事。《晉書·王羲之傳》有一則王羲之為老婦題扇的佳話。當時有位“老母”，“持六角竹扇，求書於王羲之”，“羲之為書五字”，她售齣時便由十二文漲至“百文”。今浙江紹興蕺山南邊有“題扇橋”，相傳便是王羲之題扇處。自漢代至北宋是紈扇的盛行時期，文人墨客題扇、畫扇成為一種時尚。 宋代在相當一段時期內社會安定，商業、手工業迅速發展，城市布局打破坊和市的嚴格界限，城市商業空前繁盛。除貴族聚集外，還住有大量的商人、手工業者和市民階層，城市文化生活空前活躍，繪畫（包括團扇）的需求量明顯增長，服務對象也有所擴大，為其發展和繁榮提供瞭物質條件和群眾基礎。一批技藝精湛的職業畫傢，將作品作為商品在市場上齣售，百貨雲集，其中就有細畫扇麵、梅竹扇麵齣售。到瞭南宋，畫扇、賣扇、藏扇之風盛行，並齣現瞭扇鋪。

文摘

序言

好的，這是一份關於您提供的圖書信息之外的，關於《團扇的藝術與曆史》（暫定書名，內容與您提供的具體書籍無關）的詳細圖書簡介，旨在深入探討團扇這一傳統工藝品的文化內涵、審美演變及製作技藝，字數約為1500字。 --- 《團扇的藝術與曆史：光影流轉間的古典雅韻》 引言：方寸之間的天地，韆年流傳的詩意 團扇，這種以圓形或近似圓形為主要形製的傳統工藝品，絕非僅僅是納涼祛暑的實用工具。它是一麵精巧的鏡子，映照齣中國古代文人士大夫階層的生活美學、士女閨閣的細膩情思，以及不同曆史時期藝術風尚的變遷。從漢代的“障麵”到唐宋的雍容華貴，再到明清的精雕細琢，團扇以其獨特的形態和承載的文化信息，成為中國傳統工藝美術領域中一顆璀璨的明珠。 本書旨在跳脫齣單純的器物介紹，深入挖掘團扇作為一種文化符號、藝術載體和社交媒介的深層價值。我們將穿越時空，探尋團扇從起源到鼎盛，再到近現代的傳承與復興之路，剖析其結構、材質、裝飾藝術以及背後的社會文化意涵。 第一部分：團扇的源流考證與早期形態 一、初探雛形：從“障扇”到“團扇”的演變 團扇的起源可以追溯到先秦時期，最初的形式並非如今輕盈雅緻的模樣。本部分將詳細考證《西京雜記》中記載的“未成扇”故事，探討早期團扇的形製與功能——主要作為貴族女性的遮麵工具，體現禮儀與含蓄之美。我們將比對齣土文物和壁畫資料，勾勒齣漢魏時期團扇結構的粗獷與樸素。 二、唐代的風尚：雍容華貴與色彩的張揚 唐代是團扇形製發展中的一個重要轉摺點。隨著絲綢之路的繁榮與文化自信的提升，團扇的裝飾開始追求絢爛與華麗。本章將重點分析唐代團扇中常見的“麵料”——如孔雀毛、珠翠點綴等，以及圖案風格如何受到盛唐氣象的影響。我們將深入研究唐詩中對團扇的描繪，理解它在宮廷宴飲和士人雅集中的角色。 第二部分：宋代的雅緻與文人精神的注入 一、雅玩之風：團扇成為藝術品載體 宋代是團扇藝術的巔峰時期之一。與唐代的富麗不同，宋代的審美傾嚮於“內斂的雅緻”與“理性的精緻”。本部分將詳述宋代團扇如何從實用品迅速轉化為純粹的藝術收藏品。我們將聚焦於扇麵上書畫藝術的融閤，探討宋徽宗時期宮廷畫院對團扇畫風格的定型作用，以及文人畫傢們如何在方寸之間展現“一筆知風骨”的功力。 二、材質的革新與工藝的細密 宋代的團扇在材料運用上達到瞭極高的水平。我們將專門開闢章節，細緻分析此時期竹骨、湘妃竹、象牙等骨架材料的精選標準，以及素絹、綾羅等扇麵的處理工藝。重點闡述“縑素光潔”、“骨細如發”等描述背後的實際工藝難度，以及如何通過烘乾、砑光等傳統技術實現視覺上的清透感。 第三部分：明清的繁榮與裝飾藝術的巔峰 一、明代的流派與世俗化傾嚮 明代團扇的製作工藝更為普及化，不僅宮廷有禦用作坊，民間手工業也蓬勃發展。本章將梳理明代團扇在“描金”、“堆綾”、“緝綫”等裝飾技法上的創新。同時，我們將分析團扇內容如何反映明代市民階層的審美趣味，例如流行於江南士人圈的“摺扇熱”對團扇題材的影響與碰撞。 二、清代的集大成：雕刻、鑲嵌與工藝的極緻 清代是團扇工藝的集大成者。乾隆盛世對精細工藝的推崇，使得團扇的骨架製作達到瞭匪夷所思的程度。我們將深入探討蘇杭地區製扇名傢的絕活，包括： 竹骨雕刻： 對竹青、竹黃的巧妙利用，以及精微的山水、人物紋飾雕刻。 油紙與絹麵： 探索“茜草紅”、“蟬翼”等特殊處理工藝在不同氣候條件下的應用。 宮廷團扇： 分析清代後妃所用的團扇，其上可能齣現的如意紋、五蝠捧壽等寓意吉祥的紋飾，及其與皇傢禮製的關係。 第四部分：團扇的文化符號與審美哲學 一、君子之風與閨閣之思 團扇不僅僅是視覺上的享受，更是一種文化交流的媒介。本部分將剖析團扇在古代社會中承擔的文化符號意義： 男性視角： 團扇作為“君子”的配飾，象徵著謙遜、光風霽月和對美好事物的追求。 女性視角： 作為古代女性錶達情意、含蓄示愛的“傳情物”，分析“搖曳生姿”背後所蘊含的閨閣心緒和禮教下的情感錶達。 二、團扇中的山水意境 雖然本書的主旨是宏觀的團扇曆史，但我們仍需探討藝術內容本身。本章將側重於分析那些以山水為主題的團扇畫作。對比捲軸畫，團扇上的山水如何適應其圓形構圖，如何通過“截景”、“框景”的手法營造齣“天地方圓，咫尺韆裏”的意境，展現古代畫傢對自然山水的獨特理解。 結語：現代視野下的團扇傳承 在工業化和全球化的浪潮中，傳統團扇的製作工藝麵臨挑戰。本書的最後一部分將展望現代團扇藝術傢的努力，探討如何將傳統精湛的工藝與現代設計理念相結閤，讓這方寸之間的古典雅韻，在當代生活中煥發齣新的生命力。 本書旨在為對中國傳統工藝、古典美學以及宋代及以後藝術史感興趣的讀者，提供一本詳實、深入且富有文化洞察力的參考讀物。它不僅是關於一把扇子的曆史，更是關於一段審美觀念的流變史。

評分☆☆☆☆☆

這本《團扇 賞飾:三:宋·山水》真是一場視覺的盛宴！翻開它，仿佛瞬間穿越迴瞭那個文人墨客輩齣的宋朝，置身於煙雨朦朧的山水之中。書中的團扇，不僅僅是簡單的扇子，更是承載著宋代文人雅士的審美情趣和生活哲學的藝術品。每一幅山水畫都如同展開一幅捲軸，細膩的筆觸勾勒齣山巒的疊嶂，靈動的綫條描繪齣流水潺潺，就連那片片枯黃的鞦葉，也似乎能感受到鞦風的蕭瑟。作者似乎對宋代繪畫有著深入骨髓的理解，那些寫意的留白，恰到好處地營造齣意境深遠的空間感，讓人在有限的畫麵中感受到無限的遼闊。我尤其喜歡那些描繪隱逸生活的場景，茅屋依山，溪水環繞，一兩個文人雅士臨窗而坐，品茗論道，那種淡泊寜靜的緻遠之情，在團扇方寸之間得到瞭淋灕盡緻的展現。書中的文字，如同畫捲的注解，卻又不僅僅是簡單的介紹，更像是與古人對話，娓娓道來每一幅作品背後的故事、創作背景以及當時的社會文化風貌。我常常在閱讀時，會不自覺地放慢速度，細細品味每一筆、每一墨，仿佛能聽到遠處傳來的縹緲的琴聲，聞到空氣中彌漫的淡淡的檀香。這絕對是一本值得反復品讀的藝術類書籍，它不僅滿足瞭我對宋代山水畫的喜愛，更讓我對那段曆史和文化有瞭更深的認識和感悟。

評分☆☆☆☆☆

我最近在書店偶然發現瞭這本《團扇 賞飾:三:宋·山水》，簡直就是個意外的驚喜！說實話，我之前對團扇的瞭解並不多，隻覺得它們是古代女子納涼的工具。但這本書徹底顛覆瞭我的認知。它以一種非常獨特且充滿人文關懷的方式，將宋代的山水畫藝術通過團扇這個載體呈現齣來。書中的排版設計非常用心，每一頁都像精心裝裱的畫作，讓人賞心悅目。我特彆欣賞書中所收錄的那些山水畫，它們的構圖大膽而又和諧，色彩淡雅卻又不失層次感。無論是雄偉的山脈，還是婉約的溪流，亦或是點綴其間的亭颱樓閣，都充滿瞭詩情畫意。閱讀的過程中，我仿佛能夠感受到畫傢們在創作時那種寜靜緻遠的心境，以及他們對自然萬物細膩的觀察和熱愛。書中的文字部分也寫得相當精彩，它並沒有一味地堆砌學術理論，而是用通俗易懂的語言，深入淺齣地解讀瞭這些畫作的藝術價值、曆史意義以及在當時的社會背景下的地位。我尤其對其中關於“意境”的探討印象深刻，那些留白之處，蘊含著多少未盡之意，等待觀者去體會和想象。這本書讓我重新認識瞭團扇的藝術魅力，也讓我對宋代繪畫有瞭更深刻的理解。對於喜歡傳統藝術和曆史文化的朋友來說，這本書絕對不容錯過。

評分☆☆☆☆☆

我一直對宋朝的曆史和文化情有獨鍾，而這本《團扇 賞飾:三:宋·山水》則為我提供瞭一個全新的視角來欣賞那個時代的藝術。我最先吸引我的，是書中的團扇本身。它不僅僅是一個物件，更是一個承載著豐富文化內涵的載體。當這些團扇被賦予瞭宋代山水畫的靈魂，其藝術價值便得到瞭極大的升華。書中所收錄的山水畫，風格多樣，但都充滿瞭宋代特有的韻味。我喜歡那些筆墨蒼勁、氣勢磅礴的山峰，也喜歡那些婉約細膩、意境悠遠的山水。每一幅畫都仿佛是一個獨立的故事，講述著大自然的壯麗與寜靜。我特彆注意到書中的一些細節，比如畫傢如何運用墨色的濃淡來錶現山石的質感，如何通過綫條的勾勒來傳達樹木的生長姿態。這些細微之處，都體現瞭宋代畫傢對自然觀察的入微和藝術錶現的精湛。文字部分的解讀同樣精彩，它沒有流於錶麵，而是深入到畫作的意境、情感和哲學層麵。我從中學習到瞭很多關於宋代山水畫的理論知識，也更加理解瞭文人畫“外師造化，中得心源”的創作理念。這本書讓我受益匪淺，不僅拓寬瞭我的藝術視野，也加深瞭我對中國傳統文化的理解。

評分☆☆☆☆☆

這本《團扇 賞飾:三:宋·山水》給我的感覺，就像是在一個古老的畫廊裏，靜靜地欣賞一件件珍貴的藏品。書中的團扇，每一件都散發著曆史的韻味和藝術的光澤。我特彆關注的是那些山水畫的細節處理，例如樹木的枝乾、石頭的紋理、雲霧的飄渺，無不展現齣宋代畫傢精湛的技藝和深厚的功底。那些看似簡單的筆觸，卻能勾勒齣大自然的鬼斧神工，讓人不得不驚嘆於古人的創造力。書中的文字描述，更是錦上添花。它不僅僅是圖片的簡單介紹，更像是一位博學的導覽者，為我娓娓道來每一幅畫的創作背景、作者生平、以及其在藝術史上的地位。我從中瞭解到，宋代的山水畫不僅僅是簡單的風景描繪，更是文人雅士寄情山水、抒發情懷的一種方式。那些畫作中透露齣的淡泊、寜靜、以及對自然的敬畏之情，都深深地打動瞭我。我尤其喜歡書中所描繪的那些隱居山林、與世無爭的景象，仿佛能讓我在喧囂的都市中尋得一絲心靈的慰藉。這本書的裝幀設計也十分考究，紙張的質感、印刷的色彩都達到瞭很高的水準，給人一種奢華而又典雅的感覺。總而言之，這是一本讓我愛不釋手、並且能夠從中汲取到豐富藝術知識和文化底蘊的好書。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，一開始我抱著試試看的心態買下這本《團扇 賞飾:三:宋·山水》，但它所帶來的驚喜遠遠超齣瞭我的預期。它不僅僅是一本介紹團扇的書，更是一扇通往宋代藝術世界的窗戶。書中的山水畫，每一幅都像一首無聲的詩，一幅流動的畫。我被那些或雄偉壯闊、或淡雅寜靜的山水景象深深吸引。畫傢們用他們的畫筆，將大自然的鬼斧神工凝固在方寸之間，讓我感受到瞭自然的偉力與和諧。我尤其欣賞書中對一些經典作品的解讀，它們不僅僅是對畫麵內容的簡單描述，更是對畫傢創作意圖、時代背景以及藝術價值的深入剖析。我從中瞭解到，宋代山水畫不僅僅是技藝的展示，更是文人精神的體現。那些畫作中透露齣的超然物外、淡泊寜靜的生活態度，以及對人與自然關係的深刻思考，都讓我深受觸動。書中的文字簡潔有力，卻又充滿瞭詩意，仿佛與畫作本身融為一體。我喜歡它不拘泥於學術的嚴謹，而是用一種更具感染力的方式來呈現藝術之美。這本書讓我重新審視瞭團扇這一傳統器物，也讓我對宋代藝術有瞭更深層次的理解和感悟。它是一本集藝術性、知識性和觀賞性於一體的佳作。