赞岐手鞠制作教程:用刺绣线、染色线、毛线来绣制 9787534988547 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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[日] 荒木永子，孙萌 李璐 著

图书标签:

• 手鞠
• 刺绣
• 染色
• 毛线
• 手工
• 日本传统工艺
• 装饰品
• DIY
• 教程
• 艺术

店铺： 韵读图书专营店

出版社： 河南科学技术出版社

ISBN：9787534988547

商品编码：29801142446

包装：平装-胶订

出版时间：2017-08-01

图书基本信息
图书名称	赞岐手鞠制作教程:用刺绣线、染色线、毛线来绣制	作者	荒木永子,孙萌 李璐
定价	39.00元	出版社	河南科学技术出版社
ISBN	9787534988547	出版日期	2017-08-01
字数		页码
版次	1	装帧	平装-胶订
开本	20开	商品重量	0.4Kg

内容简介

《赞岐手鞠制作教程》是日本手鞠保存协会代表、日本手鞠制作和研究大师大师荒木永子和其他手鞠同好的共同完成的作品，是继她的《美轮美奂 手鞠球制作经典教程》后的又一本力作。手鞠是一种历史悠久，但近乎失传的民间手工艺制作，作品非常精美，制作方法也不算太难。全书分为以下几个部分：赞岐手鞠的历史、用草木染线、毛线绣制的荒木永子手鞠；用刺绣线绣制的赞岐手鞠；手鞠的制作方法。 全书介绍了大约40种不同从传统花样到创新花样：从制作素球、分球、组合分球，所需材料和工具，及详细的制作方法，一步一步讲述了一颗颗美丽手鞠诞生的全过程。无论文明如何发达，科技如何创新，这种人类双手创造的美将是永恒的、无限的。

作者简介

荒木永子，日本手鞠保存协会代表、日本手鞠制作和研究大师，从先辈那里学习手鞠的制作。经过多年的努力，把手鞠这种手手相传的技艺传承、创新、推广开来。

目录

5 赞岐手鞠的历史 用草木染线、毛线绣制的 荒木永子的手鞠 6 花束 7 卡农 8 梦幻花园 9 赋格 10 山茶花 11 月光玫瑰 12 挂饰 用刺绣线绣制的 赞岐手鞠 13 风铃草 14 纺锤形花朵 15 花灯 16 橄榄树 17 绣球花 18 斯菊 19 迷你波斯菊饰物 20 四边形、菱形和三角 69696968形的交错 21 枡纹 22 五星花 23 麻叶 24 蓝调 25 雪结晶 26 金鱼、蜜蜂和三叶草 27 蜗牛 28 繁星 29 小熊 30 纸气球 31 樱桃般的花朵挂饰 31 发饰 一起来制作手鞠吧 32 关于手鞠 34 赞岐手鞠的基础 35 1. 制作素球 36 2. 分球 42 3. 绣制花样 50 制作方法

编辑推荐

手鞠，已经不再是日本民间流行的一种手工技艺，在我国手鞠爱好者大有人在。一颗颗完全不同的手鞠，可大可小，花色可丰富可素雅，纹样可疏可密，你可以根据自己的喜好做出千变万化的手鞠造型。这种作品，即可送人也可居家装饰，创意无限，美丽永存。 随手赠送手鞠专用尺样板， 扫描二维码可看译者的教学视频

文摘

序言

锦绣针法：当代刺绣艺术的探索与实践 本书是一部深入探讨现代刺绣艺术的综合性教程与灵感集锦，旨在引导读者超越传统框架，以全新的视角和材料拥抱刺绣这一古老而常新的手工艺。全书内容聚焦于创新材料的运用、现代设计理念的融入以及多元文化元素的融合，为手工艺爱好者、设计师以及寻求独特表达方式的艺术家们提供了一份详尽的实践指南和创作蓝图。 本书摒弃了对单一传统技法的刻板叙述，而是将重点放在了如何利用现代可获得的资源，创造出具有当代审美价值和个人风格的刺绣作品上。它不仅仅是一本技术手册，更是一本激发创造力的工具书。 --- 第一章：材料的革命——超越传统绣线的界限 本章旨在拓宽读者对于刺绣材料的认知，鼓励大胆尝试非传统材料，以赋予作品新的质感、光泽和立体感。 1. 现代纺织材料的特性与选择： 详细分析了市面上流通的各类现代纤维，如高科技合成纤维（涤纶、尼龙）在耐用性、反光性上的优势，以及它们与传统棉、丝线的混搭效果。探讨了如何利用细微的粗细差异和不同纤维的吸光性，在二维平面上营造出三维的视觉深度。重点介绍了用于增加作品现代感的金属线、反光聚酯线以及特殊功能性（如夜光、变色）绣线的实际操作技巧与注意事项。 2. 跨界材料的引入与固定： 深入研究了如何将非纺织类材料安全、有效地融入刺绣作品中。这包括微小珠饰（如种子珠、施华洛世奇元素）、树脂片、天然材料碎片（如干燥的薄叶、微小贝壳）的应用。书中详述了针对不同材料的特定固定针法，例如，如何使用隐形缝合技术固定光滑或不规则形状的物体，以及如何通过密集贴合的丝线“编织”出支撑结构，以避免重物脱落。 3. 染色的艺术：自制与定制化： 本章详细介绍了使用天然染料（如靛蓝、苏木、姜黄）和现代酸性染料对基础绣线进行个性化染色的方法。重点阐述了“浸染”、“泼洒染”、“梯度晕染”等技术，教导读者如何控制染料的浓度和作用时间，以获得从微妙的色彩渐变到鲜明撞色的独特线材。同时，提供了预先染色线的处理与晾干指南，确保色彩稳定不褪色。 --- 第二章：结构与肌理——重塑刺绣的立体感 本章关注的是如何通过针法组合和线材的堆叠，创造出具有雕塑感的现代刺绣作品，突破平面刺绣的传统限制。 1. 高浮雕技术（Stumpwork）的现代演绎： 回顾了历史上的高浮雕技术，并将其与现代填充材料结合。介绍了使用轻质泡沫、金属丝框架或3D打印微小支撑物来构建复杂三维形态的方法。重点演示了如何使用粗毛线或多股混合线材，通过长针迹和紧密环绕，构建出具有建筑美感的立体结构，如抽象的几何体或夸张的花卉形态。 2. 纹理的层次叠加与对比： 探讨了通过对比不同的针迹密度和线材粗细来制造视觉和触觉上的反差。例如，在一片光滑的缎面绣区域旁，用粗粝的麻线进行松散的拉线绣，形成强烈的肌理对比。书中配有详细的图例，展示了如何通过控制针脚的松紧度（从极度拉紧到松弛自由），创造出波浪、褶皱或沙粒感等复杂纹理。 3. 编织与线圈的创新应用： 超越了传统的法式结粒，本章深入探讨了将小型编织技巧融入刺绣中的方法，如微型棒针编织、钩针的延伸应用。特别介绍了“线圈刺绣”的变体，即如何控制线圈的长度和方向，使其在表面形成苔藓状、绒毛状或鳞片状的独特覆盖效果，赋予作品柔软或粗犷的触感。 --- 第三章：设计思维与应用——从图样到叙事 本章着重于如何将刺绣从装饰性手工艺提升为具有当代叙事性的艺术媒介，并探讨其在现代产品设计中的应用潜力。 1. 抽象表达与极简主义刺绣： 指导读者如何从具象描摹转向抽象概念的表达。分析了极简主义艺术对刺绣的影响，强调“留白”的重要性。通过解析点、线、面的构成关系，教授如何仅使用两到三种基础针法，通过精确的布局和色彩选择，来传达情绪或哲学思考。内容涵盖了单线叙事和几何图形的序列组合。 2. 混合媒介与画框之外的延伸： 探讨了刺绣与其他艺术形式的结合。包括：如何将刺绣作品与摄影、水彩画或版画进行拼贴、叠印，创造出跨越介质的视觉效果；如何将刺绣从传统的画框中解放出来，应用于服装的解构重组、家具表面的再设计，或作为装置艺术的组成部分。书中提供了如何确保刺绣部分在非传统载体上稳定性的专业建议。 3. 现代色彩理论在刺绣中的应用： 超越了基础的配色方案，本章深入探讨了色彩心理学和色彩倾向如何影响作品的整体感知。指导读者如何利用高饱和度与低饱和度色彩的并置来创造视觉焦点，以及如何运用对比色和邻近色来增强作品的深度和层次感。重点分析了当代流行色系在手工艺中的转换与应用。 --- 第四章：工艺维护与展示 本章提供了关于刺绣作品持久性护理的专业建议，以及如何以最符合其现代特性的方式进行展示。 1. 长期保护与清洁指南： 针对使用了金属线、塑料或天然染料的复杂作品，提供了温和、安全的清洁和储存方法，以防止材料降解或变色。强调了避免阳光直射和极端湿度的重要性。 2. 现代展示方案： 鼓励读者跳出传统的画框展示模式。提供了诸如：悬挂式展示（使用金属杆或悬挂绳）、立体展示（如嵌入定制树脂块）、以及可穿戴展示（如作为定制配饰或服装的固定结构）的详细步骤和灵感。 本书旨在为每一位对手工艺抱有热情的匠人打开一扇通往无限可能的大门，激发他们在针尖上实现个人艺术宣言的勇气与技巧。

评分☆☆☆☆☆

这本书的文字和图片简直是绝配，相辅相成，共同构建了一个完整而引人入胜的手鞠世界。我最欣赏的是书中对细节的关注，无论是对不同线材的质感描述，还是对刺绣手法一丝不苟的讲解，都体现了作者的专业和用心。我仔细地研读了每一个步骤，发现那些看似复杂的技法，在作者的分解下变得简单易懂。书中还提供了一些关于不同场合下手鞠球的搭配建议，这让我觉得这本书不仅具有实用性，更充满了生活情趣。我常常会想象自己坐在窗边，阳光洒在书页上，手中拿着一根线，按照书中的指引，慢慢地勾勒出心中的图案，那种宁静而美好的画面感，让我对即将开始的手鞠制作充满了期待。这本书的印刷质量也很高，纸张的触感舒适，色彩还原度也很棒，让人阅读起来心情愉悦。

评分☆☆☆☆☆

阅读这本书的过程，简直像是在进行一场充满惊喜的探险。我原本以为手鞠制作只是简单的重复劳动，但这本书彻底颠覆了我的想法。作者用一种非常生活化、充满温度的语言，为我们揭示了手鞠背后蕴含的文化和美学。书中不仅展示了各种精美的手鞠作品，更重要的是，它教会了我如何去“看”和“感受”美。我被那些色彩的和谐搭配，线条的流畅韵律所打动。书中对于不同材质线材（刺绣线、染色线、毛线）的特点和运用，进行了深入浅出的讲解，这让我意识到，原来选择不同的线材，可以赋予手鞠截然不同的生命力。每一页都充满了作者对这项传统工艺的热爱与传承。我尤其喜欢书中关于“心手合一”的描述，它让我明白，手鞠制作不仅仅是技术，更是一种修行，一种与自己对话的方式。这本书给了我很多灵感，让我开始思考如何将自己的情感和想法融入到作品中。

评分☆☆☆☆☆

这本书就像一本温柔的邀请函，把我带入了一个充满色彩与触感的奇妙世界。翻开封面，一股淡淡的纸张香混合着手工的温度扑面而来，让人迫不及待地想一探究竟。书中的图片，每一张都像一幅精心绘制的艺术品，那些色彩的搭配，光影的捕捉，都透露出作者对美的极致追求。我尤其喜欢那些近距离的特写镜头，能清晰地看到每一根线的纹理，每一次下针的力度，仿佛能感受到绣针在布料上穿梭的细微声音。那些完成的手鞠球，无论大小，都散发着一种独特的魅力，它们不仅仅是装饰品，更像是凝聚了时间和耐心的艺术结晶。我迫不及待地想尝试书中介绍的几种基础技法，特别是那些用不同材质线材组合出的独特效果，光是看着就觉得充满了无限可能。书的排版也很舒服，文字和图片的比例恰到好处，不会让人觉得拥挤或空洞，阅读起来十分愉悦。这本书不仅仅是一本教程，更像是一次心灵的洗礼，让我重新认识到手工艺的价值与美好。

评分☆☆☆☆☆

我一直对那些精致的手工制品情有独钟，总觉得它们带着一种温润的、手工的灵魂。这本书的出现，简直是给我打开了一扇新的窗户。我被书中那些充满创意和想象力的设计深深吸引，它们打破了我对手鞠球的传统认知。不再是单一的几何图案，而是融入了自然、抽象甚至是一些更具故事性的元素。特别是那些使用染色线和毛线来制作的作品，色彩的过渡自然而灵动，毛线的蓬松质感则为手鞠增添了一份柔软和暖意，这让我觉得即使是初学者也能通过这本书，创作出独一无二的作品。书中的讲解方式也非常细致，图片清晰，步骤分明，即使是对于我这样之前从未接触过手鞠制作的人来说，也能清晰地理解。让我特别惊喜的是，书中还介绍了一些关于色彩搭配和构图的技巧，这对于提升作品的艺术感非常有帮助。我仿佛已经看到了自己亲手制作出的一个个独一无二的手鞠球，它们将为我的生活增添一份别样的色彩和乐趣。

评分☆☆☆☆☆

这本书绝对是一本值得收藏的宝藏。我被书中那份对传统工艺的敬畏和创新精神所深深打动。作者并没有拘泥于传统的模式，而是巧妙地将现代审美融入其中，让古老的手鞠焕发出新的生命力。书中对于刺绣线、染色线、毛线这三种不同材质的运用，进行了详细的对比和讲解，让我对它们的特性有了更深刻的认识，也为我提供了更多创作的可能性。我特别喜欢书中关于“情绪线”的说法，它让我觉得，手鞠的制作不仅仅是技巧的运用，更是情感的抒发。每一针每一线，都可能承载着我们当下的心情。这本书的图解非常清晰，仿佛作者就站在我身边，手把手地指导我。我迫不及待地想尝试书中介绍的几种特色花样，相信它们一定能给我的生活带来更多惊喜和色彩。