创意剪纸风铃 (日)岩见花衣 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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日岩见花衣 著

图书标签:

• 剪纸
• 风铃
• 手工
• DIY
• 日本
• 岩见花衣
• 创意
• 装饰
• 艺术
• 纸艺

店铺： 典则俊雅图书专营店

出版社： 河南科学技术出版社

ISBN：9787534958342

商品编码：29873303724

包装：平装

出版时间：2012-08-01

图书基本信息,请以下列介绍为准
书名	创意剪纸风铃
作者	(日)岩见花衣
定价	28.00元
ISBN号	9787534958342
出版社	河南科学技术出版社
出版日期	2012-08-01
版次	1

其他参考信息（以实物为准）
装帧：平装	开本：24开	重量：0.341
版次：1	字数：	页码：

插图

目录

内容提要

简单的制作方法，无论是谁都能轻松地制作出来！ 　　将剪纸作品巧妙地运用起来，是这本书的创意之所在。本书介绍的不仅仅是简单可爱的剪纸作品，更重要的是将不同主题的剪纸图案拼成一个创意十足的风铃作品。只要将剪纸作品用细线穿起来，能打造出可以随风摇曳的风铃作品啦！书中的作品或奇异或可爱，或浪漫温馨火优雅别致。书中还附有每款剪纸作品的图样，更方便制作！

编辑推荐

1.用剪纸作品来做风铃，创意新颖。 2.作品简单有趣，附有图样，制作容易，轻松易学。 3.寓教于乐，每一个剪纸作品都有充满童趣的故事。

作者介绍

岩见 花衣 　　插画、手工艺术品作。著有《简单神奇剪纸书》（日本文艺社）、《轻松快乐小玩意》（偕成社）、《可爱剪纸绘本》（诚文堂新光社）、《四季的剪纸课》（广济堂出版）、《太简单了！可爱剪纸》（三丽鸥）、《简单又漂亮的炫丽剪纸》（宝岛社）等。在手工杂货领域也小有成，设计过红茶罐和神乐坂土特产包装等。

序言

好的，这是一本关于如何利用传统手工艺，结合现代设计理念，创作出既有观赏性又具实用价值的装饰品的指南。 《风铃物语：光影与声响的诗意栖居》 内容简介 本书是一部深入浅出、图文并茂的手工艺术指南，专注于探索“风铃”这一古老而迷人的器物在当代生活中的新生命与新表达。它不仅仅是一本教你制作风铃的工具书，更是一本引导读者发现自然之美、声音之韵以及个人创造力的生活美学手册。全书以“风”为媒，以“声”为魂，系统性地介绍了从材料选择、工具运用到设计构思、手工制作的全过程，旨在帮助读者打造出独一无二、能与自然和谐共鸣的个性化风铃。 第一章：风铃的文化溯源与精神内涵 本章将带领读者穿越时空，探寻风铃的历史足迹。我们将追溯风铃在不同文明中的演变，从古代用于驱邪纳福的仪式性工具，到如今作为家居装饰和心灵慰藉的载体。重点阐述风铃所蕴含的东方哲学思想，例如它如何体现“天人合一”的理念，以及其声响如何在静谧中提醒我们时间的流逝与季节的更替。我们将分析不同材质（如金属、竹木、贝壳、陶土）风铃在文化语境下所承载的象征意义，为后续的创作提供深厚的文化底蕴。 第二章：材料的诗学——寻找风的低语者 风铃的灵魂在于其发声的材料。本章是本书的实践基石，详尽地介绍了上百种可用于制作风铃的材料。我们摒弃了传统的单一思路，鼓励读者进行跨界探索： 自然拾遗系列： 如何安全、环保地利用海滩上的漂流木、被风打磨光滑的鹅卵石、形状各异的干枯果实（如莲蓬、皂荚）或海边寻获的贝壳和海玻璃。详细讲解了这些天然材料的清洁、干燥和预处理方法，以确保其耐久性。 金属的韵律： 区分不同金属（黄铜、铝合金、不锈钢、古铜）在撞击时产生的音色差异。教授基础的金属切割、打磨和锈化处理技巧，以达到理想的复古或现代质感。 玻璃与陶瓷的晶莹： 探讨回收玻璃瓶的二次利用，以及如何安全地切割和抛光玻璃片。对于陶瓷部分，我们提供基础的泥塑与烧制前的彩绘指导，重点在于理解不同厚度和形状对音色的影响。 非传统材料的突破： 介绍如何使用旧钥匙、餐具、珠宝残件、甚至回收的电路板零件，赋予“废弃物”新的听觉生命。 第三章：工具的精选与基础技艺 本章聚焦于手工操作的精准性与安全性。我们将详细介绍制作风铃所需的基本工具箱，包括但不限于：精密钻孔工具（针对硬质材料）、打磨设备、串线工具、以及测量仪器。 精准钻孔： 针对不同材料（从脆弱的贝壳到坚硬的金属）的钻孔技巧，包括选择合适的钻头、控制转速以防开裂或过热。 悬挂与平衡： 这是决定风铃音质的关键一步。详细讲解了如何精确计算悬挂点的中心平衡，以确保风铃在微风中也能稳定、均匀地摆动和发声。 连接技术： 介绍各种耐候性强的连接件和绳材的选择，如记忆钢丝、钓鱼线、麻绳、皮绳等，以及如何打出牢固且美观的结扣。 第四章：音阶的构建与声学设计 风铃的最高境界是“会唱歌的风铃”。本章从声学原理出发，指导读者如何“谱写”一首风铃之歌。 音高与长度的关系： 解释物理学中长度与频率的关系，教授如何通过精确测量悬挂物（音管或撞锤）的长度来预设其发出的基本音高。 调音的艺术： 介绍基础的音阶知识（如五声音阶、自然大调），并指导读者如何通过微调材料的厚度或在撞击面添加缓冲垫，实现音色的细微校准，以避免刺耳的噪音，追求和谐的共鸣。 撞击模式设计： 不仅考虑风铃主体，还探讨悬挂于中央的“风舌”或“撞锤”的设计，如何影响它与主体接触的角度和力度，从而创造出低沉的敲击声、清脆的碰撞声或连续的流水声。 第五章：情景化设计与环境融合 一个好的风铃应该与它所处的环境相匹配。本章侧重于创意和场景应用。 主题风铃的构思： 提供多种设计主题的案例分析，例如“海洋低语”、“禅意庭院”、“都市阳台的协奏曲”等。引导读者将个人经历、旅行记忆或特定情感融入设计。 室内风铃的特殊考量： 讨论在无强风的室内环境中，如何设计更灵敏的、依靠室内气流微动的风铃（如使用轻质材料或增加感应面积）。 耐久性与维护： 针对不同暴露环境（潮湿、日晒、高盐度空气），提供材料的防腐、防锈处理方案，以及定期的清洁和检查指南，确保风铃的长久使用。 结语：聆听生活的回响 本书的最终目的，是鼓励读者慢下脚步，用心感受风的流动和声音的细节。制作风铃的过程，是一次与自然材料的深度对话，最终收获的不仅是一个可以装饰的物品，更是一份对生活细微之处的敏锐感知和宁静致远的心境。拿起工具，去捕捉那些稍纵即逝的、属于你自己的风的声音吧。

评分☆☆☆☆☆

读到这本书的时候，我正在寻找一些能让居家环境变得更加有趣和有“呼吸感”的装饰品。市面上很多DIY书籍都比较偏重于实用性，或者过于简单，缺乏艺术性和独特性。《创意剪纸风铃》这个书名瞬间点燃了我内心的火花。我一直觉得，风铃不仅仅是用来制造声音的，它更是一种情怀，一种对生活的热爱和对美好事物的追求。而剪纸，更是源远流长的中国传统艺术，与日本的剪纸风格又有所不同，我很好奇岩见花衣女士是如何将这两种元素巧妙融合，又赋予它们新的生命力的。我猜想，这本书里一定会有很多关于如何选择纸张、如何运用色彩、以及如何精细剪裁的实用技巧。我希望它能教会我如何剪出栩栩如生的图案，如何将它们组合成富有节奏感和美感的风铃。甚至，我希望这本书能引导我思考，如何将自然界的元素，比如花鸟、星辰、甚至是云朵，融入到剪纸创作中，让每一个风铃都仿佛是大自然的一小部分，在风的吹拂下，奏响属于它们自己的独特乐章。

评分☆☆☆☆☆

当我在书店的架子上看到《创意剪纸风铃》时，我几乎是迫不及待地想把它带回家。这不仅仅是因为我对“剪纸”这个手工技艺的热爱，更是因为“风铃”这个意象所带来的那种宁静、美好和一丝淡淡的忧伤。我一直觉得，风铃的声音是治愈心灵的良药，它能带走烦恼，带来安宁。而当这种声音是由精巧的剪纸艺术所创造时，那种美感和惊喜更是难以言喻。我猜测，这本书一定会包含许多富有想象力的剪纸图案，它们也许取材于大自然，也许源自于童话故事，又或者是作者天马行空的构思。我非常好奇，岩见花衣女士是如何将一张张平面的纸张，通过精妙的剪裁和组合，变成一个个立体而又充满动感的风铃。我希望书中能详细地介绍每一种风铃的制作过程，从选材到工具，再到每一个剪切的角度和折叠的方式，都能够清晰明了。我期待能从这本书中学习到如何用剪纸来表达情感，如何用风铃来诉说心语。

评分☆☆☆☆☆

《创意剪纸风铃》这个书名，在我看来，就像是一扇通往充满惊喜和治愈的艺术世界的大门。我一直对那些能够将日常物品赋予生命和艺术感的设计师感到由衷的敬佩。风铃，这种随风而动，发出清脆响声的小物件，本身就充满了诗意。而当它与“创意剪纸”相结合时，我仿佛看到了无数种可能性在眼前闪烁。我设想，岩见花衣女士一定是一位非常有耐心和细致的人，她的作品一定蕴含着对生活的热爱和对美的追求。我期待在这本书中，能够看到那些充满日式精致美学的剪纸风铃，它们可能带着自然的韵味，也可能融入了奇幻的元素。更重要的是，我希望这本书能教会我如何亲手制作出属于自己的创意剪纸风铃，将这份美好带回家，让它在我的窗前轻轻摇曳，奏响属于我的生活乐章。我相信，通过这本书，我不仅能学习到一种新的手工技艺，更能收获一份宁静与喜悦。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计就已经把我牢牢吸引住了，那种日式剪纸的细腻与风铃的轻盈感结合得恰到好处，让人仿佛能听到清脆悦耳的风铃声。我一直对日本传统手工艺有着浓厚的兴趣，尤其是那些充满生活气息的物件，总能让人感受到一种宁静致远的东方美学。岩见花衣这个名字，虽然我之前并不熟悉，但从书名和封面传递出的信息来看，她一定是一位非常有才华的设计师。我非常期待在这本书中能看到那些充满创意和灵气的剪纸作品，它们是如何被赋予生命，又如何成为一件件可以响动的艺术品。我设想，书中一定会有各种各样不同形态的风铃，也许有传统的神社风铃，也有融入现代元素的可爱风铃，每一个都承载着不同的寓意和祝福。我会仔细揣摩每一件作品的设计理念，以及作者在构图、色彩和剪纸技法上的独到之处。对于我这样的手工艺爱好者来说，这本书不仅仅是一本观赏的书，更是一本可以从中汲取灵感、学习技法的宝库。我甚至已经开始幻想，也许我也可以尝试着自己动手制作一个属于自己的剪纸风铃，将这份美好与创意带回家。

评分☆☆☆☆☆

我一直对日本文化中的“侘寂”美学情有独钟，那种在不完美中发现极致之美的哲学，总能让我内心感到一种莫名的平静。这本书的标题《创意剪纸风铃》就隐隐约约透露出一种淡淡的日式风味，让我对即将翻开的内容充满了期待。我设想，书中的剪纸作品可能不会追求那种极尽繁复的华丽，而是更注重线条的流畅、留白的艺术以及光影的 interplay。风铃本身，在日本文化中也常常被赋予了祈福、驱邪等意义，我好奇岩见花衣女士是如何在传统的意境中注入创新的血液，让这些风铃在保留古典韵味的同时，又展现出令人耳目一新的现代气息。也许书中会介绍一些与季节相关的剪纸风铃，比如春天繁花盛开的景象，夏天蝉鸣的意趣，秋天落叶的浪漫，以及冬天雪花的纯净。每一个风铃都可能承载着不同的故事和情感，等待着读者去细细品味和解读。我期待这本书能带给我一次心灵的洗礼，让我重新审视生活中的点滴美好。