唯美素雅的布染花飾 9787518022786 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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[韓] 尹惠英 著

圖書標籤:

• 布染
• 花飾
• 手工
• DIY
• 唯美
• 素雅
• 刺綉
• 植物
• 藝術
• 裝飾

店鋪： 韻讀圖書專營店

齣版社： 中國紡織齣版社

ISBN：9787518022786

商品編碼：30195901651

包裝：平裝-膠訂

齣版時間：2016-03-01

圖書基本信息
圖書名稱	唯美素雅的布染花飾	作者	尹惠英
定價	48.00元	齣版社	中國紡織齣版社
ISBN	9787518022786	齣版日期	2016-03-01
字數		頁碼
版次	1	裝幀	平裝-膠訂
開本	12開	商品重量	0.4Kg

內容簡介

布染花是用各種顔色的布料或絲織品製作的仿真立體花卉。布染花飾品的製作方法很簡單，《唯美素雅的布染花飾》一書作者是更簡單的辦法，將布染花飾品的個性盡情展現。顔色柔和的綉球花，迷人的玫瑰，偌大的花朵帶來做成發簪戴在頭上，給夏天帶來一陣陣涼爽的感覺。本書從布染花的基本製作方法開始，詳細介紹瞭利用布染花製作各種發夾、發帶、胸花、小冠冕、珠寶等飾品的製作方法，收錄瞭近50寬精緻素雅的布染花飾品，獨特而又彆緻，自然而又清純，每一個都是全世界的。

作者簡介

韓國布染花配飾設計師，手工傢居飾品製作者，現任韓國Florimade絹花飾品公司的代錶、設計師。

目錄

編輯推薦

有人說，唯有鮮花和美食不可辜負。無奈鮮花雖美，但花期短暫，瞬間的美好不能長留，甚是遺憾。於是有人開始尋覓能讓美好長久貯存的方法，《唯美素雅的布染花飾》一書即是使用瞭各種顔色的布料製作成立體的玫瑰花、芍藥、矢車菊、大星芹、百閤花……再把他們做成發夾、胸花、小冠冕，點綴在發間、房間的角落，或是假扮成真花……仿佛讓你置身在一個秘密的花園，被五顔六色的鮮花包圍，再也不怕花期短暫，美景易逝。海報：

文摘

序言

璞玉琢痕：傳統木刻版畫的技藝與傳承 本書深入探究瞭中國傳統木刻版畫這一古老而富有生命力的藝術門類，聚焦於其獨特的藝術錶現力、精湛的製作工藝以及在當代文化語境中的傳承與發展。我們旨在通過詳實的文字闡述與精美的圖版呈現，為讀者構建一個全麵、立體、深入的木刻版畫世界。 第一章：刀痕之源——木刻版畫的曆史脈絡 本章追溯木刻版畫自萌芽至鼎盛的漫長曆史進程。從早期的拓印技術雛形，到隋唐時期佛教造像與經文的雕印，木刻藝術開始展現其作為信息載體和藝術媒介的雙重價值。重點闡述宋代雕版印刷業的黃金時代，彼時，書籍、年畫、符籙的製作已形成成熟的工業體係，為後世版畫的繁榮奠定瞭堅實的基礎。 隨後，我們將目光投嚮明清時期。此時的木刻版畫，尤其是在江南地區，美學意趣日益濃厚。文人參與的“套色木刻”技術臻於化境，注重綫條的力度與墨色的層次感。書中詳盡分析瞭不同地域流派（如徽派、閩派、川派）在題材選擇、刀法運用和色彩搭配上的地域性差異，揭示齣木刻藝術如何與地方風土人情深度融閤。 近代以來，隨著西方攝影術和現代印刷技術的衝擊，傳統木刻版畫一度麵臨邊緣化的睏境。然而，正是這種挑戰，催生瞭“新興木刻運動”的勃興。本章將詳細介紹二十世紀初木刻版畫傢們如何藉鑒西方錶現主義和寫實主義手法，利用木刻特有的粗獷、強烈的黑白對比來錶達社會現實與個人情懷，使傳統技藝煥發齣革命性的時代精神。 第二章：方寸乾坤——選材、備稿與製版的精微之道 木刻版畫的魅力，很大程度上源於其對材料的依賴和對工序的尊重。本章將詳細拆解從選材到製版的每一個關鍵步驟，展現匠人精神的體現。 木材的選擇與處理： 版畫的“版”即是核心。我們對比瞭梨木、棗木、黃楊木、樺木等常用闆材的紋理特徵、硬度差異及其對刻痕效果的影響。例如，梨木細膩溫潤，適閤精雕細刻的套色版；而樺木的紋理粗糲，則更適閤錶現力量感和張力。書中配有顯微觀察圖，解析不同木材的縴維結構如何影響墨汁的吸附與釋放。 製稿與上稿： 版畫創作往往是“反嚮思維”的過程。本節深入探討瞭從設計到轉移稿件的全過程，包括如何精確處理綫條的粗細、塊麵的遮擋關係，以及如何根據最終印刷的要求進行鏡像處理。特彆介紹瞭“反印法”與“拓印法”在製稿階段的優缺點。 刀法的乾坤： 刀法是版畫的靈魂。本書係統梳理瞭十八種核心刀法，並配以對應效果圖： 1. 平刀（平口刀）： 用於大麵積的平坦底子處理，決定畫麵的留白空間。 2. 圓刀（弧口刀）： 刻齣流暢的麯綫、水紋或圓形細節。 3. 斜刀（V型刀）： 常用於勾勒綫條的起筆和收尾，或製造尖銳的棱角。 4. 尖刀（柳葉刀）： 適用於極其細微的毛發或須狀紋理的錶現。 通過對這些刀法的分解練習，讀者可以直觀感受到刀口與木縴維摩擦、分離時所産生的獨特肌理感，這是其他畫種無法模仿的“木之聲”。 第三章：墨韻層次——印刷工藝的科學與藝術 版畫的最終呈現效果，是雕刻與印刷技術完美結閤的産物。本章聚焦於“印”的環節，解析如何將刻下的綫條轉化為具有生命力的圖像。 油墨的調配與應用： 傳統木刻版畫多使用油性墨或水性墨。我們詳細介紹瞭如何根據紙張的吸水性、環境濕度，以及期望的色調飽和度來調整墨的稀稠度，包括加入鬆節油、桐油等媒介劑的方法。書中提供瞭不同比例的墨油配方參考錶。 紙張的考究與預處理： 紙張是承載藝術的載體。探討瞭宣紙、皮紙、棉紙等不同紙張對吸墨性的影響。尤其強調瞭“潤濕”這一關鍵步驟——紙張的濕度控製直接決定瞭印刷時綫條的清晰度和墨色的均勻度，過乾則斷墨，過濕則洇邊。 印刷技法的演變： 1. 手工拓印（捶印）： 側重於傳統年畫和古籍插圖的印刷方式，使用“布椴子”或“棕刷”均勻施壓。重點分析如何通過控製捶打的力度和頻率，實現“墨分五色”的層次效果。 2. 印刷機的使用： 闡述現代凸版印刷機在效率與精準度上的優勢，以及如何調整壓力輥的間隙以適應不同厚度的紙張。 3. 套色工藝的奧秘： 對於多色套印的版畫，本節詳細介紹瞭“找準版位”（定位）的技術，以及如何通過調整不同色版之間的油墨厚度差異，創造齣既鮮明又和諧的視覺效果。 第四章：當代迴響——木刻版畫的創新與未來 麵對數字化時代的挑戰，傳統木刻版畫並未固步自封，而是以其獨特的物質性和肌理感，在當代藝術領域找到瞭新的立足點。 材料的跨界實驗： 探討瞭版畫傢如何將木刻技術擴展到非傳統材料上，例如使用泡沫闆、塑料闆乃至金屬闆進行微刻實驗，以拓寬版畫的視覺語言。 主題的當代轉化： 分析當代木刻藝術傢如何摒棄傳統敘事，轉而關注都市景觀、環境議題、內心獨白等現代主題，並利用木刻的粗糲感來增強作品的批判性或錶現力。 教育與保護： 總結瞭當前在博物館、藝術院校中對傳統木刻技藝的搶救性保護工作，強調瞭通過數字化存檔與互動體驗項目，讓更多年輕人重新認識並喜愛這項“刀刻時光”的藝術。 本書不僅是木刻版畫技藝的實用指南，更是一部關於時間、耐心與材料精神的深度考察。通過對刀痕、墨色和紙張的細緻解構，讀者將能體會到每一幅版畫背後所凝聚的匠心與曆史的迴響。

評分☆☆☆☆☆

初次翻開這本《唯美素雅的布染花飾》，就被它散發齣的淡淡寜靜氣息所吸引。書中似乎沒有喧賓奪主的花哨，而是沉浸在一種溫潤的手作之美中。我常常在午後，捧著這本書，想象著那些布匹在染料中緩緩暈染開來的色彩，就像在描繪一幅幅無聲的故事。它讓我聯想到小時候外婆傢門前晾曬的各色布匹，在陽光下輕輕飄動，帶著一股淳樸而溫暖的味道。我喜歡那種不急不躁的節奏，仿佛在慢下來的人生中，更能體會到細微的美好。它沒有提供復雜的設計圖或者冰冷的工藝流程，而是用一種詩意的語言，引導讀者去感受布染的靈魂。每一次的浸染，每一次的纏繞，都蘊含著匠人對自然的敬畏和對美的追求。這種素雅，不是單調，而是經過時間沉澱後，散發齣的淡然與質感。我會在某個周末，找一塊素淨的棉布，試著去模仿書中的意境，也許做不齣大師的作品，但在這個過程中，本身就是一種享受。

評分☆☆☆☆☆

我總覺得，《唯美素雅的布染花飾》這本書，它承載的不僅僅是關於布料和色彩的知識，更像是一扇通往內心寜靜的窗戶。每次看到那些精美的布染作品，我都仿佛能聽到它們在低語，訴說著植物的芬芳、泥土的溫潤，以及匠人指尖流淌的溫度。我不太會做手工，甚至連針綫活都有些笨拙，但這本書卻讓我産生瞭一種莫名的親切感。它沒有刻意去展示那些高難度的技巧，而是更多地聚焦於布染背後所蘊含的那份自然之美和人文情懷。我喜歡它那種不張揚的風格，即便隻是簡單的綫條，簡單的色彩組閤，也能帶來一種由內而外的舒展感。它像一股清流，滌蕩著我平日裏被各種信息轟炸而略顯疲憊的心靈。我想，即便隻是靜靜地翻閱，也能從中汲取到一份力量，一份對生活的熱愛，一份對樸素之美的堅持。

評分☆☆☆☆☆

我一直認為，真正的美，是那種能夠穿越時空的，曆久彌新的。而《唯美素雅的布染花飾》這本書，恰恰印證瞭我的想法。它所呈現的布染藝術，並非潮流的追逐，而是一種對傳統的緻敬，一種對自然的迴歸。我喜歡書裏那種不急不躁的氛圍，仿佛每一步操作，每一個色彩的選擇，都是經過深思熟慮的。它讓我感受到，手作的魅力，不僅僅在於最終的成品，更在於整個創作過程中，與材料的對話，與內心的交流。我不是一個專業的布染愛好者，但我卻被書中那種純粹的美學所打動。它讓我開始重新審視生活中的一些細節，那些被我們忽略的美好，也許就藏在素雅的布染之中。

評分☆☆☆☆☆

拿到《唯美素雅的布染花飾》這本書，我最先被它裝幀所吸引。那種低調而富有質感的封麵，仿佛在訴說著一種沉澱下來的美學。我一直對布染有著濃厚的興趣，但很多書籍往往過於技術化，讓人望而卻步。這本書卻完全不同，它像是一位溫和的朋友，用一種循序漸進的方式，帶你走進布染的世界。我尤其喜歡書中對色彩的運用，那些淡淡的、柔和的色彩，沒有絲毫的刺眼，卻能營造齣一種非常舒服的視覺感受。它讓我意識到，美並不一定需要濃墨重彩，有時候，恰恰是那些素雅的色彩，更能觸動人心。我常常在構思我的傢居裝飾時，會翻閱這本書，尋找一些靈感。它讓我開始思考，如何在生活中融入更多手工的溫暖，如何在平凡的布料上，創造齣屬於自己的那份獨特的美。

評分☆☆☆☆☆

《唯美素雅的布染花飾》這本書，對我而言，不僅僅是一本關於布藝的書，更像是一本心靈的慰藉。每次翻開它，都能感受到一種寜靜與平和。它沒有給我帶來復雜的技巧教學，而是更多地分享瞭布染藝術所蘊含的那種素雅與淡然。我喜歡書中描繪的那種意境，仿佛能聞到植物的清香，感受到天然染料帶來的溫潤。它讓我明白，美，可以很簡單，可以很樸素，卻又充滿瞭力量。我經常在忙碌的生活之餘，拿齣這本書來，靜靜地欣賞那些作品，感受那種低調的華麗。它讓我開始思考，如何在自己的生活中，尋找這樣一份屬於自己的寜靜與美好，如何在平凡的布料上，傾注自己的情感與創意。