上村松园（1875 —1949，Uemura Shōen ）

本名上村津祢。生于日本京都，明治、大正、昭和时期十分活跃的女画家。12岁小学毕业后进入日本刚刚成立不久的绘画学校，后相继师事铃木松年、幸野梅岭、竹内栖凤等大师；15岁时以作品《四季美人图》参展第三届内国劝业博览会，获得一等奖，被誉为“京都天才少女”；其后渐渐展现其绘画才能，发表大量优秀作品，1941年成为日本帝国艺术院会员；1948年获得日本文化勋章。

上村松园以日本画的传统手法为基础描绘出格调高雅的美人画，她笔下的美人惟妙惟肖、出神入化，深受好评。代表作品有《序之舞》《花筐》《杨贵妃》《草纸洗小町》《砧》《待月》《春秋》《母子》《夕暮》等。

★15岁蜚声海内外的京都天才少女 &师承铃木松年、幸野梅岭、竹内栖凤等大师

日本画坛空前绝后的画家、美人画的最高峰 、祖孙三代画家——上村松园 随笔集典藏本

★学者王向远&作家止庵、苏枕书等 联袂推荐

★国内首次出版，包含《青眉抄》《青眉抄拾遗》两辑，内含多幅松园美人画 代表作

★精装彩插典藏版，附赠 精美四季美人书签、藏书票

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※美人画是日本画的一大宗，然而你画我画，虽然不能讲“千篇一律”，但总嫌有点模式化，往往姿态足具，神态稍欠，尤其是某一具体情景中，那种能够深刻揭示人物特殊的心境和处境的神态，不大容易见到。而这恰恰是上村松园的美人画高同辈人一头地的地方。

要想了解和理解上村松园，除了看她的画，还可读她这部带有自述色彩的随笔集《青眉抄》。女画家的经历起伏跌宕，充满戏剧性，她一生遇到那么多磨难，但都能战而胜之，在日本画坛有“前无古人，后无来者”的美誉。我们看她画的美人形象，每每还有一种特别难得的凛然高雅的气质，盖非偶然。——止庵（作家）

※很多年前，遇到松园的《雪月花》，印象极深，因此喜欢上她。后来到京都，在图录、美术馆、古董店遇到她更多画儿，也读了她的作品，略知她的人生。《青眉抄》是她作品的短注，是一本关于“女子之道”的书。透过数十篇珠玉般的短文，我们可以看到一位典雅的京都之女，一位沉默坚韧的单身母亲，一位在求艺道路上付出无限艰辛的女性画家。——苏枕书（作家）

※上村松园是一位有艺术良心的画家，她怀抱“以艺术济度他人”的理念，追求的是至美至纯的艺术境界。她从日本传统风俗与艺术门类里找寻到自己的“审美之眼”，贯注于其独特的美人画之画道的修炼中，笔下人物饱含其对人生最深刻的体验，在当时女画家无法得到认可的时代里自成风格。——王向远（学者）

※松园的作品就是我的目标，哪怕是画的背面，我也想看看。 ——镝木清方（日本美人画画家）

※母亲没告诉我画画需要注意什么，但她始终勤奋努力的身影，是她留给我最大的遗产。——上村松篁（上村松园之子，日本花鸟画家）

※母亲曾坚决反对我走绘画这条路，大概也是在侍奉祖母松园和支持父亲工作的时候，目睹了创作者日常精进的艰辛吧。我有时会陷入幻觉，总觉得梅林里还有松园正在写生的身影。——上村淳之（上村松园之孙，日本花鸟画家）