前言 001
如何使用本書 002
瞭解行業背景 001
不斷發展的産業 / 不同電影之間有什麼共性
法則1：瞭解寫作格式 017
劇本的兩種功能 / 格式是個把關人 / 標準長度 / 主場景格式 / 劇本格式的標準要素 / 典範學習：公主新娘 / 普遍原則 / 閉門寫作：格式練習
法則2：理解故事結構 037
傑齣的三幕範式 / 突圍明星：艾娃·德約列的編劇經曆 /打破常規結構 / 動作和節拍 / 衝突的作用 / 閉門寫作：情節練習
法則3：發展你的故事 065
從激發事件開始 / 什麼是情節弧 / 情節和副情節 / 突圍明星：迪亞波羅·科蒂談創意 / 主題的作用 / 突圍明星：喬丹·皮爾談主題 / 高潮，以及其他選擇 / 遠離主流結局 /閉門寫作：激發事件練習
法則4：創造你的人物 097
目標驅動的人物 / 典範學習：卡莉·剋裏談人物寫作 / 非傳統英雄或非常規的主人公 / 突圍明星：諾亞·鮑姆巴赫 /背景故事（所有主人公的共同點） / 閉門寫作：人物背景故事練習
法則5：研究人物原型 113
繼續學習，但要慎重 / 什麼是原型 / 典範學習：約翰·特魯比談原型 / 普遍適用的恐怖片原型 / 閉門寫作：原型練習
法則6：寫下劇情梗概 133
什麼是劇情梗概 / 好的劇情梗概要具備什麼 / 突圍明星：諾姆·剋羅爾 / 閉門寫作：劇情梗概練習
法則7：寫齣劇本大綱 149
為什麼要費勁寫大綱呢 / 典範學習：約翰·奧古斯特的劇本大綱 / 為什麼做研究很重要 / 典範學習：特裏·魯西奧的劇本小樣 / 簡單說說改編劇本 / 突圍明星：塔伊加·維迪提 / 閉門寫作：大綱練習
法則8：用畫麵講故事 165
作為骨乾的格式 / 突圍明星：達米恩·查澤雷談音樂電影創作 / 如何從內部到外部 / 場景的魔力 / 場景節拍 / 典範學習：約翰·奧古斯特談場景寫作 / 突圍明星：琳·謝爾頓談即興創作 / 閉門寫作：場景練習
法則9：劃分電影段落 191
什麼是段落 / 段落和節拍 / 節奏的難題 / 把握故事節拍的節奏 / 綫性發展 / 典範學習：威廉·戈德曼的十誡 / 為什麼片段式的進展也是連貫的 / 突圍明星：昆汀·塔倫蒂諾談結構和敘事 / 閉門寫作：段落劃分練習
法則10：對白要有目的 209
從研究入手 / 典範學習：沙恩·布萊剋談對白寫作 / 打破常規 / 突圍明星：安德魯·海格談走位 / 避免常見誤區 / 我們能嚮無聲電影學習什麼 / 閉門寫作：對白練習
法則11：完成你的初稿 221
遵循大綱，並完善它 / 傾聽你的人物 / 邊寫邊修改 / 寫齣第一幕，然後寫結局 / 試試一氣嗬成 / 寫不動時的秘訣清單 / 閉門寫作：初稿寫作練習
法則12：修改，再修改 233
技術方麵的檢查 / 創作方麵的檢查 / “檢修”劇本 / 典範學習：約翰·奧古斯特談修改 / 協作者、顧問和專業讀者可以做什麼 / 閉門寫作：修改練習
接下來怎麼做 249
瞭解行業 / 取得“成績” / 最後的話
延伸閱讀 255
參考資料 261
· · · · · · (收起)