日和手帖005：日用即道 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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• 生活美学
• 日常哲学
• 和式生活
• 慢生活
• 匠人精神
• 侘寂
• 日式美学
• 生活方式
• 实用指南
• 东方智慧

店铺： 北方图书城旗舰店

出版社： 中信

ISBN：9787508653129

商品编码：10113438906

《日和手帖 005：日用即道》（每一件日用品，都蕴含着道。）是日和手帖生活品牌的第5本纸质出版物，以「日用品」为主题，试图重新发现、挖掘和整理日常用品的不同重要性。【特附赠50元独家产品优惠劵】 在这本特集书中，我们走进多伦多夫妇经营的选品店，通过瑞典、芬兰民艺产生默契与共鸣；看墨白的生活物器，惊喜常出自偶然；苏黎世大学教授Franco Clivio，以一颗恒久使用之心，回归生活本身；日本立体造型家森井YUKA的旅行常备用品，不被流行左右；生活美学家老爷，拿出“孤独人生”里的必备片手锅，生活落实到实处才是真美；日本杂货店persica 主理人牟田绚加，她的日用之道是不需刻意寻找，旅行便是源头；我们收集、整理了一系列日常用品型录。 独家访问知名平面设计师刘治治、丹麦家居品牌HAY创始人Rolf Hay和Mette Hay夫妇、旧金山独立设计师Yvonne Mouser等等。

《器物有灵：寻常日用中的生活哲学》 这是一本关于“物”与“人”关系的深度探索，它拒绝宏大的理论叙事，转而沉潜于日常器物的肌理之中，挖掘那些被时间打磨、被使用温润的物件所承载的生命力与生存智慧。 引言：我们与世界相遇的方式 生活并非由那些惊天动地的事件定义，而是由无数次与“物”的交汇构成。当我们伸手取用一把木勺，擦拭一面铜镜，或是将一件旧衣物妥善收纳时，我们与世界的边界便在这些寻常的动作中被重新划定。本书并非一本关于“如何购买”或“如何装饰”的指南，而是一场对“如何使用”和“如何看待”的内省之旅。我们试图剥去器物身上的标签和商品化的光环，回归其最初的形态与功能，探究它们如何成为我们生命叙事的一部分，如何不动声色地塑造我们的行为模式和精神气质。 第一部：手作的余温——物料的语言与匠人的心意 本部分聚焦于器物诞生的过程，追溯那些承载着温度和时间的原材料。我们深入到泥土、木材、金属与纤维的世界，理解不同材质的禀性与局限。 泥土的沉默史诗：陶与瓷的对话 探究陶土的物理特性如何决定了器物的拙朴或精致。从拉坯时的旋转张力，到窑火中千百度的淬炼，每件陶器都记录了自然之力与人力干预的微妙平衡。我们考察那些粗粝的炻器，它们如何在餐桌上以其厚重感给予人踏实的安慰，以及它们在日常使用中留下的划痕和包浆，如何成为使用历史的无声注脚。 讨论“不完美”的美学——釉色的流淌、窑变的随机性，这些“失误”如何被视为一种更高的完成度，体现了对自然规律的顺从而非征服。 木之呼吸：纹理中的时间刻度 深入分析不同树种的性格：坚韧的栎木、温润的榉木、细腻的樟木。木材的年轮不仅是生物学信息，更是特定气候和环境的记录。我们关注木材干燥、榫卯结构中的智慧，这些结构拒绝现代的胶合剂，坚持以精密的咬合来抵抗时间的侵蚀。 讨论木器在使用中如何“活起来”：油脂的渗入、光线的反射，使得一把旧的砧板或椅凳，其表面会形成一种独属于使用者家庭的温润光泽，这是任何新制品都无法企及的“光阴之色”。 金属的冷与韧：实用主义的回响 铁、铜、锡，这些金属在厨房和工具中扮演着不可替代的角色。我们不谈论其合金成分，而是关注它们在温度变化下的反应——铁锅的“养护”，铜器经年累月的氧化形成的古朴铜绿。这些冷硬的物质，在持续的劳作中，如何被人的体温和手的力量所驯服，最终服务于日常的琐碎。 第二部：日常的仪式感——器物与身体的交融 器物并非孤立的客体，它们是我们身体的延伸。本部分着重于“使用”的行为，探讨每一次拿起、放置、清洗、收纳中蕴含的动作哲学。 手的触觉记忆与器物的适配性 探讨一把好茶壶的把手设计如何完美契合手掌的弧度，一把剪刀的平衡感如何减轻长时间劳作的疲惫。这种适配性超越了人体工程学，它关乎一种潜意识中的信赖感。 记录那些被频繁使用的器物所呈现的特定磨损模式：锅铲尖端的微小弯曲，书签边缘被指甲刮出的细微痕迹，它们是使用强度和习惯的客观记录。 餐桌上的时间：器皿与进食的节奏 深入分析餐具如何影响我们的进食速度与心情。小而浅的碗碟是否引导我们更慢、更专注地品味，而大而深的盆子是否带来一种更放松、随性的氛围？ 探讨“布碟”（餐巾）在现代生活中的衰退与回归，它如何作为一种温柔的缓冲，在粗糙的桌面与精美的食物之间，建立起一种短暂的、对仪式感的维护。 收纳的艺术：空间与秩序的心理学 谈论箱、柜、架子等储藏之物。它们是“隐藏”的哲学。一个井井有条的抽屉，并非仅仅是整洁的体现，而是主人对物品价值判断和空间分配逻辑的直观映射。我们检视那些被反复整理和重置的收纳方式，它们揭示了个体对“失控感”的抵抗。 第三部：生命的痕迹——器物与时间的对话 器物是时间的容器。它们陪伴我们度过不同的人生阶段，见证家庭的兴衰，并最终以残损或陈旧的面貌，完成其物质生命的使命。 裂纹与修补：金缮的哲学意涵 详细考察“金缮”（Kintsugi）技术，不仅仅是修复技术，更是对“损坏”这一概念的重新定义。它主张将破碎视为历史的一部分，用贵金属凸显伤痕，使器物因经历而更具价值。 讨论“物哀”在日常器物中的体现：一件因为摔碎而被封存起来的瓷碗，其价值不再于实用，而在于它所承载的某一特定时刻的记忆。 “传家宝”的重量：物件的代际传承 探讨物件从一代人手中传递到下一代人手中时，其意义的微妙变化。祖母的缝纫机，父亲的工具箱，它们承载着血缘和劳动的印记。这种传承并非物理重量的延续，而是精神经验的侧面投射。 分析当器物脱离原有的语境时，如何被新的使用者重新解读和使用，有时这种“误用”反而创造了新的意义。 物品的谢幕：丢弃与放手的艰难 面对那些失去功能、或仅仅是审美疲劳的物件，如何做出“放手”的决定，是现代生活中一个难以回避的课题。本书提出一种更温和的告别方式，尊重其作为物质存在的最后阶段，思考是回归自然，还是进行物质层面的回收与转化。 结语：日用即道，无须远求 本书最终回归到核心的观点：真正的生活智慧，并不需要从遥远的哲学经典中汲取，它就蕴藏在那些被我们日复一日使用、触摸、依赖的寻常器物之中。当我们开始真正“看见”我们手中的每一把茶匙、每一块抹布时，我们的心智也随之沉静下来，与周遭的世界达成了最本真、也最持久的连接。器物之美，在于其功用之完善；生活之道，在于其日用之笃行。 --- 本书适合对器物美学、生活哲学、传统工艺、以及对现代消费主义保持距离的思考者阅读。它提供了一种缓慢、细致的视角，去重新审视我们赖以生存的物质环境。

评分☆☆☆☆☆

从这本书中，我获得了一种久违的宁静感。它没有激烈的冲突，没有跌宕起伏的情节，更多的是一种平缓的叙述，一种对生活细致入微的观察。这种“不动声色”的力量，反而比那些声嘶力竭的呐喊更能打动我。我喜欢作者在文字中流露出的那种对事物本质的洞察，那种不加矫饰的真诚。它让我意识到，很多时候，我们需要的不是更多的东西，而是更少的干扰。当我们将注意力从外界的喧嚣拉回到内心的宁静，那些最简单，最纯粹的美好便会悄然显现。我仿佛能感受到作者在写作时，那种沉浸在自己的世界里，享受着与生活对话的状态。这种状态本身，就极具感染力。它让我开始审视自己的生活，思考我是否也能够找到这样一种属于自己的“日用之道”，在平凡的日常中，寻得内心的安稳和喜悦。这本书像一位温和的长者，在我迷茫的时候，给予我一点点的启示，让我知道，即使在最普通的时刻，也能找到生活的意义和诗意。

评分☆☆☆☆☆

这本书给我的最大冲击，来自于它对“慢”的推崇。在如今这个信息爆炸、节奏飞快的时代，我们似乎已经被推着向前，停不下来，喘不过气。作者却用一种近乎顽固的坚持，提醒我们放慢脚步，去感受生活中的每一个细微之处。我记得其中一段写到关于品茶的场景，那种细致入微的描写，仿佛让我置身其中，能闻到茶的香气，感受到茶汤在舌尖的温度。这不仅仅是关于喝茶，更是关于一种专注，一种全身心的投入。我开始反思自己，有多少次，我是在“分心”地活着？吃饭的时候玩手机，走路的时候想着工作，与家人交谈时却心不在焉。这种“慢”不是效率的敌人，反而是深度体验的钥匙。当我尝试着放慢脚步，去真正地感受食物的味道，去认真地倾听他人的话语，去静静地观察窗外的风景，我才发现，原来生活可以如此丰富，如此有层次。那些曾经被忽略的瞬间，原来都闪烁着动人的光芒。

评分☆☆☆☆☆

“日用即道”这个概念，对我来说，是一种全新的理解。我一直以为“道”是某种高高在上、难以企及的哲学概念，需要通过艰深的学问才能触及。但这本书让我明白，“道”其实就藏在我们最平凡的日常之中。作者用生动朴实的语言，将那些看似琐碎的家务，那些简单的生活仪式，都升华为一种对生命的体悟。我突然意识到，我曾经多么轻视了那些“无用”的付出，那些在很多人看来是“浪费时间”的事情，比如精心打理一株植物，比如用心地准备一顿晚餐，比如安静地读一本纸质书。然而，正是这些看似微不足道的“日用”，构成了我们生活最坚实的根基，也最能滋养我们的内心。它让我看到了，原来生活本身就是一种修行，一种将平凡点滴化为深刻意义的旅程。这本书没有给我醍醐灌顶的顿悟，但它像一缕清风，轻轻地吹散了我心中的迷雾，让我看到了另一种可能性，一种更贴近内心，更具生命力的生活方式。

评分☆☆☆☆☆

读完这本书，我脑子里挥之不去的是一种“侘寂”的美感。不是那种刻意追求的残缺，而是一种在自然流转中形成的，带有时间痕迹的静谧。作者笔下的那些物件，那些场景，都像是被时光温柔地拂过，沉淀出一种独特的韵味。它们不张扬，不喧哗，却有着直击人心的力量。我常常在想，我们现代人的生活是不是太追求“新”和“完美”了？总想着要拥有最新潮的物品，要达到最理想的状态。然而，这种追求往往带来的是无尽的焦虑和疲惫。这本书却给了我一种截然不同的视角，它告诉我，在那些不那么完美，甚至有些陈旧的东西里，同样蕴藏着生命力，同样能带来慰藉。那些使用痕迹，那些岁月的沉淀，其实是它们生命故事的印记，是它们独一无二的魅力所在。我开始尝试着去欣赏我家中那些用了很久的物件，它们或许不再崭新，但它们承载了我和家人无数的回忆，它们在我的生活中默默地扮演着不可或缺的角色。这种对“不完美”的接纳，让我感到前所未有的轻松和释然。

评分☆☆☆☆☆

这本书的名字本身就带着一种淡然的哲学意味，“日用即道”。我拿到这本书的时候，并没有立刻翻开，而是将它放在书桌一角，看着它的封面，想象着里面会承载着怎样的故事和感悟。我总觉得，书名就像是书的灵魂，它暗示着作者想要传达的核心思想。当生活的点滴细节，那些看似平凡无奇的日常，也能被赋予深刻的意义，甚至成为通往真理的路径，这本身就是一种美好的启示。我期待着，作者能用文字为我打开一扇窗，让我看到那些隐藏在日常琐碎中的智慧，那些被我们忽略的美好。或许，这本书会让我重新审视自己的生活方式，发现那些被习以为常所遮蔽的宝藏。它不仅仅是一本书，更像是一种生活态度的邀请，一种返璞归真的召唤。我希望能从字里行间汲取力量，将“日用即道”的理念融入到自己的生活中，让每一次呼吸，每一次行走，每一次与人交往，都成为修行的一部分，让生活本身成为一门艺术，一条通往内心平静的道路。