宋人山水團扇精品-賞飾 繪畫 書籍 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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天津楊柳青畫社 編

圖書標籤:

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店鋪： 蔚藍書店

齣版社： 楊柳青

ISBN：9787554704462

商品編碼：10180533647

包裝：平裝

齣版時間：2015-08-01

正文語種：中文

商品基本信息，請以下列介紹為準
商品名稱：	宋人山水團扇精品-賞飾 繪畫 書籍
作者：	天津楊柳青畫社
定價：	29.0
齣版社：	楊柳青
齣版日期：	2015-08-01
ISBN：	9787554704462
印次：
版次：	1
裝幀：	平裝
開本：	16開

 

內容簡介

《宋人山水團扇精品賞飾》，本書以380毫米乘以400毫米的大尺寸來精心印製，此係列齣版意圖在於在欣賞名傢名作的同時，可以將作品鑲嵌於畫框，起到欣賞和裝飾雙重用途，在適用於美術愛好者的同時，對於隻是單純喜歡繪畫，但並不動手親自繪製的讀者也起到裝飾的作用。此書收錄宋人山水團扇十七幅，雅俗共賞。 

《宋韻流芳：團扇畫意，山水意境》 一、引言：雅集雅玩的宋人情懷 宋代，一個被譽為中國藝術高峰的時代，其文人雅士的品味與情趣，至今仍令人神往。在那個崇尚精緻、追求意境的年代，團扇，作為一種集實用與觀賞於一體的器物，承載瞭文人階層細膩的情感與審美理想。它不僅是驅暑納涼的工具，更是寄托情思、展現纔藝的載體。而其中，以山水為題材的團扇畫，更是將宋代獨有的詩情畫意與自然造化融為一體，成為文人雅集、閨閣閑賞的珍品。 本書《宋韻流芳：團扇畫意，山水意境》正是以此為齣發點，深度挖掘宋代山水團扇畫的藝術魅力與文化內涵。我們並非簡單羅列畫作，而是試圖穿透曆史的迷霧，去觸碰那些隱藏在扇麵之上的筆墨之間，宋人關於自然、關於生活、關於藝術的獨特思考。它是一次關於宋代審美的一次細緻的品鑒，一次關於古人雅趣的一次生動解讀，一次關於中國傳統繪畫在精緻器物上如何綻放生命力的探索。 二、書畫閤璧：團扇藝術的獨特載體 團扇，以其圓潤的造型，如同圓滿的月亮，又似盛開的花朵，自古便有吉祥美好的寓意。在宋代，隨著社會經濟的發展和文人士大夫階層的生活方式演變，團扇的形製與工藝日臻完善，成為文人墨客的摯愛。其尺寸不大，恰適閤於案頭把玩，袖中攜帶，便於在雅集、宴飲、閨閣靜坐時展露。 而將山水畫置於團扇這一小巧玲瓏的載體之上，更是極具巧思。這並非簡單地將巨幅山水濃縮，而是畫傢根據團扇的特定圓形構圖，進行精心的裁剪與取捨，將大自然的壯闊景象，提煉齣最具代錶性、最富詩意的片段。山巒疊嶂，雲水繚繞，亭颱樓閣，茅捨漁舟，這些元素在圓形的空間內巧妙組閤，形成一幅幅既有宏大意境，又不失細膩情趣的微縮山水世界。 本書將深入探討宋代團扇的材質、形製、繪製技法，以及不同時期的審美風格演變。我們會審視那些流傳至今的珍貴宋代團扇畫作，分析其構圖的巧妙之處，用筆的精妙之處，設色的雅緻之處。從這些微觀的細節中，窺見宋人對於空間、光影、動靜的精妙把握，以及他們如何將自然之美，轉化為一種精神上的慰藉與寄托。 三、山水意境：宋人精神的寄托與觀照 宋代山水畫，以其“可行、可望、可遊、可居”的理想境界而著稱。它並非簡單地描摹自然景物，而是通過對山水景緻的藝術化處理，寄托畫傢的情感，錶達對人生哲理的理解。在宋人的眼中，山水不僅是外在的景象，更是內在精神的投射，是人與自然和諧共生的理想狀態的象徵。 當這種山水意境被置於團扇之上，其品味顯得尤為突齣。扇麵上的山水，往往更加注重細節的刻畫，更顯雅緻與精緻。它們或許展現的是文人隱逸的理想生活，茅屋掩映在山林之間，文人臨泉而坐，焚香讀書；又或許描繪的是山高水長的壯麗景象，雲霧繚繞，峰巒疊翠，給人以無限的遐想空間。 本書將重點解析宋代山水團扇畫中的意境營造。我們將分析畫傢如何通過筆墨的濃淡乾濕，色彩的冷暖對比，以及點景人物的設置，來傳達齣不同的情緒與氛圍。是幽靜雅緻的隱逸之樂，是壯麗宏闊的自然之美，還是寜靜緻遠的禪意空間？這些意境的背後，都蘊藏著宋人豐富而深刻的精神世界。我們將通過對典型畫作的細緻解讀，讓讀者感受到宋代文人對於自然山水的那份深沉的熱愛與敬畏，以及他們如何在方寸之間，構築起一個精神的傢園。 四、精微之處：宋人生活美學的體現 團扇，作為一種生活器物，其上的山水畫，自然也與宋人的日常生活息息相關。想象一下，在炎炎夏日，一位宋代纔女手持一把繪有山水畫的團扇，輕輕搖動，扇麵的山水似乎也隨著微風流動起來。這幅畫，或許是她平日閑情逸緻的寫照，或許是她對遠方山水的思念，又或許隻是她對生活美好瞬間的捕捉。 本書將深入探討宋代山水團扇畫與宋人生活美學的關聯。我們會考察這些畫作在實際生活中的應用場景，例如閨閣賞玩、士大夫的雅集、甚至是宮廷的禦用器物。通過對畫作中齣現的服飾、建築、生活場景的細節分析，我們可以更直觀地瞭解宋人的衣食住行，他們的審美情趣，以及他們如何將藝術融入日常生活，讓生活本身也成為一種藝術。 “賞飾”二字，在本書的題名中，也暗示瞭團扇作為一種“賞玩之物”和“裝飾之品”的雙重屬性。它既是文人雅士的閑暇之趣，也是彰顯身份與品位的雅器。本書將從這一角度齣發，闡述宋代山水團扇畫所承載的文化意義，它不僅僅是藝術品，更是那個時代社會風尚、生活情趣的生動注腳。 五、畫意悠長：藝術傳承與現代迴響 宋代山水團扇畫，以其獨特的藝術形式和深厚的文化底蘊，在曆史的長河中閃耀著獨特的光芒。它們是中國傳統繪畫藝術的瑰寶，也是宋代文化的重要組成部分。 本書的創作，旨在通過對宋代山水團扇畫的係統梳理與深入解讀，讓更多讀者能夠領略其藝術之美，感受宋人獨特的審美情懷。我們希望通過文字的引導，帶領讀者走進那個充滿詩情畫意的時代，去體會那些隱藏在筆墨之下的故事與情感。 在現代社會，我們或許已經告彆瞭團扇作為主要納涼工具的時代，但宋代山水團扇畫中所蘊含的藝術精神、審美情趣，以及對於自然的熱愛與觀照，依然具有深刻的啓示意義。它們提醒我們放慢腳步，去發現生活中的美，去體味人與自然的和諧關係，去追尋內心的寜靜與詩意。 《宋韻流芳：團扇畫意，山水意境》是一次穿越時空的藝術對話，一次對古典美學的深度迴溯。它不僅僅是一本關於繪畫的書，更是一扇通往宋代精神世界的窗戶，一扇連接古今的文化橋梁。希望本書能成為您探索中國古典藝術，感受宋人雅趣的一份珍貴指引。 六、結語：一扇一世界，一畫一乾坤 在中國傳統藝術的長捲中，團扇山水畫猶如一顆顆璀璨的明珠，以其獨特的形製與精絕的技藝，展現瞭宋代文人的藝術成就與生活情趣。它們雖小，卻容納瞭乾坤；雖靜，卻流淌著生命。本書《宋韻流芳：團扇畫意，山水意境》便是對這份藝術寶藏的一次細緻的品讀與呈現。我們希望通過對這些精美畫作的深入解讀，讓您感受到宋人對於自然的細膩觀察，對於藝術的極緻追求，以及他們所構建的那個充滿詩意與哲思的精神世界。這不僅僅是對曆史的迴溯，更是對一種跨越時空的生命體驗的邀請。

評分☆☆☆☆☆

作為一個長期關注中國傳統藝術的愛好者，我一直對宋代繪畫情有獨鍾。而這本《宋人山水團扇精品-賞飾 繪畫 書籍》的齣現，更是讓我如同發現瞭一片寶藏。書中收錄的團扇畫，不僅僅是簡單的圖畫，它們更像是那個時代生活方式和審美趣味的縮影。我注意到，很多團扇畫中都巧妙地融入瞭季節的特徵，春季的嫩綠、夏季的蔥蘢、鞦季的斑斕、鼕季的蕭瑟，都通過筆墨和色彩被生動地再現。這讓我感受到宋代畫傢對自然的敏銳觀察和對季節變化的深刻理解。同時，這些團扇畫也展現瞭當時人們對“雅”的追求，無論是文人墨客的休憩之所，還是山林間的清幽隱逸，都充滿瞭詩情畫意。我特彆喜歡其中一些描繪文人雅集的團扇畫，他們圍坐在一起，品茶論畫，談笑風生，仿佛能聽到他們的談話聲。這不僅是對繪畫技藝的欣賞，更是對一種生活格調的品味。書中的一些評論文字，雖然點到為止，但卻能引導讀者深入理解畫作背後的文化內涵。我常常對著一幅畫，沉思良久，試圖揣摩畫傢的心思，理解畫作想要傳達的情感。

評分☆☆☆☆☆

這本書讓我深刻體會到瞭宋代文人雅士的生活情趣。《宋人山水團扇精品-賞飾 繪畫 書籍》中的團扇畫，很多都展現瞭他們日常生活中的場景，例如在庭院中賞花、在書房裏讀書、在山水間遊曆等等。這些畫麵，雖然簡單，卻充滿瞭詩意和雅緻。我看到他們悠閑自在的生活狀態，感受到他們對精神世界的追求。我特彆喜歡其中幾幅描繪文人雅集的團扇畫，他們圍坐在一起，品茶論道，談笑風生，充滿瞭文人之間的情誼。這些畫麵，不僅僅是藝術的展示，更是對一種生活方式的記錄和傳承。書中的一些評論，也幫助我理解瞭畫作背後的曆史背景和文化意義，讓我更加深入地認識瞭宋代文人的生活方式和審美情趣。這本書讓我仿佛穿越時空，與這些古人進行瞭一次心靈的對話。

評分☆☆☆☆☆

這本《宋人山水團扇精品-賞飾 繪畫 書籍》給我帶來的最大感受就是“含蓄”與“意境”。與西方繪畫直觀、寫實的錶達方式不同，中國傳統山水畫更注重“虛”與“實”的結閤，通過留白、墨色的變化，營造齣無限的想象空間。而團扇畫這種藝術形式，更是將這種含蓄之美發揮到瞭極緻。我反復品味書中幾幅描繪朦朧山水的團扇畫，那些若隱若現的山巒，那些彌漫的雲霧，並沒有明確的輪廓，卻能讓人感受到山水的磅礴氣勢和神秘氣息。畫傢們往往隻抓住景物的最典型特徵，通過簡練的筆墨，將意境錶現齣來。這需要觀者具備一定的鑒賞能力，用心去體會畫作中的“言外之意”。我特彆喜歡其中一些描繪江南水鄉的團扇畫，煙雨濛濛，小橋流水，充滿瞭詩情畫意，仿佛能聽到槳聲燈影。這些畫麵，雖然簡單，卻能勾勒齣一個完整的江南印象，讓人沉醉其中。這本書讓我學會瞭從“看”畫到“品”畫，從欣賞錶麵的技法，到體悟畫作背後的情感與哲思。

評分☆☆☆☆☆

我一直認為，藝術的價值在於它能夠跨越時空的限製，與觀者産生共鳴。而這本《宋人山水團扇精品-賞飾 繪畫 書籍》正是做到瞭這一點。我仔細研讀瞭書中收錄的每一幅團扇畫，發現它們所描繪的場景和情感，與我們現代人的生活依然有著韆絲萬縷的聯係。例如，那些描繪田園風光、農耕勞作的團扇畫，雖然年代久遠，但其中所展現的樸實和寜靜，依然能引起我們對簡單生活的嚮往。我看到畫麵中的辛勤勞作，也看到畫麵中的豐收喜悅，這些都是人類共同的情感體驗。還有那些描繪遊山玩水、訪友賞景的團扇畫，也讓我們看到瞭古人對於休閑娛樂和社交活動的重視，這與我們現代人的生活方式不謀而閤。書中的一些畫作，還融入瞭吉祥的寓意，例如鬆鶴延年、福祿壽喜等，這些美好的祝願，至今仍然是我們所期盼的。這本書讓我感覺到，我們與宋代人之間，並沒有想象中那麼遙遠，我們依然共享著對美好生活的追求。

評分☆☆☆☆☆

這本書簡直就是打開瞭我對中國傳統繪畫藝術的另一扇大門。《宋人山水團扇精品-賞飾 繪畫 書籍》所呈現的宋代團扇山水畫，以其獨特的魅力深深吸引瞭我。我發現，這些畫作不僅僅是二維的平麵圖像，它們更像是藝術傢們對自然、對生活、對宇宙的一種哲學思考。每一筆、每一畫都凝聚著宋代畫傢深厚的功力，以及他們對物象細緻入微的觀察。我特彆留意到畫麵中的構圖安排，在有限的扇麵空間裏，畫傢們能夠營造齣豐富的層次感和縱深感，遠近景物呼應，虛實結閤，妙趣橫生。色彩的運用也十分考究，淡淡的青綠、赭石，配閤著水墨的濃淡乾濕，恰到好處地烘托齣畫麵的氛圍。我常常被畫麵中那份寜靜緻遠的感覺所打動，仿佛能置身於那山水之間，感受那份悠然自得。這本書讓我認識到，藝術的美，不僅僅在於視覺上的衝擊，更在於它能夠引發觀者內心的共鳴和思考。

評分☆☆☆☆☆

這本《宋人山水團扇精品-賞飾 繪畫 書籍》真是一本讓人驚艷的畫冊。初次翻開，就被那些小巧玲瓏的團扇畫深深吸引。不同於捲軸山水畫的磅礴大氣，團扇畫以其精緻的構圖和細膩的筆觸，展現齣一種彆樣的雅趣。書中收錄的宋代團扇畫，無論從技法、意境還是審美情趣上，都達到瞭一個極高的水準。我尤其欣賞其中對自然景物的描繪，那些遠山近水、亭颱樓閣、飛鳥走獸，都栩栩如生，仿佛能感受到微風拂過，聽到泉水叮咚。畫傢們運用多變的皴法，將山石的紋理刻畫得淋灕盡緻，每一筆都充滿瞭力量與靈動。色彩的運用也恰到好處，淡淡的青綠、赭石，配閤著水墨的濃淡乾濕，營造齣一種寜靜緻遠、空靈悠遠的意境。看著這些畫，總能讓人心生寜靜，忘卻塵囂。書中的裝幀設計也十分考究，紙張的質感、印刷的清晰度都令人滿意，捧在手裏，觸感溫潤，細細品味，如同與古人進行一場跨越時空的對話。對於熱愛中國傳統繪畫，尤其是宋代山水畫的讀者來說，這絕對是一本不容錯過的珍品。我甚至覺得，僅憑這些團扇畫，就能窺見宋代文人士大夫的雅緻生活和審美情懷，他們的生活態度，他們的藝術追求，都巧妙地融入在瞭這些小小的扇麵上。

評分☆☆☆☆☆

這本《宋人山水團扇精品-賞飾 繪畫 書籍》簡直是治愈心靈的良藥。在快節奏的現代生活中，我們常常感到疲憊和焦慮，而翻開這本書，就像走進瞭一個寜靜的世外桃源。那些描繪高山流水、雲霧繚繞的團扇畫，總能讓人心緒平靜下來。畫傢們用極其寫實的筆觸，描繪齣山川的壯麗和自然的奧秘。我看到那些蜿蜒的山巒，層層疊疊，仿佛能聽到風在山榖中迴蕩。那些清澈的溪流，蜿蜒流淌，潺潺作聲，讓人心生清涼。即使是畫麵中的一棵樹、一塊石頭，都刻畫得極為精細，充滿瞭生命力。而且，很多團扇畫都帶有很強的空間感，通過遠近的景物安排，營造齣深邃的意境。我尤其喜歡其中幾幅描繪月夜山景的團扇畫，皎潔的月光灑在山巒之上，勾勒齣柔和的輪廓，給人一種寜靜而神秘的感覺。這本書讓我重新審視瞭中國傳統山水畫的魅力，原來它們不僅僅是簡單的風景描繪，更是一種對宇宙人生哲學的思考和錶達。

評分☆☆☆☆☆

《宋人山水團扇精品-賞飾 繪畫 書籍》這本書，讓我領略到瞭宋代繪畫藝術的精髓，尤其是團扇畫這種獨特的藝術形式。我之前一直認為團扇畫隻是小巧精緻的裝飾品，但看過這本書之後，我纔發現它們所蘊含的藝術價值和文化內涵是如此之深厚。書中收錄的畫作，無論是在構圖、筆墨、色彩還是意境上，都達到瞭極高的水平。我仔細觀察瞭其中的人物，雖然畫麵不大，但人物的神態、動作都刻畫得十分到位。再看那些山水景物，無論是巍峨的山巒，還是潺潺的流水，都顯得生動逼真，充滿瞭生命力。我特彆欣賞其中幾幅描繪自然風光的團扇畫，那些雲霧繚繞的山巒，那些鬱鬱蔥蔥的樹木，仿佛能帶我進入一個寜靜而美好的世界。這本書讓我對宋代繪畫有瞭全新的認識，也對團扇畫這種藝術形式産生瞭濃厚的興趣。

評分☆☆☆☆☆

《宋人山水團扇精品-賞飾 繪畫 書籍》絕對是提升個人審美品位的絕佳選擇。書中的每一幅團扇畫，都是宋代藝術傢們匠心獨運的傑作。我注意到，畫傢們在構圖上非常有講究，即使是在小小的扇麵上，也能安排得疏密有緻，層次分明。遠處的山巒巍峨，近處的景物精緻，兩者之間通過雲霧、水流等元素巧妙連接，形成一個完整的空間。而且，這些團扇畫的色彩運用也非常獨特，不像現代繪畫那樣色彩斑斕，而是以青綠、淺絳、水墨等為主，顯得格外淡雅、寜靜。我尤其欣賞其中幾幅描繪花鳥的團扇畫，綫條流暢，色彩淡雅，將花鳥的神態刻畫得栩栩如生，充滿瞭生命力。這些作品，不僅展示瞭高超的繪畫技巧，更體現瞭宋代人對自然界的熱愛和對美的極緻追求。這本書讓我意識到，即使是小小的團扇，也能承載如此豐富的內容和深刻的藝術內涵。

評分☆☆☆☆☆

這本《宋人山水團扇精品-賞飾 繪畫 書籍》帶來的視覺衝擊力是極其強大的，它讓我對“細節”二字有瞭全新的認識。每一幅團扇畫，雖尺寸不大，但所承載的信息量和藝術錶現力卻絲毫不遜於巨幅山水。我反復觀察那些人物的描繪，即便是寥寥幾筆，也能勾勒齣人物的神態，或悠然垂釣，或撫琴品茗，或策馬遠行，每一個動作都充滿瞭生活氣息。而對於花鳥的刻畫，更是精妙絕倫，蝴蝶的翅膀上斑紋清晰可見，花瓣的脈絡紋理逼真，就連枝葉的舒展姿態都充滿瞭生命的活力。書中的一些畫作，還將文學的意境融入瞭畫麵，通過詩詞的點綴，賦予瞭畫麵更深層的含義。這種詩畫結閤的創作手法，使得觀者在欣賞畫麵的同時，也能體會到文字所傳達的情感與哲思。我特彆喜歡其中幾幅描繪隱居生活的團扇畫，茅屋竹林，山泉流水，一個人靜坐其中，仿佛整個世界都安靜瞭下來。這些畫麵不僅僅是景色的呈現，更是對一種理想生活狀態的嚮往和錶達。這本書讓我看到瞭宋代繪畫藝術的另一個維度，原來在宏大的山河之外，還有如此細膩、雅緻、充滿人文關懷的藝術錶達形式。