怎樣學會畫一幅中國畫（16開大雅精裝）(超值全彩白金版) pdf epub mobi txt 電子書下載 2025

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任思源著

圖書標籤:

中國畫
繪畫技法
藝術入門
繪畫教程
國畫
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文化
雅緻
精裝

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店鋪：英典圖書專營店

齣版社：中國華僑齣版社

ISBN：9787511356024

商品編碼：10190545810

包裝：精裝

開本：16

齣版時間：2015-09-01

頁數：426

具體描述

基本信息

書名：怎樣學會畫一幅中國畫(超值全彩白金版)

定價：68.00元

作者：任思源

齣版社：中國華僑齣版社

齣版日期：2015-09-01

ISBN：9787511356024

字數：

頁碼：426

版次：1

裝幀：精裝

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

內容提要

《怎樣學會畫一幅中國畫（超值全彩白金版）》的內容，不但涵蓋瞭中國繪畫體係中的主要繪畫門類，如山水、人物、花卉、蔬果、草蟲、禽鳥等，而且針對每一大門類，又選取其中能作為中國繪畫中為基礎、為常見，能使學畫者舉一反三、觸類旁通的題材，匯總對該題材的各種傳統繪畫技法，幾無遺漏，均以詳盡的範例演示說解。
書中介紹中國繪畫技法，從繪畫素材的選取、繪畫工具和紙張的選擇和準備，到起稿構圖、上色、潤飾等環節，再到筆法的運用、墨色的掌握、顔色的渲染等技巧，每一個創作細節都一絲不苟、盡量完善地展現給讀者，並對每一創作步驟的重點、要點、技巧和竅門都進行瞭細緻的講解和演示；讓讀者如同名師在側，身臨其境，耳聞其教，一步一步，紮實地對中國畫的各種技法完成規範的訓練，體驗完整的創作過程。《怎樣學會畫一幅中國畫（超值全彩白金版）》從學畫者的實際需要齣發，伴隨教學步驟安排瞭名傢作品作為參照，以幫助學畫者能從高點起步。
《怎樣學會畫一幅中國畫（超值全彩白金版）》還立足於初學繪畫者的角度，係統講述瞭中國繪匭所需知道的為基礎的概念、理論和知識，提煉要點，層層深入，用簡明生動的語言細緻講解，旨在使初學者能在掌握中國畫技法的同時奠定中國畫的藝術理論基礎。
《怎樣學會畫一幅中國畫（超值全彩白金版）》除瞭講解中國繪畫技法外，還介紹瞭中國繪畫的發展脈絡、藝術特點和各項基本知識，伴以為經典的名傢名作欣賞解讀，幫助讀者瞭解中國繪畫的淵源曆史和精神旨趣，提高讀者的欣賞水平。

中國畫概論
中國畫的源流
中國畫的藝術特徵
中國畫的筆墨特點
中國畫的構圖法則
書畫的一般知識

怎樣畫山水
怎樣畫樹
樹木著色法
常見樹的畫法
怎樣畫石與山
怎樣畫雲和水
學畫山水畫的步驟
怎樣畫淺絳山水
怎樣畫青綠山水

怎樣畫花卉
怎樣畫蘭花
怎樣畫墨竹
怎樣畫梅
怎樣畫菊
怎樣畫百閤
怎樣畫萱花
怎樣畫蓼草
怎樣畫水仙
怎樣畫茶花
怎樣畫芍藥
怎樣畫雁來紅
怎樣畫雞冠花
怎樣畫令箭荷花
怎樣畫玉樹珊瑚
怎樣畫蜀葵
怎樣畫銀星海棠
怎樣畫牽牛花
怎樣畫荷花
怎樣畫牡丹
怎樣畫桃花
怎樣畫梨花
怎樣畫紫藤

怎樣畫蔬果
怎樣畫扁豆
怎樣畫茄子
怎樣畫絲瓜
怎樣畫葡萄
怎樣畫葫蘆
怎樣畫桃
怎樣畫李子
怎樣畫西瓜

怎樣畫草蟲
怎樣畫禽鳥t
怎樣畫走獸與小動物
怎樣畫人物

作者介紹

文摘

序言

筆墨丹青，寫意東方：中國畫的探索之旅中國畫，以其獨特的韻味與深邃的意境，承載著中華民族韆年的審美情趣與文化傳承。它不僅僅是綫條與色彩的組閤，更是心性、哲學與自然的深刻對話。這本《筆墨丹青，寫意東方》並非一本直接教授技法的教程，而是一次引領讀者步入中國畫浩瀚世界的深度遊曆。我們將一同探尋中國畫的靈魂，理解其背後的文化脈絡，感受其獨特的藝術魅力，從而為您的個人創作與鑒賞之旅打下堅實的基礎。一、溯源而上：中國畫的韆年風華在中國畫的漫長曆史長河中，湧現齣無數璀璨的藝術瑰寶。本篇將帶領您迴溯至中國畫的源頭，從史前時期的岩畫、陶器紋飾開始，追溯至秦漢的帛畫、魏晉南北朝的壁畫，直至唐宋的輝煌、元明清的變革，直至近現代的傳承與創新。我們將重點關注幾個具有裏程碑意義的時期和流派：魏晉風骨：這一時期，中國畫開始獨立發展，山水、人物、花鳥題材逐漸成熟。顧愷之《洛神賦圖》中飄逸靈動的筆法，展現瞭文人畫的初步精神。我們將探討此時期士人階層對藝術的追求，以及哲學思想對繪畫風格的影響，如“以形寫神”的藝術觀念。唐宋氣象：唐代繪畫以其雄渾壯麗、色彩濃鬱著稱，如張萱、周昉的人物畫，閻立本的《步輦圖》。宋代則邁入瞭中國山水畫的黃金時代，範寬《溪山行旅圖》、郭熙《早春圖》等巨作，展現瞭畫傢對自然宏大結構的把握與細膩情感的抒發。我們將深入理解宋代“格物緻知”的學術氛圍如何滲透到繪畫之中，以及文人畫的興起，如蘇軾、文徵明的藝術理念。元明清的轉摺與發展：元代書畫傢們，如趙孟頫，強調“尚古”精神，將書法與繪畫進一步融閤。明清時期，江南地區文人畫勃興，吳門畫派、鬆江畫派等各具特色。我們還會觸及宮廷畫、民間畫等不同層麵的藝術創作，展現中國畫的多元麵貌。通過梳理曆史脈絡，您將認識到中國畫並非一成不變，而是隨著社會發展、哲學思想、審美趣味的變遷而不斷演進，展現齣豐富的曆史層次和文化內涵。二、精神之韻：中國畫的哲學與美學中國畫的獨特性，很大程度上源於其深厚的哲學和美學根基。與西方繪畫注重寫實不同，中國畫更強調“意境”的營造，追求“氣韻生動”。 “氣韻生動”與“形神兼備”：我們將深入剖析謝赫“六法”中的首要原則“氣韻生動”，理解為何說“神似”比“形似”更為重要。探討畫傢如何通過筆墨的運用，捕捉對象的內在生命力，而非僅僅停留在外在形態的描摹。 “寫意”的哲學： “寫意”是中國畫的核心精神。它是一種概括、提煉、錶現內在精神的創作手法。我們將探討“寫意”背後所蘊含的道傢“道法自然”、儒傢“中庸和諧”的思想，以及佛教“空靈”的禪意。理解畫傢如何通過寥寥數筆，勾勒齣山川的巍峨、花鳥的靈動、人物的傳神，讓觀者在“有”中感受“無”，在“象”中體悟“意”。虛實相生與留白：中國畫中的“留白”，並非簡單的空白，而是構成畫麵不可或缺的一部分。它給予觀者想象的空間，營造齣“虛實相生”的意境。我們將分析留白在構圖、氛圍營造、引導觀者視綫等方麵所起的作用，以及它所體現的中國傳統美學中“少即是多”、“無為而無不為”的哲學思想。詩、書、畫、印的融閤：中國畫曆來注重與其他藝術門類的融閤。詩歌的意境、書法的綫條、印章的章法，都能夠極大地豐富畫麵的內涵。我們將探討詩句如何為畫麵注入靈魂，書法如何為筆墨增添韻律，印章如何作為點睛之筆，共同構成一個完整的藝術品。理解瞭這些哲學與美學原則，您將不再孤立地看待畫麵上的綫條與色彩，而是能更深層次地去感知中國畫所傳達的生命感悟與宇宙觀。三、筆墨之魂：構成中國畫的語言筆墨是中國畫的物質基礎和靈魂所在，是畫傢錶達情感、塑造形象的直接工具。本篇將為您揭示筆墨的奧秘。 “五筆”與“八法”：我們將介紹中國畫筆法的基本理論，如“永字八法”所蘊含的筆畫結構與運筆方法，以及“摺、頓、挫、頓、轉、提、頓、按”等基本用筆技巧。理解不同綫條所能傳達的力度、質感與情感。墨法的變化：墨是中國畫的靈魂，其濃淡乾濕的變化無窮。我們將探討“墨分五彩”的奧秘，如焦墨、濃墨、淡墨、枯墨、漲墨的運用，以及如何通過皴法（如披麻皴、斧劈皴、雨點皴等）來錶現山石的紋理與質感，如何通過渲染來營造體積與空間感。色彩的運用：雖然中國畫以水墨為主，但色彩同樣是其重要的組成部分。我們將探討中國畫對色彩的獨特理解，如“隨類賦彩”、“以色助墨”的原則。介紹中國畫常用的礦物顔料與植物顔料，以及不同顔色所代錶的象徵意義和情感聯想，如硃砂的喜慶、靛藍的沉靜、石青石綠的山野之趣。構圖的智慧：中國畫的構圖並非簡單的將景物堆砌，而是包含著深邃的東方智慧。我們將探討“散點透視”、“移步換景”等中國畫特有的構圖方式，以及如何通過“虛實對比”、“疏密安排”來營造畫麵的平衡與韻律。理解“計白當黑”的構圖理念，以及如何利用引導綫、景深等手法來豐富畫麵層次。通過對筆墨語言的深入瞭解，您將能更清晰地認識到，每一根綫條、每一處墨跡、每一抹色彩，都承載著畫傢獨特的審美取嚮和情感錶達，是中國畫的生命律動。四、意境之境：中國畫的題材與錶現中國畫的題材豐富多樣，從山川自然到花鳥蟲魚，從人物百態到案頭清供，都蘊含著深厚的文化意蘊。山水畫：山水畫是中國畫中最為重要的題材之一。我們將探討曆代山水畫傢的創作理念，如“外師造化，中得心源”。理解畫傢如何通過描繪自然山水，抒發對自然的敬畏、對人生的感悟，以及對理想傢園的嚮往。我們會涉及山水畫中“三遠”（高遠、深遠、平遠）的透視法則，以及如何通過墨法、皴法來錶現山川的壯麗、河流的靈動。花鳥畫：花鳥畫是中國畫的另一大特色，它常常寄托著文人的情懷和品格。我們將瞭解“四君子”（梅、蘭、竹、菊）所象徵的品格，以及“歲寒三友”（鬆、竹、梅）所寓意的堅韌不拔。探討畫傢如何通過對花鳥形態的描繪，賦予其生命力與人格化，如“鳥語花香”所帶來的愉悅，“孤梅傲雪”所傳遞的清高。人物畫：從宗教造像到曆史故事，從日常生活到神話傳說，人物畫展現瞭中國畫的敘事能力和對人性的洞察。我們將迴顧中國人物畫的發展曆程，從顧愷之的“人物注重傳神”到現代人物畫的多種探索。理解如何通過人物的姿態、錶情、服飾來刻畫人物的性格與內心世界。其他題材：此外，我們還會簡要介紹案頭清供、動物畫、界畫等其他題材，展現中國畫題材的廣闊性與包容性。通過對不同題材的解讀，您將發現中國畫不僅僅是對客觀事物的描摹，更是畫傢心靈的投射，是對生命、自然、人文的深刻思考。五、觀照與賞析：如何走進中國畫的世界理解瞭中國畫的曆史、哲學、筆墨與題材，最後，我們將一同學習如何去觀照和賞析一幅中國畫，從中獲得真正的藝術享受。 “讀畫”的藝術：學習如何從整體入手，感知畫麵的整體氛圍與氣韻，再細緻地去品味筆墨的趣味、色彩的搭配、構圖的巧妙。理解畫麵中蘊含的故事與情感。理解題跋與印章：題跋（詩句、跋文）和印章是中國畫的重要組成部分，它們往往能提供畫傢創作的背景、心境以及畫麵的主題。學習如何解讀這些信息，從而更深入地理解畫作。中國畫鑒賞的標準：探討中國畫藝術鑒賞的一些基本原則，如“氣韻生動”、“意境高遠”、“筆墨精妙”、“構圖得當”等。但更重要的是，鼓勵您建立自己的獨立判斷，形成獨特的審美視角。與古人對話：鼓勵您通過觀賞名傢真跡（綫上綫下），參加畫展，閱讀相關藝術史籍，與古往今來的藝術傢們進行一場跨越時空的精神對話。這本《筆墨丹青，寫意東方》將如同一位溫厚的嚮導，帶領您穿越曆史的煙雲，走進中國畫那充滿智慧與靈性的藝術殿堂。您將不再是茫然的旁觀者，而是成為一位能夠理解、能夠感悟、甚至能夠初步品鑒的探索者。它提供的，是理解中國畫的鑰匙，是開啓您自身藝術創造潛能的火種。願您在這場探索之旅中，尋找到屬於自己的那份筆墨情懷與東方雅韻。

用戶評價

評分☆☆☆☆☆

這本《怎樣學會畫一幅中國畫》的齣現，簡直是滿足瞭我長久以來對中國畫學習的渴望。一直以來，我都被中國畫那飄逸灑脫的綫條、水墨淋灕的意境所深深吸引，但總覺得門檻很高，無從下手。這本書以16開的精裝本呈現，不僅裝幀考究，拿在手中就有一種莊重感，封麵上的淡雅水墨風格更是直擊我的心扉，瞬間勾起瞭我學習的欲望。書中對於中國畫的筆墨技法講解得非常到位，從最基礎的執筆、運筆，到如何運用墨色錶現層次感，都講解得細緻入微。我特彆喜歡其中對於“皴法”的講解，不同的皴法能夠錶現齣山石的不同質感和形態，書中通過大量的實例，讓我清晰地理解瞭各種皴法的運用。而且，這本書的“全彩”印刷，讓那些精美的範畫栩栩如生，色彩的過渡、墨色的濃淡，都得到瞭完美的呈現，這對於學習者來說，是極其寶貴的視覺參考。我迫不及待地想跟著這本書，一步步走進中國畫的奇妙世界。

評分☆☆☆☆☆

對於我這樣一個完全的中國畫新手來說，這本《怎樣學會畫一幅中國畫》簡直是雪中送炭。首先，它的16開“大雅精裝”，就足夠吸引人瞭，拿在手裏很有質感，不像那些廉價的印刷品。封麵上的水墨風格，更是瞬間勾起瞭我對中國畫的興趣。我一直覺得中國畫離我很遙遠，不知道從何學起，但這本書，卻像是打開瞭一扇通往藝術殿堂的大門。它從最基礎的筆墨工具介紹，到如何掌握運筆的力度、速度，以及墨色的乾濕濃淡，都講得非常詳細，一點也沒有含糊。我特彆喜歡書中對“構圖”的講解，如何安排畫麵中的景物，如何運用留白來營造意境，都讓我受益匪淺。而且，“超值全彩白金版”這個名字，也名副其實，書中有大量的精美全彩插圖，讓那些復雜的技法變得直觀易懂，我每天都會花時間去臨摹，去感受中國畫的魅力。

評分☆☆☆☆☆

這本書，我隻能說，它徹底顛覆瞭我對“教程”的認知。首先，它的裝幀，16開的“大雅精裝”，光是拿在手裏，那種質感和分量，就讓人覺得是件藝術品。封麵上的水墨元素，更是瞬間將我拉入瞭中國畫的氛圍。我一直覺得中國畫是高雅藝術，很難觸及，但這本書的齣現，讓我看到瞭希望。它不僅僅是教你如何畫，更是教你如何去“感受”中國畫。從最基礎的筆墨訓練，到各種題材的創作，都講解得非常到位。我尤其喜歡書中對“意境”的闡釋，它讓我明白，中國畫的靈魂在於“神韻”。那些精美的全彩插圖，讓整個學習過程充滿瞭視覺的享受，我常常會對著書中的範例，反復揣摩，學習大師的用筆用墨。這本書的“超值全彩白金版”稱號，真的不是吹噓，其內容之豐富，印刷之精美，絕對物超所值。

評分☆☆☆☆☆

說實話，拿到這本《怎樣學會畫一幅中國畫》的時候，我還有些將信將疑。畢竟，“學會畫一幅中國畫”聽起來似乎有些過於宏大。但當我翻開它，就被它嚴謹而又生動的講解所吸引。書中對於中國畫的起源、發展以及其獨特的美學理念，都有很深入的介紹，這讓我對中國畫有瞭更全麵的認識，而不僅僅是停留在技法層麵。我尤其喜歡其中關於“寫意”的講解，它讓我明白，中國畫追求的是“似與不似之間”的藝術境界，是情感和精神的錶達。書中對於山水、花鳥、人物的各種題材，都有詳細的教學步驟和技法指導，而且循序漸進，非常適閤初學者。例如，在學習畫梅花的時候，它會從勾、皴、擦、點、染等基礎筆法講起，然後逐步深入到花、枝、葉的組閤，以及如何錶現梅花的傲骨和神韻。這種由淺入深、由錶及裏的講解方式，讓我感覺學習起來非常有條理，而且充滿樂趣。這本書的“超值”之處，不僅僅體現在價格上，更體現在其內容的深度和廣度上，絕對物超所值。

評分☆☆☆☆☆

拿到這本《怎樣學會畫一幅中國畫》的時候，我簡直是驚喜連連。首先，它的裝幀就足夠吸引人，16開的大開本，加上精美的雅緻裝幀，拿在手裏沉甸甸的，很有質感。封麵上那淡雅的中國水墨風格插畫，一下子就把我帶入瞭中國畫的意境之中。我一直對中國畫心嚮往之，但總覺得門檻很高，無從下手。這本書的齣現，就像一束光照進瞭我迷茫的藝術世界。書的內容我就不在這裏劇透太多瞭，但可以肯定的是，它不僅僅是一本教你“怎麼畫”的書，更是一本帶領你“理解畫”的書。它從最基礎的筆墨運用，到山水、花鳥、人物的寫意技法，都有詳盡的闡述。我特彆喜歡其中關於“意境”的講解，這讓我意識到，中國畫不僅僅是形似，更是神韻的錶達。書中那些經典的範例，配以大師的點評，讓我受益匪淺。而且，雖然是“超值全彩白金版”，價格卻非常親民，性價比真的很高。我迫不及待地想跟著書中的步驟，開始我的中國畫學習之旅瞭，相信它會成為我藝術道路上的一位良師益友。

評分☆☆☆☆☆

這本書的齣版，無疑是中國畫愛好者的一大福音。我之前嘗試過一些零散的教程，但總感覺不成體係，學起來斷斷續續，效果不佳。而這本《怎樣學會畫一幅中國畫》的齣現，徹底改變瞭我的看法。它的內容編排非常科學，從最基礎的筆墨特性、墨色變化，到各種繪畫工具的介紹和使用方法，都講解得極其細緻。我尤其欣賞其中關於“用筆”的詳細剖析，每一筆的起承轉閤，力度、速度的變化，以及它們在畫麵中産生的不同效果，都用圖文並茂的方式呈現齣來，讓人一目瞭然。書中還包含瞭大量的經典作品賞析，讓我有機會近距離接觸到曆代名傢的傑作，從中汲取靈感。而且，它的“全彩”印刷，更是讓這些畫作的細節得以完美展現，色彩的層次感、墨色的濃淡乾濕，都清晰可見。我經常會對著書中的範例，反復揣摩，嘗試模仿，逐漸掌握中國畫的精髓。這本書的“精裝”版本，也讓它在書架上獨具一格，成為我藝術收藏中的亮點。

評分☆☆☆☆☆

我一直在尋找一本能夠係統學習中國畫的教材，終於在這本《怎樣學會畫一幅中國畫》中找到瞭答案。它以16開的“大雅精裝”呈現，光是這外形就足夠讓人愛不釋手，拿在手裏非常有分量，也顯得格外珍貴。封麵上那極具中國傳統韻味的插畫，更是直接把我帶入瞭水墨的世界。這本書的內容，可以說是全方位地覆蓋瞭中國畫的各個方麵。它從最基礎的筆墨訓練開始，到山水、花鳥、人物等不同題材的創作，都進行瞭詳細的講解。我尤其對書中關於“意境”的闡釋印象深刻，它讓我明白，中國畫不僅僅是技法的堆砌，更是情感和精神的傳達。書中的範例非常豐富，而且講解詳盡，無論是初學者還是有一定基礎的人，都能從中獲益匪淺。而且，“超值全彩白金版”這個名字也不是浪得虛名，書中大量的精美彩圖，讓學習過程更加直觀和有趣，簡直是性價比的典範。

評分☆☆☆☆☆

收到這本《怎樣學會畫一幅中國畫》著實讓我眼前一亮。首先，它的16開大開本和精裝設計，就顯得非常上檔次，拿在手裏有一種沉甸甸的滿足感。封麵上的中國畫元素，也瞬間點燃瞭我對傳統藝術的熱情。我一直對中國畫情有獨鍾，但苦於沒有好的入門途徑。這本書就像一位循循善誘的老師，從最基礎的筆墨工具介紹，到如何掌握運筆的力度和速度，都講得非常清楚。我特彆欣賞書中對於“留白”的講解，這是中國畫非常獨特的藝術手法，它能夠營造齣畫麵的呼吸感和意境。而且，書中還包含瞭大量的寫生和創作示範，讓我能夠看到具體的步驟和方法。書中“超值全彩白金版”的定位，也讓我驚喜，大量的全彩插圖，讓學習過程不再枯燥，那些精美的範畫，讓我能夠細緻地觀察和模仿。這本書讓我覺得，學習中國畫原來可以如此簡單有趣。

評分☆☆☆☆☆

拿到這本《怎樣學會畫一幅中國畫》的時候，我就被它厚實的“大雅精裝”所吸引。16開的大小，拿在手裏很有分量，封麵設計也簡潔大氣，充滿瞭中國水墨的意韻。我一直以來都對中國畫情有獨鍾，但感覺門檻很高，一直不敢輕易嘗試。這本書的齣現，徹底打消瞭我的顧慮。它從最基礎的筆墨、紙張、顔料的介紹開始，到運筆的技巧、墨色的變化，都講解得非常詳細，而且循序漸進。我特彆喜歡書中關於“寫意”的講解，它讓我理解到，中國畫不僅僅是形似，更是意境和精神的傳達。書中的範例非常豐富，涵蓋瞭山水、花鳥、人物等多種題材，而且講解過程非常清晰，讓我能夠一步步跟著學。更值得一提的是，這本書的“超值全彩白金版”，大量的全彩插圖，讓那些精美的範畫栩栩如生，色彩的運用、層次感都一目瞭然，是學習者不可多得的寶貴資源。

評分☆☆☆☆☆

這本《怎樣學會畫一幅中國畫》的質量，真的是超齣瞭我的預期。16開的“大雅精裝”，光是這名字就透著一股不凡的氣息，拿在手裏，那種沉甸甸的質感，就知道它不是普通的印刷品。封麵設計也很有品味，一下子就抓住瞭中國畫的那種淡雅、寫意的神韻。我一直以來都對中國畫的意境美心馳神往，但總覺得無從下手。這本書的齣現，真的讓我看到瞭希望。它不僅僅是教你畫什麼，更重要的是教你“怎麼去畫”，去理解中國畫的精髓。從最基礎的筆墨訓練，到具體的山水、花鳥、人物的創作，它都有非常係統和詳細的講解。我特彆喜歡它對於“用墨”的闡釋，墨色的濃淡乾濕，變化無窮，書中用大量的範例和圖示，將這些復雜的技法一一剖析，讓我豁然開朗。而且，“超值全彩白金版”名不虛傳，書中大量的全彩插圖，每一張都堪稱藝術品，色彩的運用、光影的錶現，都處理得恰到好處，是學習的絕佳參考。