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店铺： 文轩网旗舰店

出版社： 化学工业出版社

ISBN：9787122101341

商品编码：1027084693

出版时间：2011-03-01

作  者:杨佑国 杨娟 定  价:38 出 版 社:化学工业出版社 出版日期:2011年03月01日 装  帧:简装 ISBN:9787122101341 ● 服装制图基础知识1
●一、服装制图工具2
●二、服装结构制图的图线、符号及部位代号4
●三、服装结构制图各部位线条名称6
●四、人体的测量7
●
●第二章 裤装结构制图9
●一、女裤基本型10
●二、男西裤12
●三、灯笼式七分裤14
●四、碎褶裤16
●五、锥形裤18
●六、喇叭裤20
●七、牛仔裤22
●八、宽松裤24
●九、育克裤26
●十、马裤28
●十一、短裤30
●
●第三章 裙装结构制图31
●部分目录

内容简介

《看图学艺·图解服装裁剪100例(服装篇)》是《看图学艺·服装篇》丛书中的一本，按照裤装、裙装、衬衫、茄衫、中式服装、西服、大衣、童装八个大类，吸收技术与艺术相结合的现代服装设计方法，以大量的图示、少量的配文，翔实地分解论述了服装从立体造型到平面结构的转换变化规律，使读者能由浅入深、轻松、迅速地掌握服装设计制作的规律和技巧。
《看图学艺·图解服装裁剪100例(服装篇)》内容通俗易懂、图文并茂、形象逼真，适合中等职业学校、技工学校、工人培训的服装专业教学用书，也可作为服装爱好者自学使用。 

《细节至上：那些被低估的服装造型秘籍》 在这本别具一格的书中，我们不再聚焦于繁复的剪裁技巧，而是深入挖掘那些常常被忽视，却能瞬间提升整体服装造型质感的细节之处。从一件基础款衬衫的领型选择，到一条牛仔裤的裤脚卷法，从配饰的巧妙运用，到色彩搭配的微妙之处，《细节至上》为你揭示影响穿着效果的决定性因素。 领型，塑造面部轮廓的隐形魔法 衬衫的领型，绝非简单的布料折叠。翻领的高度、宽度、角度，甚至是最细微的压线工艺，都直接影响着颈部线条的拉伸与面部轮廓的衬托。我们将带你穿越各种经典与新兴的领型世界，例如： 经典的彼得潘领： 圆润的弧度，自带甜美减龄效果，如何巧妙搭配圆脸、方脸？ 硬挺的尖领： 笔直的线条，能够有效拉长颈部，增加面部立体感，适合打造干练知性风。 V型领的魅力： 从深V到浅V，不同的深度如何影响视觉焦点，以及其在不同场合的适用性。 别致的荷叶边领、蝴蝶结领： 如何驾驭这些富有装饰性的领型，避免显得累赘，反而增添灵动与个性？ 本书将通过图文并茂的方式，展示不同领型对脸型、颈部比例的实际影响，并提供针对性的搭配建议，让你在选择衬衫时，不再茫然。 裤脚的艺术，定义腿部线条的长度与宽度 谁说裤脚只是简单的收尾？从紧身牛仔裤的九分长度，到阔腿裤的落地廓形，裤脚的处理方式是定义腿部线条、优化身材比例的关键。我们探索的不仅仅是简单的卷边： 翻卷的哲学： 不同的翻卷厚度、宽度、层数，如何改变裤子的实际长度，以及如何根据鞋型选择最适合的翻卷方式。 剪裁的边界： 毛边、流苏、破洞，这些看似不经意的“不完美”，如何为整体造型注入街头时尚感与随性气质。 下摆的廓形： 直筒、微喇、阔腿、喇叭，每一种裤腿的剪裁，都藏着对身材的修饰之道。我们将分析不同廓形如何视觉上拉长腿部，或隐藏腿部缺点。 裤脚与鞋履的对话： 运动鞋、高跟鞋、马丁靴、乐福鞋，不同鞋款与裤脚的搭配，是决定整体风格的关键，也是展现你对细节掌握度的重要体现。 配饰：点亮整体造型的灵魂所在 配饰，是服装语言的最高级表达。它们不是可有可无的点缀，而是能够瞬间改变服装“情绪”的催化剂。《细节至上》将引导你如何运用配饰，为你的造型注入灵魂： 项链的层次感： 单链、叠戴、长链、短链，如何根据服装的领口选择最合适的项链，以及如何通过项链引导视觉焦点。 耳环的表情： 耳钉、耳坠、耳廓夹，不同款式的耳环如何呼应脸型，增添面部亮点。 腕间的风情： 手链、手表、腕表，如何通过腕间单品展现个人品味与风格。 包袋的选择： 从精致的手拿包到实用的托特包，从链条包到斜挎包，包袋的材质、颜色、款式，如何与整体服装风格相得益彰，甚至成为造型的点睛之笔。 腰带的魔力： 细腰带勾勒曲线，宽腰带塑造廓形，腰带不仅仅是束缚，更是提升腰线、分割比例的利器。 围巾的点睛： 丝巾的系法，羊毛围巾的披法，如何用一抹色彩或一缕温暖，为你的造型增添艺术感与层次。 色彩的语言：不动声色的情绪表达 色彩，是服装最直接的情感载体。许多时候，我们并非不善于搭配，而是忽略了色彩之间微妙的化学反应。《细节至上》将带你走进色彩的缤纷世界，理解其背后的逻辑： 同色系穿搭的进阶： 如何通过不同饱和度、明度、纹理的同色系单品，打造高级感而不单调的造型。 撞色搭配的勇气与智慧： 从大胆的红配绿，到内敛的蓝配黄，掌握色彩的互补与对比原理，让你在人群中脱颖而出。 中性色的百搭秘籍： 黑、白、灰、卡其、米白，这些基础色如何在与其他色彩的组合中，扮演稳定器或提亮器的角色。 流行色的巧妙运用： 如何将当下的流行色，自然地融入日常穿搭，既紧跟潮流，又不显得突兀。 印花与图案的呼应： 条纹、格纹、波点、碎花，如何让这些图案在服装之间产生对话，形成统一的视觉风格。 材质的触感：低调却不容忽视的质感密码 同一款式的服装，不同的材质，呈现出的视觉效果和穿着感受天差地别。本书将教会你识别并选择能够提升整体质感的材质： 天然材质的温暖： 羊毛、羊绒、真丝、纯棉，它们的垂坠感、光泽感、亲肤感，如何为服装注入高级的天然气息。 合成纤维的现代感： 聚酯纤维、尼龙、氨纶，如何在设计与工艺上，让这些材质摆脱廉价感，展现出挺括、有型的特质。 皮革与麂皮的复古韵味： 如何通过光泽、纹理、做旧效果，展现皮革与麂皮的独特魅力。 面料的肌理感： 提花、压褶、肌理感强的针织，这些细微的面料处理，如何为服装增添视觉深度与触觉的趣味。 《细节至上》不提供复杂的缝纫教程，而是将焦点从“制作”转向“选择”与“搭配”。通过对以上每一个细节的深入解析，我们旨在让你成为一个真正懂得服装语言的“造型师”。无论你是服装行业的从业者，还是热爱生活、追求穿搭品质的普通消费者，这本书都将是你梳理服装灵感、提升个人审美的得力助手。翻开它，你会发现，真正的时尚，就藏在那些不经意间的“小细节”里。

评分☆☆☆☆☆

这本书简直是新手小白的福音，我之前对手工制作一直充满好奇，但又怕复杂的理论和图纸望而却步。翻开《图解服装裁剪100例》，立马就被它直观清晰的风格吸引了。每一页都像是在手把手地教你，那些复杂的术语被形象生动的插图替代，仿佛我正跟着一位经验丰富的老师在旁边指导。我一直以为裁剪是件非常专业且门槛很高的事情，需要天赋和多年的经验，但这本书的“图解”二字真的做到了极致。它不是枯燥的文字堆砌，也不是抽象的数学公式，而是用大篇幅的精美插图，将每一个步骤都分解得细致入微。从最基础的布料选择、裁剪工具的认识，到如何进行人体测量、绘制基本纸样，再到各种常见服装款式的裁剪技巧，它几乎涵盖了你能想到的所有基础知识。更让我惊喜的是，书中不仅有“怎么做”，还有“为什么这么做”，它会解释一些裁剪原理，让你知其然更知其所以然，这样即便是遇到一些稍微复杂的设计，你也能举一反三，而不是死记硬背。我特别喜欢书中对一些细节的处理，比如如何处理弧线、如何让接缝更平整等等，这些看似微小的细节，却直接影响到服装的最终效果，而这本书都考虑到了。我迫不及待地想尝试书中的一些简单款式，比如基础的T恤和裙子，相信按照书中的步骤，我一定能做出属于自己的第一件手工服装。这本书的出现，让我对手工制作的信心倍增，它打破了我对服装裁剪的刻板印象，让我看到了一个充满乐趣和创造力的世界。

评分☆☆☆☆☆

我之前一直认为，服装裁剪是一门非常抽象且需要数学功底的学科，而我对这些方面一直都不太擅长。所以，即使我喜欢自己动手做衣服，也总是停留在比较基础的层面。《图解服装裁剪100例》的出现，彻底打破了我的这种刻板印象。它最让我惊喜的是，它将服装裁剪这个看似复杂的技能，用一种极其直观、极其生动的方式呈现了出来。书中的“图解”两个字，绝对是点睛之笔。它不是那种密密麻麻、让人头晕的线条图，而是非常清晰、非常形象的插图，仿佛你正站在一位经验丰富的老师旁边，手把手地教学。我记得我尝试过书中一个关于制作半身裙的例子，书中详细地展示了如何从测量身体尺寸，到绘制基础纸样，再到进行分割和调整，每一步都配有清晰的插图，让我完全能够跟着操作。而且，这本书的“100例”也让我非常喜欢，它涵盖了各种常见、实用的服装款式，从简单的T恤、半裙，到稍微复杂的衬衫、连衣裙，几乎满足了我日常制作服装的各种需求。我按照书中介绍的方法，成功地为自己制作了一件非常合身的A字裙，穿上身效果很棒，让我充满了成就感。这本书真的让我感受到了，原来服装裁剪并不需要高深的理论知识，只要有好的指导，每个人都能成为服装制作的高手。

评分☆☆☆☆☆

作为一名对服装制作充满热情，但又缺乏专业系统培训的自学者，我一直在寻找一本能够有效提升我实际操作能力的教材。《图解服装裁剪100例》这本书，可以说是为我量身定做的。它最让我称赞的是其“100例”的实操导向。这本书摒弃了枯燥冗长的理论阐述，而是直接将100个不同类型的服装款式，通过详细的图解形式呈现出来。我打开这本书，仿佛置身于一个巨大的服装样品陈列室，每件样品旁边都附有详尽的制作说明。我尤其喜欢它在讲解不同款式的裁剪方法时，对于版型特点的细致分析。例如，在讲解A字裙的裁剪时，它不仅仅展示了如何绘制A字型的纸样，还会解释为什么A字型能够达到修饰腿型的效果，以及在裁剪时需要注意哪些细节，才能让裙摆更加自然飘逸。这些看似微小的细节，对于提升服装的最终质感至关重要。我按照书中介绍的步骤，制作了一件经典的A字连衣裙，效果令人惊喜。我感觉这本书让我不仅仅学会了“怎么剪”，更重要的是学会了“为什么这么剪”，这对于我独立进行服装设计和制作，起到了至关重要的作用。它提供的丰富的案例，让我能够不断地练习和巩固，并且从中学习到不同的版型处理和裁剪技巧。

评分☆☆☆☆☆

作为一名对服装设计略有基础，但裁剪功底尚且不足的爱好者，我一直渴望能有一本能够系统梳理并深化我裁剪知识的书籍。《图解服装裁剪100例》的出现，无疑填补了我在这方面的知识空白。它不仅仅是简单的“教你剪”，而是通过“100例”这个庞大的案例库，将服装裁剪的理论与实践完美地结合在一起。我尤其欣赏它在理论讲解上的深度和广度。它没有回避那些关键的理论概念，比如省道的转化、育克分割、袖窿的分割等等，但它用非常易于理解的方式进行了阐释。例如，在讲解省道转化时，它会清晰地展示不同的省道如何影响服装的立体感和廓形，并且给出具体的操作步骤。这让我不再是凭感觉裁剪，而是能够根据设计需求，有意识地去调整和运用各种裁剪技巧。书中的“100例”更是精华所在，它涵盖了从基础的上衣、裤装、裙装，到一些更具挑战性的款式，如外套、连衣裙、甚至是领型的变化等等。每一例都附带详细的纸样绘制过程、裁剪图以及缝制要点。这使得我在学习过程中，能够有大量的实践参考，并且可以通过对比不同款式的裁剪方法，来理解服装结构的变化是如何影响整体风格的。我尝试了书中一个带有公主线裁剪的上衣，感觉整个肩部和胸部的线条都被完美地勾勒出来了，这在我以往的裁剪经验中是很难达到的。这本书让我意识到，服装裁剪不仅仅是二维平面的操作，更是对人体三维结构的理解和塑造。

评分☆☆☆☆☆

我是一个对时尚有着敏锐嗅觉，并且喜欢将创意变成现实的人。在接触《图解服装裁剪100例》之前，我总觉得服装裁剪是一门非常精密且需要天赋的学科，而我更多的是停留在设计和构思的层面。《图解服装裁剪100例》的出现，彻底颠覆了我的认知。它以一种非常艺术化、非常直观的方式，将服装裁剪的“魔法”展现在我面前。书中的“图解”二字，绝对是这本书的灵魂。它不是冷冰冰的线条，而是富有生命力的图示，每一笔每一划都充满了设计感。我印象最深刻的是书中关于褶皱处理的讲解，它通过详细的图例，展示了如何通过精准的裁剪和分割，来营造出飘逸、动感的褶皱效果。这让我深刻理解到，裁剪不仅仅是简单的切割，更是对布料质感和服装动态美学的深刻理解。书中的“100例”，更是让我目不暇接，它涵盖了从极简到复杂的各种服装款式，每一例都仿佛是一件精美的艺术品，而这本书则是在教你如何复制和创造这些艺术品。我按照书中介绍的方法，尝试制作了一件带有设计感的小上衣，通过精确的分割线和省道的处理，衣服的廓形非常独特，穿上身效果惊艳。这本书让我意识到，服装裁剪的魅力在于它能够将二维的平面图纸，转化为三维的立体服饰，让想象成为触手可及的现实。

评分☆☆☆☆☆

我是一名服装专业的学生，在学校学习了多年的理论知识，也接触过不少服装裁剪的教材，但说实话，很多书都显得过于学术化，或者年代久远，与当下的流行趋势和实际应用有些脱节。《图解服装裁剪100例》则完全不同，它以一种非常现代、非常贴近实际的视角来呈现服装裁剪。我特别看重它对“实例”的强调，这100个案例，绝不是简单的重复，而是涵盖了各种经典、流行以及实用的服装款式。从基础的直筒裤到复杂的西装外套，从简约的A字裙到飘逸的连衣裙，它几乎囊括了我们日常生活中能够遇到的各种服装类型。更重要的是，这本书的“图解”做得非常出色，每一页都仿佛是一堂生动的实践课。它不仅仅是画出裁剪线，而是会详细讲解裁剪线的位置、长度、以及它们与服装廓形的关系。比如，在制作一件改良旗袍时，书中会详细讲解如何处理侧缝的分割线，如何让衣身更加贴合人体曲线，这对于我来说非常有启发。而且，这本书在裁剪方法的选择上，也考虑到了实际操作的可行性，它不会给出过于复杂或者不切实际的裁剪方法，而是注重实用性和效率。我最近利用书中的方法，为自己设计了一件衬衫，裁剪过程非常流畅，最终的成品效果也远超我的预期。这本书让我更深刻地理解了服装结构与人体美学的关系，也提升了我将设计理念转化为具体服饰的能力。

评分☆☆☆☆☆

作为一个在服装设计领域摸爬滚打多年的从业者，我深知服装裁剪的精髓和重要性。《图解服装裁剪100例》这本书，对我来说，是一本难得的宝藏。它不仅仅是罗列了100个服装款式，而是通过这100个精心设计的案例，系统地展现了服装裁剪的核心原理和各种创新应用。我尤其看重它在款式多样性上的体现。它涵盖了从最基础的廓形处理，到各种复杂的分割、打褶、以及特殊的袖型和领型设计。我曾经遇到过一个设计挑战，需要处理一个非常特殊的裙摆廓形，而我在书中找到了类似的案例，并且详细地学习了其裁剪方法和原理。这极大地启发了我，让我能够将书中的技巧融会贯通，运用到自己的实际设计中。书中的图解，虽然形象生动，但同时又保持了专业性。它不仅仅是简单的绘画，而是对服装结构和人体工学的深刻理解的体现。我发现，即使是我这样有经验的设计师，通过阅读这本书，也能在某些细节的处理上获得新的启发。例如，书中对于不同面料特性在裁剪中的考量，以及如何通过裁剪来最大程度地展现面料的垂坠感和质感，都给我留下了深刻的印象。这本书让我更深刻地理解了，服装裁剪是连接设计理念和最终成品的桥梁，而它提供的这100个案例，正是这个桥梁上最坚实的基石。

评分☆☆☆☆☆

我一直对手工制作有着浓厚的兴趣，尤其是在服装方面，总觉得能够亲手缝制出自己喜欢的衣服是一件非常有成就感的事情。但现实情况是，我总是被复杂的裁剪图纸和各种专业的术语弄得一头雾水。《图解服装裁剪100例》的出现，彻底改变了我的看法。它最让我惊喜的是，它将服装裁剪这个看似高深的技能，变得如此平易近人。书中的“图解”两个字，简直是点睛之笔。它不是那种晦涩难懂的线条图，而是非常生动、非常形象的插图，仿佛你正在跟着一位经验丰富的裁缝，一步一步地演示。我记得我尝试过书中一个关于制作连衣裙的例子，书中的插图清晰地展示了如何从基础的纸样，一步步地进行分割、加省、调整，最后形成一件合身的连衣裙。每一个剪裁线的位置，每一个缝份的处理，都画得一清二楚，让我感觉自己能够完全跟着操作。而且，这本书的“100例”并非简单的罗列，而是涵盖了各种常见的、实用的服装款式，从简单的T恤、半裙，到稍微复杂的衬衫、连衣裙，甚至是一些小外套，几乎满足了初学者日常的制作需求。我通过这本书，成功地为自己制作了一件改良式的衬衫，版型非常合身，穿起来也很有型。这本书真的让我感受到了，原来服装裁剪并不遥不可及，只要有好的指导，每个人都能成为自己的服装设计师。

评分☆☆☆☆☆

作为一名热爱DIY服装的朋友，我一直都在寻找能够帮助我提升裁剪技巧的书籍。《图解服装裁剪100例》绝对是我近年来读过的最实用、最满意的一本。它最打动我的地方在于它的“100例”设置，这不仅仅是数字上的庞大，更是内容上的丰富和多元。它包含了各种风格、各种款式的服装，从最简单的半身裙到稍微复杂的连体裤，从日常休闲款到一些稍微正式的场合服装，几乎涵盖了我们日常生活中可能需要制作的各种基本款和进阶款。我印象特别深刻的是书中关于裤装裁剪的部分，它详细讲解了不同裤型的绘制方法，比如直筒裤、阔腿裤、修身裤等等，并且会针对每一种裤型，讲解其关键的裁剪要点和版型特点。这对于我来说，简直是打开了新世界的大门，我以前总觉得裤装很难做到合身，通过这本书，我才明白原来是版型和裁剪的细微之处决定了最终的效果。而且，书中提供的图解非常细致，每一个裁剪线、每一个记号都标注得清清楚楚，甚至连一些小小的褶皱、分割线如何处理，都画得非常直观。我按照书中介绍的方法，制作了一条阔腿裤，效果出奇的好，穿起来不仅舒适，而且显得腿特别修长。这本书的实用性毋庸置疑，它让我感觉自己随时随地都能拿起针线，根据书中的图例，做出自己想要的服装。

评分☆☆☆☆☆

我是一名有着多年服装制作经验的爱好者，虽然自己能够制作一些简单的衣物，但在处理一些复杂的设计和版型时，总感觉力不从心。《图解服装裁剪100例》这本书，对我来说，就像是一位经验丰富的老友，为我提供了宝贵的指导和灵感。它最让我惊喜的是，它并没有仅仅停留在基础的教学层面，而是通过“100例”这种形式，深入地探讨了各种服装款式的裁剪要点和版型特点。我尤其欣赏它在讲解一些进阶款式时，对于细节的处理。例如，在讲解制作一件合身的西装外套时，书中不仅仅展示了基础的版型绘制，还会详细讲解如何处理肩部、驳领、以及门襟等关键部位，并且会给出一些实用的小技巧，来帮助我们缝制出更加专业的服装。我最近利用书中介绍的方法，尝试制作了一件改良式的休闲西装，效果比我以往自己摸索要好得多，肩部的线条非常流畅，整体廓形也很挺括。这本书让我意识到，即使是经验丰富的制作者，也总有提升的空间，而这本书提供的这些丰富的案例和细致的讲解，正是帮助我们不断突破瓶颈的宝贵财富。它让我有机会学习到更多专业性的裁剪技巧，并且能够将这些技巧融会贯通，运用到自己的创作中。

评分☆☆☆☆☆

妈妈很喜欢做这些收工，买着看看也好！

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不怎么实用

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书很实用，选对了！

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挺好的～

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给小朋友买来参考，有点看不懂

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书上的图还好

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还行吧。速度还行。

评分☆☆☆☆☆

不怎么实用