具体描述
内容简介
《金冬心书画册》收集了金冬心这一生中的书画册。《金冬心书画册》内容丰富，画册精美，图文并茂，便于读者阅读与理解。《金冬心书画册》由金冬心编写。《金冬心书画册》正文语种为中文。内页插图
前言/序言
用户评价
我得说，《北宋名家笔墨鉴赏》这本书，对我们这些科班出身的学画人来说，简直是案头必备的“宝典”。它的深度和广度都令人印象深刻。不同于市面上那些泛泛而谈的图集，这本书深入剖析了范宽、郭熙等大家在构图、皴法以及用墨上的独特“语言”。书中的细节放大图极其清晰，让我们得以近距离研究那些历经千年依然鲜活的笔触纹理。比如，对“雨点皴”在不同画家笔下的变体分析，就让我豁然开朗，明白了同样的技法在不同大师手中如何焕发出迥异的生命力。作者的文字功底也十分扎实，论述逻辑严密，引用了大量历史文献佐证，读起来丝毫不枯燥，反而充满了学术的魅力。我尤其喜欢它对比不同流派的章节，那种深入骨髓的洞察力，让人对中国山水画的发展脉络有了更清晰的认知。这本书绝对不是那种翻翻就束之高阁的读物，它需要反复研读，每次重温都会有新的体会和感悟。
评分哎呀，这本书《竹林七贤的雅集与逸趣》真是太对我的胃口了！它可不是那种一本正经的艺术史著作，它更像是一本带着幽默感和生活气息的文化散文集。作者巧妙地将历史故事、人物性格与他们的艺术表达联系起来，读起来简直像听老友在娓娓道来。那些关于嵇康饮酒放歌、阮籍对俗世的疏离，在作者的笔下变得立体而鲜活。我最欣赏的是，书中对魏晋时期文人如何通过“竹”的意象来寄托他们对自由的向往进行了深入探讨。那些墨竹画作不再仅仅是植物的写照，而是成了反抗精神和高洁品格的象征。这本书的插图选择也相当用心，大多是描绘竹林场景的精品，与文字相得益彰。读完后，我感觉自己仿佛也参与了那场超脱尘世的清谈，对“潇洒”二字有了更深一层的理解。这本书的装帧设计也很有古风韵味，拿在手里爱不释手，非常适合在安静的午后，泡上一壶清茶，细细品味。
评分对于初学者来说，很多传统绘画的书籍未免显得过于高深莫测，《写意花鸟入门指南》这本书简直就是为我们量身定做的“救星”。它的编排结构清晰得令人称赞，从最基础的笔墨练习开始，一步一步引导，完全没有让人产生畏难情绪。作者采用了一种非常直观的“拆解”方式，比如教画梅花时，会把花瓣、花蕊、枝干分别拆开讲解，告诉你每一个基本笔触的力度、角度和墨色的变化。我跟着书中的示范，练习了三天，感觉自己的小写意花鸟水平突飞猛进。最棒的是，它没有过分强调临摹，而是鼓励我们理解“写意”的核心——抓住事物的神韵。书中还专门辟了一个版块，介绍了几位明清时期花鸟画家的入门级作品，并分析了他们是如何将生活中观察到的细微动态融入画中的。这本书的实用性极强，我已经把它放在我的画案边，随时可以翻阅，简直是物超所值。
评分《敦煌壁画中的飞天形象变迁》这本书，在我看来，更像是一部跨越千年的视觉史诗。它以极其严谨的考据态度，梳理了从北魏到元代，敦煌飞天形象在服饰、身姿、乃至面部表情上的微妙演变。书中的高清彩图是真正的视觉盛宴，每一张都仿佛能带你穿越时空，感受到那个时代艺术的虔诚与辉煌。我尤其被那些初唐时期的飞天所吸引，她们的体态丰腴而富有生命力，带着一种自信而温和的微笑，展现出盛世的雍容大气。作者对不同时期壁画所反映的社会文化背景的解读，也十分到位，比如隋代飞天略显拘谨的姿态，如何反映了时代审美的过渡。这本书的学术价值和艺术欣赏价值是完美结合的典范，它让我深刻认识到，即便是宗教艺术，也无法脱离时代洪流的影响。对于研究佛教艺术、民族服饰乃至古代美学的人来说，这本书无疑是不可多得的珍贵资料。
评分这本《山水清音集》简直是打开了我对传统水墨画理解的一扇新窗户。书中的每一幅作品都仿佛在呼吸，墨色的浓淡干湿变化，简直可以用“神来之笔”来形容。尤其是那些描绘江南烟雨朦胧的山景，寥寥数笔，就把那种湿润、空灵的意境烘托得淋漓尽致。我花了整整一个下午，沉浸在那些云雾缭绕的峰峦和静谧的溪流之间，感觉自己的心也跟着沉静下来了。作者对于笔触的掌控力，绝非一般画家可比，那种游走于法度与洒脱之间的平衡感，让人敬佩。尤其是他对树木枝干的处理，有的如虬龙盘曲，有的则轻盈如烟，细微处见真章。书中还附带了几篇关于创作心境的短文，虽然篇幅不长，但字里行间流露出的对自然的敬畏和对艺术的执着，非常鼓舞人心。这本书不仅仅是一本画册，更像是一本心灵的指南，引导读者在喧嚣中寻觅一方属于自己的宁静之地。我已经迫不及待想找个周末，带上我的笔墨纸砚，试着去模仿其中几幅小品的韵味了。
评分编辑本段个人成就书法
评分不错，值得推荐，喜欢
评分法作品较扬州八怪中的其他人来说，传世作品数量是非常少的。他生活在康、雍、乾三朝，因此他给自己封了个“三朝老民”的闲号。金农初不以工书为念，然书法造诣却在“扬州八怪”中成为最有成就的一位，特别是他的行书和隶书均有着高妙而独到的审美价值。他的隶书早年是“墨守汉人绳墨”的，风格规整，笔划沉厚朴实，其笔划未送到而收锋，结构严密，多内敛之势，而少外拓之姿，具有朴素简洁风格，金农的书法艺术以古朴浑厚见长。他首创的漆书，是一种特殊的用笔用墨方法。“金农墨”浓厚似漆，写出的字凸出于纸面。所用的毛笔，象扁平的刷子，蘸上浓墨，行笔只折不转，象刷子刷漆一样。这种方法写出的字看起来粗俗简单，无章法可言，其实是大处着眼，有磅礴的气韵。最能反映金农书法艺术境界的是他的行草。他将楷书的笔法、隶书的笔势、篆书的笔意融进行草，自成一体，别具一格。其点画似隶似楷，亦行亦草，长横和竖钩都呈隶书笔形，而撇捺的笔姿又常常近于魏碑，分外苍劲、灵秀。尤其是那些信手而写的诗稿信札，古拙淡雅，有一种真率天成的韵味和意境，令人爱不释手。 金农的行书从其早期开始就不入常格，而以碑法与自家的“漆书”法写成的行草书，用笔率真，随心所欲，点画浪藉而又笔墨醇厚，粗头烂服之间，透出苍逸稚拙之趣，令人叹服；其“写经雕版”式的楷书，似乎与民间书法一脉相通，没有轻重的线条变化和圆润的转折用笔，也没有提顿中的波挑，以均匀的线条和方硬的转折，书写出类似单线体美术字的书体，却又具有器形文字般的古茂，其书法的启迪意义非常深远。传世书迹有《度量如海帖》，今流入日本。《盛仲交赞》，绢本漆书。2009年12月19日，有着“扬州八怪”之称的金农的《花果册》在杭州拍卖会上以3976万元的价格创下西泠拍卖最高成交纪录。
评分是的，少年周恩来在那时就已经认识到，中国人要想不受帝国主义欺凌，就要振兴中华。读书，就要以此为目标。
评分写画具精！金农，字寿门、司农、吉金，号冬心，又号稽留山民、曲江外史、昔耶居士等。别号很多， 金农坐像[1]
评分fgdfhfddhjfujfjfjfjfjfjfj
评分生于清康熙二十六年（1686），卒于乾隆二十八年（1763），钱塘（今浙江杭州）人。据金农自述；“家有田几棱，屋数区，在钱塘江上，中为书堂，面江背山，江之外又山无穷”。金农天姿聪颖，早年读书于学者何焯家，与“西泠八家”之一的丁敬比邻，又与吴西林同时，与号称“浙西三高士”交往熏陶，更增金农的博学多才。乾隆元年（1736）受裘思芹荐举博学鸿词科，入都应试未中，郁郁不得志，遂周游四方，走齐、鲁、燕、赵，历秦、晋、吴、粤、终无所遇。年方五十，开始学画，由于学问渊博，浏览名迹众多，又有深厚书法功底，终成一代名家。晚寓扬州卖书画以自给，为扬州八怪之首。妻亡无子，遂不复归。
评分yyyyyyyyyu
评分利用《说文》考释甲骨文金文的最基本的方法是“比较法”，即通过已识字和未识字的字形对比来考释古文字。宋人释读金文就是从“比较法”开始的。“因为周代的铜器文字和小篆相近，所以宋人所释的文字，普通一些的，大致不差，这种最简易的对照，就是古文字学的起点。一直到现在，我们遇见一个新发现的古文字，第一步就得查《说文》，差不多是一定的手续。”（唐兰《古文字学导论》增订本，165至166页，齐鲁书社1981年版）
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2025 book.idnshop.cc All Rights Reserved. 静思书屋 版权所有