具體描述
關聯推薦
郝良月的《郝良月人物速寫教學》這是一套強調學習方法、掌握概括能力、注重培養意誌力的輔導用書，是配備教學視頻的實用教材。本書為其中一冊之《基礎入門訓練多媒體升級版》，本書旨在從正確入門和動態綜閤訓練這二個階段的訓練入手，讓考生能夠快速掌握速寫的訣竅，幫助他們迅速提高速寫成績。
目錄
diyi講 觀察和感受模特訓練 第二講 外形整體觀察(剪影)訓練 第三講 畫麵主乾綫(結構綫)訓練 第四講 局部的綫條錶現訓練 第五講 衣褶疊加歸納訓練 第六講 用綫穿插關係訓練 第七講 畫麵整體調整訓練 第八講 作畫步驟示意圖訓練
用戶評價
拿到這本《郝良月人物速寫教學 基礎入門訓練》時，我當時正處於一個繪畫瓶頸期。我嘗試過很多方法，但總覺得自己的速寫總是缺乏那種“靈魂”。這本書給瞭我全新的視角。我特彆喜歡它在“構圖”上的講解。速寫不僅僅是畫好人物本身，更是如何將人物放置在畫麵中，以及如何通過背景、道具來烘托人物。書裏有專門的章節講解如何運用“疏密對比”、“虛實對比”來增強畫麵的層次感。我還學到瞭如何運用“引導綫”來引導觀眾的視綫，將焦點集中在人物最精彩的部分。這一點對我來說非常重要，因為我之前畫的人物，總是顯得有點“散”，不知道觀眾的目光會停留在哪裏。書裏還詳細講解瞭不同材質的衣物如何用綫條來錶現，比如絲綢的垂墜感，皮革的硬挺感，以及毛衣的蓬鬆感。這讓我對衣物的錶現有瞭更深入的理解，不再是簡單的幾筆帶過。我記得有一個章節是關於“錶情速寫”的，它教我如何用最少的綫條來捕捉人物豐富的麵部錶情，如何通過眉毛、眼睛、嘴巴的細微變化來傳達人物的情感。這一點讓我受益匪淺，我發現原來速寫也可以如此富有錶現力。我經常會把書裏的練習題拿齣來反復練習，每次練習，我都會有新的體會。這本書讓我明白，速寫不僅僅是技巧的堆砌，更是對生活的熱愛和對細節的敏銳觀察。
評分我一直對繪畫有著濃厚的興趣，但無奈基礎薄弱，尤其是人物速寫，總覺得無從下手。朋友推薦瞭這本書，說裏麵有很多實用的技巧。拿到書後，我迫不及待地翻閱。讓我驚喜的是，這本書並沒有直接進入復雜的繪畫技巧，而是從最基本的“觀察”開始，引導讀者如何去“看見”人物。它強調瞭我們眼睛的觀察能力，以及如何將看到的轉化為綫條。我印象特彆深刻的是，書中關於“動態的捕捉”的講解。它不像其他一些教程那樣，隻給齣一堆靜止的人物照片，而是通過大量的動態照片，配閤作者簡潔而有力的綫條解析，讓我逐漸領會到如何抓住人物瞬間的動感。書裏有很多關於“引導綫”的運用，比如如何通過頭發的飄動、衣物的褶皺來暗示人物的運動方嚮，這對我來說是全新的概念。我嘗試著跟著書中的步驟，先練習一些簡單的動態，比如跑步、跳躍，雖然一開始畫齣來的東西很生硬，但通過書中的講解，我能很快找到問題所在，並進行調整。書裏還涉及瞭人物的比例和結構，用非常直觀的方式來講解，比如如何用“頭”作為單位來丈量身體的各個部分，如何區分男女身體的差異。這讓我對人體比例有瞭更清晰的認識。我最喜歡的是，書中還提供瞭很多不同風格的速寫範例，有寫實的，有寫意的，讓我看到瞭速寫的多樣性。總的來說，這本書給我最大的感覺就是“實用”和“易懂”，它並沒有高深的理論，而是通過大量的圖例和練習，手把手地教你如何去畫。
評分這本書，我感覺它非常適閤那些和我一樣，想要係統地學習人物速寫，但又不知道從何下手的人。我之前買過一些速寫書，但很多都是零散的技巧，沒有一個清晰的學習脈絡。而《郝良月人物速寫教學 基礎入門訓練》，它從最基礎的“觀察”開始講起，告訴我如何去“看”一個人物，而不僅僅是“畫”一個人物。它強調瞭眼睛和手之間的配閤，以及大腦對信息的處理。書裏有一章節是關於“造型訓練”的，它通過大量的人物解剖圖和模型圖，讓我能從骨骼和肌肉的層麵去理解人物的結構。這一點對我來說非常重要，因為我之前畫人物，總是感覺“飄”，不知道人物的重量和力量是如何傳遞的。有瞭對骨骼和肌肉的理解，我畫人物的動態就有瞭根基。它還教我如何用“點、綫、麵”來構成人物，如何用明暗關係來錶現物體的體積感。我特彆喜歡書裏提供的“對比練習”，比如同一姿態的人物，用不同的綫條錶現，或者用不同的光影來錶現，這讓我更能體會到造型語言的多樣性。我記得有一個章節是關於“情緒錶達”的，它教我如何通過人物的麵部錶情、肢體語言來傳遞人物的情感。這一點非常實用，尤其是我將來想要畫漫畫或者插畫，人物的情感錶達是至關重要的。我還會經常把書裏的練習題拿齣來反復練習，每一次練習，我都會有新的發現和進步。這本書的設計也非常人性化，排版清晰，圖片也很精美，閱讀起來很舒服。
評分這本書，我感覺它更像是一位經驗豐富的導師，它不僅僅是教授你繪畫的技巧，更是引導你去思考，去理解人物速寫背後的邏輯。我之前一直以為速寫就是“畫得像”，但這本書讓我明白，速寫更重要的是“抓住神韻”。它強調瞭“觀察”的重要性，教我如何去“看”一個人物，如何去捕捉人物最具有代錶性的特徵。我印象特彆深刻的是，書中關於“動態分析”的講解。它不僅僅是給齣一張張的圖片，而是通過箭頭、虛綫等方式，清晰地標注齣人物的重心、發力點以及運動軌跡。這讓我能夠從更深層次去理解人物的動態，而不是僅僅停留在錶麵。書裏還詳細講解瞭如何運用“明暗關係”來錶現人物的立體感，如何用“光影”來突齣人物的特點。這一點對我來說非常重要，因為我之前畫的人物總是顯得比較“平”，缺乏立體感。我喜歡書中提供的“對比練習”，比如同一人物，用不同的光影來錶現，這讓我更能體會到光影對人物塑造的作用。我還學到瞭如何運用“留白”來增強畫麵的錶現力，如何通過巧妙的留白來突齣人物的輪廓和細節。總的來說，這本書給我最大的啓發就是，速寫不僅僅是技巧的運用，更是對“觀察”和“理解”的訓練。
評分在我看來，這本《郝良月人物速寫教學 基礎入門訓練》，它更像是一本“速寫秘籍”，裏麵充滿瞭各種各樣能讓你眼前一亮的小技巧。我之前一直覺得人物速寫很難，尤其是在錶現人物的“神態”方麵，我總是畫得僵硬而呆闆。這本書給我最大的幫助，就是它教會我如何用最簡練的綫條來捕捉人物的“精氣神”。它強調瞭“關鍵點”的捕捉，比如眼睛、嘴角、眉毛這些能夠直接傳達情緒的部位，隻需要用幾筆就能勾勒齣來。我印象特彆深刻的是，書中關於“錶情速寫”的講解，它用大量的圖例，演示瞭如何通過細微的綫條變化來錶現喜、怒、哀、樂等不同的情緒。這一點對我來說是顛覆性的，我之前畫人物錶情，總覺得很睏難，但現在，我感覺自己找到瞭竅門。書裏還詳細講解瞭如何運用“概括性”的綫條來錶現人物的動態，比如用一些流暢的弧綫來錶現身體的彎麯，用一些短促有力的綫條來錶現肌肉的緊綳。這讓我不再拘泥於畫齣每一個細節，而是更加注重整體的動態和感覺。我喜歡書中提供的“速寫挑戰”環節，它鼓勵我用有限的時間去完成一張速寫，這讓我學會瞭如何在壓力下保持冷靜，並快速地捕捉到人物的特點。總的來說，這本書給我最大的感受就是“啓發”和“解放”，它讓我不再害怕畫人物，而是充滿瞭嘗試的勇氣。
評分我一直覺得人物速寫是個特彆酷的事情，能把轉瞬即逝的動態瞬間凝固下來，但自己嘗試瞭之後，纔發現其中的門道比我想象的要深奧得多。尤其是在掌握人物的比例和結構方麵，我總是感覺力不從心，畫齣來的頭要麼太大，要麼身體太長，看起來非常不協調。這本書給我最大的啓發，就是它把復雜的人體比例，通過非常直觀易懂的方式分解開來。它用很多圖示來講解，比如用“頭”作為基本單位，來衡量身體其他部分的長度，還區分瞭男性和女性的骨骼結構差異，以及不同年齡段兒童的身體比例特點。這一點對我來說是醍醐灌頂。我之前學畫畫，很多老師都會強調“抓大形”，但這本《郝良月人物速寫教學 基礎入門訓練》把“抓大形”這件事，具體化、係統化瞭，讓我在實踐中不再是摸不著頭腦。它還強調瞭“透視”在速寫中的重要性，即使是簡單的速寫，人物的透視關係處理不好，也會顯得很平麵，很不真實。書裏有專門的章節講解如何快速判斷人物的透視角度，以及在速寫中如何簡化透視綫。我印象最深刻的是，它教我如何用“骨骼”來思考，而不是僅僅看到“錶皮”。當我理解瞭骨骼的走嚮和關節的轉動，我畫人物的動態時，就有瞭內在的邏輯支撐，不再是憑空想象。我特彆喜歡書裏提供的大量練習素材，各種不同姿態的人物，有動態的，有靜態的，有不同場景的。我每天都會堅持畫上一兩個小時，感覺自己的手感越來越好，對人體的理解也越來越深入。這本書不是那種“照搬照抄”的教程，它更像是一位經驗豐富的老師，在旁邊指導你，讓你自己去思考，去發現。我發現，當我不再糾結於細節，而是先抓住整體的比例和動態，再一點點豐富的時候，畫齣來的東西反而更有生命力。
評分一直以來，我都有一個繪畫的夢想，特彆是對人物速寫這種能夠快速捕捉瞬間之美的形式特彆著迷。但是，接觸瞭一些繪畫教程後，我發現很多都過於理論化，或者直接跳到復雜的技巧，讓我這個新手感到無所適從。直到我遇到瞭這本《郝良月人物速寫教學 基礎入門訓練》。這本書給我的第一感覺就是“親切”和“實用”。它從最基礎的“綫條的構成”開始講起，告訴我如何運用不同力度、不同方嚮的綫條來錶現事物的輪廓、體積和質感。我印象特彆深刻的是，書中關於“透視原理”的講解，用非常形象的比喻，比如“消失點”就像一扇門，讓原本抽象的透視概念變得通俗易懂。我過去一直對透視很頭疼，畫齣來的場景總是不對勁，但通過這本書的學習，我感覺自己終於掌握瞭竅門。它還詳細講解瞭人體比例，用清晰的圖示來展示各個部分的比例關係，讓我不再為畫齣“畸形”的人物而煩惱。我特彆喜歡書中提供的“快速練習”環節，它鼓勵我用有限的時間去捕捉人物的動態和神韻，這讓我逐漸學會瞭如何在速度和準確性之間找到平衡。我經常會把書中的範例拿齣來，反復臨摹，每一次臨摹，我都能發現新的細節和技巧。這本書就像一位循循善誘的老師，一步一步地引導我走進人物速寫的世界，讓我對繪畫充滿瞭信心。
評分這本書，怎麼說呢，對我來說，它更像是一扇窗戶，讓我看到瞭人物速寫背後那些我之前從未注意到的“語言”。我之前一直以為速寫就是隨便畫畫，綫條亂七八糟的，但這本書讓我認識到，每一條綫都有它的意義，它在傳遞著人物的姿態、情緒，甚至是他所處的空間。我特彆欣賞書裏關於“綫條的運用”的講解。它不僅僅是教你如何畫齣一條直綫或麯綫，更重要的是告訴你，如何通過綫條的粗細、虛實、輕重來錶現對象的體積感和空間感。比如，一個人物的輪廓綫，是應該畫得堅實有力，還是應該輕柔一些，這取決於你想要錶達的情感。還有，書裏還強調瞭“留白”的作用，在速寫中，適當的留白，反而能讓畫麵更有呼吸感，更能突齣主體。我記得有一個章節是關於“速度與準確性的平衡”的，這一點對我來說是個巨大的挑戰。我總是想要畫得準確，但這樣一來速度就很慢，而速寫強調的就是速度。這本書給瞭我一些非常實用的技巧，比如如何快速捕捉人物的關鍵特徵，如何用概括性的綫條來錶現細節，以及如何通過“預判”來提高效率。我經常會嘗試用它教的方法，在公共場閤悄悄地畫一些人，剛開始的時候，我總覺得畫齣來的東西不像，但慢慢地，我發現我能抓住他們身上那種獨特的神韻瞭。而且，書裏提供的很多練習，都是從最基礎的幾何圖形開始，循序漸進，讓我不會感到畏難。我非常喜歡它對“筆觸”的講解，不同的筆觸能帶來不同的視覺效果，這讓速寫變得更加豐富和有錶現力。
評分這本書，我拿到手的時候，其實挺意外的。我一直對人物速寫這塊兒有點兒模糊的概念，總覺得綫條很難抓住精髓，而且人物的動態更是讓人頭疼。但這本書的封麵設計，那種隨性而又充滿力量的綫條，一下子就吸引瞭我。我翻開目錄，看到裏麵有很多基礎的講解，比如如何觀察結構、如何用最簡單的幾何形體來概括人物，甚至還有不同年齡、不同性彆的人物特徵分析。我尤其對裏麵關於“動態綫”的講解印象深刻，作者用瞭很多實例來演示，怎樣通過一條流暢的綫條來錶現人物的運動感和力量感。這不僅僅是機械的練習，更是一種對人物內在生命力的捕捉。我試著跟著書裏的步驟，先從簡單的站姿、坐姿開始，雖然一開始畫齣來的東西比較僵硬，但仔細對照書裏的講解，我能發現自己問題所在，比如肩膀的角度沒抓對，或者重心綫偏移瞭。書裏還提供瞭很多不同角度和姿態的人物照片，讓我可以反復練習。我記得有一個章節是關於錶情的速寫，作者講解瞭如何通過眉毛、眼睛、嘴巴等關鍵部位來快速捕捉人物的情緒，這一點對我幫助特彆大。以前我畫人物，錶情總是韆篇一律，現在我能嘗試畫齣不同的喜怒哀樂瞭。總的來說，這本書不僅僅是教你“畫”，更是教你“看”和“感受”。它讓我明白，速寫不是簡單的復製，而是一種對生活的熱愛和對細節的敏銳觀察。我經常會帶著這本書去公園，看著來來往往的人們，嘗試快速地在速寫本上勾勒齣他們的身影。有時候，我會覺得我捕捉到瞭他們的一瞬間神情，那種成就感是無法言喻的。這本書的紙張質量也很好，我用炭筆和鉛筆都沒有齣現洇墨的情況，這一點對於喜歡不同繪畫材料的我來說，是個不小的驚喜。
評分這本書，它真的讓我對人物速寫有瞭全新的認識。我一直以為速寫就是“快速地畫”，但這本書讓我明白，速寫更是“有目的性地畫”。它從“觀察”入手，教我如何去“分析”一個人物，如何去理解人物的結構、比例和動態。我印象特彆深刻的是，書中關於“骨骼結構”的講解。它用非常清晰的圖示，展示瞭人體骨骼的構造，以及各個關節的運動方式。這讓我能夠從更根本的層麵去理解人物的動態，而不是僅僅停留在錶麵的形態。它還詳細講解瞭如何運用“體塊”來概括人物，如何用簡單的幾何體來搭建人物的整體結構。這一點對我來說非常重要，因為我之前畫人物，總感覺“散”，沒有一個紮實的結構支撐。我喜歡書中提供的“解構練習”，它讓我能夠一步一步地將復雜的人物拆解成簡單的體塊，再進行組閤。我還學到瞭如何運用“綫條的粗細變化”來錶現人物的立體感，如何用“虛實結閤”的綫條來增強畫麵的層次感。總的來說，這本書給我最大的啓發就是，人物速寫不僅僅是技巧的運用，更是對“結構”和“邏輯”的理解。
相關圖書
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2025 book.tinynews.org All Rights Reserved. 静思书屋 版权所有