钢琴基础教程(修订版)(2) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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韩林申等编李晓平执笔修订 著

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店铺： 文轩网旗舰店

出版社： 上海音乐出版社

ISBN：9787807510314

商品编码：10569119522

开本：8开

出版时间：2007-06-01

页数：155

作  者:韩林申 等 编;李晓平 执笔修订 著作 定  价:58 出 版 社:上海音乐出版社 出版日期:2007年06月01日 页  数:155 装  帧:平装 ISBN:9787807510314 ●修订版前言
●前言
●花鼓
●回旋曲
●练习曲
●小前奏曲
●塔兰泰拉
●练习曲
●松溪河水盘山流
●再会
●练习曲
●牧民歌唱**
●啊，我的太阳
●练习曲
●叙事曲
●练习曲
●练习曲
●小广板
●对舞曲
●F大调小奏鸣曲
●部分目录

内容简介

《钢琴基础教程(修订版)2》中，我们对一些作品的体裁特点、作者的生平与创作特征以及弹奏方面的教学要求等，作了简明扼要的注释。我们希望从钢琴教学的初级阶段开始，就将音乐理论的基本知识和对音乐形象的理解力、表现力以及钢琴弹奏技巧这三方面的教学紧密地结合起来，使学生的音乐素质和专业水平得到充实的、全面的提高与发展。

好的，这是一份不包含您提到的图书内容的图书简介，字数约为1500字： --- 《丝路瑰宝：敦煌壁画的艺术史诗》 作者： [此处可虚构一位权威艺术史学家姓名，例如：李文博] 出版社： [此处可虚构一家信誉良好的出版社名称，例如：古韵文化出版社] 定价： [此处可虚构定价，例如：RMB 288.00] 开本： 16开（精装） 页数： 约 480页 ISBN： [此处可虚构ISBN号，例如：978-7-5555-8888-1] --- 书籍简介：穿越千年的色彩与信仰的史诗画卷 在世界文明的长河中，有一颗璀璨的东方明珠，它不仅是古代丝绸之路上的重要枢纽，更是一座凝固了千年艺术与宗教信仰的宝库——敦煌莫高窟。本书《丝路瑰宝：敦煌壁画的艺术史诗》并非仅仅是对敦煌艺术的简单罗列，而是一部深入骨髓、抽丝剥茧的艺术史学著作。它以严谨的学术态度和饱含深情的笔触，带领读者走入那令人窒息的洞窟之中，去聆听那些沉睡了千年的壁画所诉说的故事。 本书的撰写历时十年，作者深入敦煌，结合最新的考古发现、材料科学分析以及跨学科的文献考证，构建了一个立体而多维的敦煌壁画研究体系。我们致力于揭示壁画背后隐藏的时代脉络、技术演变以及文化交融的复杂图景。 第一篇：历史的坐标与文明的熔炉 本书开篇即为读者确立了一个宏大的历史背景。敦煌，不仅仅是一个地理名词，它是中原文化与西域文明、印度佛教艺术、波斯萨珊王朝的艺术元素进行碰撞、融合与再创造的独特场域。我们详细梳理了从十六国时期（公元4世纪）到元代（13世纪）之间，不同朝代更迭对壁画风格产生的决定性影响。 十六国与北朝的“草创期”： 重点剖析了早期的“凹凸法”的萌芽，以及深受犍陀罗艺术影响的佛本生故事画的粗犷与生命力。 隋代的“气象万千”： 探讨隋代壁画中线条的流畅化与色彩的饱满化，特别是“飞天”形象的初步成熟，预示着盛唐气象的到来。 盛唐的“黄金时代”： 这是本书着墨最重的一章。我们不再满足于赞美“盛唐气象”，而是深入分析了唐代密宗、净土变的兴盛如何推动了构图的宏大化与色彩的典雅化。特别引入了对壁画颜料中矿物成分的分析，以佐证其色彩经久不衰的秘密。 第二篇：图像的密码与叙事的张力 敦煌壁画的魅力，很大程度上在于其丰富的叙事性和象征意义。本书的第二部分，专注于解读这些图像背后的“密码”。我们摒弃了以往将壁画简单视为宗教说教工具的片面看法，转而将其视为古代社会生活、伦理道德乃至审美趣味的百科全书。 佛传与本生故事的视觉文学： 通过对连环画式的壁画进行细致的解构，展现了佛教故事如何被本土化，并渗透入世俗生活。 供养人像的社会学意义： 对比不同时代的供养人形象，清晰地勾勒出河西走廊上王室贵族、地方豪强、乃至普通信众的社会地位变迁与服饰风俗的演变。 世俗生活场景的再现： 深入探讨了如《宴饮图》《狩猎图》等壁画，它们是研究中古时期农业、音乐、舞蹈、建筑的珍贵图像文献。例如，书中对一幅唐代“村社生活”壁画中农具细节的考证，揭示了当时耕作技术的进步。 第三篇：技法的演进与材料的秘密 壁画的生命力，离不开高超的技艺和对自然材料的深刻理解。本书的第三部分，是技术层面的深度挖掘，旨在回答“古人是如何做到这一切的？” 从泥塑到壁画： 详细描述了敦煌壁画的制作流程——从地仗的层数与配比（泥、麻刀灰、草筋的比例），到基底的处理，再到晕染、线条勾勒和敷色的全过程。 矿物颜料的地理学考察： 结合现代化学分析结果，我们追踪了石青、石绿、朱砂等主要颜料的产地，展示了古代艺术交流如何依托于矿产资源的贸易网络。 线条的哲学： 专门开辟章节，研究敦煌壁画的线条艺术。从北魏的“铁线描”到盛唐的“游丝描”，线条不仅是轮廓的工具，更是表现人物精神气质的核心语言。书中通过高精度扫描图对比，清晰展示了不同时期线条的力度与韵律感。 艺术的未来与保存的挑战 在本书的尾声，作者着眼于当代。敦煌壁画正面临着风化、盐渍化以及光照侵蚀的严峻挑战。我们介绍了近年来中国在数字化保护、三维建模以及科学修复领域的前沿探索，呼吁公众与学术界共同关注这一世界遗产的永续传承。 《丝路瑰宝：敦煌壁画的艺术史诗》以其翔实的资料、创新的研究视角和精美的图版（全书配有数百张高清、多角度的壁画彩图及细节放大图），不仅是艺术史专业人士案头必备的工具书，更是所有对人类文明、东方美学抱有敬畏与好奇心的普通读者，一次不可多得的，直抵灵魂深处的精神朝圣之旅。阅读它，就是与千年前的画师们一同呼吸，一同创造。 --- 推荐语（摘录自[虚构权威机构或专家]）： “李文博先生的这部著作，以百科全书式的广博和细腻入微的洞察力，将敦煌壁画的研究提升到了一个新的高度。它不仅是艺术史的里程碑，也是对丝绸之路文明精神的最佳致敬。”

评分☆☆☆☆☆

手捧着这本《钢琴基础教程(修订版)(2)》，我感觉自己仿佛置身于一个充满音乐的奇妙世界。这本书，不仅仅是一本教材，更像是一位老朋友，耐心地陪伴着我，引领我探索钢琴的奥秘。 我非常喜欢书中对于节奏和拍子的讲解，它用一种非常形象的比喻，将枯燥的数学概念变得生动有趣。我尝试着去跟着书中的指示，用身体去感受节奏，去模仿拍子的律动，感觉自己对音乐的感知能力一下子就提升了。书中还有很多关于乐曲结构的分析，让我能够更清晰地理解每一首作品的起承转合，也让我能够更好地把握演奏的整体情绪。 令我感到惊喜的是，书中还加入了一些关于音乐理论的拓展内容，比如对不同音色的描绘，对情感表达的指导等等。这些内容虽然看似“软性”，但却极大地丰富了我对音乐的理解，让我不再仅仅停留在技术层面，而是能够更深入地体会音乐的灵魂。我感觉自己不仅仅是在学习弹奏，更是在学习如何用音乐去表达自己。 这本书的编排设计也十分人性化，页面布局清晰，重点突出，每一个练习曲和讲解都恰到好处。我尤其喜欢书中对于不同风格乐曲的介绍，让我能够领略到古典、浪漫、现代等不同时期的音乐风格，也让我对音乐的欣赏有了更广阔的视野。 我一直认为，真正的学习不仅仅是知识的堆砌，更是能力的培养。而这本书，恰恰做到了这一点。它通过大量的实践练习，不仅巩固了我的知识，更提升了我的音乐素养和演奏能力。我从中获得的，远不止弹奏技巧，更是一种对音乐的深刻理解和热爱。 我相信，这本书将会伴随我度过一段美妙的学习时光，并且我会将这份对音乐的热爱，传递给更多的人。

评分☆☆☆☆☆

自从我拿到这本《钢琴基础教程(修订版)(2)》之后，我的生活仿佛就多了一抹绚丽的色彩！我一直梦想着能够弹奏一曲动人的旋律，但总是觉得入门太难，望而却步。这本书就像一道光，照亮了我前进的道路。 我特别欣赏书中对于基础乐理的讲解，它用一种非常直观易懂的方式，将抽象的音程、和弦、调式等概念变得生动形象。不再是死记硬背的公式，而是充满了逻辑性和趣味性，让我能够真正地理解和掌握。比如，作者在讲解音程时，并没有简单地给出定义，而是通过一些生活中的例子来类比，一下子就让“大三度”、“小六度”这些概念在我脑海中清晰起来。 更让我惊喜的是，书中还设计了许多有趣的练习小游戏，让我在不知不觉中就掌握了乐理知识。我尝试着按照书中的指示去进行练习，发现自己的乐感和节奏感都得到了显著的提升。即使是一些初学者容易混淆的概念，通过这些游戏化的练习，也变得轻而易举。 这本书的编排也非常精妙，每一章节的内容都环环相扣，循序渐进。从最基础的指法、音阶练习，到简单的乐曲片段的弹奏，每一个环节都安排得恰到好处。我感觉自己就像在攀登一座知识的高峰，每一步都踏实有力，每一步都能看到新的风景。 我对于学习方法有着自己的坚持，注重理论与实践的结合，而这本书正是做到了这一点。它不仅提供了扎实的理论基础，还辅以大量的实用练习，让我能够将所学知识立刻应用到实践中。每一次的练习，都能让我感受到进步的喜悦，也让我对继续学习充满了信心。 我相信，这本书将成为我通往钢琴艺术殿堂的绝佳伴侣，我也会一直珍藏并反复研读。

评分☆☆☆☆☆

最近，我抱着试试看的心态入手了《钢琴基础教程(修订版)(2)》，原本只是想随便翻翻，没想到却被其深度和广度深深吸引。这本书的价值，远远超出了我的预期。 这本书的内容，从最基础的乐器认识，到复杂的乐曲分析，几乎涵盖了钢琴学习的方方面面。作者在讲解每一个概念时，都力求深入浅出，用最简洁明了的语言，将最核心的知识点传递给我。我尤其赞赏书中对于演奏技巧的讲解，每一个指法的细节都进行了细致的描绘，甚至配有清晰的插图，让我能够准确地模仿和练习。 更让我感到惊艳的是，书中还融入了大量的音乐赏析和鉴赏内容。它不仅仅教我如何弹奏，更引导我去理解音乐的内涵，去感受不同风格的音乐魅力。我尝试着去理解书中提到的作曲家们的创作背景和音乐理念，这让我对那些耳熟能详的名曲有了全新的认识，也激发了我对音乐更深层次的探索欲望。 这本书的知识体系构建得非常完善，逻辑清晰，循序渐进。它就像一位循循善诱的老师，一步步地引导我走出对钢琴的迷茫，让我能够更自信地面对挑战。我喜欢其中对于音乐史的梳理，它让我看到了音乐发展的脉络，也让我更加敬畏那些伟大的音乐家们。 我一直坚信，学习的最高境界是融会贯通，而这本书正是为实现这一目标而设计的。它提供了丰富的知识储备，也提供了有效的学习方法，让我能够将零散的知识点串联起来，形成一个完整的知识体系。我从中受益匪浅，也感受到了学习的乐趣。 我将会把这本书作为我钢琴学习生涯的重要参考，并且推荐给所有有志于学习钢琴的朋友们。

评分☆☆☆☆☆

这本书的出版，对我来说真是一份惊喜！我一直对钢琴抱有浓厚的兴趣，但总是因为各种原因，要么是找不到合适的入门教材，要么是学习过程枯燥乏味，最终都半途而废。这次偶然的机会，我翻阅了这本《钢琴基础教程(修订版)(2)》，立刻就被其严谨的编排和生动的讲解所吸引。 从开篇的音符识读，到指法练习的细致讲解，再到简单的乐曲片段的尝试，作者都处理得恰到好处。我尤其喜欢其中对于音符时值和休止符的解释，不再是干巴巴的定义，而是通过形象的比喻和生动的例子，让我一下子就理解了其中的奥秘。更让我惊喜的是，书中还穿插了一些音乐史的小知识和著名作曲家的故事，这让我在学习琴技的同时，也能感受到音乐的魅力和深度，不再觉得枯燥乏味，而是充满了探索的乐趣。 这本书的排版设计也非常人性化，字体清晰，乐谱的尺寸适中，不会感到拥挤。每一页的内容都层次分明，重点突出，让人一目了然。而且，书中还配有大量的练习曲，从易到难，循序渐进，让我能够有效地巩固所学知识，提升演奏技巧。我尝试着弹奏了几首练习曲，感觉自己的指尖似乎也变得更加灵活，对音乐的理解也更加深刻了。 我非常看重学习的系统性和循序渐进性，而这本书恰恰满足了我的需求。它不仅仅是一本教你弹奏技巧的书，更是一本引导你走进音乐殿堂的指南。通过这本书，我不仅学会了基本的读谱和弹奏，更重要的是，我开始懂得如何去感受音乐，如何去表达音乐。这对于我来说，是学习过程中一个非常重要的飞跃。 总而言之，这本《钢琴基础教程(修订版)(2)》是我近期读过最满意的一本书，也是我学习钢琴道路上不可或缺的伙伴。我迫不及待地想继续深入学习，去探索更多音乐的美妙。强力推荐给所有热爱钢琴，渴望学习的朋友们！

评分☆☆☆☆☆

拿到《钢琴基础教程(修订版)(2)》的那一刻，我的心情就无比激动！我一直以来都渴望学习钢琴，但苦于找不到一本既系统又易懂的教材。这本书，无疑满足了我所有的期待。 我非常欣赏书中对于音准和音高的讲解，它用一种非常直观的方式，让我能够清晰地辨别每一个音符的准确位置。我尝试着去跟着书中的指示，去辨别不同的音高，去体会音程之间的关系，感觉自己的听觉能力一下子就得到了很大的提升。书中还穿插了一些关于音程和和弦的练习，让我能够在不知不觉中就掌握了这些基础的乐理知识。 更让我感到惊喜的是，书中还介绍了一些关于钢琴演奏的辅助技巧，比如如何放松手指，如何运用手腕的力量等等。这些技巧虽然看似微小，但却对演奏的整体效果有着至关重要的影响。我尝试着去按照书中的指示去练习，感觉自己的手指变得更加灵活，演奏也更加流畅自然。 这本书的编排设计也非常到位，从最基础的识谱，到复杂的乐曲片段，每一步都安排得恰到好处。我尤其喜欢书中对于不同音阶和琶音的练习，它们不仅能够锻炼我的手指灵活性，更能够帮助我熟悉键盘的布局，为以后学习更复杂的乐曲打下坚实的基础。 我一直认为，学习的成功与否，很大程度上取决于学习方法的科学性。而这本书，正是采用了科学的学习方法，将复杂的知识点分解，并通过大量的练习来巩固。我从中获得的，不仅仅是知识，更是一种自信心和成就感。 我相信，这本书将成为我学习钢琴道路上的重要指引，我也期待着能在音乐的海洋中，不断探索和进步。