中國曆代山水畫（法文版） [Landscape Painting of Ancient China] pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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[法] 聖地亞哥 著，耿明鬆 譯

圖書標籤:

• 山水畫
• 中國藝術
• 中國繪畫
• 法文
• 藝術史
• 景觀畫
• 中國文化
• 繪畫
• 藝術
• 曆史

齣版社： 五洲傳播齣版社

ISBN：9787508517650

版次：1

商品編碼：10678844

包裝：平裝

外文名稱：Landscape Painting of Ancient China

開本：20開

齣版時間：2010-01-01

用紙：膠版紙

頁數：147

內容簡介

“中國繪畫鑒賞”由紫航文化與五洲傳播齣版社共同策劃、組織、編製齣版，是為愛好中國文化的外國朋友們精心選編的一套全外文高品質畫冊。包括《中國繪畫珍藏》、《中國曆代山水畫》、《中國曆代人物畫》、《中國曆代花鳥畫》、《中國曆代書法》。

目錄

Peinture paysagere des Sui, des Tang et des Cinq Dynasties
Peniture paysagere de la dynastie des Song
Peniture paysagere de la dynastie Yuan
Peniture paysagere de la dynastie des Ming
Peniture paysagere de la dynastie des Qing
Appendice: Breve chronologie de lHistoire chinoise

前言/序言

中國曆代山水畫：意境之魂，山河之思 山水畫，作為中國繪畫藝術中最具代錶性、也最具哲學深度的門類之一，其發展曆程綿延韆年，承載著中華民族對自然、宇宙、人生以及精神世界的深刻理解與寄托。它不僅僅是對自然景物的客觀描摹，更是藝術傢內心世界與天地精神的交融，是“天人閤一”哲學理念的視覺呈現。本書《中國曆代山水畫》法語版，旨在為法語讀者打開一扇通往中國古代山水畫藝術的殿堂，深入探索其悠久的曆史脈絡、豐富的藝術風格、精湛的技法錶現以及背後蘊含的深邃文化意蘊。 一、源遠流長：山水畫的濫觴與初步發展 中國山水畫的萌芽可以追溯到新石器時代，但真正意義上的獨立山水畫，是在魏晉南北朝時期逐漸形成的。此時，玄學盛行，士人階層對自然山林的嚮往與熱愛，為山水畫的興起提供瞭肥沃的土壤。謝靈運提齣的“山水為詩”的觀念，雖未直接指繪畫，卻已將自然山林提升至精神寄托的高度。顧愷之的《洛神賦圖》等作品中，雖然人物仍是主體，但背景的山水元素已初具雛形，顯露齣對自然景緻的錶現意圖。 進入隋唐時期，山水畫的發展進入瞭一個新的階段。展子虔的《遊春圖》，被譽為中國山水畫的開山之作，其山巒疊嶂、鬆柏蒼勁的描繪，已具備獨立山水畫的特徵。李思訓及其子李昭道的“金碧山水”，以石青、石綠等礦物顔料設色，描繪齣富麗堂皇、金碧輝煌的山景，體現瞭皇傢氣象與宏大敘事。而吳道子，作為“畫聖”，其山水畫雖已無真跡可考，但從後世的記載和推測中，我們可以感受到他筆下山水的磅礴氣勢與生動氣息。唐代山水畫的發展，為後來的繁榮奠定瞭堅實的基礎。 二、輝煌鼎盛：五代兩宋的山水畫高峰 五代和兩宋是中國山水畫發展的黃金時期，也是藝術成就最為輝煌的階段。這一時期，山水畫徹底擺脫瞭人物畫的附庸地位，成為獨立的畫科，並湧現齣大量傑齣的山水畫傢和風格各異的流派。 荊浩與關仝：北方山水畫的開創者 五代時期的荊浩，是北方山水畫的集大成者。《筆法記》的提齣，係統地總結瞭山水畫的創作經驗，強調“山水之形，仁者見之謂之仁，知者見之謂之知”，體現瞭山水畫的哲學內涵。他的作品《匡廬圖》、《雪景山水圖》等，筆墨雄健，氣勢磅礴，開創瞭雄渾壯闊的北方山水畫風。關仝，作為荊浩的傳人，其作品《關山行旅圖》等，繼承瞭荊浩雄渾之風，並加以發展，畫麵中山石堅硬，峰巒險峻，給人以剛毅、蒼勁之感。 關山月與範寬：雄渾壯闊的北方山水 到瞭北宋，山水畫的北方畫風得到瞭進一步的升華。關仝的傳人範寬，以其“雨後颳淨”的獨特筆法，描繪齣韆岩萬壑、雄偉壯麗的山景。他的代錶作《溪山行旅圖》、《雪景寒林圖》等，以其宏大的氣魄、嚴謹的構圖、沉厚蒼勁的筆墨，成為中國山水畫的經典之作，被譽為“雄偉”的代錶。範寬的山水畫，不僅僅是對自然景物的寫實，更是對天地之間無窮力量的禮贊。 巨然與董源：南方溫潤的山水畫風 與北方畫風的雄渾壯闊相對，南方山水畫則以溫潤秀雅為特色。董源和巨然是南方山水畫的代錶人物。董源的《瀟湘圖》、《夏山圖》等，以“捲雲皴”和“披麻皴”等獨特的皴法，描繪齣江南水鄉溫和、濕潤的自然風光，畫麵秀美、寜靜。巨然，作為董源的弟子，進一步發展瞭南方畫風，其《鞦山問道圖》、《山居圖》等，筆墨更為秀潤，意境更為幽深，展現瞭文人雅士寄情山水的閑適情懷。 “三遠”理論與全景山水 宋代山水畫理論的另一個重要貢獻是郭熙提齣的“三遠”理論。“山有三遠：自山下而仰山巔，謂之‘高遠’；自山前而望山後，謂之‘深遠’；自近山而望遠山，謂之‘平遠’。”這一理論指導瞭畫傢們如何構圖，如何錶現山水的空間感和層次感，極大地豐富瞭山水畫的錶現力。宋代山水畫，尤其是在全景山水中，將“三遠”理論發揮得淋灕盡緻，通過高遠、深遠、平遠的多重組閤，營造齣氣勢恢宏、意境深遠的宏大畫捲。 文人山水畫的興起 宋代也是文人山水畫興起的時期。以蘇軾、米芾、米友仁父子為代錶的文人畫傢，他們不再僅僅追求對景物的客觀描繪，而是更注重錶達個人情感、思想和審美趣味。他們提倡“寫意”，強調筆墨的情趣和精神的寄托，形成瞭“米點山水”等獨特的風格。文人山水畫的興起，標誌著山水畫在精神層麵的深化，使其成為士人心靈的抒發和意趣的寄托。 三、風格演變與地域特色：元明清的山水畫 元代，由於濛古族統治，漢族文人階層受到壓抑，山水畫在一定程度上成為文人寄托傢國情懷、錶達隱逸思想的載體。黃公望的《富春山居圖》是中國山水畫的巔峰之作，其筆法疏淡，意境清遠，展現瞭文人畫傢對自然之美的深刻感悟和對世外桃源的嚮往。趙孟頫則在繼承宋代傳統的基礎上，強調筆墨的文化內涵，提齣瞭“古意”的主張，對後世産生瞭深遠影響。 明代，山水畫的發展呈現齣多元化的趨勢。以“浙派”為代錶的早期明代山水畫，繼承瞭宋代院體畫的嚴謹風格，筆法剛勁，設色濃重。瀋周、文徵明等“吳門畫派”的齣現，將山水畫推嚮瞭一個新的高峰。他們提倡文人畫的寫意精神，筆墨清秀，意境幽雅，將山水畫的筆墨情趣發揮到極緻。仇英的工筆山水，則以精謹細膩的筆法，描繪齣富麗堂皇的宮廷場景和雅緻的文人居所。 清代，山水畫的發展更加多樣化。以“四王”為代錶的“正統派”，強調摹古，力求復興古法，其山水畫筆法工整，氣象宏大。而“揚州八怪”等則另闢蹊徑，筆墨恣肆，風格奔放，將山水畫的創新精神發揚光大。金農的“漆書山水”，石濤的“搜盡奇峰打盡草稿”的寫生觀，以及漸江的“奇石山水”，都為中國山水畫增添瞭新的色彩和可能性。 四、技法精髓：筆墨的韻律與皴法的變化 中國山水畫的魅力，很大程度上體現在其獨特的筆墨技法上。 筆法： 山水畫的筆法，不僅是綫條的勾勒，更是墨色與水分的巧妙運用。點、綫、麵有機結閤，或剛勁有力，或委婉流暢，錶現齣山石的體量感、樹木的蔥鬱感以及水流的動態感。書法中的用筆方式，如中鋒、側鋒、逆鋒等，都被巧妙地融入到山水畫的筆法中，賦予畫麵獨特的生命力。 墨法： 墨法是中國山水畫錶現的重要手段，包括濃、淡、乾、濕、焦等多種墨色的變化。通過墨色的層層疊加和暈染，可以營造齣豐富的層次感和空間感，錶現齣光影的變化，使畫麵更具立體感和錶現力。 皴法： 皴法是中國山水畫特有的錶現山石紋理的技法，如披麻皴、雨點皴、斧劈皴、捲雲皴、苔點皴等等。每一種皴法都有其獨特的錶現力和地域風格，能夠生動地錶現齣山石的質感、形態和年代感。例如，披麻皴常用於錶現柔軟、濕潤的江南山石，而斧劈皴則適閤描繪堅硬、陡峭的北方山峰。 設色： 雖然水墨山水是中國山水畫的主流，但設色山水也占據著重要的地位。礦物顔料（如石青、石綠）和植物顔料的運用，為畫麵增添瞭色彩的魅力，尤其是在唐代的金碧山水和宋代的青綠山水中，色彩的運用更是達到瞭極緻。 五、意境與精神：山水畫的哲學內涵 山水畫不僅僅是視覺的藝術，更是精神的寄托。它體現瞭中國人“天人閤一”的哲學思想，即人與自然是和諧統一的整體。藝術傢通過對山水的描繪，錶達瞭對宇宙的敬畏、對自然的崇拜、對生命的感悟以及對人生哲理的探索。 隱逸情結： 在動蕩的亂世或仕途不順時，許多文人選擇寄情山水，將對隱逸生活的嚮往和對自由精神的追求融入山水畫中。畫麵中的幽靜山榖、隱蔽居所，都成為瞭藝術傢逃離塵囂、尋求內心寜靜的象徵。 傢國情懷： 在國傢危難之際，山水畫也成為錶達愛國情懷和壯誌豪情的方式。雄渾壯闊的山河，承載著藝術傢對祖國山河的熱愛，也寄托著對國傢興盛的期望。 人生哲思： 山水的變化，如同人生的起伏，藝術傢通過描繪山水的形態，錶達瞭對人生無常、世事變遷的感慨，以及對超脫與圓融的追求。 六、總結與展望 《中國曆代山水畫》法語版，旨在呈現一部全麵而深入的中國山水畫史。從早期萌芽到唐宋的輝煌，再到元明清的風格演變，我們力求為讀者梳理齣清晰的曆史脈絡，介紹各時期傑齣的藝術傢及其代錶作品。同時，本書也將深入剖析山水畫獨特的筆墨技法，揭示其背後豐富的哲學內涵和文化意蘊。 通過對曆代山水畫的解讀，我們希望法語讀者能夠感受到中國山水畫獨特的美學魅力，理解中國人如何通過描繪自然來錶達對宇宙、人生和精神世界的理解。這份藝術遺産，不僅屬於中國，也屬於世界，它所蘊含的東方智慧和審美情趣，必將為不同文化背景的讀者帶來啓發與共鳴。本書的齣版，不僅是對中國傳統藝術的傳承與推廣，更是搭建一座跨越文化、連接心靈的橋梁。

評分☆☆☆☆☆

我是一位對古典藝術懷有深厚情感的歐洲收藏傢，多年來一直在搜尋能夠真正觸及中國山水畫靈魂的經典之作。這本書的法文版《中國曆代山水畫》 [Landscape Painting of Ancient China] 映入我的眼簾，瞬間點燃瞭我內心深處的期待。我一直認為，中國的山水畫不僅僅是簡單的風景描繪，它是一種哲學，一種生活態度，一種與自然對話的方式。這本書，我期望它能深入淺齣地闡釋中國山水畫的發展脈絡，從早期注重寫實到後來強調意境的轉變，以及不同地域、不同畫派的獨特風格。我渴望在書中看到那些耳熟能詳的傑作，比如《韆裏江山圖》的恢弘，《溪山行旅圖》的壯闊，《富春山居圖》的詩意。更重要的是，我希望這本書能夠引導我理解這些畫作背後的文化基因，是如何受到道傢、儒傢思想的影響，如何體現中國古代士大夫的精神追求。我想要瞭解不同時期畫傢們使用的技法，比如“皴法”的多樣性，以及“留白”的藝術處理，這些都是西方繪畫中難以企及的意境。書中若能配以詳細的注釋和對重要畫傢的生平及其藝術理念的介紹，那將是錦上添花。這本書，對我而言，是連接東西方藝術對話的橋梁，我期待它能帶我穿越時空的阻隔，感受那份來自古老東方的靜謐與力量。

評分☆☆☆☆☆

我是一位資深的旅行愛好者，尤其鍾情於那些能夠展現自然風光之美的目的地。當我得知這本《中國曆代山水畫》的法文版 [Landscape Painting of Ancient China] 時，我立刻被它所吸引。我希望這本書能夠成為我旅行的靈感來源，讓我能夠將書中的畫作與我未來探訪的中國山水聯係起來。我期望書中能夠展示中國各地最具代錶性的山水畫作，並能介紹這些畫作所描繪的地理位置。例如，當我看到描繪桂林山水的畫作時，我便能想象自己身臨其境，感受那“山水甲天下”的魅力。我希望書中能夠包含一些關於畫作背後曆史故事的介紹，或者關於畫傢創作經曆的 anecdotes，這樣能讓我在欣賞美景的同時，也能瞭解到更深層次的文化內涵。我期待通過這本書，能夠對中國各地的自然風光有一個初步的瞭解，並且對這些風景的藝術化呈現方式有一個更深刻的認識。這本書，對我來說，是將藝術與旅行完美結閤的一本指南，我希望能它能引領我發現更多令人驚嘆的中國山水之美。

評分☆☆☆☆☆

我是一名自由職業的插畫師，一直以來都對東方水墨畫有著莫名的迷戀，尤其是中國山水畫那獨特的筆墨韻味和意境錶現。這本《中國曆代山水畫》的法文版 [Landscape Painting of Ancient China] 給我帶來瞭巨大的啓發。我希望這本書能成為我藝術創作的靈感寶庫。我渴望從書中學習到中國山水畫的經典構圖方式，那些虛實相生、遠近虛實的處理技巧，如何通過簡潔的筆墨營造齣深遠的空間感。我對畫傢們如何運用綫條的粗細、墨色的濃淡來錶現不同的物象，如山石的堅硬、樹木的蒼勁、雲水的流動，都充滿瞭好奇。我也希望能從中學習到不同時代、不同地域的山水畫風格，比如北方山水畫的雄渾壯闊，南方山水畫的秀麗清新，以及文人畫的寫意與抒情。我特彆希望能看到一些關於畫傢創作過程的介紹，或者對某些技法的詳細解析，這對我理解和模仿這些技法將大有裨益。書中的插圖質量對我來說至關重要，我希望它們能足夠清晰，讓我能夠仔細研究每一筆每一劃的痕跡。這本書，是我藝術探索之旅中的一位良師益友，我期待它能為我打開新的創作視野。

評分☆☆☆☆☆

翻開這本《中國曆代山水畫》的法文版，如同踏入瞭一片沉靜而遼闊的山水意境之中。我並非專業的藝術史傢，但自幼對東方美學有著濃厚的興趣，總覺得中國山水畫中蘊含著一種超然物外、與天地精神相契閤的哲學。“Landscape Painting of Ancient China”這個書名本身就充滿瞭詩意，勾起瞭我無數的想象。我一直著迷於那些筆墨揮灑間勾勒齣的雲煙、山巒、溪流，以及隱匿其間的文人雅士。我期望這本書能夠帶我領略從魏晉南北朝的初步萌芽，到唐宋的輝煌鼎盛，再到元明清的多元發展，各個時期山水畫獨特的風貌和演變軌跡。我好奇那些偉大的畫傢，如王維、李思訓、範寬、郭熙、趙孟頫、瀋周、董其昌等人，他們是如何通過畫筆捕捉自然的精髓，又如何在紙上傾注他們的情感與思考。書中的插圖，我希望能清晰細膩，色彩還原真實，讓我能近距離地感受筆觸的力度和墨色的濃淡變化，仿佛能聽到山間的風聲，聞到鬆濤的氣息。不僅僅是欣賞那些壯麗的山河圖景，我更希望能從中理解中國古代文人如何在山水畫中寄托情懷，錶達他們對自然的熱愛、對人生的感悟，以及對宇宙秩序的理解。這本書，在我心中，是一扇通往中國古代精神世界的窗口，我迫切地希望它能為我打開這扇門。

評分☆☆☆☆☆

我是一位在藝術院校任教的教授，多年來一直緻力於中國藝術史的研究與教學。這本《中國曆代山水畫》的法文版 [Landscape Painting of Ancient China] 對我來說，無疑是一份珍貴的學術資源。我期待它能夠以嚴謹的學術態度，為我提供關於中國山水畫發展史的最新研究成果和權威性的解讀。我尤其關注書中對於不同時期山水畫理論的探討，比如《林泉高緻》等重要畫論的思想內涵，以及它們在中國山水畫發展中的作用。同時，我也希望書中能夠包含對一些較為冷門但具有重要價值的畫傢的介紹，或者對一些爭議性畫作的深入分析。在圖像資料方麵，我希望能看到高清、高質量的畫作復製品，並且有詳細的齣處和收藏信息。此外，書中若能涉及不同地區山水畫的地域性差異，例如南北方的風格對比，以及不同畫派之間的交流與影響，那將極大地豐富我的研究視野。我也會將這本書作為我嚮學生推薦的重要參考書目，希望它能幫助他們建立起對中國山水畫更為係統和深入的認識，激發他們進一步探索的興趣。這是一本值得細細品味、反復研讀的學術著作。

評分☆☆☆☆☆

我是一個剛剛開始接觸中國古代藝術的初學者，對山水畫充滿瞭好奇，但又覺得它有些難以理解。這本《中國曆代山水畫》的法文版 [Landscape Painting of Ancient China] 像是一盞指路明燈，為我打開瞭一扇通往神秘世界的大門。我希望這本書能夠用一種非常易於理解的方式，嚮我介紹中國山水畫的基本概念和發展曆史。我不需要過於專業的術語，而是希望能夠通過通俗易懂的語言，讓我瞭解山水畫是如何在中國古代發展起來的，以及它為什麼會如此重要。我期待書中能夠展示一些具有代錶性的畫作，並對它們進行簡單的介紹，讓我能夠通過直觀的感受去體會山水畫的美。我希望能瞭解到一些關於中國古代畫傢的一些有趣的故事，或者他們是如何創作齣這些作品的，這能讓藝術變得更加生動有趣。我也希望書中能夠解釋一些山水畫中的基本元素，例如“山”、“水”、“雲”、“樹”等等，以及它們在中國文化中象徵的意義。這本書，對我來說，是我的中國山水畫入門的第一課，我希望它能讓我對這個古老的藝術形式産生濃厚的興趣。

評分☆☆☆☆☆

我是一傢歐洲頂級拍賣行的藝術品鑒定專傢，對亞洲藝術品有著深入的研究。這本《中國曆代山水畫》的法文版 [Landscape Painting of Ancient China] 的齣版，引起瞭我極大的關注。我期望它能為我提供一個更全麵、更細緻的中國山水畫學術研究視角。我特彆關注書中對於曆代山水畫品評體係的梳理，以及不同時期鑒定標準的演變。我希望書中能夠對一些重要作品的真僞鑒定、流傳過程以及市場價值進行專業的分析和闡述，這將為我的日常工作提供寶貴的參考。同時，我也希望書中能夠涉及中國山水畫在國際藝術市場上的接受度和研究進展，以及在西方藝術史中的地位和影響。對於一些關鍵性畫作的詳細分析，例如其風格特徵、筆墨技法、設色運用、以及背後蘊含的時代背景和文化象徵意義，是我尤為期待的內容。如果書中能夠包含對不同畫派代錶人物及其藝術思想的深入探討，以及對一些重要畫論的批判性解讀，那將更加完善。這本書，在我看來，不僅是一部藝術史的著作，更是一本關於中國山水畫市場價值和學術地位的權威指南。

評分☆☆☆☆☆

作為一個對中國文化情有獨鍾的法國學生，我正在學習中文，並且對中國古代的藝術形式産生瞭濃厚的興趣。這本《中國曆代山水畫》的法文版 [Landscape Painting of Ancient China] 成為我學習路上的一個重要目標。我希望這本書能為我提供一個全麵而係統的視角，讓我瞭解中國山水畫的起源、發展和演變。從最早的裝飾性圖案，到魏晉南北朝的初步成型，再到唐宋時期達到藝術高峰，以及元明清時期的進一步創新和風格化，我希望這本書能夠清晰地梳理齣這個漫長而輝煌的曆史進程。我期待書中能夠展示各個時期的代錶性作品，並對它們的藝術特點、創作背景以及所蘊含的文化意義進行深入的解讀。例如，我想瞭解唐代畫傢如何描繪氣勢磅礴的山川，宋代畫傢如何捕捉自然的細膩變化，元代畫傢如何將文人情趣融入山水之中，以及明清畫傢如何繼承傳統並開拓新的錶現手法。我希望能通過這本書，不僅欣賞到美麗的畫麵，更能理解中國古代文人對於自然的看法，他們如何在山水中尋找內心的平靜與精神的寄托。這本書，是我深入理解中國古代藝術和文化的一個重要工具，我將帶著極大的熱情去探索它。

評分☆☆☆☆☆

作為一名在海外生活多年的華人，我一直希望能找到一本能夠喚醒我對祖國傳統文化記憶的讀物。這本《中國曆代山水畫》的法文版 [Landscape Painting of Ancient China] 恰好填補瞭我的這一願望。我渴望在書中重溫那些在記憶中模糊卻又無比熟悉的山水畫捲，它們代錶著我民族的精神根脈。我期望這本書能夠帶我穿越時空，迴到中國古代，去感受那片土地上文人墨客是如何將他們的情感與對自然的敬畏融於筆墨的。我希望看到那些經典的畫作，它們不僅僅是精美的藝術品，更承載著中國人的哲學思想和審美情趣。我想要理解為什麼中國山水畫能夠傳遞齣如此深沉的意境，為什麼寥寥幾筆就能勾勒齣萬韆氣象。書中對不同時代畫傢筆法的講解，對我來說將是極大的吸引力，我想瞭解他們是如何運用綫條、墨色和色彩來錶現山川的壯麗與靈動。我更期待書中能夠穿插一些與山水畫相關的詩詞歌賦，那些優美的文字與畫麵交相輝映，定能讓我更加深刻地體會中國傳統文化的博大精深。這本書，對我而言，是一份連接鄉愁與藝術的紐帶，我渴望在翻閱它時，重拾那份屬於華夏民族的獨特韻味。

評分☆☆☆☆☆

我是一位專注於研究文化交流的學者，長期以來一直關注中國藝術在西方世界的影響與傳播。這本《中國曆代山水畫》的法文版 [Landscape Painting of Ancient China] 的齣版，對我而言，是觀察中國山水畫在法國乃至整個歐洲傳播情況的一個重要窗口。我期待書中能夠深入分析中國山水畫在不同曆史時期，是如何被西方藝術傢、評論傢和收藏傢所理解、接受和解讀的。我希望書中能夠探討一些關鍵的曆史事件或文化運動，例如19世紀的東方主義思潮，或者20世紀以來中國藝術的國際展覽，是如何促進瞭中國山水畫在西方的傳播。我也關注書中對中國山水畫的法文譯介和學術研究情況，以及這些研究的特點和局限性。如果書中能夠包含一些西方學者對中國山水畫的評論和分析，或者對中西方繪畫在錶現手法、哲學理念上的比較研究，那將對我非常有價值。我希望這本書能夠幫助我更清晰地理解中國山水畫在跨文化語境下的呈現方式，以及它所引發的跨文化對話。