印象手绘 室内设计手绘线稿表现 室内设计基础入门教程书 家庭装饰装修设计室内设计效果表现书 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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店铺： 多远图书专营店

出版社： 人民邮电出版社

ISBN：9787115407269

商品编码：11197862983

商品参数

书    名:印象手绘 室内设计手绘线稿表现

作    者:潘周婧 著

I S B N :9787115407269

出 版 社:人民邮电出版社

出版时间:2016年1月

印刷时间:2016年1月

字    数:520千字

页    数:240 页

开    本:16开

包    装:平装

重    量: g

原    价:49.8元

目录

第1章 手绘的前期准备.............7

1.1 室内手绘线稿的作用与意义.....................8

1.1.1 室内手绘的几种分类 ..................................8

1.1.2 手绘线稿的重要性 ....................................12

1.1.3 手绘和绘画的区别 ....................................13

1.1.4 快速学好室内手绘线稿的方法 ................14

1.2 材料与工具 ...............................................17

1.2.1 绘图用笔 ....................................................17

1.2.2 纸品和底材 ................................................22

1.2.3 辅助工具 ....................................................23

第2章 线条基础训练..............25

2.1 各种线条的练习 .......................................26

2.1.1 直线 ............................................................27

2.1.2 曲线 ............................................................30

2.1.3 抖线 ............................................................32

2.1.4 自由线 ........................................................33

2.1.5 乱线 ............................................................34

2.1.6 线条的方向性 .............

内容

本书主要讲解与室内设计手绘线稿表现相关的知识，注重设计与手绘表现相结合，希望大家通过对本书的学习，能够解决在实际设计工作中遇到的手绘表现问题，使设计工作变得更加快捷、灵活、简单。本书结构清晰、思路明确，从室内设计手绘线稿的作用与意义开始讲解，然后慢慢过渡到线条的基础训练、室内空间质感表现、室内空间透视讲解，以及室内常见配景与家具表现这些设计手绘表现必不可少的知识。接着介绍室内设计风格分类与实例表现，后展示设计师的线稿作品，从而感悟和体会大师的作品，提升设计能力。为了方便大家学习，书中案例的每个步骤都配有细节分析和图片解析，同时，随书附赠一套室内设计手绘教学视频，读者可以配合学习，提高学习效率。本书适合室内设计的在校学生、室内设计公司的职员、手绘设计师及对手绘感兴趣的读者阅读使用，同时也可作为培训机构的教学用书。

《设计者的眼睛：从观察到表现的室内空间速写之旅》 简介 这是一本专为渴望捕捉室内空间精髓、将瞬间灵感转化为具象图稿的设计爱好者和初学者量身打造的手绘教程。本书聚焦于“观察”与“表现”的内在联系，强调理解空间结构、光影变化和材质肌理是绘制出富有表现力线稿的基础。不同于纯粹的技巧堆砌，《设计者的眼睛》更侧重于培养读者对空间的感知能力，引导他们如何用最直接、最经济的线条语言，高效地传达设计理念和空间氛围。 本书内容涵盖了室内设计手绘线稿绘制的完整流程，从最基础的透视原理讲解，到不同家具、建材的结构速写，再到复杂空间场景的快速勾勒，层层递进，环环相扣。我们不追求华丽的渲染效果，而是将重点放在线条的精确性、流畅性以及信息传达的有效性上，让每一笔都蕴含着设计师的思考。 第一章：洞察之眼——理解空间与结构 本章将带领读者走出书本，用“设计者的眼睛”去审视我们身边的真实空间。我们将从最基本的室内空间元素入手，如墙体、地面、天花板，以及门、窗等开口。通过大量实例分析，学习如何识别这些基本元素的透视变形，理解它们在三维空间中的相对位置关系。 透视原理的实践应用： 单点透视： 讲解中心视点，通过观察直线向消失点汇聚的规律，掌握绘制单个房间或狭长空间的技巧。例如，如何绘制一个向前延伸的走廊，或者一个正对视线的书房角落。 两点透视： 讲解两个消失点，适用于描绘房间的角落、家具的侧面等更丰富的视角。我们会详细演示如何捕捉墙角、家具棱角在空间中的变化，以及如何保持画面整体的协调性。 三点透视（简述）： 针对高视点或低视点下的观察，介绍其基本原理，帮助读者理解垂直线条的收敛，为未来更复杂的视角打下基础。 空间骨架的提炼： “骨骼”识别： 学习将复杂的空间简化为基本的几何体和线条。例如，将一个房间看作是一个立方体，沙发看作是几个长方体的组合。 结构线的重要性： 强调绘制结构线（轴线、中心线、轮廓线）在保证画面稳定性和准确性方面的重要性。我们将通过对比图，展示没有结构线的画面与有结构线的画面在清晰度上的巨大差异。 比例与尺度感知： 培养读者对室内常见尺寸的敏感度。通过对比不同大小的家具，理解在图稿中如何准确地表现其相对尺寸，避免出现比例失调的错误。 第二章：笔尖的语言——线条的魔力 线条是手绘的灵魂，是设计师最直接的表达工具。《设计者的眼睛》将深入探讨线条的多种表现力，以及如何通过不同的线条组合来传达不同的信息。 基础线条的练习： 直线与曲线： 练习不同方向、不同长度、不同粗细的直线，以及流畅的曲线。强调手腕的放松和稳定的运用。 力度与速度的控制： 演示如何通过调整握笔力度和绘画速度，获得不同的线条质感，例如轻柔的轮廓线、有力的结构线、细腻的细节线。 线条的分类与运用： 轮廓线（Outline）： 用于勾勒物体和空间的基本形状，通常较粗且清晰。 结构线（Construction Lines）： 用于表现物体的三维形态和内部结构，通常较细且精确。 装饰线（Decorative Lines）： 用于表现材质的纹理、图案或者细小的装饰细节，例如布料的褶皱、木纹、石材的颗粒感。 虚线与断线： 用于表现被遮挡的部分、暗示的边界或者营造一定的空间深度感。 线条的表现力： 强调厚重感： 通过加粗物体靠近观察者的边缘线，以及使用双线或阴影辅助，表现物体的厚实感。 表现轻盈感： 使用纤细、流畅的线条，减少细节的描绘，可以营造出轻盈、飘逸的空间氛围。 区分材质： 学习通过不同的线条风格来暗示不同的材质，例如粗犷的笔触可能代表粗糙的砖石，细腻的线条则可能代表光滑的玻璃或金属。 第三章：空间元素的速写——家具与陈设 熟练掌握家具和陈设的绘制，是构建室内空间场景的关键。《设计者的眼睛》将提供一套系统性的速写方法，帮助读者快速准确地捕捉不同类型家具的形态特征。 常见家具的结构分析与绘制： 座椅类： 从简单的椅子、沙发，到复杂的转角沙发、扶手椅，分析其基本构成（坐面、靠背、扶手、腿），并练习其透视下的形态变化。 桌几类： 茶几、餐桌、书桌等，重点在于桌面、台面以及桌腿的连接方式和比例关系。 储物类： 柜体、书架、床头柜等，强调其纵深感和内部空间的划分。 床具： 学习表现床垫、床架、床头板的形态，以及床品的褶皱处理。 软装配饰的描绘： 灯具： 台灯、落地灯、吊灯等，抓住其造型特点和发光光源的表现。 窗帘与织物： 学习表现窗帘的垂坠感、褶皱以及靠垫、地毯的蓬松感。 装饰品： 摆件、挂画、绿植等，通过简洁的线条和少量细节，勾勒出其装饰作用。 “看”与“画”的结合： 观察真实物体： 鼓励读者在日常生活中，用眼睛去分解和观察家具的结构。 分解与重组： 学习将复杂的家具分解为几何体，再根据透视关系进行重组绘制。 简化与提炼： 掌握在速写中如何取舍细节，抓住家具最核心的特征。 第四章：光影的魔法——空间氛围的营造 光影是室内设计中至关重要的元素，它不仅影响着空间的视觉感受，更能营造出独特的情感氛围。《设计者的眼睛》将引导读者理解光影的基本原理，并将其巧妙地融入到线稿表现中。 光影基础知识： 光源的识别： 学习识别自然光（窗户、天窗）和人造光源（灯具）的方向和强度。 明暗关系： 理解物体受光面、背光面、投影以及环境反射光的基本概念。 阴影的绘制： 投影（Cast Shadow）： 学习如何根据光源方向和物体形状，绘制投射在地面、墙面或家具上的阴影，这能极大地增强空间的立体感和地面感。 自影（Form Shadow）： 表现物体本身的受光变化，通过线条的疏密和粗细变化，暗示物体的体积感。 光影在速写中的表现： 简单的阴影处理： 即使是简单的几条斜线或涂抹，也能有效表现阴影的范围和方向。 “留白”与“擦拭”技巧： 学习在受光面巧妙运用留白，或者用手指、橡皮擦等工具进行区域性的擦拭，来表现柔和的光感。 区分不同光源： 演示如何通过不同的阴影处理，暗示不同光源的特点，例如暖色灯光下的柔和阴影，直射日光下的硬朗投影。 营造特定氛围： 通过强调光线的方向和明暗对比，可以表现空间的温馨、宁静、明亮或神秘等不同的氛围。例如，侧光源可以突出物体的轮廓和材质，顶光可以使空间显得更加开阔。 第五章：场景的构建——从局部到整体 掌握了基础的观察、线条和光影技巧后，本章将带领读者将这些知识融会贯通，学会构建完整的室内空间场景线稿。 空间场景的构图原则： 视觉引导线： 学习如何利用家具、墙体、地面线条等，引导观者的视线，使其自然地浏览画面。 主体突出： 确定画面的视觉焦点，并运用线条的粗细、细节的多少来突出主体。 空间层次： 通过近大远小、前实后虚、线条的虚实对比等手法，营造空间的前后层次感。 不同空间类型的表现： 客厅： 描绘沙发、茶几、电视柜等主要家具，以及窗户、装饰品等，表现空间的休闲与社交氛围。 卧室： 重点表现床、衣柜、床头柜等，以及窗帘、床品等，营造舒适、私密的感受。 餐厅： 绘制餐桌、餐椅，以及餐边柜、吊灯等，强调空间的聚餐与交流功能。 书房/工作室： 表现书桌、书架、照明，突出专注与学习的氛围。 从草稿到线稿： 快速草图（Thumbnail Sketches）： 演示如何在小尺寸的纸上快速绘制多个构图草图，从中选择最合适的一个。 精细化绘制： 在选定的构图基础上，逐步细化结构线，添加家具，最后进行必要的阴影和细节处理。 实景临摹与创作练习： 照片临摹： 选取高品质的室内设计效果图或真实空间照片，进行线稿临摹，锻炼观察和表现能力。 结合想象创作： 鼓励读者根据自己的设计理念，构思并绘制属于自己的室内空间线稿。 本书特色： 强调“理解”而非“模仿”： 教你如何“看懂”空间，而非简单照搬模板。 循序渐进的教学模式： 从基础到综合，每一步都为读者打下坚实基础。 大量实例分析与示范： 丰富的图例，直观展示各类技巧的应用。 注重实用性与效率： 教授最适合设计师快速表达的线稿方法。 鼓励独立思考与创作： 旨在培养读者成为具有独立视觉表达能力的“设计者”。 目标读者： 室内设计专业的学生。 渴望学习室内设计基础知识的爱好者。 对空间感知和手绘表达感兴趣的跨界设计师。 需要提升设计草图表现能力的设计师。 《设计者的眼睛》将是你开启室内设计手绘之旅的理想伙伴，它将点燃你对空间的观察热情，磨砺你手中笔尖的表达力量，让你自信地将心中所想，化为清晰而富有生命力的设计图稿。

评分☆☆☆☆☆

这是一本让我爱不释手的室内设计入门教程！我一直对室内设计有着浓厚的兴趣，但总觉得自己是个“手残党”，画不出像样的图来。在朋友的推荐下，我入手了《印象手绘》。这本书的扉页就充满艺术气息，里面的每一幅手绘图都让我惊叹不已。它从最基础的握笔姿势、线条的练习开始，循序渐进地引导我进入室内设计的手绘世界。我最喜欢的是书中关于空间透视的讲解，以前我觉得透视是个很难的概念，但这本书用非常通俗易懂的方式，配合大量的图例，让我很快就掌握了如何绘制出具有空间感的图形。书中的案例涵盖了各种常见的室内空间，从温馨的小卧室到宽敞的客厅，再到实用的厨房和餐厅，每一个场景都画得非常生动。我特别喜欢书里对于家具细节的表现，比如沙发柔软的坐垫、桌椅的精致线条、以及灯具的光影效果，都描绘得淋漓尽致。这本书不仅教会我如何画，更教会我如何“看”，如何去感受空间的美。通过临摹书中的图例，我发现自己的手绘能力在不知不觉中得到了提升。这本书就像一位耐心的老师，在我学习的道路上给予我不断的鼓励和指导。

评分☆☆☆☆☆

我是一名有多年室内装修经验的业主，这次打算重新装修自己的房子，希望能有一些独特的设计想法。虽然我不是专业设计师，但我一直对美学和空间布局有着自己的理解。在网上浏览的时候，我偶然看到了《印象手绘》这本书，被它的内容吸引了。这本书的“家庭装饰装修设计”和“室内设计效果表现”这些关键词，正是我所需要的。拿到书后，我惊喜地发现，它里面的案例图非常贴合我实际装修的需求。书中不仅有不同风格的客厅、卧室设计，还有一些非常实用的厨房和卫生间的设计方案，而且都是通过手绘的方式呈现出来，看起来非常直观。我最喜欢的部分是书中关于色彩搭配和软装布置的讲解，它用生动的线条画出了不同颜色组合在一起的效果，以及不同材质的家具和饰品如何搭配才能营造出温馨舒适的居家氛围。我学到了很多关于如何通过简单的线条勾勒出空间的整体感觉，以及如何通过细节的处理来提升空间的品质。比如，书里关于灯光设计的表现，用柔和的线条勾勒出光线的散射，让画面充满了温馨感。这本书给了我很多灵感，让我对自己的新家有了更清晰的规划。即便是作为一个非专业人士，我也能从中获得很多实用的知识和创意。

评分☆☆☆☆☆

作为一个即将步入职场的室内设计新人，我一直为如何在众多优秀的设计师中脱颖而出而发愁。我发现，很多成熟的设计师都拥有扎实的手绘功底，他们能够迅速地将自己的想法勾勒出来，与客户进行有效的沟通。于是，我开始寻找一本能够帮助我提升手绘表现力的书籍，《印象手绘》就是我的不二之选。这本书的内容非常全面，从最基础的线条练习，到家具、配饰的绘制，再到不同风格空间的表现，每一个环节都安排得恰到好处。我尤其赞赏书中关于“表现力”的强调，它不仅仅是教会你画出东西，更是教会你如何用线条去赋予画面生命力。比如，对于木材的纹理、布艺的柔软、金属的光泽，书里都有非常细致的笔触和线条技巧讲解，让我能够画出具有不同材质感的家具。书中的空间案例也非常具有参考价值，从玄关到客厅，再到餐厅和卧室，每一个空间的设计都考虑到了实用性和美观性，并且用手绘的方式将其完美呈现。我学习了书中关于如何通过线条的虚实、轻重来表现空间层次的方法，以及如何运用辅助线来控制透视，让画面更加稳定和准确。这本书让我对自己的手绘能力有了更强的信心，我相信通过持续的练习，我一定能够掌握这种高效的设计沟通方式，并在未来的工作中取得更大的进步。

评分☆☆☆☆☆

一本真正能教会我“怎么画”的室内设计手绘书！作为一名对室内设计行业心生向往的学生，我深知手绘能力的重要性。在翻阅了市面上不少教材后，《印象手绘》给我留下了最深刻的印象。这本书的“室内设计手绘线稿表现”部分，简直是我学习的福音。它并没有上来就讲复杂的案例，而是从最基础的线条训练开始，让我明白每一根线条的重要性，以及它们如何组合成具有生命力的画面。我特别欣赏书中关于“透视原理”的讲解，用图文并茂的方式，把抽象的几何学概念变得直观易懂。我尝试着跟着书中的步骤，绘制了一幅简单的室内空间，发现之前困扰我的“画不出立体感”的问题得到了很大的改善。书中的案例图也非常精彩，无论是现代风格的简洁线条，还是古典风格的繁复装饰，都处理得恰到好处。它让我明白，室内设计的手绘不仅仅是技巧的堆砌，更是对空间、对光影、对材质的理解和表达。这本书为我打开了一扇通往室内设计手绘世界的大门，让我对未来的学习充满信心。

评分☆☆☆☆☆

《印象手绘》这本书是我最近一次购买中最满意的作品之一。作为一名对室内设计充满好奇的爱好者，我一直在寻找一本能够帮助我理解和掌握室内设计基本原理的书籍，这本书的“基础入门教程”标签吸引了我。拿到书后，我发现它的内容确实非常扎实。它从最基本的几何图形的绘制开始，逐步过渡到家具、建筑构件的绘制，再到整体空间的表现。我尤其喜欢书中关于“线稿表现”的详细解析，它深入探讨了线条的粗细、疏密、虚实如何影响画面的视觉效果，以及如何运用不同的线条来表现不同的材质和质感。书中的案例图非常丰富，涵盖了多种室内风格，从现代简约到田园风格，再到复古风格，每一个案例都配有详细的手绘图，并且附有关键的设计要点说明。我尝试着去临摹书中的一些家具，发现只要掌握了它的方法，画出具有空间感的家具并不是难事。这本书让我对室内设计的“表现”有了更深刻的理解，它教会我如何用最简单的线条去传达复杂的设计理念。对于想要入门室内设计的朋友来说，这本书绝对是必不可少的工具书。

评分☆☆☆☆☆

这本书简直是为我量身定做的！我一直对室内设计充满热情，但苦于没有系统学习过，总觉得自己动手能力太差，画出来的东西不成样子。收到《印象手绘》这本书后，我简直欣喜若狂。封面设计简洁大气，内页的纸张质量也很不错，触感温润。翻开书页，扑面而来的是清晰、流畅的手绘线条，各种户型图、家具、软装的细节都描绘得栩栩如生，仿佛触手可及。我最喜欢的是它循序渐进的教学方式，从最基础的线条训练、透视原理讲起，一点点引导读者掌握手绘的精髓。书中的案例非常丰富，涵盖了客厅、卧室、厨房、卫生间等各个空间，不同风格的样板间都有详细的手绘表现，比如现代简约风格的空间布局、色彩搭配，还有北欧风格的温馨氛围营造，以及中式风格的沉静雅致。我特别喜欢书里关于家具和配饰的绘制技巧，那些细微之处的处理，比如灯光的柔和散射、布艺的褶皱感，甚至是植物的生动姿态，都让画面充满了生命力。对于我这种零基础的初学者来说，这本书简直是打开了新世界的大门，让我看到了将脑海中的创意转化为视觉画面的可能性。我迫不及待地想跟着书里的教程，拿起画笔，开始我的室内设计手绘之旅了！这本书不仅提供了技术指导，更点燃了我对设计的热情，让我觉得室内设计不再是遥不可及的专业技能，而是我可以努力去掌握的一门艺术。

评分☆☆☆☆☆

这本书的出现，彻底改变了我对室内设计手绘的看法。以前我总觉得手绘只是设计师们的一个“基本功”，离我这个普通大众很远。但《印象手绘》这本书，用它极具艺术感的封面和内页设计，让我感受到了手绘的魅力。书中“室内设计基础入门教程”的内容，非常适合我这种想对室内设计有所了解，但又没有专业背景的读者。我最喜欢的是它通过大量的实例，展示了如何将简单的线条转化为具有表现力的画面。比如，书中对家具细节的刻画，比如布艺的褶皱、木质的纹理，都是通过非常巧妙的笔触和线条变化来呈现的，这让我看到了手绘的无限可能。书中的“效果表现”部分，更是让我惊叹，各种风格的空间都被描绘得栩栩如生，仿佛置身其中。我试着临摹了一些小物件，发现原来画出有质感的物品并没有那么难。这本书不仅仅是教会我画画，更教会我如何去观察和欣赏生活中的美。它让我觉得，即便是非专业人士，也能通过手绘来提升自己对空间的认知和对美的感知。

评分☆☆☆☆☆

我是一位喜欢 DIY 的家居达人，一直希望自己的家能拥有更独特的风格，但苦于没有专业的知识和表现能力。《印象手绘》这本书，简直是为我这样的“玩家”量身定做的。这本书的“家庭装饰装修设计”和“室内设计效果表现”部分，给了我源源不断的灵感。我最喜欢的是书中关于不同空间布局和色彩搭配的展示，它用生动的手绘图，将各种风格的设计理念具象化。我试着临摹了一些书中的家具和装饰品，发现原来通过简单的线条，就能勾勒出家具的轮廓和质感。书里关于“如何用手绘来表现空间氛围”的技巧，更是让我受益匪浅。它教会我如何通过线条的虚实、光影的明暗，来营造出不同的居家感觉。比如，书中对窗外光线透过窗帘洒进房间的描绘，就让画面充满了温馨和宁静。这本书不仅为我提供了设计上的灵感，更重要的是，它让我学会了一种新的表达方式，可以用画笔去记录和呈现我对家的构想。

评分☆☆☆☆☆

我是一位在校建筑学的学生，平时接触到的手绘多偏向于建筑立面和剖面表现，对于室内设计的手绘技巧一直觉得有些陌生。偶然间看到了《印象手绘》这本书，它的标题吸引了我——“室内设计手绘线稿表现”，这正是我急需的。拿到书后，我被它严谨的内容和精美的排版所折服。这本书不仅仅是教授如何画线，更是深入讲解了空间感、光影、材质的表达。我尤其欣赏书中关于透视原理的讲解，它用非常直观的图例和清晰的文字，把我之前一些模糊的概念都理顺了。对于一点透视、两点透视的运用，以及如何通过透视来表现空间的纵深感和尺度感，都有非常详细的步骤拆解。书中的案例图也非常有启发性，每一个空间都处理得层次分明，光影效果自然柔和，材质的质感通过线条的粗细、疏密和笔触的变化得到了很好的体现。我试着临摹了几幅作品，发现只要按照书中的方法去观察和表现，即便是复杂的空间，也能逐渐画出味道来。这本书让我明白，室内设计手绘不仅仅是技巧，更是对空间、对光影、对生活的理解。它教会我如何用线条去“阅读”空间，用画面去“讲述”设计理念。对于我们这些在校学生来说，这本书无疑是提高室内设计手绘能力的一剂良药，能够帮助我们在专业学习中更加得心应手。

评分☆☆☆☆☆

这本《印象手绘》简直是为我这样想要提升居家品味，但又缺乏专业技能的“小白”量身打造的。我一直觉得家里的装饰装修虽然自己也能做，但总是少了那么一点“设计感”，总感觉达不到心目中的效果。这本书的“家庭装饰装修设计”和“室内设计效果表现”这两个部分，恰好解决了我的痛点。我翻开书，立刻被里面精美的线稿图吸引住了。它不像一些专业书籍那样枯燥乏味，而是用一种非常艺术化的方式，将各种家居空间的设计呈现出来。我尤其喜欢书里关于“如何通过手绘来表达空间氛围”的部分，它用细腻的线条和巧妙的光影处理，让我看到了一个温馨的卧室、一个时尚的客厅是怎样通过视觉元素来传达的。书中还有很多关于家具摆放、色彩搭配的小技巧，这些内容都非常实用，让我可以直接运用到自己的居家改造中。我试着画了家里的餐桌和椅子，发现以前觉得很难画的空间感，在这本书的指导下，竟然变得清晰起来。这本书就像一位贴心的设计师朋友，在我的家居装修路上给予了我很多宝贵的建议和启发。