赵孟頫楷书集字作品精粹 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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叶定莲，王义骅 编

图书标签:

• 赵孟頫
• 楷书
• 书法
• 集字
• 艺术
• 中国书法
• 书法作品
• 字帖
• 临摹
• 传统文化

出版社： 浙江古籍出版社

ISBN：9787807159575

版次：1

商品编码：11214705

包装：平装

开本：12开

出版时间：2013-01-01

用纸：胶版纸

页数：109

正文语种：中文

内容简介

　　《赵孟頫楷书集字作品精粹》主要收录了竹里馆、登鹳雀楼、静夜思、画、寻隐者不遇、鹿柴、马诗、绝句、春晓、宿建德江、枫桥夜泊、赠汪伦、早春呈水部张十八员外、早发白帝城、送孟浩然之广陵、山居秋暝、春望等内容。

目录

清心
如意
天趣
雄风
大雅
静观
和为贵
万事兴
心平气和
人杰地灵
书通神妙
天道酬勤
天下为公
行成于思
振兴中华
道法自然
集思广益
德高延年
精诚所至金石为开
学书在法其妙在人
江流天地外 山色有无中
诗情秋水净画意远山明
时时风光好处处气象新
室雅何须大花香不在多
天地有正气 日月多光华
得山水清气极天地大观
以文常会友唯德自成邻
学必求其心得业必贵于专精
春水船如天上坐秋山人在画中行
旧书常诵出新意俗见尽除为雅人
闲看秋水无心事 久住西湖梦亦佳
相与明月清风际只在高山流水间
祖国与天地同寿江山如日月永辉
竹里馆
登鹳雀楼
静夜思
画
寻隐者不遇
鹿柴
马诗
绝句
春晓
宿建德江
枫桥夜泊
赠汪伦
早春呈水部张十八员外
早发白帝城
送孟浩然之广陵
山居秋暝
春望

《魏晋风骨：钟繇、王羲之书法艺术探析》 图书简介 本书致力于深入剖析中国书法史上承前启后的两个关键人物——钟繇与王羲之的艺术成就及其对后世书风的深远影响。它并非简单的字帖或作品汇编，而是一部结合了历史文献考证、书法理论梳理与艺术风格细致解读的学术专著。全书以魏晋时期动荡而又思想解放的时代背景为引，力图还原这两位“书圣”在特定文化土壤中如何孕育出革新性的书法语言。 第一章：乱世中的艺术觉醒——魏晋风度的确立 本章首先勾勒了自东汉末年至西晋建立的社会图景。这是一个礼崩乐坏、士人阶层寻求精神寄托的时代。在政治的沉寂与哲学的思辨中，个体精神的价值被空前重视，这直接投射到艺术领域，促成了书法从汉代的古朴、庄严向魏晋的妍美、尚韵的转变。 重点探讨了“风度”的概念如何与书法相融合。书法不再仅仅是记录文字的工具，而成为士人修养、品格和情性的外化。我们详细梳理了早期士族对于笔法、结体以及章法布局的审美取向，为理解钟繇的开创性奠定了理论基础。 第二章：钟繇：楷书之祖的孕育与探索 钟繇（字元常），被后世尊为“楷书之祖”，其地位的崇高在于他完成了从隶书向真书（楷书）的决定性过渡。本章将钟繇的贡献置于书法史的十字路口进行考察。 笔法革新： 详细分析钟繇如何将隶书的波磔与草书的圆转熔铸于一炉，创立了楷书的初步规范。重点剖析其点画的“蚕头燕尾”的弱化和“方圆兼备”的过渡形态。通过对传世碑刻（如《贺捷表》《宣示表》等存疑作品的考辨）的细致摹写与对比，揭示其用笔的沉稳内敛，字形结构上的端庄秀逸。 结构理论的萌芽： 探讨钟繇在结体上追求的“平正中寓险绝”的审美趣味。他如何处理字体的重心、笔画的疏密，使得原本横平竖直的楷书开始具备了生命力和韵致。 对后世的影响： 尤其聚焦于钟繇对二王（王羲之、王献之）的直接启迪。没有钟繇的奠基，王羲之的成就便无从谈起。 第三章：王羲之：集古成今的集大成者 王羲之（字逸少），书圣之名，并非仅因技艺高超，更因其确立了后世近两千年书法的最高审美标准和典范。本章力求剥离笼罩在“神化”光环之下的艺术内核。 博采众长，自出新意： 深入考察王羲之如何“杂糅”前代之长。他吸收了钟繇的楷书笔法，融合了张芝的草书笔意，汲取了篆隶的古朴韵味，最终形成了妍美流便、遒劲自然的风格体系。我们通过比较其楷书（如《乐毅论》《黄庭经》）与草书（如《十七帖》的学习痕迹），来论证其“变古开新”的路径。 “尽善尽美”的笔法体系： 对王羲之标志性的十八般笔法进行精细解构，尤其关注其提、按、顿、挫的微妙变化。着重分析“用笔中锋，兼入侧锋”的技巧，使得线条既有骨力，又不失温润。 结体与章法的升华： 阐述王羲之如何将“意”融入“形”。他的字形变化万千，无一雷同，在平衡中追求动态美。在章法上，他摆脱了汉魏时期较为僵硬的行列分割，使得通篇气息连贯，一气呵成，达到了“天人合一”的境界。 第四章：二圣的时代对话：楷书与行草的并行发展 本章通过对比分析钟繇与王羲之在楷书与行草创作上的差异，展现了魏晋书法艺术的深度与广度。 由楷入行，由行入草的渐进过程： 论证在魏晋士人日常书写中，楷书作为规范，行书作为实用与审美结合的桥梁，草书作为情感的极致释放，三者如何相互渗透。钟繇更多地停留在楷书的定型阶段，而王羲之则将行书推向了前所未有的高峰，使其成为影响后世最深远的书体。 审美取向的对比： 钟繇的“古厚”与王羲之的“流美”之间的继承与超越关系。前者更具古拙的士人风骨，后者则更具东晋士族文化的典雅与洒脱。 第五章：风格的流变与历史地位的再评估 本书最后总结了钟繇和王羲之对后世书法流派的影响： 钟繇楷法的精神，如何被唐代的欧阳询、虞世南所继承和发展，成为“初唐楷法”的源头活水。 王羲之的行草，如何成为唐代孙过庭、颜真卿、怀素以及宋代苏轼、米芾等人的终极目标，奠定了后世对“韵致”的追求。 本书旨在为书法学习者和研究者提供一个扎实的理论框架，去理解魏晋时期书法何以能完成一次彻底的、划时代的艺术革命。它强调的不是简单的技法模仿，而是对笔墨背后所蕴含的时代精神和文人哲思的深刻体悟。通过本书，读者将能更清晰地认识到，钟繇与王羲之是如何共同塑造了中国书法的古典美学高峰。

评分☆☆☆☆☆

我是一个对书法史有浓厚兴趣的业余爱好者，这本书的学术价值和深度真的超乎我的预期。它不仅仅罗列了作品，更在引言部分对赵孟頫所处的时代背景，以及他对宋元之交书风转变所起到的关键作用，进行了相当深入的剖析。我特别留意了其中关于他如何吸取晋人笔意，又如何融入个人气质形成独特“赵体”的论述，那些详尽的对比分析，帮助我这种初学者建立了一个非常清晰的认知框架。那些对特定字形演变的考证，引用了多处鲜为人知的文献资料，显示出编者团队的扎实功底和严谨态度。这种兼具审美享受与学术深度的书籍，是市场上非常稀缺的，它让我对书法学习的目标更加明确，不再是盲目地模仿字形，而是去理解背后的文化脉络。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧和内容排布，给我的感觉是充满了一种古典的韵味和仪式感，非常适合静心品读。我最欣赏它在呈现作品时所采用的那种克制和留白，没有用太多花哨的色彩或现代图形干扰你的视线，所有的焦点都集中在墨迹本身。尤其是那些长篇的尺牍或经文的节选，排版时注重了章法的整体气韵，读起来有一种行云流水般的顺畅感，仿佛能感受到古人书写的那个起承转合的呼吸节奏。每次翻开它，周围的环境仿佛都安静了下来，让人能暂时脱离日常的喧嚣，进入一个纯粹的艺术对话空间。这种宁静致远的阅读体验，是很多其他书法选本难以提供的。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我买这本书的主要目的是想找一些可以日常练习的楷书范本。这本书的实用性我给予五星好评。它挑选的字帖非常精到，都是结构严谨、法度森严的典范之作，对于正在努力打牢基本功的我来说，简直是如获至宝。我喜欢它将同一个字在不同作品中出现的几种不同写法并列展示的做法，这对于理解“变化”在书法中的重要性非常有帮助。而且，它的字帖部分清晰度极高，即便是放大临摹，也能看清笔锋的提按顿挫和墨色的浓淡变化。我每天都会抽出时间对着它练习，感觉自己的笔画线条稳定性和间架结构都有了显著进步。对于真正想在楷书上有所突破的人来说，这本书提供的“弹药”是极其充足且高质量的。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计实在太精美了，光是拿到手里就能感受到一种沉甸甸的质感。封面烫金的字体，在不同的光线下会折射出微妙的光泽，让人爱不释手。内页的纸张选择也相当讲究，纹理细腻，墨色在上面显得格外清晰醇厚，即便是最细微的笔触也能被完美呈现。我尤其欣赏它在版式上的用心，每一页的留白都恰到好处，既保证了作品的完整性，又给予了读者足够的呼吸空间去细细品味。整体感觉就是一本可以长期珍藏的艺术品，而不是单纯的字帖。翻阅时，我仿佛能闻到那种老纸张特有的，混合着淡淡油墨香气的气息，这种触感和视觉的享受，是很多现代印刷品无法比拟的。它不仅仅是收录了作品，更像是在精心布置一个小型书法展厅，让观者可以沉浸其中，感受那个时代大师的风范与气度。

评分☆☆☆☆☆

从一个纯粹的艺术鉴赏者角度来看，这本书的选本无疑代表了极高的水准。它呈现出的作品并非是赵孟頫最工整、最刻意求“媚”的那一批，而是包含了许多他信手拈来、神采飞扬的瞬间。这些作品的妙处在于，它们展现了书家在特定心境下的自然流露，那种“不着意而尽得”的境界，才是学习书法的至高追求。我特别喜欢其中一些略带行书笔意的楷书，它们在方正中蕴含着流动，在端庄中透露出灵动。通过对比这些看似随意却又处处精妙的笔法，我开始领悟到，真正的楷书并非僵硬的复制，而是在法度中寻求个体精神的表达。这本书提供了一个绝佳的窗口，让我得以窥见这位大书法家精神世界的丰富层次。

评分☆☆☆☆☆

现代印刷技术空前发达，其印制法帖逼真之程度，远过古人双钩填墨及汇刻。而且，基于原碑帖的放大与缩小，更可全方位地展现书作的精神风采。这是极方便于书法学习的。鉴于此，本社选编了这套书法经典放大丛帖。所选法帖多是原文字较小者，因而“放大”也就具有了价值。这些碑帖都是佳作杰构，赵孟頫在《兰亭十三跋》中说：“昔人得古刻数行，专心而学之，便可名世。”本套丛帖字数远非“古刻数行”可比。放大本不仅追求原色，而且尽量做到保持原帖的点画、字形、行气、章法之“真貌”，使原作由于字“小”而不易见的韵致得以充分展现。如此既利于了学习，也增强了欣赏的多元性。

评分☆☆☆☆☆

很喜欢。收入的字相当全，印刷精美，性价比超高。好评！

评分☆☆☆☆☆

刚拿到这本书的时候，我“呵呵”了一下，有二：1、又是“忧伤”；2、作者在自序中说不喜欢名家推荐，但是腰封上又是“叮叮当当”的一串名字。不过看完自序又引得我继续看下来，同样有二：1、文辞清淡不乏细致，映上封面的淡绿色很有点“通感”的感觉；2、八点档元素的家族史。（--！好吧，“八卦”是女人的公因式。） 　　 我觉得，这一定是个爱看电影的妹子。（--！好吧，只有这种不着调的称呼我才觉得亲近。）她能用轻声细语的言辞洇晕开一个一个镜头感十足的画面，来讲一个以“颠沛”为主题的故事，她说“说不出理由”地喜欢特吕弗，那便是被他的错总交杂的小宇宙吸引了去吧，她讲故事也是在当导演哪。 　　 有一个地方，我印象尤为深刻，也尤为喜欢。当她想要交待一下自己并未曾亲见的上一辈的情杀事件时（P25，最后一段），你能感觉到，她像是在描绘一个电影的场景。声音，无声的欢乐节奏、噗通的心跳声、嗤嗤的血管破裂声、气球爆裂声、皮鞋声；颜色，红气球、白色衬衣、红色血泊；动态，心跳，血管爆裂，气球铺天盖地地飘来又爆裂，皮鞋来到眼前。具有张力的音效、视觉冲击的色彩，这都太像是电影片段了，“就仿佛有无数的红气球铺天盖地地朝他飘来”这又带上一些实验电影的感觉。对我来说，映入眼里的是线性排列的文字，但是流入大脑就汇成了立体的画面，看这一段实在是种过瘾的体验。大概，她把听来的故事先在自己大脑里电影化，再讲给别人听吧。 　　 除却语言叙述上的惊喜，这其实是个实在够压抑的故事，封面上“异乡人、外来客”六个字似乎一直缠绕在这一家人身上。作者那段阴暗公寓闭塞角落里的童年记忆像是发了霉一样，我感觉这更是因为“父亲”这一角色的缺失，在这段孤单的成长史中，父亲鬼魅一般偶尔出现又不声不响地消失，这更加放大了父亲在这里的影响。 　　 想来父亲真是将“颠沛”二字诠释了个透彻，一路从大陆颠沛到台湾，最后连名字都不是自己的，从这一个女人颠沛到另一个女人，最后却在一间出租屋里选择自杀。他来来去去地在找什么？我猜，排遣漂泊旅途的孤独感吧，像是房子之于母亲，像是学业之于“我”，像是年轻姑娘之于父亲，像是各种所求之物之于YMS以及其他排不上的字母的女人们，但这些又怎么能是长久可靠的呢。这让我想到，某次实习期间有一次外出，回公司的时候出租车被吭哧吭哧地堵在立交桥上，看着前方艳名远播的“大裤衩”我想，最后我将什么都剩不下吧，所有的时间、热情都投给了这个堵得不能再堵的“心脏”，我在这熠熠生辉的帝都是要做什么呢？所以，在他们有空停歇的时候是不是也会想，我这一路是在做什么，就像是河内街头的老白人，“奇怪自己怎么会走到人生的这一步”。温泉洗去的忧伤，应该是独行路途上的风尘吧，但路途一直向前，风尘一直不断。 　　 让人觉得感动的是，最后“我”凭着父亲死前的一张登机牌，逆流而上，寻找父亲的最后一夜。这是最近的距离也是最远的距离，近，是你能看其所看，闻其所闻；远，是即便你能感到自己与他并肩站立却仍不能感其所感。可我又觉得，这糟糕的一段路上，是父亲最能充盈“我”心间的时刻，甚至比他陪伴“我”时更能感受他的存在，尽管感受得迷惑又痛苦。所幸最后，我们算是互相谅解了吧，尽管明知这一段父女之路上颠沛坎坷，可“我”仍愿意在他的手上来到这个世界。 　　 我们不需要彼此间分分毫毫都了解得很清楚，只要一想起你便减少一些人生来路上的疑惑与孤独，摸掉一些尘埃再上路，这大概便是父亲了。

评分☆☆☆☆☆

好东西

评分☆☆☆☆☆

帖还行就是封皮封底都脏脏的

评分☆☆☆☆☆

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评分☆☆☆☆☆

赵孟頫的字就是漂亮，很喜欢，适合孩子临摹。

评分☆☆☆☆☆

很不满意，收到的书都折损了

评分☆☆☆☆☆

要多练习了。