故宮畫譜：基礎導論（綜閤捲） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

薛永年 著

圖書標籤:

• 故宮博物院
• 繪畫
• 中國繪畫
• 藝術史
• 藝術入門
• 技法
• 曆史
• 文化
• 圖譜
• 收藏

齣版社： 故宮齣版社

ISBN：9787513403313

版次：1

商品編碼：11242662

包裝：平裝

叢書名： 中國曆代名畫技法精講係列

開本：8開

齣版時間：2012-09-01

用紙：膠版紙

頁數：85

正文語種：中文

內容簡介

　　故宮是明、清兩代的皇宮，故宮博物院是在清代皇宮舊藏的基礎上建立起來的綜閤性博物館，也是中國最大的古代文化藝術博物館：所謂金翠珠五，奇珍異寶，盡聚其中：故宮博物院不但有三代鼎彝、遠古玉器、宋元陶瓷、竹木傢具等，而且還保存有大量唐、宋、元、明、清的法書名畫。就繪畫方麵而言，東晉顧愷之的《洛神賦圖》、隋代展子虔的《遊春圖》，唐代韓混的《五牛圖》、五代顧閎中的《韓熙載夜宴圖》、張擇端的《清明上河圖》等都保存在故宮博物院；颱北故宮博物院則藏有範寬的《溪山行旅圖》、郭熙的《早春圖》等，都是人間瑰寶。為瞭更好地利用這些資源，讓更多的人瞭解這些中華文明的文化瑰寶，特別是讓中國畫的研究者和學習者更快、更好地理解這些優秀的傳統藝術作U叩，我們組織瞭對中國傳統繪畫研究的專傢、畫傢，結閤現代的電腦技術，在清官舊藏中選擇具有代錶性的山水、人物、花鳥畫作品進行技法解析。
　　鑒於傳統中國畫內容復雜，工具材料考究，技法玄妙的特點，在編輯齣版《故宮畫譜》時，有必要先介紹一下中國傳統繪幽工具、材料和技法要點，提綱挈領，使學凶者能在臨摹學習《故宮畫譜》之前有一個總的印象，這是本書編纂的初衷。
　　本書從介紹「中國畫工具和材料」入手，介紹中國畫顔料和工具的産地、發展曆史和使用方法，通過本節的學習，初學者可以快速地掌握中國畫工具材料的基本常識，特別是為初學者購買中國國畫工具材料提供瞭指南。「基本技法」講解瞭中國畫的握筆、運筆、用墨、用色等方法，並配以圖示，便於初學畫者通過圖示直觀地模仿學習，達到一冊在手，無師白通的目的。如工筆畫渲染中的換筆方法，以前很少有技法書講到，而本書中做瞭全麵的講解和示範，初學畫者根據圖示就能撐握這種執筆法。而勾法、勒法、染法、點法、皴法、擦法等部分主要是介紹人物畫中的十八描，山水畫的各種皴法和花鳥畫的各種渲染法，並於附錄中介紹瞭中國畫布局、幅式及題跋與鈐印等基本知識，為初學者臨摹學習提供必要的知識儲備「臨摹常識」則介紹瞭臨摹的一些基本常識和注意事項，對於初學者應有一定幫助。

內頁插圖

目錄

中國畫工具和材料
筆
墨
紙
硯
顔料
印章與印泥
其他材料

基本技法
筆墨
用筆
用墨
用色
勾法
勾勒法
染法
點法
皴法
擦當
附：
布局
中國畫的幅式及布局
題跋與鈐印

臨摹常識
臨摹範本的選擇
臨摹方法

精彩書摘

　　要學好中國畫，首先要瞭解中國畫工具和材料的性能，根據所學畫種的特點和學畫者的興趣與愛好，來選擇自己滿意的畫具和紙張。古人雲：「工欲善其事，必先利其器；」所以，「繪事必得好筆、好墨、佳硯、佳楮素（紙絹》，方臻畫者之妙。清．方薰《山靜居論畫》）
　　筆
　　毛筆的曆史
　　毛筆是中國畫最重要的工具之一：據考證，毛筆的曆史可以上溯到距今約（5000-6000）年的新石器時代的仰韶文化，在仰韶文化和馬傢窯文化遺址中挖掘的彩陶上，我們可以發現許多描繪人物、魚氣鹿、鳥的動物形象和兒何紋飾，這些圖像生動活潑，綫條縱橫交織，筆觸流暢清晰，有提按頓挫的痕跡，可以確定是毛筆所繪，這可以說是最原始的毛筆繪作。對於筆的記載在文獻中屢見不鮮，如《詩經》雲：「貽我肜管：」《春鞦》：「（孔子》絕筆於獲麟：．《莊子》：《畫者》舐筆和墨，在外者半。中國人使用毛筆的曆史久遠。
　　在湖南左傢公山戰同墓中發現的放在一支竹管筆筒裏的毛筆，可以說是考古發掘中最早的毛筆實物，毛筆的筆杆是用竹削成的圓柱形，筆頭用兔箭（兔背上的毛》製作而成。在唐代，安徽宣城是當時的製筆中心，所製毛筆稱為宣筆。白居易有詩贊雲：「江南石上有老免，吃竹飲泉生紫毫，宣城工人采為筆，韆萬毛中揀一毫．」又雲。「爾知紫毫不易緻，每歲宣城進筆時，紫毫之價如金貴。」（唐．白居易《新樂府．紫毫筆》》至宋代，在杭嘉湖平原的湖州又崛起瞭一個製筆中心，湖州以所産羊毫筆著稱於世。元代時，著名筆工馮應科所製的毛筆曾與趙孟頫的字、錢選的畫閤稱為「湖州三絕。
　　……

前言/序言

故宮畫譜：基礎導論（綜閤捲） 概述 《故宮畫譜：基礎導論（綜閤捲）》是一部緻力於梳理、解析中國傳統繪畫藝術精髓的鴻篇巨製。本書以故宮博物院珍藏的浩如煙海的畫作作為主要依據，以嚴謹的學術態度和通俗易懂的語言，為讀者開啓一扇通往中國繪畫藝術殿堂的大門。本書不僅是一部畫譜，更是一部關於中國繪畫史、繪畫技法、繪畫理論的綜閤性導論，旨在幫助廣大讀者，無論其是否具備繪畫基礎，都能深刻理解中國傳統繪畫的獨特魅力與深厚底蘊。 內容構成與編排 本書的編排並非簡單地羅列名傢名作，而是經過精心設計，以係統性、邏輯性為核心，力求構建一個完整而清晰的學習框架。 第一部分：中國傳統繪畫的基石——筆墨意趣 筆法之奧秘： 深入淺齣地解析中國傳統繪畫中“用筆”的十八般武藝。從執筆的姿勢、運筆的力度、筆鋒的起收，到皴法、擦法、點法的運用，一一進行剖析。重點會介紹諸如“戰筆”、“宿墨”、“枯筆”、“濕筆”等技法，並輔以大量實例，讓讀者直觀感受不同筆法所能傳達的筋骨、質感和神韻。例如，在介紹“披麻皴”時，會詳細闡述其如何模擬山石的紋理，以及在不同畫傢筆下産生的微妙差異。 墨韻之玄妙： 探討中國傳統繪畫中“用墨”的韆變萬化。墨色並非僅僅是黑白，而是蘊含著豐富的層次和情感。本書將詳細講解“墨分五色”（焦、濃、重、淡、清）的運用，以及“破墨”、“積墨”、“潑墨”等技法的精妙之處。通過對不同墨法在錶現對象（如山石、樹木、水紋）上的效果分析，讓讀者領略水墨暈染所帶來的空靈、厚重、朦朧等不同意境。例如，在講解“潑墨”時，會分析其如何通過大寫意的揮灑，營造齣山巒疊嶂、雲霧繚繞的壯闊景象。 色彩的靈魂： 區彆於西方繪畫注重色彩的寫實還原，中國傳統繪畫中的色彩更側重於情感的錶達和意境的營造。本書將梳理中國傳統繪畫中常用的礦物色、植物色，並探討它們在不同時代、不同畫種中的使用特點。重點會介紹“三綠”、“三青”、“赭石”、“硃砂”、“石青”、“石綠”等傳統顔料的特性，以及如何通過色彩的搭配與對比，營造齣鮮活的生命力或沉靜的哲學意境。例如，在講解花鳥畫中的色彩運用時，會分析為何畫傢會選擇特定的顔色來錶現花卉的嬌艷或樹木的蒼勁。 第二部分：中國傳統繪畫的範式——主要畫種解析 山水畫： 中國傳統繪畫中最具代錶性的畫種之一。本書將從“山水畫的起源與發展”入手，梳理其曆史演變脈絡。隨後，將深入解析山水畫的構圖法則，如“三遠法”（高遠、深遠、平遠）的運用，以及如何通過“藉景”、“虛實相生”等手法，營造齣胸懷丘壑、寄情山水的意境。重點會介紹不同山水畫流派的風格特點，例如，元四傢（黃公望、吳鎮、王濛、倪瓚）的筆墨特徵，以及明清時期文人畫與院體畫的異同。本書還會詳細分析一些經典的構圖範例，如“遠山如黛”、“近水含煙”、“飛瀑流泉”等，讓讀者掌握構圖的要領。 花鳥畫： 另一大重要的中國傳統繪畫門類。本書將探討花鳥畫的藝術淵源，以及其“寫意”與“工筆”兩種錶現形式的特點。在“寫意花鳥”方麵，會著重解析如何通過寥寥數筆，勾勒齣花卉的生動姿態，鳥雀的靈動神情。在“工筆花鳥”方麵，則會講解其精細的勾勒、設色和暈染技法，展現齣物象的細膩之美。本書還會探討花鳥畫中蘊含的“吉祥寓意”和“象徵意義”，如“牡丹象徵富貴”、“竹子象徵氣節”等，讓讀者在欣賞畫作的同時，也能體會其文化內涵。 人物畫： 從古代的壁畫、畫像石，到唐代的仕女畫、宋代的風俗畫，再到明清的人物故事畫，中國傳統人物畫經曆瞭漫長的發展曆程。本書將梳理人物畫的發展脈絡，並重點介紹人物畫的造型方法、構圖技巧以及神情刻畫。會分析如何通過綫條的勾勒錶現人物的體態和服飾，如何通過眼神和麵部錶情傳達人物的內心世界。同時，也會探討不同曆史時期人物畫所反映的社會風貌和審美情趣。 第三部分：中國傳統繪畫的意境——美學精神與文化傳承 “詩中有畫，畫中有詩”： 探討中國傳統繪畫與詩歌、書法、印章等藝術形式的緊密聯係。分析畫傢如何在畫作中融入詩詞的意境，如何通過書法題款和印章的運用，提升畫作的整體藝術價值。 “天人閤一”的哲學思考： 深入剖析中國傳統繪畫中蘊含的“道法自然”的哲學思想。探討畫傢如何通過觀察自然、體悟自然，將自然之美升華為藝術之美。重點會分析山水畫中“氣韻生動”的追求，以及如何通過畫麵傳達齣一種與自然和諧共處、融為一體的精神境界。 文人畫的雅趣： 介紹中國文人畫的興起與發展，以及其注重個人情感抒發、追求超脫世俗的精神特質。分析文人畫傢如何在筆墨之間寄托情懷，如何在寫意中錶達人生感悟。 傳統文化的基因： 將中國傳統繪畫置於更廣闊的文化背景下進行解讀。分析繪畫藝術如何傳承和弘揚民族文化，如何反映不同曆史時期的社會風貌、思想觀念和審美趣味。 特色與亮點 豐富的實物例證： 本書最大的特色在於其對故宮博物院珍藏的豐富畫作的精選與運用。書中將收錄大量高清復製的經典畫作，並針對每一幅作品進行詳細的講解，包括作者、創作年代、藝術風格、技法特點、思想內涵等。讀者可以通過這些真實的藝術品，直觀地感受到中國傳統繪畫的博大精深。 係統化的知識體係： 本書打破瞭以往畫譜多以圖錄形式呈現的局限，構建瞭一個由淺入深、由錶及裏的係統化知識體係。從最基礎的筆墨技法，到具體的畫種解析，再到深層的文化內涵，層層遞進，條理清晰。 通俗易懂的語言： 盡管本書具有很高的學術價值，但其語言風格力求通俗易懂，避免使用過多生僻的專業術語，以方便廣大非專業讀者閱讀和理解。 深入淺齣的講解： 每一項技法、每一個概念，都力求用最生動、最形象的語言進行闡釋，並輔以實例分析，讓讀者不僅知其然，更能知其所以然。 跨越時代的審美引領： 本書不僅是對中國傳統繪畫藝術的梳理和介紹，更是對其中蘊含的東方美學精神的現代解讀。它將幫助讀者在快節奏的現代生活中，重新發現中國傳統繪畫所能帶來的寜靜、雅緻和深刻的審美體驗。 目標讀者 本書適閤所有對中國傳統繪畫感興趣的讀者，包括： 繪畫愛好者： 想要係統學習中國傳統繪畫技法和理論的愛好者。 藝術史研究者： 需要深入瞭解中國傳統繪畫史和藝術風格的研究者。 文化旅遊者： 想要在參觀故宮等文化場所時，能更深入地理解藝術品的遊客。 學生與教師： 藝術類專業的學生和教師，以及對中國傳統文化感興趣的普通院校學生和教師。 對東方美學感興趣的讀者： 任何希望通過繪畫瞭解中國傳統文化和美學精神的讀者。 結語 《故宮畫譜：基礎導論（綜閤捲）》不僅是一本畫譜，更是一部關於中國傳統繪畫的百科全書。它以故宮的珍寶為引，以深入淺齣的講解為橋梁，帶領讀者穿越時空，領略中國繪畫藝術的獨特魅力。本書希望通過係統性的知識梳理和豐富的圖文例證，讓讀者深刻理解中國傳統繪畫不僅僅是技法的展現，更是中華民族精神、哲學思想和審美情趣的集中體現。它是一次對中國傳統藝術瑰寶的緻敬，也是一次對東方美學精神的現代傳承。

評分☆☆☆☆☆

拿到《故宮畫譜：基礎導論（綜閤捲）》這本書，我的第一感覺是它比我想象中的要厚實，內容量應該相當可觀。但讓我欣喜的是，這本書的編排非常注重讀者的閱讀體驗，絕非那種堆砌材料的“大而全”。它以一種清晰的邏輯綫索，將中國繪畫的發展脈絡徐徐展開。從最早的原始藝術，到漢唐的輝煌，再到宋元的雅逸，以及明清的傳承與創新，書中都選取瞭極具代錶性的作品進行細緻的解讀。我特彆欣賞它在解讀作品時，所注入的曆史人文氣息。它不僅僅是分析畫麵的構圖、色彩和筆墨，更會深入探討作品背後所反映的社會思潮、哲學觀念、以及文人的生活情趣。比如，在講解元代文人畫時，它會深入剖析元代文人所處的政治環境，以及這種環境如何促使他們在繪畫中尋求精神寄托和自我錶達。書中對於山水畫的講解，也讓我領略到瞭古人對自然景物的獨特情感。它會分析不同畫傢如何通過對山石、樹木、雲水的描繪，來傳達自己對自然的熱愛、對隱逸生活的嚮往，以及對人生哲理的思考。這種深入淺齣的解讀方式，讓我感覺自己不再是一個旁觀者，而是真正走進瞭畫傢的內心世界，與他們進行瞭一場跨越時空的靈魂對話。

評分☆☆☆☆☆

當我拿到《故宮畫譜：基礎導論（綜閤捲）》這本書時，我最擔心的是它的內容會不會過於學術化，讓人讀起來枯燥乏味。然而，這本書完全打消瞭我的顧慮。它的內容豐富且生動，仿佛是一場穿越時空的藝術盛宴。書中對於每一幅畫作的介紹，都不僅僅停留在錶麵的描繪，而是深入挖掘瞭作品的創作背景、曆史價值、以及在繪畫史上的地位。我特彆喜歡它在介紹不同畫派的時候，所提供的那些鮮活的故事和細節。比如說，在講到唐代人物畫的時候，它會介紹當時貴族階層的審美趣味，以及這種審美趣味如何影響瞭畫傢的創作。它會詳細分析吳道子如何將宗教題材融入世俗生活，以及他筆下的人物為何能如此生動傳神。書中對於宋代山水畫的講解，也讓我受益匪淺。它會分析宋代文人士大夫階層的生活方式和哲學思想，以及這些如何體現在他們筆下的山水畫中。它讓我明白，那些看似靜態的山水，其實飽含著畫傢對自然的熱愛和對人生的感悟。甚至對於那些我曾經覺得“筆觸粗糙”的寫意畫，這本書也給瞭我全新的理解。它會講解寫意畫是如何追求“神似”而非“形似”，以及如何通過簡潔的筆墨來傳達深邃的意境。

評分☆☆☆☆☆

我一直覺得，瞭解一個民族的文化，從他們的藝術品入手，是最直觀也是最有深度的方式。《故宮畫譜：基礎導論（綜閤捲）》這本書，正好提供瞭這樣一個絕佳的視角。我以前總覺得，故宮裏的那些畫作，離我的生活太遙遠瞭，它們是屬於曆史的，是屬於帝王的，與我這樣一個普通人沒什麼關係。但是，這本書的敘述方式，徹底改變瞭我的看法。它通過對每一幅畫作的細緻解讀，讓我看到瞭畫作背後的人文關懷，看到瞭古人的生活情趣，看到瞭他們對自然美的獨特理解。比如說，書裏介紹的那些錶現士人雅集的畫作，雖然畫的是古代的生活場景，但那種追求自由、熱愛生活、注重精神交流的氛圍，卻是可以跨越時空的，讓我感到一種強烈的共鳴。書中對於山水畫的講解，更是讓我耳目一新。我之前看到的山水畫，總覺得是“遠山如黛，近水含煙”，但這本書讓我明白瞭，山水畫不僅僅是對自然景物的描摹，更是畫傢藉景抒情，寄托自己人生理想和哲學思考的載體。它會詳細分析不同畫傢是如何通過山石的皴法、樹木的勾勒、雲水的處理，來錶達自己的情感和思想。這種由外而內的解讀方式，讓我覺得，自己不再是那個旁觀者，而是真正走進瞭畫作的內在世界。

評分☆☆☆☆☆

我一直認為，瞭解中國傳統繪畫，是理解中國傳統文化的一把鑰匙。《故宮畫譜：基礎導論（綜閤捲）》這本書，恰好為我打開瞭這扇門。這本書的結構設計非常巧妙，它沒有采用簡單的朝代順序，而是將繪畫的各個方麵進行瞭綜閤的梳理和呈現。比如，它會先從繪畫的起源講起，介紹那些早期的、具有象徵意義的圖像，然後逐漸過渡到更加具象的繪畫形式。在介紹不同時期的繪畫風格時，它會選取最具代錶性的作品，並進行深入的解讀。讓我印象深刻的是，書中對於不同材質和技法的講解。它會詳細介紹宣紙、絹、墨、色等繪畫材料的特性，以及不同的繪畫技法（如勾勒、渲染、皴法）是如何被用來錶現不同的物象和意境的。例如，在講解山水畫的皴法時，它會詳細介紹披麻皴、斧劈皴、米點皴等不同皴法的特點，以及它們分彆適閤描繪什麼樣的山石。書中對於人物畫的講解，也讓我領略到瞭古人對人物造型和心理描寫的精妙之處。它會分析不同時代人物畫的衣紋處理、麵部錶情，以及這些細節如何反映瞭人物的身份、性格和情感。這本書的語言風格也十分流暢，充滿瞭人文關懷，讓我感覺像是在和一位資深的藝術史學者進行一次充滿啓發的對話。

評分☆☆☆☆☆

初次翻開這本《故宮畫譜：基礎導論（綜閤捲）》，我原本以為自己會看到的是一套枯燥的學術著作，充斥著晦澀難懂的術語和密密麻麻的文字。然而，我的這種預設很快就被打破瞭。這本書的編排方式，可以說是相當有溫度和誠意。它並非一股腦地將海量的畫作羅列齣來，而是巧妙地將不同朝代、不同風格的繪畫作品，按照一定的邏輯綫索串聯起來。比如，它會先介紹中國繪畫的早期萌芽，那些刻畫在陶器、青銅器上的抽象符號，以及墓葬壁畫中樸拙的形象，讓我感受到一種源遠流長的生命力。接著，它會過渡到漢唐時期繪畫的輝煌，從顧愷之的《洛神賦圖》的飄逸靈動，到閻立本《步輦圖》的人物傳神，再到吳道子的“吳帶當風”的豪放筆意，每一個時代都有其獨特的魅力被淋灕盡緻地展現齣來。讓我印象深刻的是，書中對於不同流派的講解，並非簡單的羅列，而是深入淺齣地剖析瞭它們産生的曆史背景、哲學思想，以及在技法上的演變。例如，在講到文人畫時，它不僅僅是介紹“士人畫”的文人氣質，更會探討文人畫背後所承載的對自然的熱愛、對自由精神的追求，以及這種精神如何滲透到筆墨之中，形成獨特的審美意境。每一幅作品的呈現，都配有清晰的圖版和詳盡的解讀，解讀的內容不僅限於對畫麵內容的描繪，更包含對其藝術價值、曆史意義的分析，甚至是一些鮮為人知的創作背景故事，讀起來趣味盎然，仿佛穿越時空與古人對話。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，在決定購買這本《故宮畫譜：基礎導論（綜閤捲）》之前，我對於中國畫的瞭解，僅限於一些淺顯的印象，知道有山水畫、花鳥畫、人物畫，但具體到不同時期、不同畫傢的風格差異，以及它們背後的文化內涵，我是一竅不通的。這本書的齣現，恰好填補瞭我知識上的空白，並且是以一種非常令人愉悅的方式。它不像某些導覽書籍那樣，簡單地摘錄一些名傢名作，然後用官方的語言做一番贊美。這本書的內容，更像是一位經驗豐富的導遊，帶著我一步步深入故宮浩瀚的藝術寶庫。它首先會從宏觀的角度，勾勒齣中國繪畫發展的基本脈絡，讓我們對整個藝術史有一個初步的認知框架。然後，它會選取一些極具代錶性的作品，進行細緻的剖析。比如，在講到宋代院體畫時，它不僅僅是展示那些精工細緻、寫實性極強的作品，還會深入講解宋代崇尚寫實的社會風氣、宮廷畫院的組織結構，以及這些因素如何影響瞭院體畫的風格。對於那些我原本認為“看不太懂”的寫意畫，這本書也提供瞭非常有價值的解讀。它會解釋寫意畫的“意”到底體現在哪裏，是如何通過寥寥數筆，勾勒齣事物的神韻，而非僅僅是形似。書中對於不同材質（比如絹本、紙本）、不同畫種（比如工筆、寫意、青綠山水）的介紹，也讓我對繪畫的物質基礎和錶現形式有瞭更深的理解。它讓我意識到，理解一幅畫，不僅僅是看它畫瞭什麼，還要看它怎麼畫，以及為什麼這樣畫。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我在購買《故宮畫譜：基礎導論（綜閤捲）》之前，我對書名裏的“基礎導論”有些疑慮，生怕內容過於淺顯，滿足不瞭我深入瞭解的願望。然而，當真正閱讀之後，我纔發現，我的擔憂完全是多餘的。這本書的“基礎”體現在它為零基礎的讀者搭建瞭一個堅實的平颱，讓你可以輕鬆入門，不至於望而卻步。而它的“導論”性質，又並非止步於基礎，而是以一個非常好的切入點，引導你去探索更深層次的藝術奧秘。它不像那種填鴨式的教材，而是通過精選的案例，以故事化的方式，講述繪畫的演變和發展。我特彆喜歡它在介紹不同時期畫派的時候，不僅僅是列舉畫傢的名字和代錶作，還會詳細講述這些畫派的形成背景，比如當時社會的思潮、哲學觀念、文人的生活狀態，以及這些外部因素是如何影響瞭畫傢的創作。舉個例子，在講解元代文人畫的時候，它會深入剖析元代文人所麵臨的政治環境，以及這種環境如何促使他們在繪畫中尋求精神寄托和自我錶達。書中對於工筆畫的講解，也讓我領略到瞭中國傳統繪畫的極緻精細，從人物的衣紋處理，到花鳥的翎毛刻畫，都細緻入微，令人嘆為觀止。而對於寫意畫，它則教會我如何去欣賞那種“似與不似之間”的微妙意境，理解那些看似簡單的筆墨背後蘊含的深厚功力。

評分☆☆☆☆☆

我一直對中國傳統文化有濃厚的興趣，但苦於缺乏係統性的入門指導。《故宮畫譜：基礎導論（綜閤捲）》的齣現，無疑是我尋覓已久的一份寶藏。這本書的編排結構非常閤理，它並非僅僅堆砌大量的圖片，而是將曆史的縱深感和藝術的廣度巧妙地融閤在一起。從早期的墓葬壁畫，到宋元明清的各個繪畫高峰，書中都選取瞭極具代錶性的作品進行解讀。最讓我驚喜的是，它並沒有對作品進行簡單的“圖說”，而是深入挖掘瞭每一幅畫背後的文化基因。例如，在介紹山水畫時，它會追溯山水畫與道傢哲學、儒傢思想的淵源，解釋為何古人會如此鍾情於描繪自然山川，以及他們在山水畫中寄托瞭怎樣的情懷。對於人物畫，它更是細緻地分析瞭不同時代人物畫在造型、衣著、神態上的變化，以及這些變化如何反映瞭當時的社會風貌和審美觀念。書中對於花鳥畫的講解，也讓我明白瞭，那些看似隨意的花鳥，其實蘊含著豐富的象徵意義和人文寄托。它會介紹不同花卉、禽鳥在傳統文化中的寓意，以及畫傢如何通過這些意象來錶達吉祥、富貴、長壽等美好的願望。這本書的語言風格也非常親切，沒有過多的學術腔調，更容易讓普通讀者接受和理解，讓我感覺像是在和一位博學的長者進行一次充滿智慧的交流。

評分☆☆☆☆☆

我一直對中國傳統藝術有著濃厚的興趣，但常常因為缺乏係統的知識，而感到無從下手。《故宮畫譜：基礎導論（綜閤捲）》這本書的齣現，恰好填補瞭我這一需求。它並非一本簡單的畫冊，而是一本引導讀者深入理解中國繪畫的“導航儀”。書中對中國繪畫的各個時期、各個流派都進行瞭非常細緻的梳理和介紹。我印象最深刻的是，它在介紹每一幅名作時，不僅僅是展示精美的圖版，更會深入挖掘作品背後的故事和文化內涵。比如說，在講述唐代張萱的《搗練圖》時，它會詳細介紹當時唐代女性的生活場景，以及這幅畫如何體現瞭唐朝女性的優雅與閑適。它讓我明白瞭，畫作不僅僅是藝術品，更是曆史的載體，是時代精神的縮影。書中對於宋代山水畫的講解，也讓我對“寫意”有瞭更深的理解。它會分析宋代文人畫傢是如何通過寥寥數筆，勾勒齣山水的意境，而非僅僅停留在寫實層麵。它讓我明白，中國畫的魅力，在於“似與不似之間”的豐富想象空間。甚至對於那些我曾經覺得“過於抽象”的畫作，這本書也提供瞭非常清晰的解讀，讓我能夠逐漸領略其中的奧妙。這本書的語言風格也十分典雅，讀起來讓人心生愉悅，仿佛置身於一個充滿藝術氣息的殿堂。

評分☆☆☆☆☆

在翻閱《故宮畫譜：基礎導論（綜閤捲）》這本書之前，我對中國畫的認識，就像一個隻見過冰山一角的潛水員，隻能看到一些錶麵的、零散的精彩。這本書的齣現，就像一張詳細的海底地圖，為我揭示瞭這片藝術海洋的廣闊與深邃。它不僅僅是羅列瞭故宮館藏的眾多名畫，更是以一種循序漸進的方式，引領我探索中國繪畫的來龍去脈。它首先會從繪畫的最早形態講起，那些充滿神秘色彩的符號和圖案，然後逐漸深入到各個朝代繪畫的演變。讓我感到驚喜的是，書中對每一幅作品的解讀，都充滿瞭人文關懷和曆史厚度。它不會簡單地停留在對畫麵內容的描述，而是會深入挖掘作品的創作背景、所處的時代特徵，以及其在繪畫史上的重要意義。例如，在介紹唐代閻立本的《步輦圖》時，它不僅僅是描繪瞭畫中人物的形象，更是深入分析瞭這幅畫在處理漢族與少數民族關係、體現唐朝開放包容的國策方麵所起的曆史作用。書中對宋代花鳥畫的講解，也讓我體會到瞭古人對自然的細膩觀察和人文情感的寄托。它會分析不同花鳥在傳統文化中的寓意，以及畫傢如何通過這些意象來錶達吉祥、富貴、長壽等美好的祝福。

評分☆☆☆☆☆

很需要的一本好書。。。

評分☆☆☆☆☆

瞭書，就是貴！

評分☆☆☆☆☆

非常好的畫冊，喜歡

評分☆☆☆☆☆

瞭書，就是貴！

評分☆☆☆☆☆

故宮畫譜基礎導論（綜閤捲）很滿意，會繼續購買印刷精緻得很工作之餘,人們或楚河漢界運籌帷幄,或輕歌曼舞享受生活,而我則喜歡翻翻書、讀讀報,一個人沉浸在筆墨飄香的世界裏,跟智者神遊,與慧者交流,不知有漢,無論魏晉,醉在其中。我是一介窮書生,盡管在學校工作瞭二十五年,但是工資卻不好意思示人。當我教訓調皮搗蛋的女兒外孫子們時,時常被他們反問:你老深更半夜瞭,還在寫作看書,可工資卻不到兩韆!常常被他們噎得無話可說。當教師的我這一生注定與清貧相伴,惟一好處是有雙休息日,在屬於我的假期裏悠哉遊哉於書香之中,這也許是許多書外之人難以領略的愜意。好瞭，廢話不多說。還可以，和印象裏的有一點點區彆，可能是我記錯瞭書比我想的要厚很多，就是字有點小，不過挺實惠的，很滿意！書非常好，正版的，非常值，快遞也給力，必須給好評，就是感覺包裝有點簡陋啊哈哈不過書很好，看瞭下內容也都很不錯，快遞也很給力，東西很好物流速度也很快，和照片描述的也一樣，給個滿分吧下次還會來買！好瞭，我現在來說說這本書的觀感吧，網絡文學融入主流文學之難，在於文學批評傢的缺席，在於衡量標準的混亂，很長一段時間，文學批評傢對網絡文學集體失語，直到最近一兩年來，諸多活躍於文學批評領域的評論傢，纔開始著手建立網絡文學的評價體係，很難得的是，他們迅速掌握瞭網絡文學的魅力內核，並對網絡文學給予瞭高度評價、寄予瞭很深的厚望。隨著網絡文學理論體係的建立，以及網絡文學在創作水準上的不斷提高，網絡文學成為主流文學中的主流已是清晰可見的事情，下一屆的五個一工程奬，我們期待看到更多網絡文學作品的入選。據說，2011年8月24日，京東與支付寶閤作到期。官方公告顯示，京東商城已經全麵停用支付寶，除瞭無法使用支付服務外，使用支付寶賬號登錄的功能也一並被停用。京東商城創始人劉先生5月份曾錶示京東棄用支付寶原因是支付寶的費率太貴，為快錢等公司的4倍。在棄支付寶而去之後，京東商城轉投銀聯懷抱。這點我很喜歡，因為支付寶我從來就不用，用起來也很麻煩的。好瞭，現在給大傢介紹三本好書古拉格一部曆史在這部受到普遍稱贊的權威性著作中，安妮·阿普爾鮑姆第一次對古拉格——一個大批關押瞭成百上韆萬政治犯和刑事犯的集中營——進行瞭完全紀實性的描述，從它在俄國革命中的起源，到斯大林治下的擴張，再到公開性時代的瓦解。阿普爾鮑姆深刻地再現瞭勞改營生活的本質並且將其與蘇聯的宏觀曆史聯係起來。古拉格一部曆史之後立即被認為是一部人們期待已久的裏程碑式的學術著作，對於任何一個希望瞭解二十世紀曆史的人來說，它都是一本必讀書。厭倦瞭工作中的枯燥忙碌吃膩瞭生活中的尋常美味那就親手來做一款麵包嘗嘗吧

評分☆☆☆☆☆

故宮畫譜基礎導論（綜閤捲）很滿意，會繼續購買印刷精緻得很工作之餘,人們或楚河漢界運籌帷幄,或輕歌曼舞享受生活,而我則喜歡翻翻書、讀讀報,一個人沉浸在筆墨飄香的世界裏,跟智者神遊,與慧者交流,不知有漢,無論魏晉,醉在其中。我是一介窮書生,盡管在學校工作瞭二十五年,但是工資卻不好意思示人。當我教訓調皮搗蛋的女兒外孫子們時,時常被他們反問:你老深更半夜瞭,還在寫作看書,可工資卻不到兩韆!常常被他們噎得無話可說。當教師的我這一生注定與清貧相伴,惟一好處是有雙休息日,在屬於我的假期裏悠哉遊哉於書香之中,這也許是許多書外之人難以領略的愜意。好瞭，廢話不多說。還可以，和印象裏的有一點點區彆，可能是我記錯瞭書比我想的要厚很多，就是字有點小，不過挺實惠的，很滿意！書非常好，正版的，非常值，快遞也給力，必須給好評，就是感覺包裝有點簡陋啊哈哈不過書很好，看瞭下內容也都很不錯，快遞也很給力，東西很好物流速度也很快，和照片描述的也一樣，給個滿分吧下次還會來買！好瞭，我現在來說說這本書的觀感吧，網絡文學融入主流文學之難，在於文學批評傢的缺席，在於衡量標準的混亂，很長一段時間，文學批評傢對網絡文學集體失語，直到最近一兩年來，諸多活躍於文學批評領域的評論傢，纔開始著手建立網絡文學的評價體係，很難得的是，他們迅速掌握瞭網絡文學的魅力內核，並對網絡文學給予瞭高度評價、寄予瞭很深的厚望。隨著網絡文學理論體係的建立，以及網絡文學在創作水準上的不斷提高，網絡文學成為主流文學中的主流已是清晰可見的事情，下一屆的五個一工程奬，我們期待看到更多網絡文學作品的入選。據說，2011年8月24日，京東與支付寶閤作到期。官方公告顯示，京東商城已經全麵停用支付寶，除瞭無法使用支付服務外，使用支付寶賬號登錄的功能也一並被停用。京東商城創始人劉先生5月份曾錶示京東棄用支付寶原因是支付寶的費率太貴，為快錢等公司的4倍。在棄支付寶而去之後，京東商城轉投銀聯懷抱。這點我很喜歡，因為支付寶我從來就不用，用起來也很麻煩的。好瞭，現在給大傢介紹三本好書古拉格一部曆史在這部受到普遍稱贊的權威性著作中，安妮·阿普爾鮑姆第一次對古拉格——一個大批關押瞭成百上韆萬政治犯和刑事犯的集中營——進行瞭完全紀實性的描述，從它在俄國革命中的起源，到斯大林治下的擴張，再到公開性時代的瓦解。阿普爾鮑姆深刻地再現瞭勞改營生活的本質並且將其與蘇聯的宏觀曆史聯係起來。古拉格一部曆史之後立即被認為是一部人們期待已久的裏程碑式的學術著作，對於任何一個希望瞭解二十世紀曆史的人來說，它都是一本必讀書。厭倦瞭工作中的枯燥忙碌吃膩瞭生活中的尋常美味那就親手來做一款麵包嘗嘗吧

評分☆☆☆☆☆

不錯的一本書，講解的很詳細，圖也很清晰，貴也值得。

評分☆☆☆☆☆

很需要的一本好書。。。

評分☆☆☆☆☆

發貨及時、迅速，購物放心！