中国古代壁画经典高清大图系列：敦煌莫高窟第220窟·阿弥陀经变（初唐） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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• 壁画
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• 初唐
• 佛教艺术
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• 艺术史
• 丝绸之路
• 壁画艺术

出版社： 文物出版社

ISBN：9787501037513

版次：1

商品编码：11325951

包装：平装

开本：1开

出版时间：2013-07-01

用纸：宣纸

页数：1

正文语种：中文

内容简介

　　《中国古代壁画经典高清大图系列：敦煌莫高窟第220窟·阿弥陀经变（初唐）》是敦煌莫高窟第220窟南壁巨幅阿弥陀经变的中心部分，画主尊阿弥陀佛和二胁侍菩萨，俱在碧波荡漾的池水中，背后经幢凌云、梵富高耸，色彩鲜丽。两菩萨着透体罗衣，锦绣披巾，凝神伫立，神态庄重。
　　敦煌石窟第220窟是莫高窟最重要的初唐洞窟之一，壁画绘制精湛，保存完好，具有明显的中原地区艺术风格的影响。

内页插图

丝路明珠，信仰之光——初唐莫高窟第220窟阿弥陀经变壁画精鉴 在浩渺的中国古代艺术长河中，敦煌莫高窟无疑是一颗璀璨的明珠。这座位于戈壁深处的千年石窟，以其数量庞大、内容丰富、艺术精湛的壁画和彩塑，向世人展示了佛教传播、文化交流以及古代社会生活的生动画卷。而在众多洞窟之中，第220窟的阿弥陀经变壁画，以其恢弘的气势、精妙的构图、鲜活的人物以及深刻的宗教内涵，成为初唐时期佛教艺术的巅峰之作，更是展现了盛唐气象下，那个时代人们对极乐世界的美好向往与精神寄托。 本书并非简单罗列图录，而是力求通过对第220窟阿弥陀经变壁画的细致解读，引导读者走进初唐艺术家们的心灵世界，感受他们将抽象的佛教教义转化为具象艺术的非凡创造力。我们将深入探究壁画的每一个细节，从宏观的整体布局，到微观的人物神态、服饰纹样，再到色彩的运用、线条的勾勒，层层剥茧，力求还原这幅伟大壁画所蕴含的丰富信息与艺术魅力。 一、 洞窟概览与时代背景：初唐气象下的艺术自觉 在正式踏入220窟的艺术世界之前，我们有必要先了解其所处的时代背景。初唐时期（公元618-705年），是中国历史上一个充满活力与自信的时代。国家统一，经济繁荣，文化昌盛，对外交流频繁。佛教在这一时期得到了空前的发展，朝廷大力扶持，寺院林立，高僧辈出，翻译佛经、兴建寺庙成为重要的文化活动。敦煌作为丝绸之路上的重镇，汇聚了东西方多元文化，为佛教艺术的繁荣提供了肥沃的土壤。 第220窟，建于初唐时期，其开凿和装饰，正是这一时代背景下的产物。洞窟的形制、壁画的内容和风格，无不体现出初唐艺术的时代特征。与早期洞窟相比，初唐壁画在题材选择、构图布局、人物塑造、色彩运用等方面都展现出更加成熟和创新的特点。尤其是对《阿弥陀经》的图像化表现，更是将佛教义理的宣扬与世俗生活的描绘巧妙结合，使其更具感染力和普及性。 二、 阿弥陀经变：信仰的具象化与理想世界的构建 《阿弥陀经》是佛教净土宗的核心经典之一，描述了西方极乐世界的庄严美好，以及往生极乐世界的途径。阿弥陀佛是净土宗供奉的主尊，他发下四十八愿，愿度化一切众生往生其国。阿弥陀经变壁画，正是将《阿弥陀经》的经文内容，以图画的形式生动展现出来。 在220窟的阿弥陀经变中，我们看到的是一个精心构建的理想世界。画面主体是端坐莲座的阿弥陀佛，其左右两侧为胁侍菩萨，背后则是庄严的天宫楼阁，以及丰富多彩的净土景象。然而，初唐的艺术家们并未止步于对经文的机械式描绘。他们将世俗生活的场景，如宫廷宴乐、市民生活、神话传说等，巧妙地融入到净土世界的描绘之中，使得原本高远抽象的佛教理想，变得触手可及，充满人情味。 三、 画面精读：从宏观布局到微观细节 本书将带领读者逐一审视220窟阿弥陀经变壁画的各个部分，进行细致入微的解读。 主尊与胁侍： 阿弥陀佛的形象，如何体现其慈悲与庄严？胁侍菩萨的姿态与表情，又传达了怎样的信息？他们与主尊之间的呼应关系，如何构建出信仰的中心？ 净土景象： 画面中的莲池、宝树、七重行树、琉璃地等，如何象征着极乐世界的纯净与美好？楼阁殿宇的建筑风格，又反映了当时怎样的审美趣味？ 飞天与伎乐： 翱翔于天际的飞天，姿态轻盈，裙带飘逸，他们是净土世界的神圣使者，也是初唐艺术家对自由与美的极致追求的体现。而画面中栩栩如生的伎乐演奏场景，则将佛教的庄严与世俗的欢乐融为一体，使净土世界更显生机勃勃。 往生场景： 壁画中描绘的众生往生情景，如“九品往生”的图像化表现，将生命的轮回与解脱的希望具象化。这些场景中人物的表情、动作，都充满了戏剧性与感染力，将观众带入到对生命意义的深刻思考之中。 世俗生活的融入： 这是220窟壁画尤为精彩之处。艺术家们将唐代贵族生活的场景，如宫廷乐队、侍女、狩猎、甚至街市的景象，巧妙地穿插在净土世界的描绘中。这不仅丰富了画面的内容，更重要的是，它将普通百姓对美好生活的向往，与对西方极乐世界的期盼联系起来，使得宗教信仰与现实生活有机地结合。例如，描绘伎乐的场景，其服饰、乐器、演奏方式，都带有鲜明的唐代特征，为我们研究唐代音乐、舞蹈、服饰提供了宝贵的图像资料。 四、 艺术风格与技法赏析：初唐艺术的巅峰展现 220窟的壁画，充分展现了初唐时期佛教艺术的成熟风格和高超技法。 线条的运用： 初唐壁画以其遒劲有力的线条而著称。在220窟的壁画中，我们依然可以看到这种“铁线描”的遗风，人物轮廓清晰，衣纹流畅，充满了力量感和生命力。同时，线条的粗细变化、顿挫转折，又赋予了人物不同的性格与情绪。 色彩的运用： 初唐壁画的色彩，以鲜艳、明快、和谐为主要特征。220窟的壁画，运用了大量的石青、石绿、朱砂、白粉等矿物颜料，色彩饱满而富有光泽。同时，艺术家们善于利用色彩的冷暖对比、深浅搭配，来营造画面的空间感和立体感，以及烘托人物的情感。绿色作为佛教净土的重要色彩，在画面中被大量运用，象征着生命的盎然与希望。 构图的布局： 220窟的壁画构图宏大而严谨，层次分明，主次有序。艺术家们善于运用“散点透视”和“平面化”的手法，将复杂的场景组织得井井有条，既有整体的连贯性，又不失局部的生动性。画面中人物的疏密、景物的远近，都经过精心的安排，使整个画面充满了动态感和叙事性。 人物塑造： 初唐壁画的人物，丰满圆润，神态生动，充满现实主义的写实精神。220窟中的人物，无论神佛还是世俗人物，都刻画得栩栩如生，各具特色。从阿弥陀佛的超凡脱俗，到胁侍菩萨的端庄慈祥，再到伎乐天女的娇媚动人，以及画面中出现的贵族、宫女、侍从等，都展现出艺术家们对人物解剖、比例、动态的精准把握，以及对人物内心世界的深刻洞察。 五、 文化意蕴与历史价值：连接古今的精神桥梁 220窟的阿弥陀经变壁画，不仅仅是一幅精美的艺术品，更是初唐时期社会、文化、宗教思想的集中体现。 佛教传播的实证： 壁画直观地展示了《阿弥陀经》的传播范围和影响力，以及佛教教义如何被图像化，以更加通俗易懂的方式传播给大众。 唐代社会生活的镜子： 壁画中融入的大量世俗生活场景，为我们研究唐代的宫廷文化、市民生活、服饰、建筑、音乐、舞蹈等方面提供了珍贵的视觉资料。我们可以从中窥见那个时代人们的生活方式、审美情趣以及精神追求。 中西文化交流的见证： 敦煌作为丝绸之路上的交通枢纽，其艺术风格必然受到外来文化的影响。在220窟的壁画中，我们也可以看到一些受印度、中亚等地艺术影响的痕迹，这体现了中国古代艺术的包容性与创新性。 人类文明的瑰宝： 220窟的阿弥陀经变壁画，是人类共同的文化遗产。它以其独特的艺术形式和丰富的历史内涵，跨越时空的界限，连接着古今，启迪着未来。 结语 本书旨在通过深入浅出的文字，结合高清的图像资料，带领读者走进初唐莫高窟第220窟阿弥陀经变壁画的艺术殿堂。我们希望，通过对这幅伟大作品的细致品读，读者不仅能够欣赏到初唐艺术的精湛技艺，更能感受到那个时代人们的信仰力量、生活热情以及对美好世界的无限憧憬。这不仅仅是一次艺术的鉴赏之旅，更是一次跨越千年的文化对话，一次对人类精神文明的致敬。愿本书能成为您探索敦煌艺术、理解中国古代文明的一扇窗口，让丝路明珠的光芒，继续照亮我们的心灵。

评分☆☆☆☆☆

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评分☆☆☆☆☆

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评分☆☆☆☆☆

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评分☆☆☆☆☆

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评分☆☆☆☆☆

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评分☆☆☆☆☆

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评分☆☆☆☆☆

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评分☆☆☆☆☆

拿到《中国古代壁画经典高清大图系列：敦煌莫高窟第220窟·阿弥陀经变（初唐）》这本书，我真的感觉像是打开了一扇通往古老艺术殿堂的大门。纸张的触感非常细腻，印刷的色彩饱满而富有层次感，每一幅高清图片都仿佛能将我带入那个遥远的时代。220窟的阿弥陀经变，作为初唐时期佛教艺术的杰出代表，其艺术价值非凡。这本书以极其高清的画质，展现了壁画的宏大场面和精妙细节。我花了大量时间去欣赏画面中的人物，那些神佛的庄严与慈悲，飞天的灵动与飘逸，以及供养人的虔诚与恭敬，都通过精湛的笔触和细腻的色彩得到了完美呈现。这本书让我对初唐壁画的艺术风格、表现手法以及所蕴含的文化内涵有了更深刻的理解。它不仅仅是一本图片集，更是一部关于艺术、信仰和历史的生动教材。

评分☆☆☆☆☆

这套《中国古代壁画经典高清大图系列：敦煌莫高窟第220窟·阿弥陀经变（初唐）》绝对是值得收藏的瑰宝。书的装帧设计大气而典雅，厚实的开本和精选的纸张，都彰显出出版方的用心。当我翻开这本书，首先映入眼帘的就是那震撼人心的初唐阿弥陀经变壁画。高清的图片质量，将壁画的色彩、线条和细节展现得淋漓尽致，仿佛可以直接触摸到千年前的温度。我最欣赏的是它对壁画整体构图的完整呈现，让我能够清晰地看到整个经变图的宏大叙事和巧妙布局。每一个部分，每一个场景，都处理得恰到好处，既有宏观的整体感，又不失局部的精美。我常常会在画面前驻足，仔细观察那些生动的人物形象，他们或庄严，或喜悦，或虔诚，每一个眼神，每一个姿态，都充满了故事。飞天图案更是令人目眩神迷，它们在画面中自由翱翔，展现了初唐艺术的浪漫与活力。这本书让我对初唐时期壁画的艺术成就有了更深的认识，也为我提供了一个绝佳的窗口，去了解那个时代的文化和信仰。

评分☆☆☆☆☆

我之前也看过一些关于敦煌壁画的书籍，但《中国古代壁画经典高清大图系列：敦煌莫高窟第220窟·阿弥陀经变（初唐）》在高清呈现方面，绝对是我的首选。书的开本很大，印刷质量也极其出色，每一幅图像都锐利无比，色彩饱和度恰到好处，没有丝毫的模糊或失真。220窟的阿弥陀经变，作为初唐时期的代表作，其艺术价值不言而喻。这本书将这幅宏伟的壁画以近乎原貌的方式展现在我眼前，让我能够清晰地看到每一处细节的精妙之处。我常常会放大图片，仔细端详那些人物的衣饰、面容，甚至是背景的祥云和莲花，都能感受到艺术家们精湛的笔触和细腻的情感。这本书为我提供了一个前所未有的视角，让我能够近距离地欣赏初唐壁画的独特魅力，感受那个时代艺术的巅峰水平。它不仅是一本画册，更是一本关于艺术、历史和文化的百科全书。

评分☆☆☆☆☆

九色鹿本生故事画 莫高窟第257窟 北魏

评分☆☆☆☆☆

（290、428、299等窟）通常为大型本生及佛法故事连环画，皆以白壁为底，用流畅的线描勾勒，造型简赅生动，色彩清淡雅丽，虽有的肌肤略作立体晕染，尚存西域绘画遗风，但整体而言，从形象到艺术风格已是汉族传统绘画面貌了。

评分☆☆☆☆☆

特别好

评分☆☆☆☆☆

唐代时期风格

评分☆☆☆☆☆

北周时期风格

评分☆☆☆☆☆

3、因缘故事画：这是佛门弟子、善男信女和释迦牟尼度化众生的故事。与本生故事的区别是：本生只讲释迦牟尼生前故事；而因缘则讲佛门弟子、善男信女前世或今世之事。壁画中主要故事有“五百强盗成佛”、“沙弥守戒自杀”、“善友太子入海取宝”等。故事内容离奇，情节曲折，颇有戏剧性。

评分☆☆☆☆☆

唐代时期风格

评分☆☆☆☆☆

唐代时期风格

评分☆☆☆☆☆

敦煌壁画各个窟的时代都是不同的，所以风格也不是很一致。