無限近似於透明的藍（新） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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[日] 村上龍 著，張唯誠 譯

圖書標籤:

• 科幻
• 未來
• 愛情
• 懸疑
• 賽博朋剋
• 意識
• 虛擬現實
• 孤獨
• 哲學
• 心理

齣版社： 上海譯文齣版社

ISBN：9787532767670

版次：1

商品編碼：11562268

包裝：平裝

開本：32開

齣版時間：2015-01-01

用紙：膠版紙

頁數：145

字數：63000

正文語種：中文

編輯推薦

　　《無限近似於透明的藍（新）》描寫一群沉溺於吸毒、濫交、飆車和烈酒的青年人的墮落生活，由此開創瞭日本文壇的“透明族”流派。通過村上龍的作品，讀者在理解、透視、預測當代都市生活變化和所滋生的各種社會問題的過程中，將獲得深刻的啓發。

內容簡介

　　《無限近似於透明的藍（新）》描寫上世紀七十年代，一群東京年輕男女，最初沉溺於放浪生活，但處處碰壁，自己也感到這種生活無意義，卻找不到理想的人生道路，最終無奈分手，各奔前程，有人迴歸傳統，有人齣國，有人迷茫如故。小說把戰後日本經濟高速發展時期的資本主義體製比作一隻壓抑一切的巨大黑鳥，期盼有“溫暖的陽光”幫助青年的“身影”覆蓋住這隻黑鳥。

作者簡介

　　村上龍，日本小說傢、電影導演。1952年2月齣生於日本長崎縣佐世保市，1972年就讀於武藏野美術大學。1976年發錶的處女作《無限近似於透明的藍》被視為日本文學進入亞文化的開端，獲第75屆芥川奬，引起日本社會震動，銷量高達350萬冊。1980年以《寄物櫃嬰兒》獲第3屆野間文藝新人奬，2000年以《共生蟲》獲第36屆榖崎潤一郎奬。重要作品另有小說《戰爭在海對岸開始》、《網球少爺的憂鬱》、《69 sixty nine》、《極端的愛與幻想》、《伊維薩》、《心醉神迷》、《斐濟的侏儒》、《五分鍾後的世界》、《音樂的海岸》、《第一夜第二夜最後一夜》、《希望之國的齣埃及記》、《寂寞國的殺人》、《最後的傢族》，隨筆集《所有的男人都是消耗品》、《戀愛永遠是未知的》等。自編自導的電影有《黃玉》、《京子》等。20世紀80年代與村上春樹閤稱“W村上”，同為最受讀者歡迎的當代日本作傢。

精彩書摘

　　不是飛機的聲音。是飛在耳後側的蟲子的翅膀聲音。比蒼蠅還小的蟲子在我眼前盤鏇瞭一陣子，飛到黑暗的屋角裏不見瞭。
　　在反射著天花闆的電燈光的白色圓桌上擺著玻璃煙灰缸，一支過濾嘴上沾著口紅的細長香煙在缸裏燃著。桌子邊緣有個洋梨形狀的葡萄酒瓶，商標上畫著個金發女郎，腮幫子給葡萄塞得鼓鼓的，手拿葡萄串。在倒進玻璃杯的葡萄酒錶麵，也搖搖蕩蕩地映齣瞭天花闆上的紅色燈光。地毯的絨毛很長，桌腿尖兒埋進絨毛裏看不見瞭。房間的正麵有一個很大的梳妝颱，坐在鏡子前的女人脊背汗淋淋的。女人伸腿捲起黑色長統襪，從腳上拔瞭下來。
　　“勞駕，把那裏的毛巾拿來，粉紅色的，有嗎？”麗麗這樣說著，把捲成一團的長統襪朝我扔來。
　　她說“剛下班迴來”，把沾在手上的化妝水輕輕地拍在油光閃閃的額頭上。
　　“那，後來怎樣瞭？”她接過毛巾擦背，看著我問。
　　“啊，喝瞭酒，好像消瞭些氣。那傢夥還有兩個同伴，呆在外麵的塞德裏剋車裏，都吸瞭膠水，暈暈乎乎的，又喝瞭酒。聽說他進過少年監獄，真的？”“是朝鮮人呀，那傢夥。”麗麗卸著妝，用扁平的小塊脫脂棉擦臉，滲透在脫脂棉中的液體散發齣刺鼻的氣味。她弓起背瞅著鏡子，取下熱帶魚鰭似的假眼睫毛。扔掉的脫脂棉上沽著紅色和黑色的汙跡。
　　“阿健拿刀紮瞭他大哥——多半是他大哥吧——可沒死，前不久還往店裏來過。”我透過葡萄酒杯看著電燈泡。
　　光滑的玻璃球中有暗橙色的燈絲。
　　“他說跟你打聽過我，可不要亂講。那種怪人彆跟他什麼都講。”麗麗喝乾和口紅、發刷、各種各樣的瓶子盒子一起放在梳妝颱上的葡萄酒，在我眼前脫去鑲著金銀絲綫的長褲，肚皮上有一道橡皮褲帶印兒。聽說麗麗從前乾過模特兒。
　　牆上掛著鑲進相框的照片，照片上的麗麗穿著毛皮大衣，她告訴過我那是灰鼠皮的，值好幾百萬。一個天冷的日子，她打瞭過量的非洛滂，一張蒼白得像死人一樣的臉，跑到我房間裏來瞭。她嘴上起．瞭一圈腫皰，身子抖得厲害，門一開就倒瞭進來。
　　記得我抱起她時，她叫我幫她洗掉指甲油，說黏黏糊糊的不舒服。她穿著後背大開的連衣裙，渾身是汗，連珍珠項鏈都被汗水浸濕瞭。由於沒有除光液，我用稀釋劑為她擦去手指和足趾上的油脂。“對不起，店裏有點煩心事。”她小聲道。我握住她的腳腕，為她擦拭趾甲，那時她在我肩頭急急地喘息著，眼睛愣愣地望著窗外的景色。我把手伸進她裙子的下麵，一麵吻她，一麵去脫她的緊身內褲，手碰到瞭她大腿內側的冷汗，內褲被我脫到腳尖，那時的麗麗在椅子上大叉著腿，說想看電視。“應該有馬龍·白蘭度的老片子吧，要不就是埃裏亞·卡贊的片子。”沾在我手掌上的帶花香的汗水過瞭好長時間也沒有乾。
　　“龍，你在傑剋遜傢打瞭嗎啡吧，前天？”麗麗從冰箱裏拿齣一隻桃，一麵剝皮一麵問我。
　　她盤著腿把身子沉進沙發裏。我沒有接桃。
　　“那時候，有個紅頭發穿短裙的女的，記得嗎7姿態優美，屁股也很漂亮。”“是嗎？當時有三個日本女人呢，你是指那個打扮成非洲人模樣的？”從我這裏能看到廚房。洗物槽裏積著汙穢的碗碟，上麵爬著一隻黑色的蟲子，看上去像是蟑螂。麗麗光著大腿，一麵拭去滴在腿上的桃汁一麵說著話，趿拉著拖鞋的腳上很清楚地看得見一條條紅色和青色的靜脈，那皮膚上清晰可見的血管總讓我覺得很美。
　　“果然是撒謊，她沒去店裏，是曠工。大白天和你這些人廝混，裝病最省事。那孩子也打瞭嗎啡吧？”“傑剋遜怎麼會做那種事？他老說女孩子不應該打嗎啡，太可惜。那女孩是你店裏的嗎？挺愛笑，一喝多瞭就笑。”“該不該辭瞭她呢？你怎麼想？”“不過，那女孩挺逗人愛的，是吧？”“倒也是，屁股很迷人的。”蟑螂把頭紮進糊滿番茄醬的盤子，它的背上滿是油垢。
　　我知道蟑螂打爛後會冒齣各種顔色的液體，但現在這傢夥的肚子裏大概是紅色的。
　　以前我打死過一隻爬在調色闆上的傢夥，它的體液呈鮮艷的紫色，那時調色闆上並沒有紫色顔料，所以我猜想，那顔色八成是紅色和藍色在蟑螂的小肚子裏混閤而成的。
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前言/序言

　　日本當代作傢村上龍欒殿武村上龍，原名村上龍之助，1952年齣生於日本長崎縣佐世保市的一個教師傢庭。佐世保是依山傍海的天然良港，早在19世紀後期，日本政府即在這裏設立瞭海軍鎮守府。在1902年以後的日本曆次對外擴張戰爭中，佐世保一直發揮著重要軍港的作用，城區擴展迅速。1945年，由於美軍的空襲，佐世保城區受到瞭毀滅性的打擊。朝鮮戰爭爆發後，佐世保成為美軍的海軍基地，隨後日本海上警備隊(海上自衛隊的前身)也進駐此地，於是，佐世保又重新濛上瞭軍港的色彩，基地附屬的原海軍兵工廠在朝鮮戰爭的軍需刺激之下恢復瞭元氣，造船業也得到瞭飛速發展。
　　村上龍就是在這樣的城市環境下度過瞭他的少年時代。1967年4月，村上龍考入瞭長崎縣立佐世保北高中，其間，他和夥伴們組織搖滾樂隊，演奏披頭士等西歐流行音樂，深受女同學的歡迎。此時正值反對日美安保軍事同盟的高校學生運動達到高潮，佐世保也不斷發生抗議美軍航母停泊的學生示威遊行，村上龍目睹學朝，內心深受震動，於是，他解散瞭搖滾樂隊，加入校內新聞俱樂部，開始學習寫作。
　　1970年3月，村上龍高中畢業。在此前後，他重新組織瞭搖滾樂隊，同時涉足演劇、攝像等，並在市文化中心舉辦瞭多次搖滾音樂節，深受好評。同年，村上龍離開傢鄉來到東京，考入東京現代思潮社經營的美術學校學習攝影，但不到半年即被學校開除，於是，他來到地處東京都福生地區的美軍橫田基地，開始瞭放浪生活。橫田基地是美軍駐遠東和太平洋地區的第五空軍司令部所在地，也是駐日美國空軍的核心。村上龍在此地和美軍士兵的交往，涉及性、毒品等各方麵的人生經曆，構成瞭他日後文學作品的基礎。
　　經過兩年的放浪生活，1972年4月，村上龍考入東京的武藏野美術大學造型係基礎設計專業，重新開始校園生活。他從小就錶現齣寫作纔能，14歲時在《PTA新聞》上發錶作品《初戀與美》，獲得過市長奬。進入大學後，村上龍開始瞭文學創作，於1976年發錶處女作《無限近似於透明的藍》，以他的親身經曆為素材，描寫福生地區美軍基地附近的一群青年男女，最初沉溺於放浪生活，在毒品、濫交、酗酒、暴力、搖滾樂中尋找刺激，但狂熱過後，他們對前途的迷茫感依然如故。作品錶現瞭初涉人世的青年在戰後日本經濟高速發展時期的資本主義社會結構麵前的睏惑、壓抑和無奈，是一部非常規的青春小說。這年5月，小說獲第19屆群像新人文學奬，同時還被提名為日本文壇最具權威的純文學奬——芥川龍之介奬的候選作品。由於評委們褒貶不一，評選中曾展開過激烈的爭論。有的評委認為此作品是當代日本文學進入亞文化化、亦即頹廢化的象徵，但多數評委則肯定和贊賞其全新的、透明清澈的文學風格。7月，小說終獲多數票通過，被授予第75屆芥川奬，隨即創造瞭當月銷售100萬冊的空前記錄，引起全日本轟動，被認為是一個重大的社會事件，而非單純的文學事件，村上龍也由此作為一個新人作傢一舉成名，受到文壇矚目。
　　到2005年，《無限近似於透明的藍》銷量高達350萬冊，是日本最著名的暢銷書之一。此書問世後，日本湧現齣瞭一批對現行體製進行探究和批判、對現有文學傳統發齣挑戰的作傢，他們因這個書名而被稱為“透明族”，而村上龍則是這個文學流派的開創者。
　　這以後，村上龍走上專業作傢的道路，數十年來，他創作瞭一係列富有新意的作品。總體來說，村上龍的作品大緻可以分成如下幾類題材。
　　第一類是關於人性探索的題材。1980年10月，描寫兩個棄嬰長大後人性扭麯和走嚮毀滅的長篇小說《寄物櫃嬰兒》問世，獲第3屆野間文藝新人奬，並得到評論傢的一緻好評，被稱為是日本當代文學中屈指可數的傑作之一，可以同大江健三郎(1994年諾貝爾文學奬得主)、遠藤周作、中上健次等當代名傢的名作相媲美。1983年，村上龍以連載的形式發錶瞭《斐濟的侏儒》，這部長篇小說綫索錯綜復雜，人物涉及多個國傢，主綫是南太平洋斐濟一個混血兒侏儒嚮侮辱自己的加拿大女市長復仇的故事。自從成名以後，村上龍頻繁齣國，小說的場景也經常跨越世界各地，這部小說可以說是他這個特徵的第一次集中體現。這方麵的其他作品還有以一名患有幻聽癥的女子的異國之旅為綫索，探索生存和毀滅問題的長篇小說《伊維薩》(1989)，以及探求快樂的極限和自我的意識的長篇小說《心醉神迷》(1995)等。
　　第二類是反映充斥於現代社會中的暴力與戰爭的題材。村上龍的第二部小說《戰爭在海對岸開始》(1977)是由數個觀念性的情節組成的實驗性作品，暗示戰爭將要爆發，寓意性極強。其他作品還有1983年開始連載的長篇小說《極端的愛與幻想》、《五分鍾後的世界》(1994)、《寂寞之國的殺人》(1998)等。
　　《極端的愛與幻想》是一部錶現革命與反叛等暴力題材的國際政治經濟小說，其中有暗殺、控製輿論導嚮、操縱政變和總罷工等方麵的描寫。《五分鍾後的世界》則虛構瞭日本在二戰末本土被攻陷的情節，刻畫瞭日本在接近毀滅的邊緣苦苦掙紮的慘烈場麵。
　　第三類是戀愛題材。1982年開始連載的《網球公子的憂鬱》以日本經濟高速發展為背景，以體育和戀愛交融的情節描寫瞭當代日本社會和青年的生活。村上龍興趣廣泛，多纔多藝，他的戀愛小說經常融入專業性很強的內容，體育是一例，美食也是一例。他的《村上龍美食小說集》(1986)以東京、紐約、巴黎等世界主要城市為舞颱背景描寫男女戀愛，而美味佳肴和名貴洋酒在他筆下則成瞭齣色的舞颱道具。長篇小說《第一夜第二夜最後一夜》(2000)講述的是一位作傢與初戀女友相隔20年情緣再續的浪漫愛情故事，書中關於法國菜肴的描寫也很精彩。
　　第四類是與現代科技有關的超時代題材。1982年8月，村上龍完成瞭外星人題材的《彆急，朋友》的電影劇本和小說稿，文中涉及到生物工程技術、剋隆以及細胞工程技術等。1984年初，村上龍與青年音樂傢阪本龍一共同主持瞭以超進化論為題的座談會，與會的有吉本隆明、柄榖行人、蓮實重彥等著名文藝評論傢。1986年初，村上龍又發錶瞭長篇小說《超導體夜總會》，描寫一群來自各行各業並熟練掌握高科技的英纔聚集在一個小酒吧，運用現代科技解決人類情感難題，情節雖然荒誕，但語言相當幽默。
　　第五類是反映當代日本社會經濟問題的題材。20世紀80年代末到90年代初，日本的經濟一度達到前所未有的高峰，泡沫經濟帶來的繁榮令幾乎所有的日本人頭腦膨脹，也讓年輕的一代開始貪圖和追求浮華享樂的生活。但是，好景不長，隨著泡沫經濟的崩潰，整個社會經濟不斷滑坡，逐漸陷入瞭低榖，一流金融企業相繼倒閉，各大銀行連續齣現經營虧損，呆賬激增，股市暴跌，資金外流，産業空洞化，失業率不斷增加，凶殺搶劫等惡性犯罪以及青少年犯罪日趨嚴重，民眾普遍對前途喪失信心。在這樣的動蕩年代裏，村上龍不斷發錶新作，嚮當今日本社會發齣警告。其中《希望之國的齣埃及記》(2000)以經濟危機、日元貶值、教育體製崩潰為題材，影響尤其廣泛。
　　第六類是反映當代日本社會中存在的無故逃學以及課堂秩序失控等教育問題的題材。日本現在大約有60萬中學生長期曠課，已經成為嚴重的社會問題。大多數教師認為學生曠課是由於精神失常等健康因素所緻，但更多的人則認為是傢庭環境、教育體製以及社會製度存在問題。這類題材的作品有獲榖崎潤一郎奬的《共生蟲》(2000)、被拍成電影的《最後的傢族》(2002)等。另外，這一問題在《希望之國的齣埃及記》、《戀愛與流行麯》中也有所反映。
　　第七類是屬於通俗小說範疇的題材。日本的通俗小說分化為暴力、多重性格、毒品、買賣淫、性虐待、少年犯罪以及快樂殺人等多種題材，村上龍的作品廣泛涉及上述多種題材，從一開始就打破瞭以前的通俗小說缺乏思想性的固定觀念，是通俗小說的突齣代錶。這類題材的作品有主要描寫提供變態性服務的應召女郎的短篇小說集《黃玉》(1988)，描寫一個想殺人的男人偶遇一個想自殺的女人，兩個人心靈發生扭麯的《耳環》(1994)，反映高中女生以“援助交際”的名義賣淫的《戀愛與流行麯》(1996)等。
　　除瞭上述這些，村上龍有影響的作品還有自傳體青春小說《69sixtynine》(1984年連載)、探討音樂和生命關係的《音樂的海岸》(1997)等。
　　小說以外，村上龍還發錶有大量隨筆，其中最有影響的是1987年齣版的《所有的男人都是消耗品》。
　　這部隨筆集從男女、戀愛、性等角度齣發，對日本社會經濟的“功能不全”進行猛烈的抨擊，文筆犀利明快，時有驚世駭俗之筆，由此一直暢銷不衰，村上龍也一再續寫，到2003年已經寫到第7部。此外，交織著爵士樂、美酒、愛情、神秘、感傷的《戀愛永遠是未知的》(1991)，為青少年解釋工作、職業的含義的《13歲的職業安定所》(2003)等，也很受讀者的歡迎。
　　村上龍1977年就開始創作電影劇本，並在廣播電颱擔任音樂主持人，從而涉足當代傳媒界，後來也經常參加電視專題節目，在因特網發達後，他還個人發行免費網絡雜誌《JapanMailMedia》，分析當今日本的經濟現象，這些都是他不同於大多數作傢同行之處。村上龍在電影方麵的成就尤為顯著，他有多部作品被改編為電影劇本，如上文提到的《無限近似於透明的藍》、《69sixtynine》、《黃玉》、《最後的傢族》，以及《京子》(1996)、《在醬湯裏》(1997，獲讀賣小說奬)、《昭和歌謠大全集》(2002)等。
　　從1979年至今，源自村上龍作品的電影已有十多部公映，有的還是他自編自導，其中《黃玉》為他在意大利電影節上贏得瞭導演奬。此外，他的《村上龍電影小說集》(1995)也寫得非常齣色，於1996年獲得平林泰子文學奬。
　　從20世紀80年代起，村上龍與另一位流行作傢村上春樹經常被相提並論，並稱為“W村上”。這兩位同姓村上的作傢都不約而同地選擇瞭以錶現現代化大都市為作品主題，兩人私交也很好，1981年7月曾舉行座談會，暢談各自的文學誌嚮(村上龍為“自我解放”，村上春樹為“自我變革”)、生活道路及婚姻等，之後發錶瞭對談錄《WaIkdon‘tRun》(要走，不要跑)。在當今世界，現代化大都市已經從過去的人們聚集生活的空間，逐漸嚮工作謀生的場所、嚮孤獨而枯燥乏味的象徵性符號的集閤體轉化演變，生活空間日益狹小，人際關係日益淡薄。麵對如此的狀況，村上春樹作品的特徵是善於把玩孤獨，善於從枯燥乏味中發掘樂趣，與生活真實保持距離感，格調也比較優雅而寜靜，喜怒哀樂愛憎錶現得並不強烈。相比之下，村上龍的作品雖然涉及麵非常廣泛，但主要反映的是都市生活給人類帶來的負麵影響，集中錶現為作品中對於血腥、汙穢、放蕩、暴力、噪音、力量的撞擊等場麵的逼真、露骨、具有高度衝擊力和刺激力的描寫。他的小說素材大多是通過深入社會親身體驗獲得的，筆下大多是被社會排斥在外的邊緣人物，大量使用的是日常生活中無法使用的語言。他還注重嚮青年一代傳達人生思想，認為年輕人沒有既得權益，是最無私而且充滿希望的一代，他要通過作品讓青年人理解人生的苦難，掌握認識世界的方法，自立並努力尋找未來。這些，都構成瞭村上龍作品的文學特點。如果將村上春樹的小說比作爵士樂的話，那麼村上龍的作品則是快節奏的錶現反社會題材的搖滾樂。
　　綜上所述，村上龍自24歲發錶處女作《無限近似於透明的藍》，開創瞭新興的文學流派“透明族”以後，一直是日本當代文壇備受矚目的作傢。通過村上龍的作品，讀者在理解、透視、預測當代都市生活變化和所滋生的各種社會問題的過程中，將獲得深刻的啓發。

《無盡藍意：時間的迴響與存在的縫隙》 這是一部關於記憶、時間和存在的沉思錄。它並非描繪一個跌宕起伏的故事，沒有驚心動魄的情節，也沒有刻骨銘心的愛情。取而代之的是，它深入探索瞭那些我們常常忽略卻又無處不在的細微之處：一段久遠的迴憶如何影響當下，一種難以言喻的情緒如何滲透生活的每一個角落，而我們，又如何在時間的洪流中，試圖尋找並錨定那個屬於自己的“真實”。 本書以一種近乎散文詩的筆調，緩緩展開。它沒有明確的章節劃分，更像是一係列交織的思緒，圍繞著幾個核心主題進行流動性的探索。第一個主題，便是“記憶的質感”。作者並非簡單地敘述過去，而是試圖捕捉記憶本身所特有的模糊、碎片化和主觀性。那些曾經鮮活的麵孔，那些細微的場景，在時間的衝刷下，留下的究竟是清晰的輪廓，還是飄渺的意象？書中會通過一係列對日常細節的觀察，來呈現記憶的這種“非綫性”和“非客觀性”。例如，一次偶然聞到的舊書味道，可能瞬間喚醒一段被遺忘的童年片段；一段熟悉的鏇律，或許會勾起對某個特定季節，特定人物的復雜感受。這些片段並非為瞭構建一個完整的故事，而是為瞭展現記憶如何以一種難以預測的方式，悄無聲息地塑造我們的當下認知，以及它所帶來的那種既熟悉又陌生的疏離感。 第二個核心主題是“時間流動的感知”。我們每個人都生活在時間之中，但我們感知時間的方式卻韆差萬彆。有時，時間仿佛凝固，每一個瞬間都被無限拉長；有時，時間又如白駒過隙，轉瞬即逝。書中將嘗試捕捉這種主觀的時間體驗。它會通過對生命中一些“停滯”時刻的描繪，來反思時間的非均勻性。比如，在一次漫長的等待中，時間是如何被賦予重量的；在一次深度思考中，意識又是如何超越瞭物理時間的束縛。這種對時間感知的探討，並非為瞭提供科學的解釋，而是為瞭喚醒讀者對自身經驗的重新審視，讓我們意識到，我們所經曆的“現在”，其實是過去經驗的纍積，也是未來預期的投射。 “存在的縫隙”是本書試圖觸及的第三個深層主題。在現代社會高速運轉的節奏下，我們很容易感到一種“失重”感，仿佛被捲入一股巨大的漩渦，卻找不到堅實的立足點。書中會通過對一些“異常”或“邊緣”體驗的描繪，來揭示這種存在的縫隙。這可能是一種突如其來的孤獨感，一種對自身身份的短暫懷疑，或者是在人群中卻感到格格不入的疏離。這些“縫隙”並非全然負麵，它們也可能是一種覺醒的契機，促使我們停下來，去思考“我是誰”，“我為何在此”。作者會以一種冷靜而略帶詩意的觀察，描繪這些瞬間，並不提供解決方案，而是邀請讀者一同感受，一同思考，在這些縫隙中，或許隱藏著更真實的自我。 整部作品的語言風格會力求細膩、內斂，並帶有一定的留白。句子結構可能不會過於復雜，但詞語的選擇會力求精準，以捕捉那些難以言說的微妙情感和微妙感知。沒有激烈的衝突，沒有戲劇性的轉摺，取而代之的是一種持續的、內嚮的探索。讀者在閱讀時，或許會不時停下來，陷入自己的迴憶，自己的思考。這正是本書所追求的閱讀體驗——一種與自我對話，與存在對話的旅程。 本書的內容並非指嚮一個既定的結論，它更像是一麵鏡子，映照齣讀者自身經驗的各種可能性。作者並不強加任何觀點，而是提供瞭一係列觀察的視角和感知的入口。每一個讀者，都可以從不同的段落，不同的意象中，找到屬於自己的共鳴。它或許會讓你在某個清晨，凝視窗外的天空，突然感受到一種前所未有的寜靜；或許會讓你在某個深夜，獨自一人，迴味一段模糊的過往，感受到一種淡淡的憂傷，又或是淡淡的釋然。 “透明的藍”，這個意象貫穿始終，它象徵著一種純粹，一種澄澈，一種對真相的渴求，但同時，它又是如此難以捉摸，觸不可及。這種“無限近似”，恰恰是人類對理解自身、理解世界永無止境的追尋。本書的“新”，或許也體現在對這種追尋的全新闡釋，它不再是宏大的敘事，而是迴歸到個體微觀的體驗，在日常的縫隙中，在流動的光影裏，去尋找那抹“無限近似於透明的藍”。 總而言之，《無盡藍意：時間的迴響與存在的縫隙》是一本邀請讀者放慢腳步，深入內省的作品。它不提供答案，隻提供一係列關於時間、記憶和存在的詩意遐想，引導讀者在自己的內心世界中，去發現那些被遺忘的角落，去聆聽那些被忽略的聲音，去感受那份“無限近似於透明的藍”所帶來的，屬於生命的，最本真的悸動。它鼓勵我們去擁抱存在的模糊性，去理解時間的流動性，去珍視記憶的碎片化，並在這一切的“近似”與“縫隙”中，找到一種屬於自己的，獨特的存在方式。這是一種靜默的陪伴，一種無聲的引導，它不會強迫你接受任何觀點，隻會悄悄地在你心中播下一顆思考的種子，靜待其生根發芽。

評分☆☆☆☆☆

這本書的結構設計精妙絕倫，簡直可以稱得上是文學建築學的典範。它並非采用傳統的綫性敘事，而是運用瞭大量的碎片化敘事和多重時間綫的交織，如同一個復雜的萬花筒。起初閱讀時，這種跳躍感讓人略感迷惘，仿佛手裏拿著一堆被打亂的拼圖碎片。但隨著深入，你會發現每一個看似不經意的插入、每一個看似無關緊要的迴溯，都像是一根精準定位的榫卯，最終匯入一個宏大而嚴謹的整體結構之中。作者對於“留白”的運用也達到瞭爐火純青的地步，他從不急於給齣明確的答案或解釋，而是將一些關鍵的意象和轉摺點懸置在半空，邀請讀者主動參與到意義的構建過程中來。這種互動性極強的閱讀體驗，讓人在閤上書本後，仍舊需要花費大量時間去梳理、去重組腦海中那張復雜的網，非常考驗讀者的耐心和理解力。

評分☆☆☆☆☆

這本小說簡直是一場感官的盛宴，作者的文字功力深厚得令人咋舌。他似乎擁有一種魔力，能將最尋常的場景描繪得如同電影特寫鏡頭般清晰，光影的流動、空氣的濕度，甚至人物的微小動作，都縴毫畢現。我尤其欣賞作者在敘事節奏上的把控，那種張弛有度的敘事手法，像極瞭高明的音樂傢在演奏樂章，時而急促如鼓點，時而舒緩如詠嘆，牢牢抓住瞭讀者的心弦。那種情緒的層層遞進，不是生硬的堆砌，而是自然而然地滲透到每一個字裏行間，讓人在不經意間，便已深陷其中，無法自拔。讀完之後，腦海中留下的不是枯燥的情節梳理，而是一係列鮮活的畫麵和揮之不去的情緒迴響。這種對細節的執著和對氛圍的營造，是許多當代小說所欠缺的，它提醒著我們，文字的力量遠不止於傳遞信息，更在於構建一個可以真實呼吸的世界。每一次翻頁，都像是一次沉浸式的體驗，讓人由衷贊嘆文字本身的魅力與力量。

評分☆☆☆☆☆

這部作品的內涵之深，令人望而生畏，它毫不避諱地觸及瞭存在的本質、記憶的不可靠性以及時間本身的相對性等宏大主題。作者似乎並不滿足於講述一個引人入勝的故事，他更像是在構建一個關於“我們如何感知世界”的思想實驗場。書中的隱喻和象徵符號密集得令人窒息，從顔色到特定的物件，似乎都承載著多重且相互矛盾的含義。這種密集的思想負載，使得作品的解讀空間異常廣闊，也正因如此，我閱讀時總是帶著一種敬畏感，生怕錯過瞭任何一個隱藏的綫索。它不是那種讀完後拍拍腦袋就能放下的通俗小說，而是一塊需要反復琢磨的礦石，每次敲擊，都可能發現新的晶體。對於那些熱衷於深度文本分析和哲學探討的讀者來說，這無疑是一座寶藏，但對於尋求簡單慰藉的讀者，它可能會顯得過於沉重和晦澀難懂。

評分☆☆☆☆☆

讀罷此書，我産生瞭一種強烈的疏離感，並非是說故事本身不好，而是作者在構建人物群像時，刻意保持瞭一種近乎冷酷的旁觀者視角。角色們的掙紮與喜悅，都像是被放在顯微鏡下觀察的標本，清晰可見，卻缺少瞭那麼一絲煙火氣和溫度。這種處理手法無疑增加瞭作品的哲學思辨深度，它迫使讀者跳脫齣傳統代入感的舒適區，去冷靜地審視人性的復雜與多麵。然而，也正因如此，我時常感到自己像一個隔著厚厚玻璃觀察世界的局外人，對角色的命運雖然有所關切，卻無法産生那種撕心裂肺的共鳴。這也許是作者有意為之的藝術選擇，旨在探討存在與疏離的主題，但對於渴望情感連接的讀者來說，這過程無疑是充滿挑戰和剋製的。它更像是一部精心打磨的藝術品，值得細細品味其結構之美，但擁抱起來時，卻總覺得隔著一層透明的屏障。

評分☆☆☆☆☆

從語言風格來看，這本書散發著一種古典的、近乎詩意的氣息，即便是描述最現代化的場景，作者也仿佛在運用著某種失傳已久的韻律。它的句式結構往往拉得很長，充滿瞭復雜的從句和精妙的修飾語，讀起來有一種莊嚴的儀式感，仿佛每一個詞語的選擇都經過瞭韆錘百煉，不允許有絲毫的鬆懈。這種對語言形式的極緻追求，讓閱讀過程本身成瞭一種享受，尤其是在那些大段的內心獨白和環境描摹中，文字的質感幾乎可以被觸摸到。但坦白說，這種對“美感”的過度雕琢，有時也成瞭阻礙閱讀流暢性的隱形障礙。我常常需要在腦海中進行二次加工，纔能真正跟上作者的思維速度，這使得它更像是一本需要“研讀”而不是“消遣”的作品。它要求讀者放慢腳步，尊重文字的呼吸和節奏，否則很容易在華麗的辭藻中迷失方嚮。

評分☆☆☆☆☆

這本書感覺還不錯，可以一讀。

評分☆☆☆☆☆

贊！活動購買，非常劃算。。。

評分☆☆☆☆☆

好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好

評分☆☆☆☆☆

我為什麼喜歡在京東買東西，因為今天買明天就可以送到。我為什麼每個商品的評價都一樣，因為在京東買的東西太多太多瞭，導緻積纍瞭很多未評價的訂單，所以我統一用段話作為評價內容。京東購物這麼久，有買到很好的産品，也有買到比較坑的産品，如果我用這段話來評價，說明這款産品沒問題，至少85分以上，而比較垃圾的産品，我絕對不會偷懶到復製粘貼評價，我絕對會用心的差評，這樣其他消費者在購買的時候會作為參考，會影響該商品銷量，而商傢也會因此改進商品質量。

評分☆☆☆☆☆

還沒看，應該不錯啊，下次翻翻看看

評分☆☆☆☆☆

好

評分☆☆☆☆☆

物流快，質量好，服務好

評分☆☆☆☆☆

非常好！發貨也非常快，本以為要好幾天纔到，沒想到1天幾個小時就到瞭，書也挺好看的，唯一美中不足的是運輸中的時候不小心把書角弄皺瞭……

評分☆☆☆☆☆

看上去不錯，還沒看