胡昌恩写意牡丹技法 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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胡昌恩 绘

图书标签:

• 牡丹
• 写意花鸟
• 中国画
• 绘画技法
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• 国画
• 技法

出版社： 天津人民美术出版社

ISBN：9787530562857

版次：1

商品编码：11610752

包装：平装

开本：16开

出版时间：2014-09-01

用纸：胶版纸

页数：36

正文语种：中文

内容简介

　　牡丹作为“国花”，它品种繁多，色彩丰富，娇艳动人，深受国人的喜爱。《胡昌恩写意牡丹技法》作者对牡丹的描绘可谓细致入微，虽有取舍仍可看出品种特征，造型严谨而意趣活泼，既重视牡丹的客观结构，又讲究超脱自然的主观表现，易于为初学者理解和掌握。《胡昌恩写意牡丹技法》有大量范画，图文并茂，讲解深入浅出，通俗易懂，具有较强的知识性及实用性，可供美术爱好者及美术院校学习临摹、鉴赏、借鉴使用。

作者简介

　　胡昌恩，字敏骥，号樵翁、石桥，1944年出生于浙江宁海。自幼酷爱中国传统书画艺术，青年时期研发工艺美术雕刻与设计，取得优异成绩，后期潜心研习张大干、潘天寿、齐白石等名家作品，吸取各家的艺术精华，得其神韵，并求变图新，形成飘逸秀美、虚淡恬静的艺术风格。擅长花鸟画、人物画、山水画、书法，亦善于工艺美术、现代刻字、印章，心织笔耕一生，攀登艺术高峰。现为中国书法家协会会员、中国书画艺术院终身院士、中国书画家协会理事、国家一级美术师、中国工艺美术家协会会员、庐山白鹿洞书画院名誉院长。

内页插图

目录

牡丹形态结构和生长规律
牡丹叶子结构解剖
牡丹花解剖和结构
牡丹双钩画法
红牡丹的技法
牡丹的画法与步骤
牡丹花蕊与花蕾画法
绿牡丹画法
红牡丹画法
黑牡丹画法
紫牡丹画法
黄牡丹画法
胭脂牡丹画法
春满乾坤
艳冠群芳
天香和合
大富贵
春风富贵
瑶台玉露
国艳春浓
国色新妆
红艳凝香
贵而不骄
国色天香
唯有牡丹真国色
洛阳佳丽
金玉交辉
春酣图
天下真色独牡丹
满园春色
题联精选

前言/序言

《花团锦簇，国色天香：写意牡丹的艺术世界》 在中国传统绘画的瑰宝中，牡丹以其雍容华贵、艳丽奔放的姿态，独占“花中之王”的盛誉，承载着富贵吉祥的美好寓意。无数丹青圣手醉心于描绘这国色天香，试图将那份蓬勃的生命力与盛唐的繁华气象凝练于笔端。然而，写意牡丹的创作，并非仅仅是对花朵形态的简单摹仿，它更是一种情感的倾注，一种精神的表达，是对生命活力与时代精神的写照。 本书《花团锦簇，国色天香：写意牡丹的艺术世界》，将引领您踏入一个以写意手法表现牡丹的广阔天地。我们将从写意牡丹的艺术渊源说起，追溯其在中国绘画史上的发展脉络，了解历代大师如何以写意之笔赋予牡丹灵魂。从唐代画圣吴道子笔下飘逸的神韵，到宋代文人画中蕴含的雅致情趣，再到明清时期海派画家奔放热烈的风格，我们将逐一品味不同时代、不同流派的写意牡丹艺术精髓。 在技法层面，本书将深入浅出地剖析写意牡丹的绘画要诀。不同于工笔牡丹的精雕细琢，写意牡丹更讲究笔墨的挥洒与墨色的浓淡干湿变化，追求的是“似与不似之间”的艺术境界。我们将重点探讨写意牡丹在构图上的处理，如何通过巧妙的章法布局，营造出画面的气韵生动与虚实相生。无论是单枝的含苞待放，还是满枝的繁花似锦，亦或是与其他花卉、景物的巧妙搭配，都能在写意笔墨下焕发出独特的生命力。 色彩的运用是写意牡丹不可或缺的灵魂。我们将详细讲解如何运用中国画传统的矿物颜料与植物颜料，调配出丰富而富有层次的色彩。从鲜艳夺目的红、粉、紫，到素雅淡泊的白、黄、绿，每一种色彩的选择与运用，都蕴含着画家对牡丹品格的理解与情感的寄托。我们还将探讨撞色、复色等技法的运用，以及如何通过墨色与色彩的巧妙结合，营造出牡丹花瓣的通透感、层次感与体积感。 笔墨是中国画的根基，更是写意牡丹的生命线。本书将倾注大量笔墨，细致讲解绘制牡丹的各种笔法。从勾勒花瓣的圆润流畅，到皴擦叶片的飞动飘逸，再到点染花蕊的精微传神，我们将一一剖析。无论是使用中锋、侧锋、逆锋，还是运用提按顿挫，都能赋予牡丹不同的形态与质感。我们将强调笔墨的力度与速度，以及如何通过笔墨的起承转合，表现出牡丹的生命律动与蓬勃生机。 除了花朵本身的描绘，叶、梗、枝的勾勒同样至关重要。它们是牡丹花朵的承载，也是整幅画面的骨架。本书将深入讲解如何用简洁的笔墨勾勒出牡丹叶片的形态，以及枝干的遒劲与姿态。我们将探讨如何通过叶片的疏密、正反、向背，以及枝条的穿插、呼应，为牡丹的盛开提供有力的支撑，并丰富画面的层次感与空间感。 写意牡丹的魅力在于其“意”的表达。我们将引导读者超越形似，去捕捉牡丹内在的精神气质。它是什么？是牡丹那“不与群芳争艳，独占鳌头”的傲骨？是那“占断春风，富贵天下”的雍容？抑或是那“独立不移，花中仙”的孤高？我们将通过对历代牡丹画作的赏析，引导读者理解不同画家如何将自己的情感、哲学与对牡丹的理解融入笔端，赋予画作深厚的文化内涵与人文精神。 本书还将特别关注牡丹的“画眼”——花蕊的描绘。在写意画中，花蕊的描绘往往是点睛之笔，虽小却能牵动全局，展现牡丹的生命活力。我们将探讨如何用最简洁的笔触，点出花蕊的灵动与神采，使其成为整朵牡丹的灵魂所在。 此外，本书还将触及牡丹题材的创作心得与实践。如何从生活中汲取灵感，观察牡丹的真实姿态与生长规律？如何在写意创作中灵活运用传统技法，同时融入个人思考与创新？我们将分享一些创作过程中的经验与技巧，鼓励读者大胆尝试，形成自己的绘画风格。 更进一步，本书将探讨写意牡丹在当代的意义与价值。在快速发展的现代社会，写意牡丹的传统艺术如何焕发新的生命力？它能否依然承载着我们对美好生活、对传统文化的期盼与传承？我们将通过对当代写意牡丹优秀作品的展示与分析，展现写意牡丹在现代语境下的创新与发展，鼓励读者在继承传统的基础上，探索写意牡丹的更多可能性。 本书不仅是一本写意牡丹的技法指南，更是一次对中国传统文化精神的探索之旅。通过学习写意牡丹的绘画，您将不仅仅掌握一项艺术技能，更能体悟到中国画独特的审美情趣，感悟到传统文化的博大精深，以及在那一朵朵写意牡丹中，所蕴含的对生命的热爱、对自然的敬畏，以及对真善美的永恒追求。 让我们一同走进《花团锦簇，国色天香：写意牡丹的艺术世界》，用笔墨描绘出心中那份属于牡丹的壮丽与辉煌。

评分☆☆☆☆☆

终于收到了期待已久的《胡昌恩写意牡丹技法》，迫不及待地翻阅起来。这本书的装帧设计就非常精美，封面上的那幅牡丹图，色彩浓郁，笔墨酣畅，瞬间就吸引住了我的目光，让人迫切想要了解作者是如何将这花中之王描绘得如此生动传神。一翻开，扑面而来的就是浓郁的艺术气息，纸张的质感也很好，印刷清晰，每一幅示范作品都细节丰富，层次分明。虽然我还未深入钻研书中的技法，但仅凭这初步的浏览，就能感受到作者深厚的功底和独到的见解。那些牡丹花瓣的晕染，花蕊的刻画，叶片的姿态，都显得那么自然而富有生命力。尤其是几幅大写意的作品，寥寥几笔，就勾勒出牡丹的雍容华贵，那种气韵生动的感觉，简直令人叹为观止。我本身对国画牡丹就情有独钟，一直希望能有这样一本能够真正引导入门，又能提供进阶指导的著作，而这本书无疑让我看到了希望。我尤其关注书中对于不同品种牡丹的描绘特点，以及不同季节、不同光照下牡丹的神态变化，这些细节的捕捉，往往是决定一幅作品是否成功的关键。这本书的出现，对我来说，就像是找到了一个技艺高超的引路人，让我对未来的绘画学习充满了信心和期待。我迫不及待地想拿起画笔，尝试书中传授的各种技巧，去感受那份笔墨的魅力，去描绘属于我自己的，充满生命力的牡丹。这本书不仅是技法的传授，更是一种艺术精神的传承，让我领略到中国传统绘画的博大精深。

评分☆☆☆☆☆

当我拿到《胡昌恩写意牡丹技法》这本书时，心中充满了期待。首先，这本书的整体设计给人一种高级感，封面上的牡丹图色彩鲜艳，笔触有力，仿佛散发着淡淡的香气，让人忍不住想要一探究竟。翻开书页，高质量的纸张和精美的印刷，让每一幅作品都呈现出极佳的视觉效果，细节丰富，层次分明，这对于我这个绘画爱好者来说，是至关重要的。我一直以来都对写意牡丹情有独钟，渴望能够学习到精湛的技法，来描绘出牡丹的雍容华贵和勃勃生机。在浏览这本书的过程中，我被书中示范作品的多样性所吸引，从中可以看到作者对不同品种牡丹的细腻观察和独到表现。我尤其关注书中关于牡丹花瓣晕染的技巧，以及如何通过笔墨的浓淡干湿变化来塑造花朵的立体感和质感。此外，书中关于叶片和枝干的刻画，也给我留下了深刻的印象，它们不仅形态各异，而且充满了动感，仿佛在风中摇曳。我非常欣赏作者在构图上的巧思，如何将不同形态的牡丹组合在一起，形成和谐而富有视觉冲击力的画面。这本书的出版，无疑为我提供了一个系统学习写意牡丹技法的宝贵机会。我期待着通过深入研读，能够掌握作者的创作心得和笔墨技巧，最终能够创作出属于自己风格的牡丹画作。

评分☆☆☆☆☆

《胡昌恩写意牡丹技法》这本书，简直就是一本国画爱好者的宝藏。刚拿到手，就被它沉甸甸的质感和封面那幅栩栩如生的牡丹图所吸引。那牡丹，色彩浓郁，笔触有力，仿佛带着阵阵清香扑面而来，瞬间就激发了我学习的欲望。翻开书页，触感细腻的纸张和清晰的印刷，让我对每一幅范画都爱不释手。作为一名业余的国画爱好者，我一直对写意牡丹情有独钟，但总觉得自己的技法不够纯熟，难以捕捉牡丹那份雍容华贵的神韵。市面上关于牡丹画法的书籍也不少，但很多都偏向工笔，或者技法讲解不够系统。这本书的出现，让我眼前一亮，它直指“写意技法”，这正是我一直在寻找的。我迫不及待地浏览了目录，发现书中内容非常丰富，从牡丹的各个部位的画法，到色彩的晕染技巧，再到构图的安排，都进行了详细的阐述。我尤其关注书中关于如何运用笔墨的浓淡干湿变化来表现牡丹花瓣的层次感和立体感，以及如何通过简洁的几笔勾勒出叶片和枝干的生动姿态。这些都是写意画的精髓所在，也是我一直以来想要突破的难点。我相信，通过研习这本书，我一定能从中获得宝贵的经验和启示，将我的写意牡丹绘画水平提升到一个新的高度。

评分☆☆☆☆☆

收到《胡昌恩写意牡丹技法》这本书，我真的太高兴了！从拿到书的那一刻起，我就被它精美的外观所吸引。封面上的牡丹图，色彩饱满，姿态万千，简直就像是真的牡丹花一样，充满了生命力。翻开书页，纸张的质感非常好，印刷也特别清晰，每一幅示范作品都如同真迹一般，细节处理得淋漓尽致。我从小就喜欢画画，特别是对写意花鸟画情有独钟，而牡丹，一直是我心中最美的花卉，象征着富贵与吉祥。但是，要真正画好写意牡丹，真的不容易，特别是要画出那种雍容华贵的神韵，光有形似是不够的。这本书的名字就非常吸引我，因为它是专门讲“写意牡丹技法”的。我迫不及待地翻阅了书中的目录，发现内容非常系统，涵盖了牡丹的各个方面，从花头的结构、花瓣的晕染，到叶子的形态、枝干的勾勒，几乎无所不包。我特别期待书中关于如何运用笔墨来表现牡丹的层次感和质感，以及如何通过色彩的变化来突出牡丹的华丽。很多时候，我画牡丹，总觉得花瓣不够饱满，颜色不够自然，叶子也显得呆板。这本书的出现，就像是为我指明了方向，我期待着能够从中学到胡昌恩先生独到的笔墨技巧和创作心得，相信通过这本书的学习，我一定能够画出更加生动、更加富有神韵的牡丹。

评分☆☆☆☆☆

《胡昌恩写意牡丹技法》这本书，拿到手的那一刻，就感觉分量不轻，打开一看，果然是内容丰富，图文并茂。首先，这本书的装帧设计非常讲究，封面上的牡丹图，色彩浓烈，笔墨酣畅，给人一种扑面而来的艺术气息，让人迫不及待想深入了解。纸张的质感也非常好，印刷清晰，每一幅示范作品都细节丰富，即使是微小的笔墨痕迹，也清晰可见，这对于学习者来说，是极大的便利。我本身对国画，特别是写意花鸟画，有着浓厚的兴趣，而牡丹，作为百花之王，更是我梦寐以求想要描绘的对象。然而，写意牡丹的难点在于如何用笔墨的挥洒来表现花朵的形神兼备，做到“似与不似之间”，这需要作者具备极高的艺术造诣和对牡丹的深刻理解。这本书的出现，对我来说，简直就是雪中送炭。我尤其关注书中关于牡丹花瓣的结构和晕染技巧的讲解，如何通过笔墨的干湿浓淡变化，来表现花瓣的层次感、厚重感和透明感。同时，对于叶片的形态和枝干的勾勒，书中也提供了详细的示范，这对于整体画面的协调性和生动性至关重要。我非常期待能够从这本书中学习到胡昌恩先生独特的写意牡丹创作理念和笔墨技法，相信通过认真研习，我的写意牡丹绘画水平一定能得到显著的提升。

评分☆☆☆☆☆

收到《胡昌恩写意牡丹技法》这本书，简直就像是收到了一个期待已久的礼物。这本书的包装很用心，打开后，那一幅幅精美的牡丹画作映入眼帘，瞬间就被深深地吸引了。封面上的牡丹，色彩浓郁，笔墨奔放，充满了生命的力量，让人忍不住想要立刻动手学习。我一直对写意画有着浓厚的兴趣，尤其是牡丹，那“国色天香”的美誉，总让我心生向往，渴望能够用画笔去描绘它的风采。然而，写意牡丹的难点在于“写意”，如何用最简练的笔墨，勾勒出牡丹的神韵，这需要深厚的功底和独到的见解。这本书，从标题就点明了“写意技法”，这正是我所需要的。我迫不及待地翻阅书中的内容，看到作者胡昌恩先生不仅展示了大量精美的范画，还详细讲解了牡丹的各个部分，如花头、花瓣、叶子、枝干等的画法。我特别注意到书中关于色彩晕染的技巧，以及如何利用笔墨的浓淡变化来表现牡丹的层次感和质感。这种细腻的讲解，对于我这样的初学者来说，是极其宝贵的。我期待着能够通过这本书，学习到作者如何捕捉牡丹在不同状态下的神态，如何赋予画作生命力，以及如何将个人的情感融入到创作之中。这本书不仅是一本技法书籍，更是一次与大师对话的机会，让我能够近距离地感受写意牡丹的魅力。

评分☆☆☆☆☆

我一直对写意画有着浓厚的兴趣，尤其是对花鸟画情有独钟。在众多的花卉中，牡丹以其雍容华贵、国色天香的特质，更是我笔下的常客。然而，要将牡丹的精髓描绘出来，并非易事，需要深厚的笔墨功底和对牡丹形态神韵的深刻理解。在寻觅能够系统学习写意牡丹画法的书籍时，我偶然发现了《胡昌恩写意牡丹技法》。这本书给我带来的惊喜，远超我的预期。从书的整体设计来看，它就充满了艺术的温度，封面那一幅大气磅礴的牡丹，已经足以让人心动。翻开书页，一股浓郁的墨香扑鼻而来，高质量的纸张和精美的印刷，使得每一幅范画都栩栩如生，仿佛能够闻到牡丹的芬芳。我仔细地阅读了书中的目录和前言，了解到作者胡昌恩先生在写意牡丹领域有着数十年的创作经验，他的作品以形神兼备、气韵生动而著称。我尤其期待书中关于牡丹花瓣层次、色彩晕染以及叶片枝干处理的详细讲解。书中的示范作品，无论是工笔还是写意，都展现了作者对牡丹形态的精准把握和对笔墨的精妙运用。那种“不似则失其形，似而不似则得其神”的写意精神，在这本书中得到了淋漓尽致的体现。我非常欣赏作者在构图上的巧思，以及如何通过笔墨的浓淡干湿变化来表现牡丹的体积感和质感。这本书的出版，无疑为我提供了一个宝贵的学习平台，让我有机会近距离地学习和领略一位大家在写意牡丹创作上的独到之处。我坚信，通过研习此书，我的写意牡丹技法定能更上一层楼。

评分☆☆☆☆☆

《胡昌恩写意牡丹技法》这本书，自从在网上看到了介绍，就一直心心念念，终于拿到手了，感觉真的是不虚此行。首先，这本书的装帧就很显档次，封面设计大气，那幅牡丹图充满了生命力，让人一眼就能感受到作者的功力。翻开书，纸张的质感非常好，摸起来很舒服，印刷色彩也特别逼真，每一幅画作都像真的一样，细节之处的笔墨痕迹都看得清清楚楚。我一直是个写意画的爱好者，特别是喜欢画牡丹，觉得它象征着富贵吉祥，非常有气势。但是，要真正画好写意牡丹，真的不容易，特别是要画出那种神韵来，不是光形似就能做到的。这本书的名字就点明了“写意”二字，这一点对我来说就非常有吸引力。我看到目录里有很多关于牡丹不同姿态、不同品种的画法讲解，还有关于色彩运用、构图安排的指导，感觉内容非常系统和实用。我尤其期待书中对于如何用笔用墨来表现牡丹花瓣的厚重感和层次感，以及如何刻画出牡丹的叶子和枝干的生动姿态。很多时候，画牡丹最难的就是花瓣的过渡和色彩的晕染，以及叶子的挺拔或者舒展的感觉，这本书应该能给出很好的解答。我之前也看过一些牡丹画谱，但总感觉不够深入，或者太偏向工笔，缺乏写意的味道。这本书能让我看到胡昌恩先生是如何将写意技法融入牡丹创作的，这对我来说是巨大的启发。

评分☆☆☆☆☆

拿到《胡昌恩写意牡丹技法》这本书，我立刻被它沉甸甸的重量和精美的外观所吸引。封面上的那幅牡丹，色彩饱满，姿态万千，仿佛立刻就要从纸面跃出，散发出阵阵幽香。打开书页，扑面而来的是一股淡淡的墨香，仿佛置身于一个古色古香的画室。纸张的触感十分细腻，印刷的色彩真实而富有层次，每一幅示范作品都清晰可见，细节处理得非常到位。我虽然不是专业的画家，但对国画，尤其是牡丹画，一直有着浓厚的兴趣和热爱。近年来，我一直在寻找一本能够真正指导我学习写意牡丹技法的书籍，能够让我从零开始，一步步领略牡丹的魅力，并最终能够挥洒自如地描绘出属于自己的牡丹。这本书的出现，让我眼前一亮。我粗略地翻阅了一下目录，发现内容非常丰富，涵盖了牡丹的各个方面，从花头的结构，到叶子的形态，再到枝干的勾勒，以及色彩的运用，几乎无所不包。更让我惊喜的是，书中似乎还涉及到了不同季节、不同光照下的牡丹创作技巧，这对于想要深入学习的爱好者来说，无疑是非常宝贵的。我迫不及待地想要深入研读书中的内容，学习作者的笔墨技巧，感受他对于牡丹神韵的理解。我尤其关注书中对于“写意”二字的解读，写意画最讲究的就是神韵，如何在寥寥几笔之间捕捉到牡丹的雍容华贵，这其中的奥妙，是我一直渴望探究的。这本书，为我打开了一扇通往写意牡丹艺术世界的大门，我充满期待地准备开始我的学习之旅。

评分☆☆☆☆☆

当我收到《胡昌恩写意牡丹技法》这本书时，我的心中充满了惊喜和期待。首先，这本书的装帧设计就非常大气，封面上的牡丹图案色彩饱满，笔触洒脱，一眼就能感受到作者深厚的艺术功底。打开书页，高质量的纸张和精美的印刷，让每一幅示范作品都栩栩如生，细节之处的处理更是令人赞叹。我一直以来都对写意牡丹情有独钟，认为牡丹是中国传统绘画中极具代表性的题材，能够充分展现花卉的富贵与高雅。然而，要真正画好写意牡丹，绝非易事，需要对牡丹的形态、神韵有着深刻的理解，以及对笔墨技巧有着精湛的掌握。这本书的出现，恰好满足了我学习写意牡丹技法的需求。我仔细地阅读了书中的目录，发现内容非常系统和全面，从牡丹花头的画法、花瓣的晕染，到叶片的勾勒、枝干的处理，都进行了详细的讲解。我特别关注书中关于如何运用不同的笔墨技巧来表现牡丹在不同状态下的神态，以及如何通过色彩的搭配来营造出牡丹的华丽感和层次感。我坚信，通过深入研读这本书，我一定能够学习到胡昌恩先生独到的创作理念和精湛的笔墨技法，从而不断提升自己的写意牡丹绘画水平，创作出更加富有生命力和艺术感染力的作品。

评分☆☆☆☆☆

牡丹花画很漂亮，本以为有很多步骤解说画的，结果几乎全是画！

评分☆☆☆☆☆

印刷精美，很实用，对学画有帮助，物流很快

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牡丹花画很漂亮，本以为有很多步骤解说画的，结果几乎全是画！

评分☆☆☆☆☆

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画风有点媚艳。

评分☆☆☆☆☆

挺好的书。有时间了学习学习

评分☆☆☆☆☆

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印刷质量还是非常不错的

评分☆☆☆☆☆

印刷质量还是非常不错的