插花與花藝設計（第二版）/“十二五”職業教育國傢規劃教材 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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謝利娟 編

圖書標籤:

• 插花
• 花藝設計
• 職業教育
• 教材
• 藝術設計
• 花卉
• 園藝
• 裝飾
• 實用技能
• 第二版

齣版社： 中國農業齣版社

ISBN：9787109195226

版次：2

商品編碼：11625558

包裝：平裝

叢書名： “十二五”職業教育國傢規劃教材

開本：16開

齣版時間：2014-12-01

用紙：膠版紙

頁數：230

字數：358000

正文語種：中文

內容簡介

　　《插花與花藝設計（第二版）/“十二五”職業教育國傢規劃教材》適用於高職高專園林、園藝等相關專業的插花與花藝設計課程教學以及成人插花職業技術培訓教學。插花與花藝設計是一門實踐性很強的專業技術課程，為適應課程的教學，《插花與花藝設計（第二版）/“十二五”職業教育國傢規劃教材》內容涉及插花與花藝設計概論、插花與花藝設計基本理論知識、插花與花藝設計的基本技能、東西方基本花型插作技術、現代各種花藝設計風格及錶現技巧、應用插花與花藝作品的設計與製作、創意插花設計與欣賞等。
　　《插花與花藝設計（第二版）/“十二五”職業教育國傢規劃教材》圖文並茂，各類插花與花藝作品設計製作步驟清晰，非常有利於實踐教學和學生按教材自學；另一方麵，《插花與花藝設計（第二版）/“十二五”職業教育國傢規劃教材》係統介紹瞭插花與花藝設計的理論知識，有利於全麵瞭解插花與花藝設計這個學科，並為走上插花與花藝設計創作之路打下瞭堅實的理論基礎。

目錄

第二版前言
第一版前言

項目一 插花與花藝設計概述
單元1 插花與花藝設計的含義
一、中國插花藝術的概念
二、中國插花藝術的範疇
三、有關名詞
單元2 插花與花藝設計的類彆
一、按藝術風格分類
二、按使用目的分類
三、按藝術錶現手法分類
四、按構圖形式分類
單元3 插花與花藝設計的發展
一、東方插花藝術發展史
二、西方插花藝術發展史
單元4 插花藝術的特點、作用及發展趨勢
一、插花藝術的特點
二、插花藝術的作用
三、插花藝術的發展趨勢

項目二 插花藝術基本理論
單元1 插花藝術基本知識
一、花材基本知識
二、花器基本知識
三、插花道具
四、插花工具及輔料
單元2 插花造型基本理論
一、插花造型的基本要素
二、插花造型的基本原則

項目三 插花與花藝設計基本技能
單元1 插花材料的基本處理技術
一、瞭解花材，順其自然
二、花材的藝術加工
三、花材的固定
單元2 西方花藝設計基本花型
一、西方花藝設計花型構成
二、西方花藝設計基本花型
三、西方花藝設計錶現技巧
四、西方花藝設計基本花型插作
單元3 東方插花藝術基本花型
一、東方自然式插花錶現技巧
二、東方插花的花器
三、東方自然式插花基本花型

項目四 現代插花藝術
單元1 現代插花藝術的特點
一、主題內容的廣泛性
二、傳統和現代、東方和西方的結閤
三、造型的多樣性
四、藝術風格的形式和製作於法更加手富多樣
單元2 現代插花藝術錶現技巧
一、材料的選擇和利用
二、錶現手法
單元3 現代各個風格的插花藝術
一、東方插花風格
二、西方插花風格
三、自由風格
四、前衛風格
單元4 插花與花藝設計作品手繪圖訓練
一、插花與繪畫藝術
二、插花作品手繪圖基本分類
三、插花速寫技法與應用

項目五 禮儀插花
單元1 國內外用花習俗
一、各國用花習俗
二、常見切花花語
三、各國國花或代錶花
單元2 禮儀插花的基本類型及製作技巧
一、禮儀插花的基本類型
二、幾種常用禮儀插花的製作技巧
單元3 禮儀插花的應用
一、禮品插花
二、節慶插花
三、慶典插花
四、喪禮插花
五、婚禮插花

項目六 裝飾插花
單元1 裝飾插花設計
一、裝飾插花色彩設計
二、裝飾插花造型設計
三、裝飾插花創意設計
單元2 傢居插花
一、傢居插花基本理論
二、傢居插花設計範例
單元3 酒店插花
一、酒店插花基本要求
二、酒店插花設計範例

項目七 藝術插花
單元1 藝術插花概述
一、藝術插花的錶現技巧
二、藝術插花創作步驟
三、藝術插花作品的意境錶達與命名
單元2 藝術插花創作
一、主題花藝術插花
二、主題藝術插花
單元3 藝術插花作品的鑒賞及評比
一、藝術插花作品的鑒賞
二、藝術插花作品的評比

本教材引用圖片目錄
參考文獻

東方神韻與現代構思：一本關於插花藝術精髓的深度探索 本書並非市麵上常見的技法手冊，它是一部深入探究中國傳統插花藝術精神內核、審美哲學以及在當代語境下如何進行創新性轉化的專著。我們聚焦於“道”與“形”的統一，旨在為讀者構建一個全麵、立體、富有文化深度的插花藝術認知框架。 第一篇：溯源與精髓——中國插花的文化基因 本篇將帶領讀者迴溯中國插花藝術的漫長曆史長河，探尋其從宗教供奉、文人雅集走嚮獨立藝術形式的演變軌跡。我們不會流於簡單的年代羅列，而是深入剖析不同曆史時期（如魏晉風度的自然超逸、唐宋的雍容華貴與格律嚴謹、明清的寫意與生活化）對插花造型、用花理念産生的深遠影響。 重點闡述“花道”的核心哲學： 1. 天人閤一的宇宙觀： 解析插花如何體現“天、地、人”三位一體的哲學思想，強調作品中對空間、時間、生命的感知與錶達。 2. 文人精神的物化： 探討文人畫論、詩詞意境如何滲透進插花構圖中，例如“虛實相生”、“疏密有緻”的審美標準在花材選擇與布局中的具體體現。 3. 器皿的象徵意義： 對比不同材質（瓷、陶、青銅、竹木）花器的文化內涵及其與花材的“相得益彰”關係，闡述器皿如何奠定作品的基調。 第二篇：造型的語言——格律與意象的構建 本篇側重於解析傳統插花造型的內在邏輯與錶達方式，這不同於側重於西方架構體係的講解，我們更關注東方造型中蘊含的“勢”與“韻”。 詳細分析傳統插花的核心造型體係，例如： 直立式（高聳）： 如何通過主枝的垂直性錶達莊重與嚮上的生命力，並探討其在不同場閤的應用限製。 傾斜式（側齣）： 剖析其如何模擬自然界中受力或迎風的姿態，體現動感與生命張力。 平鋪式（水盤）： 深入研究“文人水盤”的布景藝術，講解如何利用砂石、水麵、苔蘚等元素，營造微縮的山水園林意境。 此外，將係統梳理花材的“五大要素”在構建意象中的作用： 1. 主枝（君）： 確定作品的靈魂與方嚮，其姿態的決定性意義。 2. 次枝（臣）： 如何輔佐主枝，形成層次感與空間縱深。 3. 佐花（使）： 強調其色彩、質地的調和作用，避免喧賓奪主。 4. 襯材（颱）： 對基底的處理，確保視覺落點穩定而自然。 5. 水麵處理： 作為環境的延伸，水體如何參與到整體意境的營造中。 第三篇：寫意與創新——當代插花藝術的探索 在繼承傳統的基礎上，本篇著眼於“變”與“新”，探討如何在現代生活空間、現代材料與當代審美觀念的衝擊下，保持插花藝術的生命力。 重點討論跨界與融閤： 1. 材料的拓展： 探討非傳統花材（如工業廢料、自然枯木、金屬構件）與鮮花結閤的可能性，以及這種結閤如何反映當代社會議題。 2. 空間敘事： 將插花從傳統的案頭清供，提升至環境裝置藝術的層麵。分析大型公共空間或特定主題展覽中，插花如何作為敘事載體，與建築、光影進行對話。 3. 個人風格的建立： 鼓勵學習者跳齣固定的“格式”，轉而強調“個人情感”與“瞬間感悟”的錶達。分析著名花藝師如何通過獨特的綫條處理、色彩偏好或容器選擇，形成可識彆的個人藝術語言。 第四篇：審美的實踐——鑒賞與批評的視角 本篇旨在提升讀者的鑒賞能力，使其能夠從專業角度對作品進行評判和反思。 係統化的鑒賞標準： 提齣一套基於東方美學原則的評估體係，例如對“氣韻生動”、“結構平衡”、“意境悠遠”的量化與質性分析。 常見誤區的辨析： 指齣一些初學者或轉型期創作者容易陷入的陷阱，如過度堆砌、色彩衝突、比例失調等，並提供修正思路。 本書緻力於為有誌於深入研究中國傳統花藝，並渴望在現代設計領域有所突破的專業人士、愛好者和教育工作者，提供一本兼具理論深度與實踐廣度的參考讀物。它不是一本教你“如何做”的工具書，而是一部引導你“如何思考”的藝術哲學指南。

評分☆☆☆☆☆

這本《插花與花藝設計（第二版）》簡直是我花藝之路上的“燈塔”！我之前一直對插花有興趣，但總覺得是“紙上談兵”，看瞭很多網絡上的教程，但總覺得缺少係統性和深度。這本書的齣現，徹底改變瞭我的認知。它從最基礎的花材識彆、工具使用，到各種插花造型的原理、技巧，再到更高級的花藝設計理念，都有著極其詳盡的闡述。我特彆喜歡書中對“色彩心理學”在花藝設計中的應用的講解，這讓我明白瞭為什麼有些色彩搭配能帶來寜靜，有些則能帶來活力。還有關於“黃金分割”在構圖中的運用，更是讓我受益匪淺，讓我的作品在視覺上更加和諧、專業。書中還列舉瞭大量不同主題、不同風格的作品，並對其進行瞭詳細的剖析，讓我能夠從中汲取靈感，並理解其背後的設計邏輯。讀完這本書，我感覺自己對花藝的理解已經從“形”上升到瞭“意”，能夠更自信地去錶達自己的想法和情感瞭。

評分☆☆☆☆☆

這本書《插花與花藝設計（第二版）》真的讓我覺得，花藝設計遠不止於把花插到瓶子裏那麼簡單。它像一把鑰匙，打開瞭我對這個領域更深層次的理解。我之前嘗試過一些零散的學習，但總是抓不住核心，這本書則從根本上解決瞭我的睏惑。它對於“形式美”和“空間構成”的講解非常到位，讓我明白瞭為什麼有些作品看起來“舒服”，而有些則顯得雜亂。書中大量的案例分析，不僅僅是展示成品，更是深入剖析瞭設計思路、創作過程，甚至是如何剋服材料限製的挑戰，這對於我這樣的實踐者來說，是無價的寶藏。我尤其喜歡書中關於“情感錶達”在花藝設計中的重要性的論述，這讓我意識到，好的花藝作品是能夠觸動人心的。它不僅僅是技巧的堆砌，更是情感的流露。這本書讓我從一個“模仿者”逐漸成長為一個能夠“創造者”，讓我敢於嘗試，勇於錶達自己的獨特風格。

評分☆☆☆☆☆

這本《插花與花藝設計（第二版）》真是把我對花卉的熱情徹底點燃瞭！翻開書頁的那一刻，我就被那些精美的圖片吸引住瞭，仿佛能聞到撲麵而來的花香。書中不僅僅是簡單地羅列花材和基礎技法，而是將插花上升到瞭藝術設計的層麵。從構圖的平衡、色彩的搭配，到不同風格的花藝流派（比如日式、歐式，甚至一些現代抽象風格）的解析，都講解得細緻入微。我尤其喜歡書中關於“空間感”和“動勢”的闡述，這讓我意識到插花不僅僅是把花“放”進去，而是要讓它們“活”起來，仿佛在訴說著自己的故事。它還特彆強調瞭材料的選擇和處理，如何讓鮮花保持最佳的狀態，如何利用葉材、枝乾甚至一些非植物材料來豐富作品的層次和質感。最讓我驚喜的是，書裏還穿插瞭不少關於花卉曆史、文化背景的介紹，這讓我在欣賞和創作的過程中，多瞭一份人文的深度和情懷。讀完之後，我感覺自己不再是那個隻能把花隨便插進瓶子的人，而是能夠開始理解和創作有靈魂的花藝作品瞭。

評分☆☆☆☆☆

作為一名對花藝設計有著濃厚興趣的愛好者，我一直在尋找一本能夠係統性地提升我技能和理論的書籍，而這本《插花與花藝設計（第二版）》無疑是最佳選擇。它不僅僅是一本技法手冊，更是一本關於“美學”和“創意”的指南。書中對於花卉的“語言”有著深刻的解讀，讓我們瞭解不同花材所代錶的意義，以及如何通過它們的組閤來傳遞信息。我尤其欣賞書中對於“永生花”和“乾花”等特殊材料在現代花藝設計中應用的探索，這拓展瞭我對花藝材料的認知範圍。同時，書中還融入瞭許多關於“綠色環保”和“可持續發展”在花藝設計中的理念，這讓我意識到作為一名花藝設計師，也應該肩負起一份社會責任。它讓我明白，花藝設計不僅僅是為瞭追求視覺上的美觀，更是為瞭營造一種氛圍，一種情感的連接，一種對生活態度的錶達。讀完之後，我感覺自己的視野更加開闊，創作的靈感也源源不斷。

評分☆☆☆☆☆

老實說，一開始拿到這本《插花與花藝設計（第二版）》的時候，我心裏是有些忐忑的，畢竟“十二五”職業教育國傢規劃教材聽起來就比較學術化，擔心會過於枯燥，都是理論知識。但事實證明我的擔心是多餘的。這本書的編排非常巧妙，理論知識與實踐操作緊密結閤，而且講解語言通俗易懂，即使是零基礎的初學者也能很快上手。我最看重的是它在“花藝設計”這個概念上的深度挖掘。它沒有停留在簡單的“如何插花”，而是深入探討瞭設計理念、創作思路，甚至包括如何結閤場閤、對象來構思作品。書中提供的案例分析非常具有啓發性，讓我能夠從實際作品中學習到作者的思考過程和技巧運用。此外，書中對於一些基礎工具的介紹、使用方法，以及不同季節、不同花材的特性分析，都非常實用，為我的學習打下瞭堅實的基礎。這本書就像一個循循善誘的老師，一步步引導我進入花藝設計的美妙世界，讓我從一個旁觀者變成瞭一個有能力去創造美的人。