影視配音藝術叢書：影視配音藝術（第2版） [Film Dubbing Art[Sesond Edition]] pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

王明軍，閻亮 著

圖書標籤:

• 影視配音
• 配音藝術
• 電影配音
• 電視配音
• 配音技巧
• 聲音錶演
• 錶演藝術
• 影視製作
• 藝術設計
• 專業教材

齣版社： 中國傳媒大學齣版社

ISBN：9787565711305

版次：2

商品編碼：11666549

包裝：平裝

叢書名： 影視配音藝術叢書

外文名稱：Film Dubbing Art[Sesond Edition]

開本：16開

齣版時間：2015-02-01

用紙：膠版紙

頁數：223

正文語種：中文

內容簡介

　　《影視配音藝術叢書：影視配音藝術（第2版）》係統講解瞭影視配音藝術的界定和分類，紀錄片解說、廣告配音、電視欄目配音、影視劇人物配音等的創作原則和創作規律，還通過示例分析詳細講解瞭影視配音的創作過程和創作方法，並附有多篇稿件供學習者練習使用。修訂後的第2版，在理論闡述上更趨完善，對訓練稿件進行瞭更新和補充。
　　《影視配音藝術叢書：影視配音藝術（第2版）》注重理論框架和課程體係的構建，可與《影視配音實用教程》配閤使用，在理論學習的基礎上科學係統地開展實踐訓練。《影視配音藝術叢書：影視配音藝術（第2版）》適閤作為播音與主持藝術專業、錶演藝術專業相關課程的教材，也可作為影視配音從業者、廣大影視配音藝術愛好者的自學用書。《影視配音藝術叢書：影視配音藝術（第2版）》是“影視配音藝術”首部係統規範的教材，2007年齣版以來，廣受好評，被上百所高校的相關專業選為教材，並獲得學術著作奬、教學成果奬等多個奬項。

作者簡介

　　王明軍，中國傳媒大學播音主持藝術學院副教授，北京市語言協會朗誦研究會副秘書長。1994年北京廣播學院播音係畢業留校任教。主要講授“播音創作基礎”“演講與論辨”“文藝作品演播”“影視配音藝術”等課程。主要論著有《影視配音藝術》、《影視配音實用教程》、《文藝作品演播訓練教程》等。
　　曾獲得第六屆全國廣播電視學術著作奬三等奬，北京市教育教學成果（高等教育）二等奬，北京市教學基本功比賽一等奬、最佳演示奬、最受學生歡迎奬，北京廣播學院“十佳教師”稱號，中國傳媒大學教學成果一等奬，中國傳媒大學教學基本功比賽一等奬。
　　1991年從事影視配音創作，多年來參與創作的配音作品數乾部（集），演播小說數十部，曾獲中國電影華錶奬最佳譯製片奬，三次獲得中國電視劇飛天奬優秀譯製片奬。
　　
　　閻亮，中國傳媒大學播音主持藝術學院講師。2005年畢業於中國傳媒大學播音主持藝術學院，獲得碩士學位，同年留校任教。主要講授“播音創作基礎”“影視配音藝術”“廣播電視技術概論”“廣播電視口語錶達”等課程。著有《影視配音藝術》、《影視配音實用教程》。
　　《影視配音藝術》獲得第六屆全國廣播電視學術著作奬三等奬，《影視配音實用教程》獲得北京市高等教育精品教材立項。承擔的“影視配音藝術課程及教材建設”獲得北京市教育教學成果（高等教育）二等奬、中國傳媒大學教學成果一等奬。
　　教學的同時一直堅持業務實踐，長期從事譯製紀錄片Discovery、BBC的配音工作。為大量電視廣告、宣傳片、紀錄片配音。作品曾獲中央人民廣播電颱新聞類節日一等奬、國傢廣電總局優秀國産動畫片奬、第十屆中國國際動漫節優秀指導教師奬等。

目錄

序言
前言
第一章 影視配音藝術概說
第一節 影視配音藝術的界定及種類
一、影視作品中的聲音
一、影視配音藝術的定義及分類
第二節 影視配音藝術的創作特徵及訓練原則
一、影視配音藝術的創作特徵
一、影視配音藝術創作的訓練原則

第二章 影視配音藝術創作的準備
第一節 影視配音藝術創作的總體要求
一、內心情感的積極主動與專業語感的用心磨煉
一、平時學習的廣泛積纍與創作實踐的堅持不懈
第二節 影視配音藝術創作的具體準備
一、掃除障礙，抱團歸堆
一、找準依據，精微貼切
三、契閤原片，整體布局
四、試聲定調，進入狀態

第三章 紀錄片解說
第一節 紀錄片解說概說
一、解說齣現的原因
一、解說發揮的作用
一、解說的準備
四、解說的生活化追求
第二節 紀錄片解說語言樣式及示例分析
一、紀錄片解說語言樣式
一、《走近毛澤東》片段及示例分析
第三節 紀錄片解說常見問題及辨析
一、聲音氣質與整片風格不符
一、語言錶達樣式把握不準
三、重音處理不當
四、重視形式，忽視內容和感受
第四節 補充練習材料及提示
一、《這十年》節選
一、《“中國芯”和中國心》節選
三、《江漢朝宗》節選
四、《旗幟》第四集《艱辛探索》
五、《玄奘之路》節選

第四章 廣告配音
第一節 廣告配音概說
一、廣告配音的誕生
一、廣播廣告配音與電視廣告配音
三、廣告配音聲音形式的發展變化
第二節 廣告配音的聲音選擇
一、與廣告的主題風格相貼閤
一、與廣告産品訴求對象的審美相一緻
第三節 廣告配音的類型及示例分析
一、廣告中的角色配音
一、廣告中的旁白配音
第四節 廣告配音常見問題及辨析
一、隻重聲音形式相似，不重錶達和內容
一、與音樂的配閤不協調
三、淡化備稿
……
第五章 電視欄目配音
第六章 影視劇人物配音
附錄一 影視配音藝術課程建設
附錄二 李易影視配音解說藝術風格研究
參考文獻
後記／

精彩書摘

　　旁白聲音渾厚滄桑，用聲緊中有鬆，略帶鼻音，尤其是最後標版“1573”，節奏舒緩，與音樂融為一體，語氣中飽含自豪之感，讓人迴味無窮。國窖酒的售價大概是1000多元，這樣的價格應該不是普通人所能承受的，它的購買者大多是愛酒並懂酒的成功人士，他們大多事業有成，成熟穩重、渾厚低沉、圓潤飽滿的聲音更符閤他們的心理需求。
　　類似的廣告還有捨得酒“捨得之間，品味智慧人生，捨得酒”；茅颱酒“造物、傳奇、永恒，中國茅颱”；長城葡萄酒“長城葡萄酒，地道好酒，天賦靈犀”等等。
　　還有麵嚮兒童的廣告，配音多選用六七歲的童聲，聲音鬆弛，略帶齒音，語氣中透齣純真的興奮和快樂，錶達上和大人不太一樣，甚至非常誇張，但這種聲音和錶達對小朋友們具有很強的誘惑力。
　　另外，麵對每一類特定的廣告對象不一定隻用一種聲音。比如麵嚮年輕女性的廣告配音不一定都用同類型的女性聲音。例如，婷美保健品的一則廣告，就是采用男性聲音以丈夫的身份配音的。畫麵錶現的是丈夫在外麵奔波，總是很晚迴傢，而妻子在傢裏耐心地等待，直到在沙發上睡著瞭。深夜男人迴來瞭，看到妻子的樣子，不禁心生感慨，獨白“親愛的，你知道嗎？我最大的願望就是願你永遠美麗”。然後音樂響起“好男人不會讓他心愛的女人受一點點傷”，這時他拿齣一盒婷美套裝送給妻子，妻子感動得哭瞭，旁白“愛她就送她婷美”。
　　這個廣告的訴求對象很清楚，就是年輕的女士。女為悅己者容，她們喜歡與自己貼近的聲音，同樣也喜歡給她們安全感的成熟男性的聲音。所以這則廣告選取瞭男性配音，聲音清晰、動聽，節奏舒緩，語氣中充滿關切和愛戀，給人很強的責任感和信賴感。整個廣告隨音樂的響起達到高潮，聲音、音樂、畫麵生動和諧，相得益彰。
　　聲音可以塑造形象，通過聲音我們可以感覺到對方的年齡、性彆、職業、相貌、性格、思想、情感、態度以及審美等等。如果這種聲音與該廣告産品訴求對象的審美相一緻，與廣告整體風格相貼閤，這就是成功的廣告配音。如果把這種聲音照搬到麵嚮其他對象的廣告中，就未必會有好的效果。
　　第三節 廣告配音的類型及示例分析
　　廣告作品中，配音主要包含兩種類型：一種是角色配音，另一種是旁白配音。在每一種類型的配音中，又有多種錶達樣式。
　　一、廣告中的角色配音
　　配音員直接參與影視廣告的錶演，這種情況比較少見，除非配音員本身也是演員。更多的時候由於廣告中演員自身聲音條件不好，語言錶現力不足，或者無法請到原來的演員參加後期配音製作，影視廣告常采用配音員配音的方式。
　　影視廣告中的角色配音，與電視劇、電影中的角色配音是有區彆的。在影視廣告中，演員的錶演帶有商業目的，人物語言簡短精練、目的明確。這就要求配音員迅速準確地把握人物特點並賦予相應的音色和錶達樣式。那麼，如何選擇適閤角色的音色和錶達樣式呢？
　　1.確定音色
　　觀察廣告片中所配角色的年齡、身高、體態、精神狀態等等，從而確定使用的音色。這一點特彆需要對日常生活的觀察和生活經驗的積纍。比如，身材矮小的人聲音尖細，高大魁梧的人聲音渾厚，又高又瘦的人聲音低沉。但這些都不能一概而論，總會有個彆現象齣現。在為譯製類廣告配音的時候最好能參考一下演員原聲，以求在音色上接近。但音色並不是配音成功的最關鍵因素。
　　2.確定錶達樣式
　　由於社會經驗、閱曆、學曆層次、職業等的不同，人們說話的錶達樣式也會有明顯的不同，比如知識分子說話較謹慎，普通百姓說話較直接，老人說話節奏較慢，小孩兒說話節奏變化較多等等。在實際配音工作中，配音員會為不同的人配音，需要充分把握不同的人說話的基本錶達特點，從而使自己的語言與人物相貼閤。同時，還要注意觀察畫麵中人物說話時的錶情、動作等，以確定配音時的具體語氣特點及內心狀態。
　　……

電影與聲音的交織：影視配音藝術的深度探索（第2版修訂版） 本書聚焦於影視藝術的聽覺維度，係統梳理和深入剖析瞭影視配音的理論基礎、實踐技巧以及行業發展趨勢。 這是一部旨在為影視、傳媒及聲音設計領域的學習者、從業者和愛好者提供全麵指導的專業著作。 第一部分：聲音的本質與影視語境下的定位 本部分首先將聽眾帶入聲音的本體論探討，解析聲音在人類感知和情感傳達中的基礎作用，繼而聚焦於影視媒介對聲音的特殊要求。 第一章：聲音的物理學與心理學基礎 聲音的物理特性迴顧： 頻率、振幅、音色（頻譜結構）如何共同構成聽覺體驗。討論聲音的傳播、反射與吸收在不同空間（如錄音棚、實景）中的錶現差異。 聽覺的生理與心理機製： 深入探討人耳如何感知音高、響度及空間感，特彆是“雞尾酒會效應”和聲音遮蔽現象在影視製作中的應用。 情感共振與聲音代碼： 分析特定頻率、音高和語速如何觸發觀眾的特定情緒反應（如緊張、慰藉、恐懼），建立聲音與情緒之間的文化和生理關聯。 第二章：影視聲音的層次結構與敘事功能 從“音效”到“聲音景觀”： 區分和界定電影中的基礎聲音元素：對話（Dialogue）、環境聲/背景音（Ambiences）、音響效果（Sound Effects/SFX）以及音樂（Music）。探討這些元素如何構建起完整的聽覺世界。 聲音作為敘事工具： 探討聲音如何推進情節、揭示人物內心世界、暗示時間與空間。例如，使用特定混響來指示人物所處的環境深度或心理狀態。 “畫外音”的藝術： 詳盡分析畫外音（Off-Screen Sound）的使用原則，包括其增強空間真實感、製造懸念或提供人物內心獨白的效用。 第二部分：核心技術：對話的捕捉、處理與藝術化再現 本部分是本書實踐操作的核心，詳細闡述瞭如何通過技術手段實現高質量、富有藝術感染力的角色聲音。 第三章：現場同期錄音的挑戰與應對 麥剋風的選擇與擺位策略： 深入比較電容麥剋風、動圈麥剋風在不同場景下的適用性，特彆是指嚮性（心形、超心形、槍式）對聲音純淨度和環境噪音抑製的影響。 聲學環境的評估與控製： 現場收音時對混響、早反射聲和背景噪音（如空調、交通）的識彆和規避技術。如何在保證自然感的同時，最大程度地隔離乾擾。 錶演者與收音師的協作： 演員錶演狀態與收音設備距離的動態平衡，以及如何通過無綫係統保證信號的穩定傳輸。 第四章：後期對白編輯與優化 清晰度優先： 對白修復技術，包括降噪（Noise Reduction）、去齒音（De-essing）和均衡（EQ）的精確應用，確保對白信息清晰可辨。 時空一緻性處理： 如何處理因剪輯或補拍導緻的對白與畫麵環境聲（Production Sound vs. Room Tone）不匹配問題。 自動對白替換（ADR）的精細操作： ADR錄製流程詳解，包括指導演員情緒對位、唇形同步（Lip-Sync）的精確校準，以及如何將錄製的新對白無縫融閤進原始聲軌的聲學環境中。 第五章：角色塑造：聲音的維度與可塑性 聲綫分析與角色設定： 如何通過音高、音量、呼吸模式、語速和發音習慣來定義角色的年齡、社會地位、情緒基礎和性格特徵。 方言、口音與風格化處理： 探討在非母語環境下或特定藝術需求下，對外來口音的模仿、簡化或誇張處理的原則，強調文化敏感性。 情緒層次的遞進錶達： 教授如何通過對微小呼吸聲、停頓和爆發力的控製，展現角色在復雜情境下的多重心理活動。 第三部分：聲音的構建與混音的藝術 本部分將焦點從角色聲音轉嚮整個聽覺環境的構建，探討如何通過聲音設計和混音賦予影片最終的藝術形態。 第六章：環境聲景的編織與沉浸式體驗 從“背景”到“角色”的環境音： 討論如何設計具有敘事驅動力的環境音，而非僅僅是環境的“填充物”。例如，不同地點的風聲、城市脈搏的節奏感。 腳步聲與動作音效的擬真性： 探討如何通過 Foley（擬音）藝術，為人物的動作（行走、觸摸、使用道具）賦予質感和重量，並與畫麵運動完美契閤。 空間聲學模擬： 使用混響（Reverb）和延遲（Delay）技術模擬真實或超現實的空間感，例如空曠的教堂、狹窄的隧道，以及夢境或閃迴場景中的聲音處理。 第七章：聲音混音的平衡藝術與技術標準 混音的層次邏輯： 對白、音樂和效果（D/M/E）在混音颱上的相對電平設置原則，確保核心信息不被淹沒。 動態範圍的管理： 討論響度標準化（Loudness Normalization）對觀眾體驗的影響，以及如何在商業院綫、流媒體平颱和電視廣播等不同發行渠道間進行動態範圍的適配。 沉浸式音頻技術的前沿應用： 介紹杜比全景聲（Dolby Atmos）、沉浸式環繞聲等新興格式的基本原理和在聲音設計中的應用潛力，強調聲音對象的空間定位。 第四部分：行業生態與未來展望 本書最後一部分將視野拓展至行業運作、法律規範及未來趨勢。 第八章：製作流程中的聲音部門協作 聲音製作團隊的架構： 詳細介紹聲音總監、對白編輯、聲音設計師、擬音師和混音師在電影製作流程中的具體職責與交接點。 時間綫管理與預算控製： 探討聲音製作在緊張的後期周期中如何高效運作，以及如何根據項目規模閤理分配資源。 與導演的溝通： 建立有效的聲音意圖傳達機製，確保聲音設計精準服務於導演的最終藝術構想。 第九章：聲音版權、標準與新興技術 聲音資産的管理與版權： 探討聲音素材庫的使用許可、原創聲音設計的知識産權保護。 行業標準與規範： 國際電影聲音製作的常用標準（如SMPTE、EBU R-128等）及其在不同地區的適用性。 人工智能在聲音工作流中的角色： 探討AI在聲音分離、環境噪音智能消除以及初步的Foley匹配等方麵展現齣的潛力與局限性，展望配音藝術的未來演變方嚮。 本書結構嚴謹，內容兼顧理論深度與實操指導，是理解和掌握現代影視聲音藝術不可或缺的參考資料。

評分☆☆☆☆☆

不得不說，這本“第二版”在對“情緒層次”的剖析上做得相當精妙，這是它最讓我印象深刻的地方。作者似乎對人類情感的細微波動有著深刻的洞察力，將復雜的內心戲拆解成可以被聲音捕捉的最小單元，並提供瞭詳盡的訓練範例。特彆是關於“沉默的藝術”和“非語言聲音”在影視敘事中的作用，這本書的見解獨到且富有啓發性，讓我開始重新審視那些颱詞不多的配音片段。然而，在技術支持和行業前瞻性方麵，這本書的弱點也同樣明顯。作為一個在2020年代閱讀的讀者，我非常關注AI技術對配音行業帶來的衝擊與融閤的可能性，書中對此領域的探討近乎空白，這使得整本書的“時效性”大打摺扣。此外，書中對配音演員的“職業權益”和“行業規範”的討論也顯得過於溫和，缺乏對當前行業內薪酬體係、版權歸屬等敏感問題的深入揭示，給人一種它脫離瞭市場現實的印象，更像是一部停留在理想化狀態下的藝術論著。

評分☆☆☆☆☆

這部電影配音藝術叢書的第二版，說實話，初拿到手的時候，我的期望值其實挺高的。畢竟是“第二版”，總該有些與時俱進的更新或者更深入的探討吧。但翻閱下來，我感覺它更像是一本紮實的基礎教材，對行業發展脈絡的梳理，以及對配音技術基本功的強調，倒是做得比較到位。比如對氣息控製、口型匹配這些核心技術的講解，圖文並茂，循序漸進，對於剛入門的新人來說，絕對是份量十足的入門指南。我特彆欣賞它在基礎理論部分的處理，沒有那種浮誇的“速成秘籍”的調性，而是腳踏實地講解聲音的物理特性如何影響情感的傳遞。然而，在麵對當代影視作品，尤其是那些需要高度依賴數字音頻處理和風格化處理的配音案例時，書中的案例和分析就顯得有些力不從心瞭。感覺它停留在上一個時代的頂峰，對近年來爆炸性增長的動畫、網劇乃至虛擬角色配音的特殊要求，挖掘得還不夠深。它更偏嚮於傳統電視劇和電影的人聲對白處理，這使得它在拓寬讀者對“影視配音”邊界的認知上，略顯保守瞭。總而言之，它是一本優秀的“教科書”，但距離成為“行業前沿指南”還有一段距離，適閤想打牢地基的人，但對於尋求創新路徑的從業者，或許需要結閤其他資料閱讀。

評分☆☆☆☆☆

閱讀這本書的過程，我感覺自己像是在參加一場非常嚴謹的學術研討會，而不是一本麵嚮愛好者的實用指南。它的敘述語言充滿瞭學術的嚴謹性，大量的腳注和參考文獻錶明作者在資料搜集上的確下瞭苦功。它詳盡地梳理瞭從上世紀中葉至今，國內外配音藝術發展的曆史分期和重要流派，對於理解“配音作為一門職業的演變”非常有幫助。然而，這種過度強調曆史和理論的傾嚮，反而削弱瞭它對現代配音演員的實際指導意義。我發現書中對於“聲音塑形”的討論，停留在比較宏觀的層麵，例如如何通過聲音錶達角色的“內在衝突”，但對於如何通過微調語速、改變共鳴腔體位置來具體實現這種“內在衝突”的“技術操作細節”，幾乎沒有涉及。這就像一個頂級廚師告訴你“烹飪的精髓在於火候的把握”，但卻不告訴你具體爐子的溫度是多少。對於那些已經有一定基礎，想要突破瓶頸的配音人來說，這本書提供的“啓發”大於“方法”，讓人感到意猶未盡。

評分☆☆☆☆☆

拿到這本關於影視配音藝術的“第二版”後，我的第一感受是：這套書的裝幀和排版設計實在太“學院派”瞭，嚴肅得讓人有點望而卻步。內容上，它似乎將大量的篇幅投入到瞭對“美學”和“哲學”層麵的探討，試圖將配音這門手藝拔高到藝術理論的高度。書中用瞭不少篇幅去分析聲音與畫麵、音樂之間復雜的互動關係，從古典戲劇理論的角度去解構角色情感的層次感。這無疑拓寬瞭我的思維，讓我開始思考配音不僅僅是“把颱詞念對”，更是“在特定情境下，用聲音重塑角色生命”的過程。但是，這種高屋建瓴的理論論述，在實操層麵上帶來的幫助卻顯得有些抽象。當我想查找關於特定麥剋風選擇、不同錄音棚聲學環境對聲音質感的影響，或者如何快速適應不同導演的工作習慣等“乾貨”時，往往需要在大段的理論海洋中仔細淘洗，效率不高。而且，關於如何處理“後期返音”中常見的技術難題，比如消除環境底噪、處理多軌混音衝突等細節，描述得過於簡略，讓人感覺這本書更偏嚮於“如何思考配音”，而非“如何做好配音”。對於追求效率和技術精進的配音師來說，這種理論與實踐的比例失衡，多少有些令人遺憾。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我對這本《影視配音藝術（第2版）》的評價是“中規中矩，安全牌打得好”。它的最大價值在於構建瞭一個完整的配音知識體係框架，從聲音的物理原理到聲音錶演的心理建設，該有的環節基本都覆蓋瞭，就像是為新手繪製瞭一張完整的航海圖。但問題在於，作為“第二版”，它的“新”意並不突齣。很多章節的案例似乎沿用瞭第一版的結構，隻是將數據和引文做瞭更新，核心的分析邏輯變化不大。我更期待看到的是行業在近十年間發生的一些顛覆性變化如何被納入考量。比如，當我們現在麵臨的配音演員越來越“全能化”，既要配颱詞又要唱流行歌麯，甚至要參與角色動作捕捉時，這本書對於這種跨界能力的要求和訓練方法，著墨甚少。此外，書中對中國本土配音文化的特殊發展路徑，比如特定電視劇風格對配音語態的影響，分析得還不夠深入和尖銳。它更像是一部試圖普適於所有華語地區的教材，因此在觸及一些地域性極強、帶有強烈個人風格的配音現象時，便顯得力不從心地，采取瞭相對保守和模糊的概括性描述。

評分☆☆☆☆☆

好評！挺好的。

評分☆☆☆☆☆

好評！挺好的。

評分☆☆☆☆☆

好評！挺好的。

評分☆☆☆☆☆

還沒看看外錶可以。。。

評分☆☆☆☆☆

很不錯的專業書

評分☆☆☆☆☆

挺好噠

評分☆☆☆☆☆

專業教材，後續會慢慢品讀

評分☆☆☆☆☆

繼續繼續不錯不錯加油

評分☆☆☆☆☆

還沒看看外錶可以。。。