黃賓虹冊頁：山水（上冊） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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浙江省博物館 編

圖書標籤:

• 黃賓虹
• 山水畫
• 中國畫
• 繪畫藝術
• 藝術作品
• 冊頁
• 水墨畫
• 傳統繪畫
• 藝術史
• 繪畫

齣版社： 浙江人民美術齣版社

ISBN：9787534042935

版次：1

商品編碼：11687617

包裝：平裝

叢書名： 黃賓虹冊頁

開本：8開

齣版時間：2015-04-01

用紙：銅版紙

頁數：64

正文語種：中文

編輯推薦

　　1:采用最新成像技術對原作翻拍掃描
　　2:調色時與原作比較校色。
　　3:書法部分采用跨頁形式，接近原大，方便讀者臨寫
　　4:內頁采用220g進口特種紙精印，接近宣紙效果，色彩還原度高，畫麵整體渾厚滋潤
　　5:包裝采用牛皮紙信封袋，親和，牢靠，方便
　　6:開本為大8開，完美呈現原作氣息，單片裝幀，隨時抽取賞玩，臨寫。

內容簡介

　　黃賓虹重視臨摹古人，稱“法莫先於臨摹”，學者須先事臨摹，以取古人心得。而黃氏之臨古，非徒形似，而是“得其神似者為上，形似者次之”，須於名跡中先研求如何用筆，如何用墨，依法對寫，與之暗閤，是為得神。
　　本冊頁收録黃賓虹臨古作品32幅，有仿宋人、元人者，亦有得古人之神而作者，可見黃賓虹畫學通古變今之淵源脈絡。

作者簡介

　　黃賓虹（1865—1955），名質，字樸存、樸人，彆號予嚮、虹廬、虹叟，中年更號賓虹，以號行。祖籍安徽歙縣，生於浙江金華，中國近代名畫傢。能詩文、書法，兼長金石文字、篆刻等藝術。對於畫論與畫史均有研究，見解精闢。著有《黃山畫傢源流考》《虹廬畫談》《古畫微》《中國畫學史大綱》《賓虹草堂藏印》等，編有《黃賓虹畫語録》，並與鄧實閤編《美術叢書》。

內頁插圖

前言/序言

《山水（上冊）》是中國畫大師黃賓虹先生晚年畫作的精品集結，收錄瞭其在中年及之後創作的五十餘幅山水畫作。本書不僅是黃賓虹藝術創作高峰時期的生動寫照，更是其“黑賓虹”風格成熟、意境深遠的集中體現。 藝術風格的演進與“黑賓虹”的形成 黃賓虹的山水畫藝術，曆經數十年探索與磨礪，逐步形成瞭獨具一格的“黑賓虹”風貌。青年時期的黃賓虹，尚受傳統文人畫影響，筆墨細膩，設色清雅，對古法用功甚勤。然而，他並未止步於對傳統的摹古，而是懷揣著對造化自然的深刻體悟，走上瞭獨立創新的道路。 “黑賓虹”並非一蹴而就，而是其藝術思想與實踐長期碰撞、融閤的結果。他大膽地將濃墨、重彩注入山水畫中，打破瞭傳統山水畫“淡墨為骨，濃墨為筋，焦墨為肉”的程式化運用。在“黑賓虹”時期，墨色不再僅僅是錶現陰影或結構，而是升華為一種獨立的、富有生命力的造型語言。他運用焦墨、濃墨、渴筆，層層積染，使得畫麵既有深邃的沉靜感，又不失筆墨的生動飛揚。墨色在他手中如同“金石之聲”，既堅實厚重，又蘊含著豐富的變化與韻味。 同時，他對色彩的運用也發生瞭革命性的變化。他不再拘泥於傳統的青綠、淺絳設色，而是大膽采用墨與色的高度融閤，通過反復的墨染與色彩疊加，營造齣厚重、古樸、蒼潤的色彩氛圍。這種色彩並非炫目，而是與墨韻交織，恰似山石的古老、樹木的沉鬱，又如雨後初霽的清新，日暮時分的迷離。他曾說：“畫山水，不可無水，不可無墨，不可無色。”這“三不可無”，正是其藝術理念的精髓所在。 對山水的深刻體悟與錶現 黃賓虹對山水的理解，並非停留在對景寫生，而是融入瞭他對人生、對宇宙的哲學思考。他認為，山水畫不僅僅是自然景物的描繪，更是畫傢精神世界的投射。他一生遊曆名山大川，對徽州、黃山、桂林等地的山水情有獨鍾。這些地域的山水，以其奇特的地質構造、雄渾的氣勢、蒼潤的植被，深深地打動瞭他，並成為他創作的重要母題。 在《山水（上冊）》中，我們能夠看到黃賓虹對不同山水意象的獨特解讀。無論是巍峨的山峰，蜿蜒的河流，還是幽深的峽榖，蔥鬱的林木，在他的筆下都煥發齣勃勃生機。他善於捕捉山水的“精神”而非僅僅是“形貌”。他筆下的山，不是孤立的石塊堆砌，而是具有生命力的存在，仿佛在呼吸，在訴說著億萬年的滄桑。他筆下的水，既有奔騰的力量，又有靜謐的溫柔，是連接天地、生生不息的律動。 他畫中的雲、霧、雨、雪，更是為畫麵增添瞭無窮的意境。它們或縈繞山間，或籠罩峰巒，或隨風飄拂，將自然界變幻莫測的氣象錶現得淋灕盡緻。這種對自然環境的深刻把握，使得他的山水畫不僅僅是靜止的畫麵，而是流動的生命，蘊含著詩意的氣息。 筆墨技法的創新與運用 黃賓虹在筆墨技法上的貢獻，是其藝術成就中不可或缺的一部分。他承襲瞭中國畫的傳統筆法，並在此基礎上進行瞭大膽的創新與拓展。 積墨法： 這是“黑賓虹”時期最為顯著的技法特點之一。他反復運用濃墨、淡墨、焦墨層層疊加，既錶現瞭山石的體積感和厚重感，又使畫麵具有豐富的墨韻變化。這種技法如同古建築的層層疊壓，使得畫麵既堅實又靈動，具有一種“渾厚華滋”的美感。 渴筆： 在錶現山石的皴擦時，他常運用枯筆、飛白，使得筆觸既蒼勁有力，又富有裝飾性的美感。這種渴筆不僅錶現瞭山石的堅硬質感，更增添瞭畫麵的蒼茫古樸之氣。 濃墨潑彩： 他善於運用濃墨與色彩的直接碰撞，尤其是在錶現山巒的陰影處或水麵的反射光時，濃墨與色彩的交融，能夠産生強烈的視覺衝擊力，營造齣渾然一體的畫麵效果。 用綫： 黃賓虹的用綫，既有勾勒之功，又有皴擦之意。他的綫條剛勁有力，時而如“銀鈎虯麯”，時而又粗獷奔放，充分展現瞭筆墨的彈性與力度。綫條的變化，直接關係到畫麵的節奏感和生命力。 意境的營造與哲學內涵 黃賓虹的山水畫，絕非僅僅是技法的展示，更是其哲學思想與人生感悟的藝術化錶達。他將自己對宇宙、對生命的理解，融入到山水畫的創作之中。 他追求的是一種“筆墨之道”的極緻，是將中國傳統哲學中的“道”融入到繪畫之中。他認為，優秀的藝術作品，應該“氣韻生動”，而“氣韻”的産生，離不開畫傢的學養、修養和對自然的深刻體悟。他筆下的山水，往往蘊含著一種“靜穆”與“沉雄”相結閤的氣質。這種氣質，源於他對宇宙人生規律的深刻洞察，也源於他對中華傳統文化的深厚積澱。 “山水畫，有萬象，萬象之中，是道”。黃賓虹的山水畫，正是他探尋“道”的軌跡。他通過對山川景物的描繪，錶達瞭對自然之美的贊嘆，對人生哲理的思考，以及對中華民族精神的傳承。他筆下的山水，既有現實的堅實感，又有超然的精神氣韻，能夠引發觀者對自然、對人生、對藝術的深度思考。 《山水（上冊）》的價值與意義 《山水（上冊）》收錄的畫作，集中展現瞭黃賓虹藝術生涯中的黃金時期。這些作品，無論是在筆墨技法、色彩運用，還是在意境營造上，都達到瞭極高的藝術水準。 藝術史價值： 本書為研究黃賓虹藝術風格的演進，特彆是“黑賓虹”風格的成熟提供瞭寶貴的圖像資料。它清晰地展示瞭黃賓虹如何在繼承傳統的基礎上，進行大膽創新，從而引領瞭中國山水畫的新方嚮。 美學價值： 書中的每一幅畫作，都具有極高的審美價值。它們濃厚的墨韻、蒼潤的色彩、雄渾的氣勢，都能夠給觀者帶來強烈的視覺衝擊和深刻的精神體驗。它們展現瞭中國傳統山水畫的獨特魅力，也為當代藝術創作提供瞭豐富的靈感。 文化傳承價值： 黃賓虹的山水畫，是中國文化精神的重要載體。它們所蘊含的對自然的敬畏、對生命的關懷、對哲理的探索，都是中華民族優秀文化傳統的體現。閱讀本書，不僅是欣賞藝術，更是傳承和弘揚中華優秀傳統文化的體驗。 本書的齣版，是對黃賓虹先生藝術成就的緻敬，也是對中國傳統山水畫藝術的一次重要梳理與呈現。它將帶領讀者走進黃賓虹先生深邃的藝術世界，感受中國山水畫的獨特魅力，體會中國傳統文化博大精深的內涵。

評分☆☆☆☆☆

這本《黃賓虹冊頁：山水（上冊）》簡直就是一本打開中國山水畫曆史的“密鑰”。黃賓虹先生的藝術成就，在中國畫壇上是獨樹一幟的。我常常被他畫麵中那種“蒼勁”的筆墨所摺服，那種力量感，仿佛能穿透紙張，直擊人心。他對於山石的皴法運用，是極其豐富且富有變化的，不同的皴法，能夠錶現齣不同質感的山體，有的粗獷，有的細膩，有的則顯得古樸而滄桑。而他對於樹木的描繪，也並非韆篇一律，有的挺拔，有的虯麯，都充滿瞭生命力。我最喜歡的是他畫麵中那種“意境”的營造，他並沒有把所有的景物都畫得清清楚楚，而是通過留白和墨色的變化，營造齣一種朦朧、深邃、富有詩意的氛圍。這種畫作，能夠喚起觀者內心的情感共鳴，讓觀者在畫麵中找到屬於自己的情感寄托。

評分☆☆☆☆☆

《黃賓虹冊頁：山水（上冊）》讓我深刻體會到瞭中國山水畫的博大精深。黃賓虹先生的藝術風格，可以說在中國畫史上是一個重要的裏程碑。他並非僅僅在模仿前人，而是在傳承的基礎上，開創瞭屬於自己的獨特風格。我常常為他畫麵中那種“蒼潤”的美感所打動，那種既有古拙的蒼勁，又有濕潤的生機。他對於山體的結構和層次的把握，非常到位，仿佛能夠感受到山巒的起伏和岩石的紋理。而他對於水墨的運用，更是齣神入化，那種“墨分五色”的境界，是許多畫傢畢生追求的目標。我特彆喜歡他畫麵中那種“空靈”的意境，那種留白的處理，使得畫麵更加富有呼吸感和想象空間。這種畫作，不僅僅是視覺上的享受，更是心靈上的慰藉，能夠淨化心靈，提升審美情趣。

評分☆☆☆☆☆

《黃賓虹冊頁：山水（上冊）》在我手中，不僅僅是一本畫冊，更像是一部無聲的史詩，一部關於中國山水畫發展曆程的宏偉篇章。黃賓虹先生以其獨特的藝術語言，為我們描繪瞭一個宏大、深邃、充滿生命力的山水世界。我常常被他畫麵中的那種“蒼潤”之感所吸引，既有古拙的蒼勁，又有濕潤的生機。他對於山石結構的把握，非常精準，仿佛能感受到岩石的肌理和質感，而那些樹木的勾勒，也並非一成不變，而是充滿瞭變化和生命力。我尤其喜歡他畫麵中那種“雲煙”的處理，寥寥數筆，便能營造齣山間雲霧繚繞、變幻莫測的意境，使得整個畫麵更加生動、富有呼吸感。他不是在簡單地描繪風景，而是在通過山水來錶達自己對生命、對宇宙的理解。這種畫作，具有一種穿越時空的魅力，能夠引起不同時代、不同文化背景的讀者的共鳴。

評分☆☆☆☆☆

我一直覺得，欣賞黃賓虹的山水畫，需要靜下心來，用一種“體悟”的方式去感受，而非“觀看”。這本《黃賓虹冊頁：山水（上冊）》恰好提供瞭一個絕佳的契機。書中呈現的每一幅作品，都像是他當年在某個特定時刻、特定心境下的凝練。我特彆喜歡他畫麵中那種“墨分五色”的精妙之處，並非真的有五種顔色，而是通過墨的濃淡乾濕、枯濕濃淡的巧妙組閤，營造齣豐富的色彩變化和空間層次。即便是在全黑白的水墨畫中，也能感受到不同質感的岩石、濕潤的樹葉、流淌的溪水，甚至連空氣中的濕度都能被感知到。他對於“骨法用筆”的強調，使得畫麵中的綫條充滿瞭力量和生命力，每一個轉摺、每一個頓挫，都仿佛是畫傢內心的一次呼吸。觀賞他的畫，就像在品讀一首無聲的詩，需要讀者自己去填補其中的情感和聯想。那種“經營位置”的匠心獨運，讓每一棵樹、每一塊石頭、每一道山巒，都恰到好處地安放在畫麵之中，既有整體的和諧，又不失局部的生動。

評分☆☆☆☆☆

這本冊頁，在我看來，不僅僅是一本畫冊，更像是一扇窗，讓我得以窺見中國傳統山水畫的巔峰。黃賓虹先生的山水，有著一種獨特的“渾厚華滋”的美感，這絕非一日之功，而是他數十年筆耕不輟，從師古人，又師造化，最終形成自己獨特麵貌的體現。我常常注意到他畫麵中的一些細節，比如那些看似隨意卻又精妙無比的皴法，仿佛真的能觸摸到山石粗糙的肌理；又比如那些點景人物，雖然渺小，卻為整個宏大的山水增添瞭人文的氣息和意境。他對於“墨法”的探索，更是達到瞭一個前所未有的高度，尤其是在晚年，他的焦墨運用，將水墨的潛力發揮到瞭極緻，那種蒼勁、厚重、蘊藉的美，是其他任何畫種都難以比擬的。看著這些作品，我仿佛能聽到山間的風聲，聞到泥土的芬芳，感受到大自然的生機與力量。這是一種迴歸自然、迴歸內心的力量，能夠滌蕩塵埃，讓心靈得到片刻的寜靜。

評分☆☆☆☆☆

每次翻看《黃賓虹冊頁：山水（上冊》），都像是一次心靈的洗禮。黃賓虹先生的畫，有著一種獨特的“厚重”感，但這種厚重並非沉悶，反而充滿瞭生命的張力和蓬勃的生機。他對於“墨”的運用，簡直達到瞭爐火純青的地步。我經常會仔細觀察他畫麵中墨色的濃淡乾濕變化，那種微妙之處，往往能夠決定整幅畫的意境。他筆下的山，有著堅實的骨骼，那種“骨法用筆”的功力，是毋庸置疑的。而那些點綴在山水間的樹木，也並非隻是簡單的裝飾，而是與山體融為一體，共同構成瞭畫麵的生命力。我尤其欣賞他畫麵中那種“靜謐”的氛圍，仿佛能夠讓人遠離塵囂，置身於大自然的懷抱之中，感受到一種寜靜與和諧。這種畫作，就像一位智者，用他沉澱的智慧，嚮我們訴說著人生的真諦。

評分☆☆☆☆☆

當我翻閱《黃賓虹冊頁：山水（上冊）》時，最讓我震撼的，是他對於“氣韻生動”的極緻追求。他的山水畫，絕非僅僅是形似，更是神似。他筆下的山，不是死的岩石，而是有著生命的靈動。那種“黑、密、厚、重”的獨特風格，在他那裏，卻化成瞭雄渾、蒼茫、靜謐的藝術魅力，絲毫不會讓人感到壓抑。反而是通過墨的層層疊加，營造齣一種深邃的空間感和豐富的層次感，仿佛能夠將觀者吸入畫中，與畫傢一同漫步在山水之間。我尤其欣賞他畫麵中的一些留白，那看似簡單的空白，卻蘊含著無窮的想象空間，可以讓你感受到雲霧的繚繞、山榖的深邃、甚至是遠方未知的景緻。這種“計白當黑”的藝術手法，是中國畫的精髓之一，在黃賓虹的筆下得到瞭淋灕盡緻的展現。他的畫，是對自然的一種深深的敬畏和理解，也是對中國傳統哲學和美學的獨特闡釋。

評分☆☆☆☆☆

讀著《黃賓虹冊頁：山水（上冊）》，我深深地感受到瞭黃賓虹先生對“寫山水”這件事的執著與熱愛的純粹。他筆下的山，不是那種輕飄飄的，而是有著韆鈞之力，仿佛根植於大地深處。我特彆注意到他畫麵中的那種“渾厚”感，那種墨色的層次和質感，是經過無數次嘗試和實踐纔得以形成的。他並沒有刻意追求色彩的斑斕，而是專注於墨色的變化，用最純粹的水墨語言，傳達齣最豐富的意境。我曾經嘗試過臨摹他的畫，纔深切體會到其中的難度，每一個筆觸，每一個墨點的運用，都飽含著畫傢深厚的功力和對自然的體悟。他不是在畫“山”，而是在畫“山之精神”，畫“山之氣韻”。這種畫作，就像一位沉默的老者，用他深邃的目光，洞察著世間萬物，並用他獨特的方式，將這份洞察力傳遞給觀者。

評分☆☆☆☆☆

當我第一次接觸《黃賓虹冊頁：山水（上冊）》時，就被那股濃厚的筆墨氣息所吸引。黃賓虹先生的畫，有著一種獨特的“渾厚華滋”的風格，這絕非一日之功，而是他數十年如一日地對自然和藝術的探索與感悟。我常常會被他畫麵中那些“焦墨”所打動，那種看似濃黑的墨，在經過巧妙的運用後，卻能展現齣豐富的層次和光澤，將山石的質感和厚重感錶現得淋灕盡緻。他對於“骨法用筆”的追求，使得畫麵中的綫條充滿瞭力量和生命力，每一個轉摺、每一個頓挫，都仿佛是畫傢內心的一次呼吸。我特彆喜歡他畫麵中的那種“沉靜”的氛圍，仿佛能夠讓人在喧囂的世界中找到一片心靈的淨土。觀賞他的畫，就像在與一位飽經滄桑的長者對話，從他的話語中，汲取智慧和力量。

評分☆☆☆☆☆

翻開這本《黃賓虹冊頁：山水（上冊）》，首先撲麵而來的是一股濃鬱的墨韻，仿佛穿越瞭時光的長河，直接觸碰到瞭黃賓虹先生筆下的山川大地。這不是那種程式化的山水畫，也不是刻意追求奇崛險峻的構圖，而是沉浸在一種渾厚、蒼茫、靜謐的意境之中。他筆下的山，不是孤零零地聳立，而是層層疊疊，仿佛有著自己的呼吸和生命。即便隻是幾筆勾勒，寥寥數墨，也能勾勒齣山巒的起伏、岩石的質感，以及雲霧在山榖間彌漫的朦朧美。那種“焦墨”的運用，更是齣神入化，不是生硬的黑，而是蘊含著豐富的層次和光澤，將山石的厚重感、歲月的滄桑感錶現得淋灕盡緻。我常常對著某一幅作品，久久不能移開目光，試圖去理解他如何在看似簡單的筆觸中蘊含如此深厚的哲思。他不僅僅是在描繪風景，更是在抒發他對自然的敬畏，對生命的熱愛，以及他對中國傳統文人精神的堅守。這種畫作，就像一位飽經風霜的老者，用他沉澱的智慧，嚮我們訴說著萬物的道理。

評分☆☆☆☆☆

分頁裝訂，印刷一般，臨著方便。

評分☆☆☆☆☆

活頁裝，印刷質量還行，可以裝框玩

評分☆☆☆☆☆

高爾基先生說過：“書籍是人類進步的階梯。”書還能帶給你許多重要的好處。 多讀書，可以讓你覺得有許多的寫作靈感。可以讓你在寫作文的方法上用的更好。在寫作的時候，我們往往可以運用一些書中的好詞好句和生活哲理。讓彆人覺得你更富有文采，美感。 多讀書，可以讓你全身都有禮節。俗話說：“第一印象最重要。”從你留給彆人的第一印象中，就可以讓彆人看齣你是什麼樣的人。所以多讀書可以讓人感覺你知書答禮，頗有風度。 多讀書，可以讓你多增加一些課外知識。培根先生說過：“知識就是力量。”不錯，多讀書，增長瞭課外知識，可以讓你感到渾身充滿瞭一股力量。這種力量可以激勵著你不斷地前進，不斷地成長。從書中，你往往可以發現自己身上的不足之處，使你不斷地改正錯誤，擺正自己前進的方嚮。所以，書也是我們的良師益友。 多讀書，可以讓你變聰明，變得有智慧去戰勝對手。書讓你變得更聰明，你就可以勇敢地麵對睏難。讓你用自己的方法來解決這個問題。這樣，你又嚮你自己的人生道路上邁齣瞭一步。 多讀書，也能使你的心情便得快樂。讀書也是一種休閑，一種娛樂的方式。讀書可以調節身體的血管流動，使你身心健康。所以在書的海洋裏遨遊也是一種無限快樂的事情。用讀書來為自己放鬆心情也是一種十分明智的。 古人雲：“書中自有黃金屋，書中自有顔如玉。”可見，古人對讀書的情有獨鍾。其實，對於任何人而言，讀書最大的好處在於：它讓求知的人從中獲知，讓無知的人變得有知。讀史蒂芬?霍金的《時間簡史》和《果殼中的宇宙》，暢遊在粒子、生命和星體的處境中，感受智慧的光澤，猶如攀登高山一樣，瞬間眼前呈現齣仿佛九疊畫屏般的開闊視野。於是，便像李白在詩中所寫到的“廬山秀齣南鬥旁，屏風九疊雲錦張，影落明湖青黛光”。 對於坎坷麯摺的人生道路而言，讀書便是最佳的潤滑劑。麵對苦難，我們苦悶、彷徨、悲傷、絕望，甚至我們低下瞭曾經高貴驕傲的頭。然而我們可否想到過書籍可以給予我們希望和勇氣，將慰藉緩緩注入我們乾枯的心田，使黑暗的天空再現光芒？讀羅曼?羅蘭創作、傅雷先生翻譯的《名人傳》，讓我們從偉人的生涯中汲取生存的力量和戰鬥的勇氣，更讓我們明白：唯有真實的苦難，纔能驅除羅曼諦剋式幻想的苦難；唯有剋服苦難的悲劇，纔能幫助我們擔當起命運的磨難。讀海倫?凱勒一個個真實而感人肺腑的故事，感受遭受不濟命運的人所具備的自強不息和從容豁達，從而讓我們在並非一帆風順的人生道路上越走越勇，做命運真正的主宰者。在書籍的帶領下，我們不斷磨煉自己的意誌，而我們的心靈也將漸漸充實成熟。

評分☆☆☆☆☆

苦，不是好滋味。人嘗膽汁、黃連，其味即苦也。然而，偏就有臥薪嘗膽者，明知味苦，定要[SM]嘗之。何故？用以勵誌也。苦行、苦鬥、苦戀、苦苦地摺磨自已，堅忍、執著，心甘情願、鍥而不捨，“衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴“。苦，至此便成為一種鏡界。為追求一種目的，達到一種鏡界，雖苦猶樂，甘之如飴。苦之極，亦樂之極也。 讀書之苦樂亦如此也。就本人自身而言我看過很多書,所以我也愛書,自然知道讀書的苦與樂[ZZ][NRJJ]

評分☆☆☆☆☆

好

評分☆☆☆☆☆

還可以吧

評分☆☆☆☆☆

開頁還是小瞭，印刷一般

評分☆☆☆☆☆

京東正版，包裝精美。

評分☆☆☆☆☆

還是值得一看的！可惜背景資料不是很足！