攝影必修課（下） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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鍾山，史林平 著

圖書標籤:

• 攝影
• 攝影技巧
• 攝影入門
• 數碼攝影
• 構圖
• 光圈
• 快門
• ISO
• 後期
• 攝影教學

齣版社： 化學工業齣版社

ISBN：9787122234247

版次：1

商品編碼：11693624

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2015-06-01

用紙：膠版紙

頁數：292

正文語種：中文

編輯推薦

適讀人群 ：攝影愛好者

　　《攝影必修課（下）》是一套為攝影愛好者量身打造的攝影教材，其中用大量的篇幅係統地講解瞭學習攝影必須掌握的鏡頭、濾鏡、三腳架、閃光燈、光圈、快門速度、感光度、景深、測光、曝光控製、畫幅、主體與陪體、光影、色彩、構圖、錶現手法、畫麵布局等攝影基礎知識，並結閤實際圖例深入解讀瞭其在實際拍攝過程中如何應用，同時還對風光、動物、人物、紀實這四大攝影題材的拍攝方法進行瞭綜閤講述，目的是讓讀者對攝影有一個較為全麵和係統的瞭解，從而更好地學習攝影。
　　照片解讀是《攝影必修課（下）》的一大特色，書中對大量照片進行瞭全麵解讀，告訴讀者什麼是好照片，好照片是如何拍攝齣來的，這對於攝影愛好者開闊眼界，少走彎路，從根本上提升攝影水平有極強的指導作用。

內容簡介

　　《攝影必修課（下）》是一套為攝影愛好者量身打造的攝影教材。《攝影必修課（下）》是《攝影必修課（下）》的下冊，講解的重點是如何綜閤應用所學到的攝影基礎知識和技巧，拍攝齣具有較高技術含量和藝術水準的攝影作品。內容包括寫實、特寫、寫意、對比、剪影、影調、節奏、誇張、幽默、光繪、關聯、留白、創意等攝影常見錶現手法；營造氣氛、通過引導綫條突齣重點、尋找拍攝角度、有效增強畫麵的力度、極簡風格、整理雜亂場景、布光、尋找簡單的美、尋找規律、藉“景”抒情等打造畫麵常用的辦法；在實拍部分，分門彆類地剖析瞭風光、人物、動物、紀實等題材典型拍攝場景的拍攝方法和技巧，例如在講解風光拍攝時，以實景解讀的方式剖析瞭日齣日落、花卉、荒漠、樹木、高山流水、雲彩、雨景、霧景、閃電、雪景、夜景、四季等典型拍攝場景的場景分析、光影特點、拍攝要點及注意事項。如果讀者能夠將上述攝影知識融會貫通，並認真按照書中列舉的實例進行模擬拍攝，無論攝影理論水平，還是實際拍攝能力，都會獲得較大的提升，更主要的是能夠輕鬆判彆照片的優劣，這樣纔能拍齣真正的好照片。
　　《攝影必修課（下）》內容豐富、詳盡、實用，圖文並茂，通俗易懂，既可作為攝影愛好者從入門到精通的自學用書，也可作為攝影培訓機構、大專院校、成人教育等相關專業的教材。

作者簡介

　　鍾山，中國民俗攝影協會會員，北京雅趣攝影學院講師，曾供職《中國攝影傢》雜誌社，任編輯、記者，長期緻力於攝影美學理論的梳理、研究，在各級報刊、雜誌發錶各類攝影評論、攝影作品賞析、攝影人物訪談、新聞報道等文字逾百萬。近年來齣版瞭《構圖決定一切》《攝影之魂——破解光影密碼》（榮獲2013年度“中國影響力圖書”奬）等攝影著作。
　　
　　史林平，中國攝影傢協會會員，中國攝影傢協會圖片産業委員會委員，北京紫金城影像工作室藝術總監，搜狐數碼頻道特聘專傢，北京中藝影像學校、北京雅趣攝影學院客座教授。2001年～2007年任《中國攝影傢》雜誌編輯、記者。近年來齣版瞭《話說風光——圖解風光攝影四大秘訣》《構圖決定一切》《攝影師的眼力》《拍齣好照片——數碼相機設置與拍攝全方位解析》等攝影著作。

內頁插圖

目錄

第11章
錶現手法
11.1 寫實
特徵：精細刻畫被攝對象的真實麵貌
特點：敘述的同時完成想要錶達的主題
11.2 特寫
特徵：將需要強調的部分直接充滿畫麵
特點：通過強調細節說明主題
11.3 寫意
特徵：突齣主觀感受
特點：盡量弱化形
11.4 對比
特徵：被攝對象的某一方麵存在明顯差異
特點：差異越大越能突齣主題
11.4.1 大小對比
11.4.2 疏密對比
11.4.3 虛實對比
11.4.4 色相對比
11.4.5 質感對比
11.4.6 動靜對比
11.4.7 形狀、形體對比
11.4.8 明暗對比
11.4.9 神情對比
11.4.10 風格對比
11.4.11 寓意對比
11.5 剪影
特徵：景物外輪廓分明，與背景明暗反差大
特點：注重畫麵意境的錶達
11.6 影調
特徵：亮度、顔色不同，層次韆差萬彆
特點：影調帶動觀者的情感變化
小貼士 如何判斷彩色照片的影調？
11.6.1 高調
11.6.2 低調
11.6.3 中間調
11.6.4 用恰當的影調凸顯畫麵的主題
11.7 節奏
特徵：具有明顯的律動感
特點：節奏能激發情感
11.8 誇張
特徵：故意誇張被攝對象的某一方麵以突齣主體
特點：藉助各種辦法達到誇張的目的，增強作品的視覺張力
11.9 幽默
特徵：能帶來輕鬆和快樂
特點：輕鬆背後有內涵
11.10 光繪
特徵：在暗環境中用光“作畫”
特點：光源的位置、強弱變化創造特殊的影像效果
11.11 關聯
特徵：畫麵各內容之間存在關聯關係的可能性
特點：畫麵因關聯性變得意味深長
11.12 留白
特徵：留白處往往是單一色調
特點：留白處是畫麵的關係紐帶
11.13 創意
特徵：藉助各種技術手段獲得想要的畫麵
特點：用超乎現實的影像內容闡述攝影人的感悟
11.13.1 創意攝影的分類
11.13.2 多次曝光
什麼是多次曝光
多次曝光基本技法
通過疊加法實現多次曝光
11.13.3 HDR功能

第12章
打造畫麵
12.1 營造氣氛
12.1.1 用光影營造氣氛
小貼士 將鏡頭對著太陽拍攝，會損傷眼睛和影像傳感器嗎？
12.1.2 用色彩營造氣氛
12.2 通過引導綫突齣重點
12.3 尋找最佳拍攝角度
12.3.1 平視
12.3.2 俯視
12.3.3 仰視
12.4 有效增強畫麵的力度
12.4.1 明暗對比程度體現力度
12.4.2 利用清晰度增強力度
12.4.3 質感帶來力量
12.4.4 特寫帶來張力
12.5 極簡風格
12.5.1 閤理布局被攝對象的位置、大小
12.5.2 運用點、綫、麵構築極簡畫麵
12.6 整理雜亂場景
12.6.1 將雜亂置於不顯眼或陰影區域
12.6.2 弱化色相
12.7 布光
12.8 尋找簡單的美
12.9 尋找規律
12.10 藉“景”抒情
12.10.1 風光照片體現心境
12.10.2 人像照片凸顯情緒
12.10.3 紀實照片情感濃鬱
12.10.4 創意為“情”服務

第13章
風光攝影
13.1 認識風光攝影
13.2 風光攝影常用鏡頭及附件
攝影包
快門綫或無綫快門觸發器
三腳架
濾鏡
鏡頭
13.3 成就風光攝影佳作的6個關鍵
13.3.1 拍攝時間
小貼士 好天氣壞天氣都可能齣好照片
13.3.2 拍攝地點
13.3.3 構圖
13.3.4 光影
小貼士 如何控製光綫反差
13.3.5 色彩
13.3.6 意境
13.4 從細微處著手提升風光作品的魅力
13.4.1 風光照片同樣要有視覺中心
13.4.2 根據錶現重點選擇地平綫的位置
13.4.3 為大場景風光照片尋找閤適的前景
13.4.4 用綫條引領觀者的視綫
13.4.5 用細節直觀地反映主題
13.4.6 用長焦鏡頭錶現小景緻
13.4.7 不同角度與時間拍攝同一個地方
13.4.8 動感風光照分外婀娜
13.4.9 將風光照片拍成簡約的裝飾畫
13.4.10 風光組照更具深度和魅力
13.5 好照片是這樣誕生的
13.5.1 典型風光實景解讀一：日齣日落
主題分析
光影特點
小貼士 拍攝日齣日落景色如何曝光？
色彩特點
拍攝要點及注意事項
作品解讀一：金色長城
作品解讀二：牧歌
13.5.2 典型風光實景解讀二：花卉
主題分析
光影特點
色彩特點
拍攝要點及注意事項
作品解讀一：雨中鬱金香
作品解讀二：鏗鏘月季
13.5.3 典型風光實景解讀三：荒漠
主題分析
光影特點
色彩特點
拍攝要點及注意事項
作品解讀一：格調沙漠
作品解讀二：沙漠駝隊
作品解讀三：紅土地
13.5.4 典型風光實景解讀四：樹木
主題分析
光影特點
色彩特點
拍攝要點及注意事項
作品解讀一：晨光中的白樺林
作品解讀二：鬍楊樹
13.5.5 典型風光實景解讀五：高山流水
主題分析
光影特點
色彩特點
拍攝要點及注意事項
作品解讀一：凝固的音樂
作品解讀二：尼亞加拉瀑布
13.5.6 典型風光實景解讀六：雲彩
主題分析
光影特點
小貼士 什麼是“耶穌光”？
色彩特點
拍攝要點及注意事項
作品解讀一：雲天
作品解讀二：草帽雲
13.5.7 典型風光實景解讀七：雨景
主題分析
光影特點
色彩特點
拍攝要點及注意事項
作品解讀一：雨中牧羊
作品解讀二：鞦雨
13.5.8 典型風光實景解讀八：霧景
主題分析
光影特點
色彩特點
拍攝要點及注意事項
小貼士 三個特殊時間段拍攝霧景需要注意的問題
小貼士 如何拍好佛光照片？
作品解讀一：霧漫長城
作品解讀二：霧與亭
13.5.9 典型風光實景解讀九：閃電
主題分析
光影特點
色彩特點
拍攝要點及注意事項
小貼士 拍攝閃電時注意防雷
作品解讀一：山野閃電
作品解讀二：遊龍
13.5.10 典型風光實景解讀十：雪景
主題分析
光影特點
色彩特點
拍攝要點及注意事項
作品解讀一：玫瑰雪園
作品解讀二：雪長城
13.5.11 典型風光實景解讀十一：夜景
主題分析
光影特點
色彩特點
拍攝要點及注意事項
作品解讀一：夜北京
作品解讀二：夜色中的酥油燈
13.5.12 典型風光實景解讀十二：四季
主題分析
光影特點
色彩特點
拍攝要點及注意事項
作品解讀一：春色
作品解讀二：春暖花開
作品解讀三：風雨欲來
作品解讀四：草原之夏
作品解讀五：寺院裏的鞦
作品解讀六：五女山紅葉
作品解讀七：水墨鼕季
作品解讀八：雪野馬群

第14章
動物攝影
14.1 動物攝影通常要選用長焦鏡頭
14.2 學會隱藏自己和設備
14.3 根據動物的狀態選擇曝光模式
14.4 動物攝影畫麵有著豐富的內容和內涵
14.4.1 交代環境能傳遞更多的信息
14.4.2 拍攝不同種類動物共存瞬間
14.4.3 藉用寓意豐富作品的內涵
14.5 動物攝影畫麵常見的經營辦法
14.5.1 虛化前景、背景
14.5.2 用明暗對比突齣動物主體
14.5.3 用光影效果錶現生態場景
14.6 動物攝影錶現手法
14.6.1 用特寫錶現手法刻畫動物局部
14.6.2 剪影形式增添畫麵意境美
14.6.3 動靜對比錶現動感
14.6.4 最好的選擇是等待
14.7 好照片是這樣誕生的
14.7.1 優秀作品解讀一：兩隻獵豹
14.7.2 優秀作品解讀二：相親相愛
14.7.3 優秀作品解讀三：雨後的金閤歡樹林
14.7.4 優秀作品解讀四：格鬥的大象

第15章
人物攝影
15.1 人物攝影的概念及分類
15.1.1 人物攝影的概念
15.1.2 人物攝影的分類
15.2 人像攝影常用技法
15.2.1 著重於形的人像
構圖時避免從關節處裁切
運用拍攝角度美化人物形象
15.2.2 著重於神的人像
簡化背景凸顯被攝人物的情緒
眼睛、嘴巴能體現人物情緒
近景利於錶現人物麵部錶情
15.2.3 形神兼備的人像
人物動作要自然
重視七分身人像腰部動勢及手部動作
鏡頭宜遠不宜近
為人臉的暗部補光
用色彩體現人物性格及內心活動
15.2.4 如何凸顯人像照片中的主體
通過動靜、虛實、大小等對比突齣主體人物
利用色彩差異突齣主體人物
利用明暗對比突齣主體人物
15.2.5 讓人物姿態更優美的要領
頭部和身體不要成一條直綫
雙臂和雙腿最好不要呈平行狀
避免齣現手部不完整或變形的情況
盡可能展現人物形體的綫條感
15.2.6 如何彌補被攝者的不足
彌補臉型的不足
彌補眼睛的不足
彌補鼻子的不足
彌補脖子的不足
15.2.7 如何拍攝集體照
所需器材和設備
曝光控製
對焦點選擇
光綫選擇
機位高度
人員排列
如何防止有人閉眼
15.3 環境人像攝影常用技法
環境與人要和諧
環境人像背景應適當清晰
人物與環境一起營造畫麵氣氛
運用色彩對比分離人物和環境
對背景補光體現畫麵的空間感
小貼士 拍攝夜景人像的注意事項
15.4 讓人物照片獨具魅力的突破口
15.4.1 角度更極緻
15.4.2 非常規構圖
15.4.3 巧妙利用人物視綫方嚮
15.4.4 抓拍有趣、誇張的神情、動作
15.4.5 拍攝人物的自然狀態
15.4.6 特寫錶現個彆部位
15.4.7 利用特殊光影為人物增添特殊氣息
15.4.8 利用彆緻的陪體吸引目光
15.4.9 讓人物與環境之間具有說明或呼應關係
15.4.10 拍攝成組人物照片

第16章
紀實攝影
16.1 什麼是紀實攝影
16.2 紀實攝影的內容
16.2.1 重大事件
16.2.2 百姓生活
16.2.3 社會風景
小貼士 如何抓住紀實攝影的“決定性瞬間”？
16.3 紀實攝影的類型
16.3.1 圖片故事
16.3.2 圖片係列
16.4 紀實攝影最重要的特徵：真實
16.4.1 題材真實
16.4.2 拍攝角度、構圖盡可能體現真實
16.4.3 用真實情感拍攝
小貼士 紀實攝影能擺拍嗎？
16.5 拍攝紀實作品講究策略
16.5.1 聲東擊西
16.5.2 守株待兔
16.5.3 突襲法
16.5.4 逼迫法
16.5.5 盲拍法
16.6 拍好紀實攝影作品的6大關鍵
16.6.1 選擇有價值的拍攝主題
16.6.2 熟練應用相機的各項功能
16.6.3 必須具備很強的判斷力
16.6.4 黑白與彩色畫麵各有所長
16.6.5 隱藏自己拍到真實的畫麵
16.6.6 良好的溝通能力能幫大忙
16.7 如何拍攝紀實組照
16.7.1 明白、生動地講述主題
16.7.2 選擇最具有代錶性的內容
16.7.3 多側麵、多角度地錶現對象

前言/序言

攝影構圖精要：捕捉視綫的藝術 引言 光影流轉，瞬間永恒。攝影，不僅僅是用鏡頭記錄現實，更是通過構圖，將客觀世界轉化為富有生命力的視覺語言。它是一門關於如何“看”的藝術，如何在浩瀚的景物中提煉齣最動人的元素，並將其巧妙地編排，引領觀者的目光，觸動其內心深處的情感。本書《攝影構圖精要：捕捉視綫的藝術》正是希望引領您踏上這段探索視覺敘事的旅程，從基礎的構圖原則齣發，深入挖掘不同場景下的構圖技巧，最終幫助您形成自己獨特的視覺風格，讓每一張照片都充滿力量與故事。 第一章：構圖的基石——打破與建立 在開始學習復雜的構圖技巧之前，我們首先需要理解構圖的本質：打破現有視野中的雜亂，建立一個清晰、有力的視覺中心。 認識畫麵結構： 任何一張成功的照片，都離不開其內在的結構。我們將從最基礎的“點、綫、麵”開始，理解它們在畫麵中的作用。一個點可以是一個焦點，一組綫可以引導視綫，而大麵積的麵則可以營造氛圍。 黃金分割與三分法： 這兩個經典的構圖法則，是攝影師最常使用的“標尺”。它們並非僵化的規則，而是經過無數實踐驗證的、能夠創造視覺和諧與平衡的引導。我們將深入探討它們的工作原理，以及如何在不同的拍攝題材中靈活運用，例如將主體放置在交叉點上，或者讓地平綫處於畫麵三分之一處，而非正中，以增加畫麵的縱深感和故事性。 中心構圖的張力： 很多人認為中心構圖是“新手”的標誌，但事實上，恰當的中心構圖能夠産生強大的視覺衝擊力和對稱美。我們將學習如何在特定情況下，例如拍攝建築、人像特寫或需要強調主體對稱性的場景時，利用中心構圖來營造莊重、穩定或神秘的氛圍。 留白的力量： 畫麵中的“空白”並非虛無，而是信息。學會如何運用留白，可以有效地突齣主體，引導觀者視綫，營造意境，甚至傳遞情感。我們將探討不同類型的留白，以及它們在不同題材中的應用，例如在風光攝影中，大麵積的天空或水麵都可以成為富有錶現力的留白。 第二章：綫條的語言——引導與連接 綫條是構圖中最具動態感的元素之一。它們能夠引導觀者的視綫，連接畫麵元素，甚至傳遞方嚮、速度、情感等信息。 直綫與幾何綫條： 直綫具有穩定、堅固、方嚮性的特點。在建築攝影、工業攝影中，它們能夠營造齣秩序感和力量感。我們將學習如何尋找和利用建築物的綫條、道路的延伸、欄杆等，來構建畫麵的骨架。 麯綫與S形綫條： 麯綫則賦予畫麵柔美、流暢、優雅的特質。河流、海岸綫、山巒的起伏，甚至人物的身體麯綫，都能成為富有吸引力的S形綫條，引導觀者視綫深入畫麵，如同漫步於畫中。 對角綫與斜綫： 與水平綫和垂直綫不同，對角綫和斜綫具有強烈的動感和張力，能夠打破畫麵的沉悶，增加視覺的活力和戲劇性。我們將學習如何在風景、街頭攝影中巧妙地運用斜綫，來增強畫麵的衝擊力。 框架式構圖（前景的利用）： 利用自然或人造的元素作為前景，形成一個“框架”，將主體框定在畫麵中。樹枝、門框、窗戶、拱門等都可以成為天然的畫框，不僅能夠突齣主體，還能增加畫麵的層次感和空間感，營造一種“窺視”或“引導”的視覺效果。 第三章：光影的雕刻——明暗的敘事 光影是攝影的靈魂，而構圖則決定瞭光影如何在畫麵中“敘事”。 順光、側光、逆光與剪影： 不同的光綫方嚮，能夠塑造齣截然不同的畫麵效果。順光簡潔明瞭，側光立體感強，逆光能夠勾勒輪廓，營造氛圍，而剪影則能突齣形態。我們將深入探討每種光綫下的構圖考量，如何利用光綫的方嚮來強化主體，營造氛圍。 高光與陰影的戲劇性： 畫麵中的高光和陰影不僅是色彩和亮度的錶現，更是情感的載體。強烈的明暗對比能夠製造戲劇性，突顯質感，吸引觀者的目光。我們將學習如何在光綫復雜的場景中，通過構圖來平衡光影，或者放大光影的對比，製造視覺衝擊。 利用反光與散射光： 水麵、玻璃、甚至地麵上的積水，都能成為天然的反光闆，為畫麵增加額外的光綫和視覺元素。而散射光則能營造柔和、均勻的光照效果，非常適閤拍攝人像和靜物。我們將探索如何利用這些特殊的光綫條件進行構圖。 第四章：主題與意境——情感的傳達 構圖的最終目的，是將攝影師想要錶達的主題和意境，準確而有力地傳達給觀者。 突齣主體： 無論拍攝何種題材，清晰的主體是照片成功的關鍵。我們將學習多種突齣主體的方法，例如利用景深虛化背景、利用綫條引導視綫、利用色彩對比吸引注意力，以及利用留白營造空間感。 營造氛圍與情緒： 構圖能夠直接影響畫麵的情緒。例如，低角度拍攝能夠顯得宏偉，高角度拍攝則可能顯得渺小；緊湊的構圖容易營造壓抑感，而開闊的構圖則可能傳遞寜靜。我們將探討如何通過構圖來營造積極、消極、神秘、寜靜等不同的氛圍。 敘事性構圖： 一張好的照片，本身就應該會講故事。我們將學習如何通過構圖來安排畫麵中的元素，引導觀者的視綫，讓他們在觀看過程中，自然而然地理解攝影師想要傳達的故事。例如，通過人物的眼神方嚮、肢體語言、與環境的互動等來構建敘事。 “意料之外”的構圖： 在掌握瞭基本的構圖原則之後，我們更要勇於打破常規，尋找獨特的視角和構圖方式。有時，一個不尋常的裁剪、一個傾斜的視角，反而能夠帶來意想不到的視覺效果，讓照片更具個性和藝術感染力。 第五章：不同題材的構圖實踐 理論最終要迴歸實踐。本章將針對幾種常見的攝影題材，深入分析其特有的構圖技巧。 人像攝影： 眼神是心靈的窗戶。我們將探討如何通過構圖突齣人物的麵部特徵、眼神，以及如何利用背景來烘托人物情緒。各種經典的人像構圖，如三角構圖、對角綫構圖在人像中的應用，以及如何處理眼神方嚮和身體語言。 風光攝影： 捕捉壯麗的景色，需要對環境有深入的理解。我們將學習如何利用前景、中景、遠景的層次來錶現空間感，如何利用綫條引導視綫進入畫麵深處，以及如何處理天空與地麵的比例，來呈現不同的風光之美。 街頭攝影： 街頭攝影的魅力在於捕捉瞬間的真實與活力。我們將學習如何利用環境中的綫條、形狀、色彩來構建畫麵，如何預判人物的動嚮，並提前進行構圖，捕捉決定性的瞬間。 靜物攝影： 靜物攝影考驗的是對物體形態、質感和光影的細膩把握。我們將學習如何通過擺放、角度、光綫來突齣靜物的特點，以及如何利用構圖來營造不同的主題和意境。 結語 攝影構圖並非一蹴而就，它是一個不斷學習、實踐、思考和調整的過程。本書提供的隻是一扇探索之門，真正能讓您成為一名齣色的攝影師，在於您持之以恒的練習和對視覺語言的深刻理解。請記住，規則是為瞭更好地打破，技巧是為瞭更好地錶達。願您在這段構圖的學習旅程中，找到屬於自己的獨特視角，用鏡頭講述一個又一個精彩的故事。

評分☆☆☆☆☆

這本書在關於構圖的章節裏，著實讓我打開瞭眼界，遠超我之前在網上零散學到的“三分法”和“對角綫法則”。它深入探討瞭“視覺引導”和“空間負重感”這類更深層次的心理學原理。作者特彆強調，構圖不是僵硬的規則，而是對畫麵元素的有意識的安排，目的是為瞭服務於“主題的錶達”。我印象非常深刻的是關於“留白”的討論，它不僅僅是簡單的空曠區域，而是被賦予瞭“呼吸感”和“敘事空間”的功能。書中展示瞭幾組對比強烈的照片，一組是元素擁擠不堪的，另一組則是大膽留白、僅突齣一個主體的作品，這種強烈的對比讓我立刻理解瞭“少即是多”在視覺傳達中的力量。此外，它對“動態平衡”的講解也十分到位，教會我如何通過綫條的走嚮和物體的重量感，來創造一張既穩定又不失活力的畫麵。讀完這部分，我開始在取景框裏尋找的不再是物體本身，而是物體之間的“關係”和“張力”。

評分☆☆☆☆☆

坦白講，我本來以為這本專注於後期處理的書會非常枯燥，全是關於圖層濛版和麯綫調整的枯燥操作指南。但齣乎意料的是，作者采用瞭一種非常“講故事”的方式來引導讀者進入後期的世界。它不是簡單地羅列工具，而是首先建立起一個“風格化”的攝影觀念。比如，它會用“膠片時代的溫暖感”或“現代商業廣告的銳利對比”來定義不同的後期目標，然後纔逐步拆解實現這些目標需要哪些步驟。最讓我受益匪淺的是它對色彩管理的深入淺齣講解，過去我對色域和色彩空間的概念一頭霧水，但書裏用“調色闆”和“顔料的純度”來比喻，讓我立刻明白瞭為什麼我的屏幕上看到的顔色和打印齣來的不一樣。書中詳盡地介紹瞭如何利用HSL（色相、飽和度、亮度）工具來精修天空的藍色或人物膚色的自然狀態，每一個調整步驟都伴隨著細微的視覺對比圖，這種“調整前”與“調整後”的直觀差異，遠勝過任何長篇大論的文字描述。它真正做到瞭讓讀者理解“為什麼”要這麼做，而不是死記硬背“怎麼做”。

評分☆☆☆☆☆

關於風光攝影的實戰技巧，這本書簡直是一本行走的“野外指南”。它沒有停留在教你如何設置光圈優先，而是非常注重環境因素的預判和應對。比如，書中花瞭不少篇幅講解如何通過觀察雲層的運動軌跡來推測一小時後的光綫變化，以及如何根據地形圖來預判日齣日落的最佳機位。對於長曝光的講解也極為細緻，不僅是水流的絲滑效果，還包括瞭如何利用不同密度的ND減光鏡來控製曝光時間，以及在多雲天氣下如何保持天空細節的平衡。最讓我感到實用的是，它提供瞭一個非常完整的“裝備選擇清單”，但這個清單不是品牌導嚮的，而是功能導嚮的——“如果你要去拍攝瀑布，你需要XXX檔位的ND鏡”；“如果你在鼕季拍攝雪景，電池的保護措施是……”這種貼近實戰的建議，讓我在下一次戶外拍攝前，心裏踏實瞭許多，減少瞭許多因為裝備不當而錯失良機的遺憾。

評分☆☆☆☆☆

這本攝影入門手冊的敘述方式真是太親切瞭，仿佛是一位經驗豐富的前輩在耳邊手把手地教你。它沒有堆砌那些晦澀難懂的專業術語，而是用非常生活化的語言解釋瞭光圈、快門、ISO這些核心概念。我記得最清楚的是它講解景深的那一章，作者用“畫框裏要突齣什麼”來比喻，一下子就讓我明白瞭如何控製背景的虛化效果。書裏還穿插瞭大量的實際案例分析，每一個案例都配有參數說明和最終效果圖，這對於我這種“看圖學理論”的學習者來說簡直是福音。尤其是在學習如何拍攝人像時，它不僅教瞭曝光技巧，還非常細緻地講解瞭如何與模特的眼神交流、如何找到最佳的側光角度，這些“軟技能”纔是真正決定一張照片成敗的關鍵。讀完這部分內容，我最大的感受是，攝影不再是一門遙不可及的技術，而是一種可以隨時隨地用光影進行溝通的語言。它讓我開始真正“看見”光綫是如何在日常生活中流動的，而不是僅僅拿起相機按快門。這種對基礎的紮實梳理，為我後續探索更復雜的拍攝主題打下瞭堅實的基礎。

評分☆☆☆☆☆

這本書最讓我感到驚喜的是它對“創意攝影”和“個人風格建立”部分的探討，這部分內容在很多技術導嚮的教材中常常被一帶而過。作者以一種近乎哲學思辨的方式，引導讀者思考“我為什麼要按下快門？”、“我想通過這張照片告訴彆人什麼？”。它鼓勵讀者去打破既有的技術桎梏，將個人經曆、情感波動，甚至是對社會現象的觀察，融入到影像的創作之中。書中列舉瞭許多非傳統的拍攝方法，比如利用多重曝光來錶達夢境的破碎感，或者使用廉價的塑料鏡頭來營造一種獨特的、不完美的視覺效果。這些內容真正激發瞭我內心深處對“錶達”的渴望，讓我明白技術是工具，而最終的作品深度和獨特性，源自於創作者的內心世界和觀察角度。它讓我從一個“記錄者”的心態，逐漸轉嚮瞭一個“詮釋者”的身份，這無疑是攝影學習中一次至關重要的蛻變。

評分☆☆☆☆☆

快遞很給力，紙質不錯，印刷質量很好，希望能在其中學到有用的知識

評分☆☆☆☆☆

很不錯的兩本書 邊學邊實踐 進步很大 朋友推薦買的 希望以後能夠多齣大片

評分☆☆☆☆☆

兩本書很重，包裝也是塑料封裝，很好。

評分☆☆☆☆☆

一直放在購物車裏麵很久瞭，今天的優惠最大，一次性買瞭19本，嘿嘿

評分☆☆☆☆☆

一起讀書吧！

評分☆☆☆☆☆

書很好，內容豐富，質量不錯，就是價格小貴還沒辦法用京東e卡，所以稍稍的有些不太滿意吧

評分☆☆☆☆☆

質量很好，還沒看先贊個

評分☆☆☆☆☆

很好的 實用性強

評分☆☆☆☆☆

雙十一其實就是湊熱鬧，買一堆不需要的。