中华拼板文化 中华十五巧艺术 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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林星汉 著

图书标签:

• 中华文化
• 传统益智
• 巧板
• 拼图
• 益智玩具
• 儿童启蒙
• 手工DIY
• 数学思维
• 几何图形
• 中华传统艺术

出版社： 鹭江出版社

ISBN：9787545905595

版次：1

商品编码：11780366

包装：平装

开本：16开

出版时间：2013-08-01

用纸：胶版纸

页数：287

正文语种：中文

内容简介

　　现在汉字简化，为十五巧汉字的拼玩提供了有利条件。为了弘扬我国十五巧文化，为十五巧艺术增光添彩，为少儿启智及休闲娱老，林星汉不计谫陋，将多年来所拼排的十五巧图文，汇编成正草汉字《中华十五巧艺术（中华拼板文化）》以图为主，展示以十五巧板拼制而成的各类图形文字。拼成的图形及文字广而全。读者对象为喜欢十五巧板的中老年人和青少年人群。

作者简介

　　林星汉，福建厦门人，1922年生，从事城市规划、建筑设计四十多年，高级工程师、建筑师；曾任中央城市建设部、中央建筑工程部城市设计院建筑师、工程师；厦门市城市规划管理局副总工程师等；曾先后兼任厦门经济特区顾问、政协厦门市常务委员会常委、厦门市人大常务委员会参事、厦门市城市建设艺术咨询委员会委员、厦门大学基建规划顾问等；曾荣获中国科技协会、《中华十五巧艺术》。

目录

1 前言
关于童叶庚
拼图说明
十五巧益智板基本尺寸
电脑拼益智图简介
益智图章

2 上篇 益智图
图赞
题词
睫巢创格缘由
童叶庚《益智图》
祝梅君《益智字图》
《益智燕几图》

3 中篇 益智千字文
图赞
西湖吏隐序
巢睫老人操觚新法
《益智千字文》跋
童叶庚《益智千字文》编者注解

4 下篇 附录
关于《千字文》
阿拉伯数字及拉丁字母
杂句（编者拼图）
杂图（编者拼图）
童叶庚《益智图》拼法对照（编者拼图）
祝梅君《益智字图》拼法对照（编者拼图）
《益智燕几图》拼法对照
童叶庚《益智千字文》拼法对照（编者拼图）
杂图拼法对照（编者拼图）

5 后记

好的，这是一本名为《古韵新风：中国传统工艺的现代传承与创新》的图书简介，内容不涉及您提供的“中华拼板文化”和“中华十五巧艺术”相关主题，力求详细、地道： --- 《古韵新风：中国传统工艺的现代传承与创新》 内容提要 在历史的长河中，中华大地孕育了无数精妙绝伦的传统手工艺。它们不仅是实用器物，更是民族精神、审美情趣和文化记忆的载体。然而，在全球化和工业化的浪潮下，许多古老的技艺正面临着失传的危机。本书旨在深入探讨中国传统工艺在当代语境下的“守正”与“创新”之路。我们不再仅仅停留在对历史的回溯与赞美，而是聚焦于现代设计师、手艺人如何将传统元素融入当代生活，赋予这些古老技艺新的生命力与市场价值。 全书分为四个核心篇章，系统梳理了当代中国传统工艺的生态图景、挑战与机遇，并以详实的案例研究，展示了从材料选择、技法革新到市场推广的全过程。 --- 第一章：尘封的技艺与时代的对话 本章深入剖析了中国非物质文化遗产保护的宏观背景。我们首先考察了国家层面在抢救性保护和传承人制度建立方面所做的努力，并分析了这些政策对地方手工艺产业带来的实际影响。 1.1 工业化冲击下的工艺断层： 探讨了上世纪中叶以来，大规模机械化生产对传统手工艺市场份额的挤压。重点分析了如传统竹编、土陶烧制等领域，年轻一代人才流失的深层社会经济原因。 1.2 活态传承的困境与突围： 许多传统技艺的传承依赖于口耳相传和学徒制度。本节剖析了在现代教育体系下，这种“师徒制”面临的合法性危机。我们通过对江南地区某木雕村的个案分析，揭示了如何在不破坏手工艺核心精神的前提下，构建适应现代社会的学习与交流平台。 1.3 “非遗”标签的双刃剑： 探讨了“非物质文化遗产”身份对传统工艺带来的关注度提升，同时也指出了过度商业化和文化符号化的潜在风险，即如何避免“为保而保”，最终走向僵化的陈列。 --- 第二章：材质的复兴：天然材料的现代应用哲学 传统工艺往往与特定地域的天然材料紧密相连。本章聚焦于当代设计师如何重新审视和发掘这些古老材料的潜力，实现生态友好和功能美学的统一。 2.1 粘土的千面性： 从江西景德镇的高岭土到云南建水的紫陶，本章详细考察了不同地域粘土的化学特性与烧制美学。重点介绍了现代陶艺家如何利用新型釉料配方，在保持传统器型韵味的同时，创造出适应现代室内设计风格的陶艺作品，例如，开发出具有自清洁功能的建筑陶瓷表面处理技术。 2.2 纤维的再生与重构： 深入探讨了麻、丝、草本植物纤维（如棕、藤、竹）在当代设计中的应用。我们着重分析了植物纤维经过现代生物处理和防腐加固技术后，如何在高端家具、灯具设计中替代塑料和金属，实现轻量化和可持续性的设计目标。例如，某设计师如何利用植物纤维的柔韧性，设计出符合人体工学、同时具备传统编织肌理的现代座椅。 2.3 金属的冷处理与热交互： 考察了传统铸铜、打铁工艺在当代首饰和装置艺术中的应用。本节详述了传统锤打和雕刻技术如何与激光切割、3D打印等现代技术进行“混搭”，以实现传统工艺无法企及的几何精度和复杂结构。 --- 第三章：技法的跨界融合与设计语言的重塑 传统技艺往往是“形、色、纹、韵”的综合体现。本章探讨了如何从单一的工艺技术层面，提升到系统性的设计语言重塑。 3.1 纹样的数字化提取与再造： 介绍了计算机辅助设计（CAD）如何用于分析复杂的传统织锦、刺绣或雕刻纹样。重点展示了如何通过算法对传统母题（如祥云、回形纹）进行参数化处理，使其能够适应不同尺度的产品，如从巨幅壁画到手机壳表面的无缝转化。 3.2 漆艺的薄层化与高分子结合： 漆艺以其温润的光泽和坚固的保护性著称。本章分析了传统大漆在现代工业环境中的局限性（如干燥周期长、对环境要求高）。重点关注了现代科学家和手艺人合作开发的新型环保快干漆，以及如何将传统莳绘、戗金等装饰技法与现代树脂材料结合，用于汽车内饰或高端电子产品外壳的定制。 3.3 结构逻辑的现代解读： 探究了传统榫卯结构、竹编张拉力学在现代建筑和家具设计中的启示。通过对传统木作的结构力学分析，本节展示了如何设计出不需要金属连接件、却能承受巨大载荷的模块化展示架或小型预制房屋结构。 --- 第四章：市场化与文化价值的平衡策略 手工艺的生命力最终体现在它能否在市场上找到立足之地。本章探讨了当代传统工艺产品进入主流消费市场的营销、品牌建设与价值评估体系。 4.1 从作坊到品牌：供应链的现代化改造： 分析了如何帮助分散的手工艺人建立标准化的生产和质量控制体系。案例研究集中于一个成功的民间手工艺合作社，该合作社如何通过引入现代库存管理和采购流程，确保了原材料的稳定供应和产品质量的一致性，从而获得了大型连锁买手的订单。 4.2 文化叙事与目标客群定位： 阐述了清晰的文化叙事对于高价值手工艺品的重要性。本书区分了“旅游纪念品市场”和“生活方式设计市场”，并指导读者如何根据目标客群（如追求可持续生活的中产阶级、对东方美学有鉴赏力的国际买家）来调整产品的功能定位和价格策略。 4.3 知识产权保护与价值锚定： 探讨了传统设计元素和独特技艺的知识产权保护机制。如何通过法律手段保护手艺人的创新成果，以及建立一个公允的评估体系来确定一件“新创传统工艺品”的合理溢价，是本章的落脚点。我们认为，只有保证手工艺人的经济回报，才能真正驱动技艺的持续创新与发展。 --- 结语：面向未来的匠人精神 本书旨在为所有关注中国传统工艺发展的人士，提供一个既有深度又不失前瞻性的思考框架。我们相信，真正的传承不是简单的复制，而是将古老技艺的“心法”注入到最前沿的设计实践中，使之成为构成未来生活美学的重要组成部分。 --- （总字数：约 1500 字）

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当我看到“中华拼板文化”这个书名时，脑海中瞬间涌现出的是那些精雕细琢的古建筑，屋檐下飞檐翘角，门窗上镂空的雕花，以及那些承载着无数故事的榫卯结构。我猜想，这本书或许会像一位博学的导游，带领我们穿梭于中国古代的建筑群落，仔细解读那些隐藏在宏伟建筑背后的“拼板”智慧。它是否会从最基础的木料切割、连接方式开始，一步步揭示古人是如何利用简单的材料，通过精密的计算和巧妙的设计，建造出如此坚固且充满艺术感的建筑？我特别好奇，书中会不会深入到某个具体的建筑案例，比如故宫、苏州园林，甚至是某一座古老的寺庙，然后像解剖一样，逐一分析其中的拼板技艺是如何运用的，又为何能够经受住千年的风雨侵蚀。更重要的是，“文化”二字，让我对这本书有了更深的期待，它是否会探讨拼板艺术与中国古代哲学思想的联系，比如“天人合一”的理念，是否也体现在了建筑的整体性与局部的协调性之中？

评分☆☆☆☆☆

这本书的出现，让我想起了一些小时候玩过的益智玩具，那些需要耐心和巧思才能拼装起来的模型，虽然当时并没有意识到它们背后蕴含着多么深厚的文化底蕴。我一直觉得，中国传统文化里，有很多被低估了的美学和智慧，它们没有被宏大的历史叙事所掩盖，却在一些看似微不足道的细节中闪耀着光芒。“拼板”，这个词，让我联想到的是一种“化繁为简，以简驭繁”的哲学。是否书中会探讨，如何将零散的元素通过巧妙的组合，形成一个有机整体，这种思路是否也贯穿在中国古代的治国理念、人际交往，甚至是对待生活态度之中？我希望书中能不仅仅是关于“怎么拼”，更是关于“为什么拼”，以及“拼出什么”。它会不会分享一些成功运用拼板艺术解决实际问题的案例？例如，在建筑领域，如何通过拼板结构来保证建筑的稳固和美观；在家具设计中，如何通过拼板技艺来提升家具的实用性和艺术性。我还好奇，“中华”这个定位，是否意味着这本书会聚焦于中国本土的拼板艺术，并且会区分出与西方拼接艺术的不同之处？

评分☆☆☆☆☆

这本书，乍看书名，着实让我起了莫大的好奇心。“中华拼板文化”，这几个字组合在一起，像是在描绘一幅古老而精致的画卷，又像是在诉说一段蕴含在方寸之间的东方智慧。我一直对中国传统手工艺有着浓厚的兴趣，尤其是一些看似简单却承载着千年技艺的物件。拼板，这个词本身就带着一种拼接、组合的意象，让人联想到木工、建筑，甚至是某种古老的玩具。我猜想，书中或许会深入探究拼板这种艺术形式在中国悠久历史中的演变，从它最初的起源，到在不同朝代、不同地域的发展脉络，会不会涉及到一些我们日常生活中不太留意但又真实存在的拼板技艺？比如，古代的宫殿建筑、民居的榫卯结构，甚至是一些早期的家具制作，是不是都离不开拼板的原理？更让我期待的是，“文化”这个词，它不仅仅是技艺本身，更代表着一种生活方式，一种思维模式，一种审美情趣。书中是否会穿插一些与拼板文化相关的民俗传说、诗词歌赋，或是通过拼板艺术来解读中国人特有的宇宙观、和谐观？我想，一本真正深入的书，不会仅仅停留在技法层面，而是会挖掘其背后更深层次的精神内核。

评分☆☆☆☆☆

“中华十五巧艺术”，这个副标题更是为这本书增添了几分神秘感和挑战性。“十五巧”，这数字本身就暗示着某种系统性、规律性，又带着一丝精巧的意味。我脑海中立刻浮现出那些需要心思巧妙才能完成的物件，也许是某种机关盒，也许是某个复杂的模型，又或者是某种需要步步为营才能解开的谜题。这“十五巧”是否代表着十五种不同的拼板技艺，还是十五个与拼板艺术相关的核心概念？我希望书中能详细地阐述这十五种“巧”，每一种“巧”都有其独特的工艺特点、美学追求，甚至是解决问题的方法论。我想象着，作者会如何去解析这些“巧”，是通过历史考证，还是通过大量的实物图片和详尽的操作步骤？我特别好奇，这些“巧”在实际操作中是如何体现出来的，是不是每一个步骤都蕴含着匠人的智慧和经验？会不会有一些我们现在已经很少见到，但却曾是辉煌一时的“巧”？书中对“艺术”的定义又会是如何？是纯粹的美学欣赏，还是融合了实用功能的艺术？我期待着，这本书能带我领略到一种既有严谨逻辑又有天马行空的创造力的艺术世界。

评分☆☆☆☆☆

“中华十五巧艺术”，仅仅是这个副标题，就足以勾起我对未知的好奇心。我脑海中浮现的是一些古老的工艺品，比如那些需要反复拆解、组装的鲁班锁，或者是那些精美的骨牌，每一块骨牌的纹理和图案都经过了精心的设计。“十五巧”，这究竟是十五种不同的拼板技巧，还是十五个关于拼板艺术的经典案例？我希望书中能够详细地描绘出这“十五巧”的具体内容，它们各自的独特之处，以及它们在创作过程中所体现出的智慧和匠心。例如，是否会介绍几种我们闻所未闻、但却极具代表性的拼板技艺？它们是如何从理论走向实践的？每一种“巧”背后，又蕴含着怎样的文化寓意或哲学思考？我更希望，书中不仅仅是罗列这些“巧”，而是能够通过生动的故事，或者详实的图解，让我们读者仿佛置身于那个工匠云集的时代，亲眼见证这些“巧”是如何被创造出来，又是如何被运用到各种艺术品之中的。它是否会让我们重新审视那些看似平凡的物品，去发现它们身上蕴藏的“巧”？