中国戏曲故事（传统京剧卷） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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张实 著

图书标签:

• 京剧
• 戏曲
• 传统文化
• 中国戏曲
• 戏曲故事
• 文化艺术
• 表演艺术
• 历史文化
• 文学
• 戏曲经典

出版社： 中国文联出版公司

ISBN：9787505994645

版次：1

商品编码：11890975

包装：平装

丛书名： 国人必看丛书

开本：32开

出版时间：2016-02-01

用纸：胶版纸

页数：234

字数：200000

正文语种：中文

编辑推荐

此套书三种四册，历时三年编辑完成，精选传统经典，适合大众品读。中国文联出版社倾情打造

内容简介

　　“国人必看丛书”由戏曲老专家谭志湘、周传家、张实等亲笔撰写，以大家写小文章的态度，使文章浅白深遂，意境深远。在介绍戏曲故事的同时，介绍了该剧的传承及成剧脉络。文章舞台感、节奏感*强，使读者如身临舞台现场。

作者简介

　　张实，原名张绍贤，1937年生，1958年毕业于武汉大学中文系，曾任湖北省黄石市文联主席，现为湖北师范学院汉冶萍研究中心研究员、客座教授。有《苍凉的背影——张之洞与中国钢铁工业》（商务印书馆，北京，2010年）《一生必读的十五个京剧经典故事》（新锐文创，台北市，2013年）等。

精彩书评

中国文学艺术基金会资助项目、中国文联文艺出版精品工程项目

目录

前言
1 赵氏孤儿
2 宇宙锋
3 萧何月下追韩信
4 霸王别姬
5 樊江关
6 杨排风
7 野猪林
8 下书杀惜
9 打渔杀家
10 望江亭
11 金玉奴
12 白蛇传
13 法门寺
14 审头刺汤
15 四进士
16 清风亭
17 辛安驿
18 连环套
19 十三妹
20 锁麟囊
后记

精彩书摘

　　《中国戏曲故事（传统京剧卷）》：
　　入关落坐。梨花慰问：“妹妹一路押粮，多受风霜之苦！”金莲答道：“为国勤劳，何言风霜二字！”言语间，颇有得色。梨花便叫过自己的中军：“问问薛侯爷带来多少人马，咱们有赏呀！”梨花这边的中军年老，金莲那边的中军年轻，老小两个中军一嘀咕，老中军回话：“三千之众。”梨花发话道：“赏他们每人每五两银子！”中军传话过去，金莲一听：“怎么着？每人每五两，真大方！咱们的面子，真个儿不小呀！”小中军领着人去谢赏回来，只见金莲翘起二郎腿，曼声叫道：“来呀！问问樊江关有多少人马，咱们也有赏呀！”两边中军又一嘀咕，小中军回话：“十万之众！”金莲一听：“这么多呀，我的妈呀！咱们这可赔大去了。哎哟！这可怎么好呀，不赏也不合适，话已经说出去啦！”眼睛一转，“咱们也照样！”小中军忙问：“每人每五两？”“什么呀！把你们的原赏退回。”中军传话过去，梨花暗笑：“我这个妹妹，算盘可是越算越精了。”吩咐老中军领人去谢赏，又发话：“我说来呀！带领薛侯爷的人马去校场饮宴，四人一席，不可轻慢。”两个中军领了人马去喝酒。姑嫂二人互相问候，金莲便问圣旨到来，为了何事？梨花把圣旨的内容说了，又告诉她还带来了爹爹的书信一封。金莲忙问：“信上写的是什么？你看没看？”梨花实话实说：“还没来得及看，妹妹你来了，只顾去迎接妹妹，你看看吧！我到后帐去看看婆婆！”金莲接过信：“怎么？我妈也来啦，您见了妈先替我请安问好！”梨花答应着去了。
　　金莲拆信一看，上面是讲君父遭难，便吃了一惊。又见爹爹要梨花带兵去救援，说得十分危急：“早来三天还相见，迟来三日难保全。”十分焦急伤感，不觉垂下泪来；越想越气，便对梨花甚是恼怒。
　　梨花与婆婆商议了发兵之事，军情紧急，心中不安，转身还得来照料小姑。一见金莲满脸冰霜、面有泪痕，便问道：“我说妹妹！你一个人看的好好儿的信，是谁招了你呀，你跟谁生气呀？”金莲横了一眼：“我跟你，我跟你，我简直的跟你，我又跟谁又！”梨花不解：“跟我？我怎么得罪妹妹啦！”金莲开口就质问：“你别装糊涂，我问你，圣旨命你发兵救驾，你为何按兵不动，你是什么原故？你是什么道理？”梨花解释：“适才正在与婆婆商量发兵救驾解围，怎见得我是按兵不动呢？”金莲又质问：“那我爹爹有书信到来，你为什么不看，为什么不看你！”梨花还是实话实说：“只顾得迎接你，还没来得及看信，真个儿的，这信上说的什么，你告诉我呀！”金莲怒火进发：“信上写的是：‘早来三天还相见，迟来三日难保全。’自古‘救兵如救火’呀，这么紧要的国家大事，你瞧你呀，好像是个没事人儿，哎哟！你呀，你怎么不把事儿当事儿呀你！”梨花只辩解得一句：“我怎么能拿事不当事呀？”金莲不管不顾，由着性儿发泄：“你心里的事儿，我早就明白啦。想当初，程老千岁也曾押着我哥哥三请于你，把你惯成这大模大样儿啦；如今你官也大啦，甭说你那架子还不跟着更大起来！我说樊梨花，想当初你在你们家的时候，不过是个无名的、r头罢了；自从到了我们家，你瞧瞧，提兵调将也得你，救驾解围也得你，皇上给你降旨，公婆求你发兵，姑奶奶我还给你押运粮草，我哥哥也在你帐前听用，这你还了得嘛你！你就在我的面前摆起谱儿来啦，是不是呀！”梨花被她揭了老底儿，越听脸色越阴沉，好容易才插上一句嘴，强笑道：“妹妹！我怎么会在你面前摆谱儿哪！”金莲可越说越来劲：“我告诉你，樊梨花！你的根底别当我不知道：你阵前嫁夫！逼父献关！你还有脸在这儿摆谱，你别不害臊了！当初在你们家，事儿由着你的性儿成，如今有你姑奶奶在这儿，什么事情都得听我的啦，就由不得你啦！”
　　……

前言/序言

梨园风华录：戏曲的千年回响 一部全景式展现中国戏曲艺术发展脉络的恢弘巨著 本书旨在为广大戏曲爱好者、研究者及文化探索者，提供一部内容详实、视野开阔的中国戏曲通史。它不是对某一剧种的深入剖析，而是立足于历史的纵深，勾勒出中国戏曲自萌芽、发展、繁荣直至今日的完整艺术轨迹。我们聚焦于那些塑造了中国舞台艺术灵魂的关键节点与艺术形态，探寻它们如何在中国漫长的历史长河中，融合了文学、音乐、舞蹈、表演、美术等多重元素，最终铸就了世界舞台艺术的独特瑰宝。 第一编：戏曲之源——从远古祭祀到宋金杂剧的孕育 本篇追溯中国戏曲的文化基因，探讨其深植于上古巫傩祭祀、百戏杂技以及民间歌舞的土壤。我们将详细考察汉代百戏的形制及其对后世戏曲表演的直接影响，深入分析魏晋南北朝时期的乐舞与佛教变文在叙事性上的突破。重点章节将聚焦于唐代参军戏的勃兴，解析其首次出现的滑稽对白和角色扮演雏形，如何预示了戏剧冲突的可能。 随后，我们将笔触转向宋代。宋金时期的说唱艺术的成熟，如宋代的“诸宫调”、南宋的“话本”，为戏曲的文学性奠定了基础。特别是对宋杂剧和金院本的深入剖析，将揭示它们在结构、脚色（角色行当的早期形态）设置以及唱腔体制上的初步定型，这些正是后世戏曲艺术的骨架。我们细致辨析了“杂剧”这一概念在不同历史阶段的内涵演变，明确了其与后世元杂剧在艺术规范上的传承与分野。 第二编：元曲的巅峰——元杂剧的体制与流派 元代被誉为中国戏曲的黄金时代，元杂剧以其严谨的结构和深刻的思想内涵，达到了中国古典戏剧的第一个高峰。本编将系统梳理元杂剧的“一本十二折”的规范，详细阐释“正末领唱，配角帮腔”的演唱体制，及其在音乐上对“中吕宫”等曲牌的运用规律。 研究的重点将放在“四大剧作家”——关汉卿、白朴、马致远、郑光祖的作品群像上。我们不仅分析《窦娥冤》、《梧桐雨》、《汉宫秋》等经典剧目的主题思想和艺术成就，更通过比较分析，勾勒出不同剧作家在人物刻画、情节处理和曲词风格上的流派差异。此外，本篇还将探讨元杂剧在表演形态上对科范（程式化动作）的初步要求，以及“散场”制度对演出节奏的影响。 第三编：南戏的崛起与“传奇”的精雕细琢 在北方元曲走向成熟的同时，南戏在温州等地悄然兴起，其自由奔放、重唱轻白的特点，与元杂剧形成了鲜明的对比。本编详细考察南戏的“唱做并重”的倾向，以及其在音乐上对“叶儿”、“中腔”等地方曲牌的吸收与改造。 进入明代，“传奇”艺术在文人阶层的推动下，登上了历史舞台的中心。我们将集中探讨以汤显祖为代表的明代戏曲家如何将文人的浪漫主义和诗词美学融入戏曲创作。《牡丹亭》的“梦”幻意境、对人性解放的歌颂，是本篇的重点研习对象。我们还会对比分析嘉靖、万历年间，南戏与传奇在体制上的融合与规范化过程，特别是“一出戏中多用曲牌”的复杂音乐结构是如何形成的。 第四编：地方戏曲的勃兴与戏曲声腔的地域化 明清之际，随着商品经济的发展和地方文化的觉醒，中国戏曲进入了“百花齐放”的阶段。大量具有鲜明地域特色的声腔剧种开始形成并成熟，最终为清代京剧的诞生积蓄了能量。 本篇将从宏观视角梳理清代地方戏曲的格局： 1. 昆曲的雅化与衰落： 详细剖析昆曲（昆山腔）如何成为清初的“雅部”正宗，其精妙的板式变化、细腻的唱腔和典雅的文辞，如何影响了后世所有剧种的唱念做打规范。 2. 花部的兴盛： 系统介绍秦腔、梆子腔、徽剧、汉调等“花部”声腔的起源、主要板式特点以及各自在民间的影响力。我们将重点分析徽剧和汉调（后与徽剧融合）在声腔、科班制度上的创新，及其对晚清戏曲舞台风格的奠基作用。 3. 戏曲体制的现代化： 探讨清代戏班的组织结构、行当的进一步细化（如“生旦净丑”基本格局的稳固），以及这一时期舞台美术、服装设计上的革新。 第五编：世界之窗——中国戏曲的艺术特色与文化价值 在梳理历史脉络之后，本编回归艺术本体，对中国戏曲作为一种综合性舞台艺术的独特魅力进行总结和提炼。我们将从以下几个核心维度进行深入探讨： 表演的程式化与写意性： 解释“做功”如何超越写实模仿，通过高度凝练的“虚拟性表演”来传递空间、时间、情绪，例如水袖、翎子、马鞭的象征意义。 “唱念做打”的有机统一： 分析唱（声腔）、念（道白）、做（表演动作）、打（武术、技巧）四功如何相互依存，共同构筑角色的内心世界和舞台形象。 “脸谱”与“行当”的符号学意义： 探讨脸谱、化妆、服饰在快速识别角色身份、性格和命运上的功能，以及这种视觉语言的深层文化内涵。 戏曲音乐的结构： 区分旋律性强、曲牌固定的“曲牌音乐”与板式灵活、强调口语化的“板式音乐”，解析二者在不同剧种中的应用差异。 最后，本卷将对中国戏曲在世界艺术史上的地位进行定位，探讨其作为非物质文化遗产的当代价值与传承挑战，展望其在现代舞台美学中的转化与创新潜力。全书旨在提供一个清晰、全面的框架，让读者能够把握中国戏曲艺术跨越千年的完整风貌。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，我对传统戏曲的理解一直停留在“看热闹”的层面，知道几出名段，但对于其背后的文化根基和剧作精妙之处，始终隔着一层纱。阅读《中国戏曲故事（传统京剧卷）》的过程，就像是进行了一次深入的、沉浸式的“戏曲考古”。这本书的厉害之处，在于它不仅仅是故事的搬运工，更像是一位深谙门道的戏曲史家兼文学评论家。它将那些看似简单的“忠孝节义”主题，拆解成了极其复杂的人性样本。书中对《四进士》中杨素贞命运的铺陈，那种在封建礼教压迫下女性的隐忍与最终的爆发，被描绘得淋漓尽致，连带着当时的社会背景和司法制度的弊端都巧妙地融入了叙事。我尤其欣赏作者处理“神怪戏”部分的手法，例如《西游记》题材的改编剧目，它没有落入俗套，而是着重探讨了“心猿意马”的哲学隐喻，让这些光怪陆离的场面拥有了更深层次的解读空间。阅读过程中，我常常需要停下来，回味那些极富画面感的描述，那些台步、眼神、水袖的运用，都被作者用文字精准地“翻译”了出来，对于想深入了解京剧“做功”的爱好者来说，这本书提供了宝贵的文本参考，远超我预期的深度和广度。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我拿到这本书时，第一感觉是它“野心很大”，想把传统京剧的故事一网打尽。但读完之后，我必须承认，它确实做到了相当高的水准。这本书最吸引我的地方在于，它非常注重“戏眼”的提炼，即每一个故事最核心的戏剧冲突点。它没有冗长的人物背景介绍，而是直接将读者带入情境之中，比如一开篇对《定军山》的描述，一下子就抓住了黄忠那种老而弥坚的悲壮气概，完全摒弃了不必要的铺垫。更让我赞叹的是，作者在不同故事之间似乎建立了一种隐性的联系，比如在讲述了几出关于“孝道”的剧目后，再转到“侠义”主题，你会发现人物的道德光谱是如何在传统文化中交织运作的。这种结构上的巧妙安排，让阅读体验非常连贯，而不是一堆零散的故事集合。这本书更像是为京剧爱好者打造的一本“深度导览手册”，它不仅让你知道故事是什么，更让你思考“为什么这个故事能流传至今”，提供了丰富的解读维度，非常值得收藏。

评分☆☆☆☆☆

我通常对这种类型的“汇编”书籍抱持着审慎的态度，因为它们很容易流于表面，或者为了追求数量而牺牲了质量。但《中国戏曲故事（传统京剧卷）》这本书，却展现出了一种难得的匠人精神。它似乎在努力弥补舞台艺术的“瞬时性”——戏曲一旦落幕，很多精妙的演绎就随之消散了——而这本书的价值就在于，它用文字将那些稍纵即逝的舞台瞬间“固定”了下来。我特别喜欢它在讲述一些已经不再常演的“老本戏”时的细致入微。它不仅仅是讲故事，更像是提供了一份“演出指南的文字版”。比如，描述《失街亭》时，书中对马谡的心理活动描写非常到位，将一个自负的文人如何一步步走向军事灾难的过程写得极具张力，让人对“一步错，步步错”有了更深刻的体会。这本书的行文风格非常流畅，即便是描述武打场面，如《挑滑车》，也能让人感受到那种器械的重量感和演员身体的爆发力。它为我们这些没有太多机会接触到所有传统剧目的普通爱好者，提供了一扇了解京剧宝库的绝佳窗口，功德无量。

评分☆☆☆☆☆

这本厚厚的《中国戏曲故事（传统京剧卷）》拿到手上，沉甸甸的，感觉就像捧着一个装满了宝藏的箱子。我本以为它会是那种枯燥的、纯粹的剧本汇编，毕竟是“传统京剧卷”，总让人联想到舞台上的繁文缛节和生僻的唱腔术语。然而，当我翻开第一页，立刻被它独特的叙事方式吸引住了。它不是简单地罗列剧目，而是像一位技艺高超的民间说书人，用生动的语言将那些耳熟能详甚至略显陈旧的故事，重新赋予了鲜活的生命力。比如，书中对《霸王别姬》的解读，没有过多纠缠于历史的钩沉，而是着重刻画了项羽内心的挣扎与虞姬的决绝，那种英雄末路的苍凉感，透过文字扑面而来，让人忍不住想象起梅兰芳先生当年舞台上那份凄美绝伦的意境。更让我惊喜的是，作者在讲述《打金砖》或《汾河湾》这类传统武戏时，并没有忽略对角色性格侧面的挖掘，比如程咬金的憨厚与智慧并存，李逵的鲁莽与赤诚，这些细节的补充，使得人物形象不再是扁平的符号，而是有血有肉的个体。我发现，即便是对京剧不甚了解的新手，也能轻松地跟随作者的笔触，进入那个刀光剑影、爱恨交织的舞台世界。这绝对是一本值得反复品读的佳作，它成功地架起了现代读者与百年戏曲艺术之间的一座坚实桥梁。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧和排版倒是挺素雅的，符合传统文化的调性，拿在手上很有分量感。不过，真正让我感到“值回票价”的是它对一些经典桥段的叙述视角转换。我过去总觉得老戏里的英雄美人，脸谱化色彩太重了，缺乏现代观众能共情的复杂性。然而，在这本《中国戏曲故事（传统京剧卷）》里，作者似乎特别关注“边缘人物”和“灰色地带”。比如，书中对一些反派角色的刻画，不再是简单的脸谱化批判，而是探讨了他们走向极端的原因，使得故事的张力更强。举个例子，对《搜孤救孤》中程婴的描绘，重点突出了他作为“舍身取义”的个体，所承受的巨大心理煎熬和道德重负，那种“不忍”与“必须”之间的拉扯，读起来令人唏嘘。再比如，它对《穆桂英挂帅》中穆桂英的描述，不再仅仅是巾帼不让须眉的豪迈，更触及了她作为一位母亲、一位妻子在战场上的角色冲突。这种立体化的叙事，让传统故事焕发出了新的生命力，也让读者在感叹英雄伟业的同时，更能体味到历史的重量和人性的复杂，这本书显然是为那些追求“看门道”的资深戏迷准备的。

评分☆☆☆☆☆

帮人买的 幸好京东上有

评分☆☆☆☆☆

不错，传统文化

评分☆☆☆☆☆

非常好非常好

评分☆☆☆☆☆

一直在京东买东西，也很相信京东，但是现在这书啊越来越贵，在线客服越来越牛，真是店大欺客啊，并且这书象gupiao似的，一天三跳。相信京东会越来越牛气的，越来越杀熟我们这开了plus会员的贪图方便不找事的客户的。

评分☆☆☆☆☆

非常好非常好非常好非常好

评分☆☆☆☆☆

非常好非常好非常好非常好

评分☆☆☆☆☆

好，内容绝佳，包装精细

评分☆☆☆☆☆

谢谢快递小哥热情周到的服务！

评分☆☆☆☆☆

很好的传统戏剧普及书