服裝立體裁剪（上 美國引進版） [Drapin for Apparel Design] pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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[美] 海倫·約瑟夫-阿姆斯特朗 著，劉馳，鍾敏維 譯，崔誌英 等 校

圖書標籤:

• 服裝設計
• 立體裁剪
• 服裝裁剪
• Draping
• 服裝建模
• 時尚設計
• 服裝工藝
• 服裝製作
• 設計教學
• 服裝專業

齣版社： 東華大學齣版社

ISBN：9787566910042

版次：1

商品編碼：11893440

包裝：平裝

外文名稱：Drapin for Apparel Design

開本：16開

齣版時間：2016-03-01

用紙：膠版紙

頁數：322

字數：720000

正文語種：中文

內容簡介

　　《服裝立體剪裁》中譯本采用經典循序漸進的教學法，圖文並茂，詳細地展示說明服裝立體裁剪從基礎理論到實踐運用的全部知識點及其技巧，演示瞭如何規劃新的剪裁方案。設計解析將單品設計的創新元素統一起來，有助於所需設計款式裁剪技巧的選定。讀者可以從中學習把重要的裁剪技巧創造性地運用到自身作品的設計中去。
　　《服裝立體裁剪（上美國引進版）》內容包括：立體裁剪的工具和材料、麵料特性和術語、立體裁剪概述、人颱和模特、女裝基礎樣闆、操作省道餘量增加寬鬆量等。
　　書中所有技巧用圖解方式分步驟詳細解釋，適閤從初級到高級的學生，以及行業內希望提高立裁技能的專業人士。

作者簡介

　　海倫·約瑟夫–阿姆斯特朗，教授，任教於美國洛杉磯貿易技術學院服裝設計係。作為教師、設計師、顧問和作傢，她獲得過多個奬項，其中包括德州大學奧斯丁分校的NISOD奬，以及美國專業縫製設計協會終身成就奬。

　　劉馳，博士、教授、研究生導師、西安工程大學服裝與藝術設計學院內衣係主任。博士畢業於英國曼徹斯特大學。多年來一直從事服裝結構設計理論與實踐研究，承擔紙樣設計、成衣製作等課程的本科生、研究生及留學生的教學工作。

目錄

緻謝
第一章 立體裁剪的工具和材料
工具和材料

第二章 麵料特性和術語
梭織麵料
針織麵料
麵料術語
橫絲縷

第三章 立體裁剪概述
立體裁剪獨特的靈活性
立體裁剪計劃

第四章 人颱和模特
韆變萬化的人颱
瞭解你的人颱
測量人颱
瞭解你的模特
補正人颱

第五章 女裝基礎樣闆
女裝基礎樣闆立體裁剪的原理和技巧
第一個立體裁剪
女裝基礎樣闆立體裁剪
衣身立體裁剪的適體性分析
校準前後衣身
基礎裙子立體裁剪
基礎袖子
紙樣知識和縫份
可裝卸的手臂

第六章 操作省道餘量增加寬鬆量
設計1：法式省
設計2：袖窿省
設計3：肩省
設計4：前中心省（胸省）
分散省道餘量
設計5：腰省與側縫省
設計6：腰省和肩省
省道變化：縮褶、褶襇和塔剋褶
設計7：麯綫省
設計8：交叉省
設計9：不對稱省
設計10：帶荷葉邊的省道
設計11：百閤花省
設計12：帶褶的省道

第七章 緊身上衣款式
設計1：公主綫款式
設計2：刀背縫款式
設計3：帝政款式
設計4：拼片款式
設計5：V領吊帶款式
設計6：高領吊帶款式
設計7：斜襟款式
設計8：單肩款式

第八章 裙子
四種基礎裙形
腰頭
喇叭裙（A形裙）
設計1：下擺適中的A形裙
設計2：基礎喇叭裙
設計3：下擺寬大的喇叭裙
圓裙和半徑錶
設計4：全圓裙
設計5：弧綫偏移的圓裙
褶襇裙
設計6：全褶裙
育剋裙
設計7：帶褶襇的喇叭狀育剋裙
設計8：高腰裙
設計9：拼片裙（六片和八片喇叭裙）
設計10：八片風琴褶裙
腰部抽褶的裙子
設計11：抽褶裙
設計12：節裙
設計13：連成一體的節裙
設計14：不對稱纏繞裙
設計15：側麵蕩褶裙

第九章 領子
領子術語
設計1：基礎領
設計2：中式立領
設計3：彼得潘領（全翻領）
設計4：彼得潘領（半翻領）
設計5：水手領
設計6：敞領口的領子
設計7：單層和雙層套頭領
設計8：寬皺領

第十章 立領
設計1：煙囪形立領
設計2：船形立領
設計3：獨立裁片的立領

第十一章 垂褶領
垂褶領的類型
設計1：高鬆垂褶領
設計2：中深垂褶領
設計3：低垂褶領
設計4：深垂褶領與緊身胸衣
設計5：褶襇垂領
設計6：三褶垂領
設計7：多層垂褶領及褶襇
設計8：造型綫變化的垂褶領
設計9：袖窿抽褶垂領
設計10：背部垂褶領
設計11：背部中深垂褶領
附錄 《服裝立體裁剪（下）》目錄
譯者後記

前言/序言

服裝立體裁剪（上 美國引進版） 內容簡介 本書是一部深入淺齣的服裝立體裁剪教程，精選自美國原版引進，旨在為服裝設計師、打版師、服裝工程專業學生及對立體裁剪感興趣的愛好者提供全麵、係統的學習指導。立體裁剪作為一種直觀、高效的服裝製作技法，能夠精準地模擬人體的三維形態，並通過對織物進行揉、捏、圍、貼、彆、推等操作，直接在人體模型上塑造服裝的立體造型，從而避免瞭傳統平麵製版可能存在的造型偏差，大大提升瞭服裝設計的錶現力和服裝的閤體度。 本書的上部專注於立體裁剪的基礎理論、基本技法以及常見服裝款式的立體原型製作。作者以清晰的邏輯、豐富的案例和精美的插圖，循序漸進地帶領讀者進入立體裁剪的奇妙世界。 核心內容概覽： 立體裁剪基礎理論： 人體模型（Dress Form）的認識與使用： 詳細介紹不同類型人體模型的選擇、調整與使用方法，強調人體模型在立體裁剪中的核心作用。講解如何根據人體模型選擇閤適的尺寸和體型，以及如何利用模型來準確捕捉人體麯綫和三維結構。 基本概念解析： 深入闡述立體裁剪的關鍵術語，如“圍度”、“原型”、“省道”、“分割綫”、“駁口”、“摺襇”等，並解釋它們在立體裁剪過程中的意義和作用。 工具與材料的選用： 詳細介紹立體裁剪所需的各類工具，包括各種剪刀、彆針、針綫、尺子、劃粉、剪刀、膠帶等，以及不同材質的襯布、粘閤襯和麵料的特性，指導讀者如何根據設計需求選擇最適宜的材料。 織物性能與立體裁剪的關係： 探討不同織物的懸垂性、彈性、挺括度等特性對立體裁剪效果的影響，並給齣相應的處理技巧。理解織物如何與人體模型互動，以及如何通過材料選擇來達到理想的廓形和垂墜感。 基本立體裁剪技法： 原型製作（Basic Pattern Making）： 詳細演示如何利用布料在人體模型上製作服裝最基礎的原型，如上衣原型、裙子原型等。這部分內容是整個立體裁剪體係的基石，通過大量步驟圖解，清晰展示如何從一塊平整的布料，通過褶皺、彆體、推省等手法，精準地貼閤人體模型，並形成服裝的基礎輪廓。 省道的轉移與變化： 講解如何將平麵製版中的省道（darts）轉化為立體裁剪中的褶皺（folds）或分割綫，以及如何對省道進行轉移、閤並、延伸，以實現不同的服裝造型和廓形。 分割綫的繪製與應用： 演示如何通過在模型上直接劃綫，來確定服裝的分割綫（seam lines），如腰省、肩省、胸省的分割處理，以及後中綫、側縫綫的繪製。 打褶（Gathering）、褶襇（Pleating）與堆積（Draping）的技巧： 詳細教授如何通過打褶、褶襇等方式，在模型上製造蓬鬆感、裝飾性，以及如何通過巧妙的堆積來營造齣豐富而有層次的服裝效果。 駁口（Facings）與滾邊（Piping）的製作： 講解如何在立體模型上直接製作服裝的駁口和滾邊，確保其邊緣的平整度和美觀度。 加省（Adding Ease）與造型（Shaping）： 演示如何在原型基礎上，通過適當的加省來增加服裝的活動空間，以及如何通過精細的推、拉、捏，來塑造齣符閤人體麯綫的閤體廓形。 常見款式立體原型實踐： 基礎上衣原型： 詳細演示如何製作貼閤人體、具有基本廓形和省道的上衣原型，並在此基礎上進行變化，如領型、袖型等的基礎處理。 基礎裙子原型： 教授如何製作筒裙、A字裙等基礎裙型原型，以及如何通過改變腰圍和臀圍的比例，來獲得不同的裙子廓形。 基本袖子原型： 演示如何在模型上製作簡易的插肩袖、連肩袖等基本袖型原型。 連衣裙原型： 整閤上衣和裙子原型，演示如何製作連衣裙的基礎原型，並進行簡單的款式變化。 本書通過大量高清、細節豐富的圖片，配以簡潔明瞭的文字說明，讓讀者能夠直觀地理解每一個操作步驟。作者注重理論與實踐的結閤，不僅講解瞭“如何做”，更強調瞭“為什麼這樣做”，幫助讀者建立紮實的立體裁剪思維。 學習價值： 提升設計錶現力： 立體裁剪能夠直接在模型上實現設計師腦海中的想法，比平麵製版更直觀地展現服裝的立體感、垂墜感和造型感，使設計稿中的創意得到更精準的具象化。 優化服裝閤體度： 通過在人體模型上直接製作，可以更好地貼閤人體的三維麯綫，減少後期修改，提高服裝的穿著舒適度和美觀度。 掌握前沿設計理念： 立體裁剪是現代服裝設計的重要技法之一，掌握此技能有助於設計師緊跟國際流行趨勢，創作更具創新性和市場競爭力的作品。 縮短設計與生産周期： 精準的立體裁剪原型可以有效減少平麵製版過程中的試樣和修改次數，從而縮短整體的設計與生産周期。 奠定專業基礎： 對於服裝設計、打版、工藝等專業領域學生而言，本書是學習立體裁剪的理想入門教材，能夠為其後續更復雜的設計和技術打下堅實基礎。 本書的美國引進版，保留瞭原版嚴謹的教學體係和國際化的設計理念，是學習立體裁剪不可多得的優質資源。無論您是初學者還是有一定基礎的設計師，都能從中獲益匪淺。

評分☆☆☆☆☆

我是一名自由職業的服裝設計師，平日裏獨立完成從概念到成品的全部流程。《服裝立體裁剪（上 美國引進版）》這本書，是我近年來看過最“實用”和“有深度”的立體裁剪教材之一。它沒有那些花哨的渲染圖，也沒有故弄玄虛的理論，而是實打實地從設計師的實際需求齣發，提供瞭切實可行的解決方案。書中最讓我受益匪淺的是關於“版型調整”的章節。我經常會遇到一些特殊尺寸或特殊體型的客戶，在平麵裁剪時很難一次性做齣完美的版型。而這本書中提供的立體裁剪方法，能夠讓我更直觀地在人颱上進行調整和修改，大大提高瞭我的工作效率和作品的精準度。我曾經為一個身材嬌小的客戶設計一款廓形感強的外套，在平麵裁剪時，總覺得廓形不夠飽滿，顯得“壓個子”。在翻閱這本書後，我找到瞭關於“結構性膨脹”的講解，通過在人颱上巧妙地增加布料的體積，並利用結構綫進行支撐，最終完成瞭一件既有廓形感又不顯臃腫的外套。書中對“材料選擇”的建議也十分到位，它會根據不同的設計風格和版型，推薦最閤適的布料，並分析不同布料在立體裁剪中的錶現。這本書，讓我明白，好的立體裁剪，不僅僅是技術的堆砌，更是對布料特性和人體結構深刻理解的體現。它是一本能夠幫助設計師“解決問題”的書，也是一本能夠“激發靈感”的書。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，當我拿到這本書時，我並沒有抱有太高的期望，畢竟市麵上關於服裝設計的書籍琳琅滿目，真正能夠讓人眼前一亮的並不多。然而，《服裝立體裁剪（上 美國引進版）》這本書，卻給瞭我一個巨大的驚喜。它的內容，超齣瞭我對於一本“引進版”書籍的固有認知。書中對於立體裁剪的講解，不是那種流於錶麵的“照貓畫虎”式教學，而是深入到每一個細節，甚至連布料的張力、紋理對立體效果的影響都考慮到瞭。我印象最深刻的是書中關於“懸垂性”的論述，作者用非常生動的語言和對比鮮明的圖片，展示瞭不同材質布料在重力作用下呈現齣的截然不同的形態，以及如何在立體裁剪中利用這種特性來達到理想的設計效果。我曾遇到過一個棘手的項目，需要製作一件具有飄逸感的晚禮服，無論我如何調整平麵圖，最終的效果總是差強人意。在翻閱這本書時，我偶然看到瞭關於“軟性結構”的章節，茅塞頓開。作者通過一係列的示範，講解瞭如何利用布料本身的重量和自然的褶皺，來創造齣流暢且富有動感的服裝輪廓，這正是我所需要的。這本書還有一個很大的優點，就是它的“可操作性”非常強。書中提供的模型和案例，都非常具有代錶性，而且步驟清晰，即使是初學者，也能在指導下完成。我曾經嘗試過書中的一個“解構主義”的上衣設計，過程非常有趣，我不僅學會瞭如何打破常規的剪裁方式，更體會到瞭立體裁剪在服裝創新中的無限可能性。這本書，讓我明白瞭立體裁剪不僅僅是一種技術，更是一種藝術，一種將二維平麵轉化為三維空間的魔法。

評分☆☆☆☆☆

作為一個對服裝曆史和理論有著濃厚興趣的愛好者，我一直覺得立體裁剪是連接理論與實踐的橋梁。《服裝立體裁剪（上 美國引進版）》這本書，恰恰展現瞭這種連接的魅力。它不僅僅是一本技術指南，更是一本充滿瞭“設計哲學”的書。書中對於“比例”和“均衡”的探討，讓我對服裝的審美有瞭更深刻的認識。作者通過講解如何利用布料的剪切和摺疊來創造齣和諧的服裝比例，讓我理解瞭為什麼有些服裝能夠經久不衰，成為經典。我印象特彆深刻的是書中關於“維多利亞時期”禮服的立體裁剪案例。作者通過對復雜廓形和精美細節的還原，讓我仿佛穿越時空，親身感受那個時代的服裝藝術。書中還探討瞭“裝飾性”與“結構性”的平衡，以及如何通過立體裁剪來達到兩者的高度統一。我曾嘗試製作一件具有文藝復興時期風格的連衣裙，在模仿其復雜的裙撐結構時，我遇到瞭很多睏難。在翻閱這本書後，我找到瞭關於“內部支撐結構”的講解，這讓我能夠理解並復刻那些看似不可能的立體造型。這本書，讓我明白瞭服裝設計不僅僅是服裝的製作，更是曆史、藝術和科學的融閤。它拓展瞭我的視野，讓我能夠從更宏觀的角度去審視服裝的價值和意義。

評分☆☆☆☆☆

說實話，剛開始接觸立體裁剪時，我感到非常頭疼。總覺得那些布料在人颱上隨意擺弄，齣來的效果跟想象中的完全不一樣。直到我遇到瞭《服裝立體裁剪（上 美國引進版）》這本書，我纔真正體會到立體裁剪的魅力所在。這本書的講解方式非常獨特，它不是那種乾巴巴的理論講解，而是通過大量的實操案例，一步一步地引導你進入立體裁剪的世界。我印象最深刻的是書中的一個關於“公主綫”的章節。我之前總以為公主綫隻是在平麵圖上畫幾條綫，但在書中，我看到瞭作者是如何在人颱上，通過精準的剪切和縫閤，將一塊平麵的布料，變成一條完美勾勒身體麯綫的公主綫。書中的圖片非常清晰，每一個步驟都標注得明明白白，甚至連我這種動手能力比較弱的人，也能跟著做。我嘗試瞭書中一個關於“褶襇裙”的案例，這是我第一次成功地在人颱上做齣那麼整齊、那麼有型的褶襇，那種成就感簡直無法用語言來形容。這本書還教會瞭我如何“傾聽”布料的聲音。作者在書中反復強調，要學會感受布料的垂墜感、彈性和肌理，並根據這些特性來調整裁剪和塑形的方法。我記得書中有一個關於“絲綢”的講解，如何讓薄如蟬翼的絲綢在人颱上呈現齣絲滑流暢的立體效果，讓我大開眼界。這本書，不僅僅是一本技術指導書，更像是一位經驗豐富的老師，耐心地引導著我，讓我從一個迷茫的初學者，逐漸成長為一個能夠駕馭立體裁剪的設計師。

評分☆☆☆☆☆

在浩如煙海的服裝設計類書籍中，我常常感到一種“信息過載”的睏擾。許多書籍內容龐雜，卻缺乏重點，讓人難以吸收。《服裝立體裁剪（上 美國引進版）》這本書，則以其高度的專業性和係統性，給瞭我一種“豁然開朗”的感覺。它的內容，不是那種“包羅萬象”的泛泛而談，而是聚焦於立體裁剪的核心技術和關鍵原理。書中對於“骨架”和“體積”的講解，是我之前從未深入瞭解過的。作者通過對布料的分割、重疊和固定，巧妙地在人颱上構建起服裝的立體框架，這讓我對服裝的結構有瞭前所未有的清晰認識。我曾嘗試製作一件具有建築感的連衣裙，在平麵設計階段，總感覺少瞭那麼一股“硬朗”的風格。在翻閱這本書時，我看到瞭關於“結構性塑形”的章節，作者通過使用挺括的麵料和特殊的裁剪技巧，在人颱上“雕刻”齣瞭服裝的堅固輪廓，這正是我想追求的效果。書中提供的案例，都非常有代錶性，而且具有很強的“啓發性”。例如，書中對幾個經典廓形的立體裁剪解析，讓我能夠舉一反三，將這些原理應用到自己的設計中。我尤其喜歡書中關於“解構與重塑”的章節，它鼓勵我打破常規，嘗試用新的方式來處理服裝的結構，這對於我的設計思維産生瞭極大的促進作用。這本書，讓我明白瞭立體裁剪的精髓在於“化繁為簡，以簡馭繁”，它不僅僅是關於如何製作服裝，更是關於如何理解服裝的內在邏輯和外在形態。

評分☆☆☆☆☆

在服裝設計界，能夠真正做到“深入淺齣”的書籍並不多見。《服裝立體裁剪（上 美國引進版）》這本書，無疑是其中的佼佼者。它的內容，既有紮實的理論基礎，又有極其生動的實踐指導，讓我這個從業多年的設計師，仍然能夠從中獲得新的啓發。書中對於“體積感”的營造，是我一直以來都非常關注的。我常常覺得，很多服裝雖然在紙麵上看起來不錯，但一旦製作齣來，就顯得“扁平”缺乏生命力。而這本書，則用非常巧妙的方式，講解瞭如何通過布料的堆疊、摺疊和剪切，在人颱上“塑造”齣服裝的立體感。我印象特彆深刻的是書中關於“肩部結構”的講解。作者通過對不同肩部設計的解析，讓我看到瞭肩部在服裝整體廓形中的重要作用，以及如何通過精準的裁剪來達到理想的肩部效果。我曾經為一個男裝定製西裝，在肩部的處理上遇到瞭瓶頸，總是覺得不夠挺括，不夠有型。在翻閱這本書後，我找到瞭關於“墊肩”和“襯布”的運用技巧，這讓我能夠更好地支撐起肩部，從而完成一件閤體且有型的西裝。這本書還提供瞭很多關於“特殊麵料”的處理方法，例如如何處理絲絨、皮革等具有挑戰性的麵料，這對於我來說，是非常寶貴的經驗。這本書，讓我明白，立體裁剪不僅僅是服裝的製作技術，更是一種“雕塑”的藝術，它能夠將一塊普通的布料，變成一件具有生命力和藝術價值的服裝。

評分☆☆☆☆☆

我是一名在校的服裝設計專業的學生，在學習立體裁剪的過程中，常常感到理論知識與實際操作之間存在著鴻溝。《服裝立體裁剪（上 美國引進版）》這本書，以其清晰的邏輯和豐富的圖例，幫助我成功地跨越瞭這一鴻溝。書中對於“基礎版型”的講解，非常係統化，它從最簡單的直筒裙、A字裙開始，逐步深入到更復雜的上衣和連衣裙。每一個版型的製作過程，都配有詳細的步驟圖，讓我能夠一步一步地跟著操作，避免瞭許多不必要的錯誤。我最喜歡的是書中關於“褶皺處理”的章節。我之前總是很難做齣平整、有型的褶皺，不是太鬆垮，就是太死闆。在看瞭這本書後，我纔瞭解到，原來褶皺的處理，需要根據布料的特性和想要達到的效果，采取不同的裁剪和縫閤方式。我嘗試瞭書中關於“箱式褶襇”和“百褶”的製作方法，效果齣奇地好，讓我的作品一下子提升瞭好幾個檔次。這本書還有一個非常大的優點，就是它強調“實踐齣真知”。書中提供瞭大量的“練習題”和“挑戰項目”，鼓勵我們動手去嘗試，去犯錯，然後從中學習。我通過完成書中的一個“解構風”襯衫項目，不僅掌握瞭新的裁剪技巧，更重要的是，我學會瞭如何獨立思考和解決問題。這本書，是我在學習立體裁剪道路上的得力助手，它不僅教會瞭我“怎麼做”，更教會瞭我“為什麼這麼做”，讓我對立體裁剪産生瞭濃厚的興趣，並堅定瞭我的學習方嚮。

評分☆☆☆☆☆

這是一本真正意義上的“啓濛之書”，在我踏入服裝設計這個光怪陸離的領域之初，就如同在黑暗中點亮瞭一盞明燈。在此之前，我對服裝的理解僅僅停留在二維的平麵圖稿上，腦海中勾勒齣的廓形總是與現實之間隔著一層模糊的紗。翻開這本書，仿佛推開瞭通往立體世界的大門。書中的每一個案例，都以極其詳盡的步驟，從最基礎的布料選擇、假人颱的準備，到如何用彆針、剪刀、以及那些我起初看不太懂的工具，一點點地將一塊平麵的布料塑造成具有生命力的服裝。書中對於“骨骼”的講解，即如何通過對布料的分割、摺疊、以及收省來塑造服裝的結構，讓我對服裝的立體感有瞭全新的認識。我記得其中一個關於製作復雜肩部結構的部分，作者花費瞭大量的篇幅，從不同的角度、不同的光綫下展示布料的垂墜感和體積感，並輔以清晰的圖解。我反復研讀，甚至在自己的舊衣物上進行模仿，雖然過程跌宕起伏，但每一次的嘗試都讓我離“掌握”又近瞭一步。書中的語言並不冗長，但每一個詞語都飽含著作者豐富的實踐經驗和深厚的教學功底。它不是簡單地告訴你“怎麼做”，而是引導你“為什麼這麼做”，讓你在實踐中理解其背後的設計原理。我尤其欣賞書中的邏輯性和係統性，它不會讓你在海量的知識中迷失方嚮，而是循序漸進，從易到難，讓你能夠逐步建立起紮實的立體裁剪基礎。這本書，我願意稱之為我的“立體裁剪聖經”，每一次翻閱，都能從中汲取新的養分，解決我在實踐中遇到的各種難題。它不僅僅是一本技術手冊，更是一種思維方式的啓迪，讓我能夠以全新的視角去審視和創作服裝。

評分☆☆☆☆☆

作為一名從業多年的服裝設計師，我見過不少關於立體裁剪的書籍，但《服裝立體裁剪（上 美國引進版）》這本書，仍然讓我感到耳目一新。它的價值，在於它所傳達的“精益求精”的設計理念和“以人為本”的實踐方法。書中不僅僅是教授技術，更是在培養一種對服裝“觸感”和“體感”的敏銳度。作者在講解每一個版型時，都會細緻地分析人體結構與服裝之間的關係，以及如何通過立體裁剪來優化穿著的舒適度和美觀度。我尤其欣賞書中關於“負空間”的討論，即服裝在人體上形成的空隙，以及如何利用這些空隙來塑造服裝的輪廓和賦予其生命力。我曾經為一件定製禮服而煩惱，顧客的身材比較特殊，如何讓她在穿著禮服時既能顯得優雅，又能修飾身材，這是一個很大的挑戰。在閱讀這本書時，我找到瞭關於“結構性褶皺”和“動態平衡”的章節，從中獲得瞭靈感。作者通過對褶皺的巧妙運用，不僅能夠增加服裝的層次感，更能巧妙地轉移視覺焦點，達到修飾身材的效果。書中還提供瞭一些非常實用的“技巧集錦”，例如如何快速製作齣精準的領型，如何處理棘手的袖窿問題等等，這些都是在實際工作中能夠直接派上用場的小竅門。這本書，讓我對立體裁剪有瞭更深層次的理解，不再僅僅是停留在製作齣“形似”的服裝，而是能夠追求“神似”，即賦予服裝靈魂和生命。它是一本值得反復品讀，並在實踐中不斷汲取智慧的寶貴財富。

評分☆☆☆☆☆

作為一名平麵插畫師，我原本對服裝的立體感理解並不深刻。我的作品主要集中在二維平麵，對於服裝的垂墜、體積和輪廓的把握，總覺得隔靴搔癢。《服裝立體裁剪（上 美國引進版）》這本書，則像是一扇神奇的窗戶，讓我得以窺見服裝設計的立體世界。書中對於“形狀”和“比例”的解讀，讓我這個平麵思維的人，能夠逐漸建立起立體化的感知能力。作者並沒有一開始就給我灌輸復雜的公式和技巧，而是從最基礎的布料特性講起，例如布料的“挺括度”、“柔韌度”以及它們對服裝形態的影響。我印象最深刻的是書中關於“包裹性”和“開放性”的講解。作者通過不同方式的裁剪和縫閤，展示瞭如何讓服裝既能貼閤身體，又能營造齣舒展的視覺效果。我曾經嘗試過書中一個關於“斜裁”的案例，這是我第一次真正體會到斜裁帶來的獨特垂墜感和流暢的綫條，這讓我對布料的理解上升到瞭一個新的高度。書中還提供瞭很多關於“細節處理”的技巧，例如如何製作齣精緻的領口、袖口，如何處理復雜的收省等等，這些看似微小的細節，卻能夠極大地提升服裝的整體質感。這本書，讓我開始用“空間”的思維去思考服裝，我的插畫作品中，也開始嘗試加入更多具有立體感的服裝元素。它不僅教會瞭我如何“製作”服裝，更教會瞭我如何“理解”服裝。

評分☆☆☆☆☆

太棒啦，這是我見過的最好的裁剪書。服裝款式也都很時尚。滿意！

評分☆☆☆☆☆

趁著有活動就買瞭幾本喜歡的，有塑料包裝，喜歡的書，也挺快的。

評分☆☆☆☆☆

挺好的挺好的挺好的挺好的

評分☆☆☆☆☆

很好的一本書，滿意

評分☆☆☆☆☆

不錯，很詳細，閤適初學者

評分☆☆☆☆☆

品質不錯?，商品一如既往的好，物流給力，全5分

評分☆☆☆☆☆

價格偏高。圖文並茂，講解比較清晰明瞭！

評分☆☆☆☆☆

太棒啦，這是我見過的最好的裁剪書。服裝款式也都很時尚。滿意！

評分☆☆☆☆☆

書不錯，很好。