简谱儿歌钢琴伴奏曲集 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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陈欣 编

图书标签:

• 简谱
• 儿歌
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• 流行儿歌
• 合唱伴奏
• 钢琴曲

出版社： 上海音乐学院出版社

ISBN：9787806929032

版次：1

商品编码：11896233

包装：平装

开本：16开

出版时间：2016-02-01

用纸：胶版纸

页数：126

正文语种：中文

内容简介

　　《简谱儿歌钢琴伴奏曲集》一书精心挑选了101首人们生活中耳熟能详的经典儿歌，以简单的方式，改编成短小易弹的钢琴曲，并附歌词与和声标记。非常适合钢琴启蒙阶段的儿童，以及幼儿师范院校的学生和幼教工作者。

目录

伴奏音型一
1．小星星
2．新年好
3．上学歌
4．两只老虎
5．哈巴狗
6．打电话
7．赛船
8．大鹿
9．像个小学生
10．小松树
11．小乌鸦爱妈妈
12．送别
13．小燕子
14．红河谷
15．摇篮曲
16．每当我走过老师窗前
17．四季歌
18．歌声与微笑
19．小白船
20．雪绒花
21．牧场上的家
22．我们多么幸福
23．摇到外婆桥
24．海浪花

伴奏音型二
25．欢乐颂
26．玛丽有只小羊羔
27．伦敦桥
28．小鸭子
29．洋娃娃和小熊跳舞
30．数鸭子
31．两只小象
32．红蜻蜓
33．生日快乐
34．粉刷匠
35．一分钱
36．卖报歌
37．海鸥
38．读书郎
39．唐老鸭
40．友谊地久天长
41．幸福拍手歌
42．小小少年
43．中国少年先锋队队歌
44．月芽船

伴奏音型三
45．小雨沙沙
46．我爱我的幼儿园
47．小蜜蜂
48．找朋友
49．丢手绢
50．勇敢的鄂伦春
51．讲卫生
52．我有一双小小手
53．排排坐
54．小老鼠
55．我的朋友在哪里
56．小兔乖乖
57．小毛驴
58．“对不起”“没关系”
59．国旗多美丽
60．拔萝卜
61．好妈妈
62．兰花草
63．春神来了
64．捉泥鳅

伴奏音型四
65．小红帽
66．春天在哪里
67．开火车
68．共产儿童团歌
69．劳动最光荣
70．娃哈哈
71．泥娃娃
72．七色光之歌
73．蜗牛与黄鹂鸟
74．采蘑菇的小姑娘
75．花儿与少年
76．Do-Re-Mi
77．铃儿响叮当
78．童年
79．阿童木之歌
80．剪羊毛
81．我爱北京天安门
82．快乐的节日
83．赶海的小姑娘
84．可爱的蓝精灵

伴奏音型五
85．北京的金山上
86．雨花石
87．小草
88．金瓶似的小山
89．七子之歌
90．妈妈的吻
91．小叮当

伴奏音型六
92．小白菜
93．世上只有妈妈好
94．大海啊，故乡
95．鲁冰花
96．让我们荡起双桨
97．小螺号
98．种太阳
99．哦，十分钟
100．外婆的澎湖湾
101．听妈妈讲那过去的事情

前言/序言

好的，这是一份针对一本名为《简谱儿歌钢琴伴奏曲集》的图书，但内容完全不涉及该书具体内容的图书简介。 --- 《星光下的摇篮曲：经典童谣的深情回响》 一本关于记忆、情感与时间沉淀的音乐文集 主题： 本书并非音乐教材或曲谱集，而是一部深度探讨西方古典音乐、民谣以及现代流行音乐中“怀旧主题”与“童年意象”的跨界美学随笔集。它以散文和乐评的形式，带领读者重新审视那些陪伴我们成长的旋律，探讨音乐如何构建我们的集体记忆与个人情感图谱。 内容概述： 《星光下的摇篮曲》是一次温柔而深刻的旅程，它不教授如何演奏，而是引导读者如何聆听——聆听那些埋藏在旋律深处的时代回响与人性温度。全书分为三个主要部分，精心编织了对不同音乐类型中“童真”、“离别”与“希望”主题的细腻描摹。 第一部分：被遗忘的歌谣——古典乐中的童年碎片 这一部分聚焦于古典音乐领域中那些偶尔闪现的、与童年、梦境或田园牧歌相关的作品。我们探讨莫扎特的某些小步舞曲中流露出的纯真气息，巴赫赋格曲内部隐藏的秩序感如何映射童年的规律性生活，以及德彪西印象派作品中对光影和幻象的捕捉，如何契合孩童的感官体验。 深度解析： 我们不会提供任何乐理分析或演奏技巧，而是着重于文学性的解读。例如，分析肖邦的《摇篮曲》与其说是给婴儿听的，不如说是成人对逝去安宁时光的追忆。书中会深入挖掘这些作品在不同历史时期被赋予的“童年标签”的演变过程。 焦点探讨： 讨论勃拉姆斯的《子夜颂歌》如何用深沉的旋律包裹住对纯真年代的思念，以及马勒交响乐中那些看似宏大却时常闪现的、如儿时远眺般纯净的音符。 第二部分：路边摊的旋律——民谣与叙事之歌的情感纹理 本部分将目光投向二十世纪中叶开始兴起的民谣复兴运动，以及那些以故事叙述见长的歌曲。本书考察了鲍勃·迪伦、琼尼·米歇尔等音乐家如何通过质朴的歌词，勾勒出特定年代青少年的成长困境与对家乡的眷恋。 乡愁的声场： 详细探讨了爱尔兰和苏格兰传统音乐中，那些关于童年居所和离别场景的歌谣。这些歌曲的魅力不在于复杂的编曲，而在于它们对特定地理和情感场景的精准捕捉。我们研究的是“氛围”的构建，而非音符的排列。 叙事结构分析： 以多首著名的美国民间叙事歌曲为例，分析歌词如何通过意象堆叠，构建出一个完整的、充满童年阴影或美好回忆的叙事场景。书中将侧重于歌词中的意象学研究，如“旧橡树”、“老旧的火车”等符号的文化内涵。 第三部分：霓虹灯下的回响——现代流行乐中的青春镜像 最后一部分转向战后至千禧年间的流行音乐，分析那些成功捕捉到青春期迷茫、友谊与初恋的标志性作品。这一部分更具时代感，探讨了流行音乐工业如何将“青春”这个概念商品化，以及在这些商业产品中，我们如何依然能辨识出真实的、未经雕琢的个体情感。 电子节拍中的失落感： 考察八十年代合成器流行乐（Synth-pop）中，那种既未来感十足又带着一丝疏离感的音色，如何与当时的年轻人对未来的不确定感相契合。 录音室的魔术： 讨论录音技术（如混响、延迟、Auto-Tune的早期运用）是如何被用来营造一种梦幻或“回忆滤镜”的效果，使听者仿佛置身于遥远的记忆之中。这并非关于技术本身，而是技术如何服务于情感表达。 本书特色与定位： 《星光下的摇篮曲》旨在成为一本“慢听”读物。它要求读者放下对节奏和速度的追逐，用心去感受音乐在时间长河中沉淀下来的味道。书中穿插了大量作者对特定音乐场景的个人化、非专业性的、充满诗意的感悟。它是一本献给所有对音乐记忆有深刻执念的读者——那些懂得一首歌可以成为一个时间胶囊的人。 致读者： 阅读本书，您不需要具备任何音乐背景，无需认识任何乐谱符号，更无需知道如何拿起钢琴琴键。您只需要带上您的耳朵，以及那份不愿被时间磨灭的、对往昔旋律的温柔怀念。我们探讨的是音乐作为人类情感载体的永恒主题，是记忆的重量，而非音符的重量。 ---

评分☆☆☆☆☆

我购买这本书主要是为了记录和整理我母亲年轻时常弹奏的一些曲目。她那套泛黄的旧谱子早就遗失了，只剩下一些模糊的记忆中的旋律片段。拿到这本曲集后，我惊喜地发现，里面收录了几乎所有我记忆中那些带着时代印记的老歌。更难能可贵的是，它在改编时保持了原曲那种质朴、纯粹的美感，没有过度“现代化”或“西化”处理。比如，对于一些老歌中原本带有戏曲或民歌韵味的旋律线条，它在钢琴的音域和和声选择上都尽可能地贴近了原始的听感，保留了那种独有的“年代感”。这对我来说，已经超越了单纯的乐谱价值，它承载着我的家庭记忆和对往昔岁月的追忆。能够通过这样一本制作精良的曲集，重新触碰到那些逝去的音乐片段，感觉非常温暖和圆满。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我原本以为这种类型的曲集，内容上无非就是那些老掉牙的儿歌大杂烩，没什么新意。抱着试试看的心态买了回来，没想到它在“伴奏”的深度上做得非常到位。很多曲目的伴奏部分，都不是那种敷衍了事的“一双手就能弹完”的简化版，而是真正考虑了钢琴的丰满度和和声的层次感。比如，它在某些段落运用了半音进行来增加色彩，或者通过低音声部的行进，营造出一种推进感，这对于想要从纯粹的单音旋律演奏过渡到真正“伴奏”意识培养的学习者来说，简直是醍醐灌顶。我尤其欣赏它对于“情绪表达”的引导，一些活泼的歌曲，它的伴奏节奏处理得非常跳跃，而抒情的歌曲，则使用了大量的延音和弱奏处理，清晰地告诉弹奏者，你弹的不是音符，而是情感。这使得即便是同一个旋律，经过不同的伴奏处理，都能焕发出新的生命力，极大地拓宽了我的音乐想象空间。

评分☆☆☆☆☆

我是一个兼职的音乐爱好者，平时喜欢在家里自娱自乐，对那些复杂到需要专业乐理知识才能看懂的曲谱有点抗拒。这本曲集给我的感觉就是“可达性”极高。它的排版非常干净，没有任何冗余的符号，所有需要注意的力度记号和速度提示都用最直观的方式标注出来了。最关键的是，它在选曲上把握得很好，既有国内大家耳熟能详的经典，也有几首改编自外国传统童谣的作品，使得曲目风格非常多元。我发现，即便是那些我以为自己已经弹腻了的曲子，经过这个版本伴奏的重新包装后，听起来都像是全新的作品。它成功地降低了用钢琴演奏优美音乐的门槛，让我在不需要花费大量时间去研究复杂的和声结构的前提下，就能享受到弹奏出富有层次感音乐的乐趣。这对于业余爱好者来说，简直是太友好了，让我有了持续学习下去的动力。

评分☆☆☆☆☆

我是一个在职的钢琴老师，平日里最头疼的就是给低龄段的孩子找合适的入门教材。市面上的教材往往要么过于简化，失去了音乐的韵味，要么就是难度跨度太大，让孩子望而却步。这本曲集，在我看来，完美地填补了这一空白。它选取的曲目大多是那些孩子们耳熟能详、旋律朗朗上口的基础儿歌，但改编的伴奏部分，却巧妙地融入了一些初级阶段必需的和声概念和节奏型练习。例如，在处理《小星星》这样的曲目时，它没有采用最简单的C大调固定伴奏型，而是巧妙地用分解和弦模拟了流水般的音型，既保证了初学者的手型稳定，又极大地提升了听觉的丰富性。而且，它的难度递进设计得非常平滑，从一开始的单音旋律配双音和弦，到逐步加入简单的三和弦转位，过渡得非常自然，完全符合儿童的认知规律和手指发展阶段。这本教材让我备课的效率大大提高了，孩子们也因为曲子好听而更愿意主动练习。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计真是太用心了。封面那种暖黄色调，配上略带手绘感的字体，一下子就让人觉得亲切又怀旧。我拿到手的时候，首先注意到的是纸张的质感，不是那种廉价的、摸起来滑溜溜的纸，而是带有一点点微微的粗糙感，拿在手里很有分量。内页的印刷清晰度也值得称赞，黑白线条干净利落，谱号、音符、指法标记都非常标准，即便是像我这种视力不太好的老年乐友，看起来也毫不费力。更让我惊喜的是，它在一些经典老歌的旁边，竟然还附带了作者当年创作时的一些小故事或者灵感来源的简短说明。比如，其中一首关于春天的曲子，旁边就提到作曲家是在一个雨后初晴的早晨才找到那个完美的和弦走向的。这种细节的处理，让这本曲集不仅仅是乐谱的集合，更像是一部可以触摸、可以感受的音乐回忆录。翻阅的过程中，总能被那种真诚和匠心所打动，让人愿意花时间去仔细品味每一个音符背后的温度。

评分☆☆☆☆☆

总体不错，纸张和印刷都可以。

评分☆☆☆☆☆

发货的路上有些慢半拍了。

评分☆☆☆☆☆

找了好久这本书，太好了

评分☆☆☆☆☆

很好！！！！！！！！！！！！

评分☆☆☆☆☆

很全的儿歌，喜欢

评分☆☆☆☆☆

还没用，应该还不错吧

评分☆☆☆☆☆

内容丰富，就是纸质差了点

评分☆☆☆☆☆

好的很

评分☆☆☆☆☆

小白上手玩玩的，还可以