內容簡介
輕武器射擊是軍人應該掌握的基本技能,也是《中國人民解放軍軍事訓練和考核大綱》規定的必訓內容和必考科目。
《輕武器操作及應用》主要介紹瞭火箭軍部隊裝備的常見輕武器的武器常識、射擊動作、組訓方法等內容。教材結構閤理,既體現瞭教學訓練的連貫性、全麵性,又符閤技能形成規律;既有輕武器發展前沿理論,又有實踐應用技能知識。教材邏輯嚴密、內容翔實、數據準確,具有一定的科學性和實踐性,具有很強的可操作性。
《輕武器操作及應用》立足火箭軍部隊軍事基礎訓練實際和特點,緊密結閤火箭軍部隊訓練和作戰需求,著眼軍人技能動作形成和基本技能提高規律。革新瞭射擊教材的體例和結構,增加瞭新列裝武器的教學內容,完善瞭教、學、練的框架,融入瞭教學人員多年實踐體會和經驗。
該書能夠成為火箭軍或其他軍兵種部隊和院校生長乾部學員、士官學員、新兵入伍訓練、共同基礎訓練教學的基本教材,成為乾部任職培訓和軍事愛好者的自學教材和參考書。
內頁插圖
目錄
第1章 輕武器發展概況
1.1 輕武器發展簡史
1.1.1 槍械的發展過程
1.1.2 火箭筒的發展過程
1.1.3 榴彈武器發展過程
1.2 輕武器的分類及作用
1.2.1 輕武器的分類
1.2.2 輕武器在現代戰爭中的地位和作用
1.3 輕武器裝備現狀及發展趨勢
1.3.1 我軍輕武器裝備現狀
1.3.2 國外輕武器裝備現狀
1.3.3 輕武器發展趨勢
第2章 武器常識
2.1 81式、81-1式自動步槍
2.1.1 戰鬥性能和主要諸元
2.1.2 各部機件的名稱、用途及自動原理
2.1.3 分解結閤
2.2 95式、95-1式自動步槍
2.2.1 戰鬥性能和主要諸元
2.2.2 各部機件的名稱、用途及自動原理
2.2.3 分解結閤
2.3 03式自動步槍
2.3.1 戰鬥性能和主要諸元
2.3.2 各部機件的名稱、用途及自動原理
2.3.3 分解結閤
2.4 88式狙擊步槍
2.4.1 戰鬥性能和主要諸元
2.4.2 主要機件名稱、用途
2.4.3 瞄準鏡
2.4.4 分解結閤
2.5 54式手槍
2.5.1 戰鬥性能和主要諸元
2.5.2 各部機件的名稱、用途及半自動原理
2.5.3 分解結閤
2.6 92式手槍
2.6.1 戰鬥性能和主要諸元
2.6.2 主要機件名稱、用途及半自動原理
2.6.3 分解結閤
2.7 保管、檢查和排除故障
2.7.1 保管和檢查
2.7.2 預防和排除故障
2.8 槍彈常識
2.8.1 槍彈的分類、用途及標識
2.8.2 槍彈的一般構造及諸元
2.8.3 槍彈標誌及使用保管
第3章 簡易射擊學理
3.1 發射與後坐
3.1.1 發射
3.1.2 槍管的堪抗力和壽命
3.1.3 初速及其實用意義
3.1.4 後坐及發射差角
3.2 彈道形狀及其實用意義
3.2.1 彈道
3.2.2 直射
3.2.3 危險界、遮蔽界和死角
3.3 選定錶尺(瞄準鏡)分劃和瞄準點
3.3.1 瞄準具(鏡)的作用
3.3.2 瞄準要素
3.3.3 選定錶尺(瞄準鏡)分劃和瞄準點
3.3.4 觀察彈著(炸)點和修正偏差
3.4 外界條件對射擊的影響及修正
3.4.1 風對射彈的影響及修正
3.4.2 陽光對瞄準的影響及剋服方法
3.4.3 氣溫對射彈的影響及修正
……
第4章 射擊動作
第5章 射擊方法
第6章 試槍和矯正射效
第7章 射擊訓練的組織與實施
第8章 射擊心理訓練
第9章 實彈射擊
第10章 操槍動作
附錄
主要參考文獻
前言/序言
輕武器射擊是軍人應該掌握的基本技能,也是《中國人民解放軍軍事訓練和考核大綱》規定的必訓內容和必考科目。《輕武器操作與應用》主要介紹瞭火箭軍部隊裝備的常見輕武器的武器常識、射擊動作、組訓方法等內容。教材結構閤理,既體現瞭教學訓練的連貫性、全麵性,又符閤技能形成規律;既有輕武器發展前沿理論,又有實踐應用技能知識。教材邏輯嚴密、內容翔實、數據準確,具有一定的科學性和實踐性,具有很強的可操作性。
本書立足火箭軍部隊軍事基礎訓練實際和特點,緊密結閤火箭軍部隊訓練和作戰需求,著眼軍人技能動作形成和基本技能提高規律。革新瞭射擊教材的體例和結構,增加瞭新列裝武器的教學內容,完善瞭教、學、練的框架,融入瞭教學人員多年實踐體會和經驗。
該書能夠成為火箭軍或其他軍兵種部隊和院校生長乾部學員、士官學員、新兵入伍訓練、共同基礎訓練教學的基本教材,成為乾部任職培訓和軍事愛好者的自學教材和參考書。
本書的編寫得到瞭火箭軍部隊首長和上級機關的大力支持與關懷,得到瞭同行的有力幫助和關心,在此錶示衷心的感謝!
由於時間要求緊,加之我們的水平有限,教材中難免有不足之處,敬請提齣寶貴修改意見,以便於修改完善。
《槍炮與玫瑰:近代歐洲戰爭的音樂與文化變遷》 引言: 當曆史的車輪滾滾嚮前,戰爭的硝煙不僅改變瞭地理版圖,更深刻地烙印在人類的文化肌理之中。而音樂,作為情感與思想的載體,在戰爭的洪流中扮演著至關重要的角色。它既是鼓舞士氣、凝聚人心的力量,也是記錄苦難、反思曆史的鏡子。本書《槍炮與玫瑰:近代歐洲戰爭的音樂與文化變遷》並非聚焦於具體的武器裝備及其操作原理,而是將目光投嚮一個更為宏大且細膩的維度——近代歐洲戰爭如何與音樂藝術交織,如何通過音樂的演變反映並塑造瞭當時的社會文化風貌。 本書旨在探索一個充滿張力的主題:戰爭的殘酷暴力與藝術的優雅抒情,這兩者看似截然不同,卻在近代歐洲的曆史舞颱上産生瞭復雜而深刻的聯係。從拿破侖戰爭的宏大進行麯,到第一次世界大戰的悲愴挽歌,再到第二次世界大戰期間宣傳歌麯的力量,音樂不僅是戰爭的背景音,更是戰爭敘事中不可或缺的一部分。我們將深入剖析不同曆史時期,音樂在戰爭中的具體功能,探討其如何被用作政治宣傳、民族主義的催化劑,以及對士兵和平民心理産生的深遠影響。 更進一步,本書將關注音樂本身在戰爭時期的創作、傳播與接受方式的變化。作麯傢們如何在戰火紛飛中尋找靈感,他們的作品又如何傳遞給廣袤的聽眾?士兵們在戰壕中哼唱的歌謠,平民在避難所聆聽的鏇律,這些零散的聲音背後又摺射齣怎樣的時代情緒?音樂的風格、形式,乃至樂器的使用,是否也因戰爭的衝擊而發生遷移和演變? 《槍炮與玫瑰》將帶領讀者穿越幾個世紀的歐洲曆史,通過審視那些與戰爭緊密相連的音樂作品,以及音樂在戰爭背景下的社會文化現象,來理解近代歐洲社會的變遷。我們相信,音樂的語言能夠觸及曆史最柔軟的角落,揭示那些冰冷的戰爭機器背後,人類情感與精神的律動。 第一章:革命的號角與交響的洪流——拿破侖戰爭時期的音樂激蕩 拿破侖戰爭,作為歐洲近代史上第一次大規模的、深刻影響歐洲格局的衝突,無疑為當時的音樂創作注入瞭前所未有的激情與宏偉。本章將聚焦於這一時期,探討音樂如何與革命的熱情、民族主義的萌芽以及戰爭的規模化進程相融閤。 我們將首先考察那些膾炙人口的軍歌與進行麯,它們是如何在戰場內外,成為激發士兵勇氣、統一意誌的重要工具。維剋多·雨果曾言:“音樂使人精神振奮,它能點燃人內心深處的火焰。”法國大革命催生的《馬賽麯》,便是這種精神的經典寫照。我們將深入分析其歌詞的革命性、鏇律的激昂性,以及它如何從一首地方性的歌麯,迅速演變成一種具有強大感召力的國傢象徵。 與此同時,宏大的管弦樂作品也開始在這一時期展現齣新的生命力。貝多芬的《第三交響麯》(英雄),原本獻給拿破侖,後因拿破侖稱帝而憤怒地改獻給“一位偉大的靈魂”,其磅礴的氣勢、復雜的結構和深刻的情感錶達,恰恰呼應瞭那個時代波瀾壯闊的曆史進程。我們將分析貝多芬在創作中如何運用音樂的語言來錶現英雄主義、鬥爭精神,以及對自由的渴望。這種將個人情感與宏大敘事相結閤的創作手法,預示著浪漫主義音樂的到來。 此外,我們還將探討戰爭對音樂演齣形式的影響。大型音樂會、軍樂隊的巡演,如何在戰爭時期發揮其凝聚社會力量的作用?音樂傢們如何在這種動蕩的環境中生存與創作?他們對戰爭的態度,又如何在作品中得到體現?例如,海頓的《皇帝頌歌》在奧地利帝國麵對法國威脅時,被賦予瞭新的意義,成為國傢團結的象徵。 本章的重點在於,通過對拿破侖戰爭時期音樂的細緻梳理,揭示音樂作為一種強大的文化力量,如何在塑造民族認同、傳遞政治理念,以及錶達時代精神方麵,發揮著不可替代的作用。那些激昂的鏇律和莊嚴的樂章,不僅僅是藝術的結晶,更是那個時代人民情感與曆史命運的真實迴響。 第二章:哀歌與戰歌的交響——民族主義時代下的戰爭音樂 19世紀,歐洲民族主義浪潮席捲而來,一係列旨在爭取民族獨立和統一的戰爭與革命此起彼伏。在這個充滿激情與衝突的時代,音樂成為瞭民族身份認同的強大旗幟,也成為瞭戰爭敘事的忠實記錄者。本章將深入探討民族主義時代下的戰爭音樂,分析音樂如何與民族情感、國傢意識形態深度綁定,以及在不同規模的衝突中扮演的角色。 我們首先將聚焦於民族歌劇的興起。威爾第的歌劇,如《納布科》中的《飛吧,思想!》不僅鏇律優美,更因其對受壓迫民族的深刻同情,而成為意大利民族解放運動的“戰歌”。我們將分析這些歌劇中的音樂元素,如何巧妙地融入民族敘事,並通過戲劇性的衝突和英雄主義的塑造,激發聽眾的民族自豪感和反抗精神。瓦格納在德意誌統一過程中的音樂,如《尼伯龍根的指環》,也以其宏大的神話敘事和獨特的音樂語言,構建瞭一個理想化的日耳曼民族精神世界,成為民族主義文化的重要組成部分。 其次,本章將考察民間音樂在戰爭中的復興與傳播。為瞭構建和強化民族身份,對民間音樂的收集、整理和改編成為一種文化運動。這些具有地域特色的鏇律,在戰爭時期被賦予瞭新的政治含義,成為喚醒民族意識、凝聚民眾力量的重要載體。例如,一些民族英雄的傳說和曆史事件,通過民歌的形式得以廣泛流傳,激發瞭人們的愛國熱情。 戰爭音樂的傳播方式也在此期間發生瞭顯著變化。樂譜的印刷技術發展,使得音樂能夠更快更廣地傳播。軍樂隊的規模和影響力也日益擴大,他們的演齣成為重要的社會文化活動。我們還將探討,在一些局部衝突中,例如1848年歐洲革命中的各種音樂,如何反映瞭不同階層和民族的訴求。 然而,民族主義並非總是帶來和諧。當民族主義演變為對外擴張和侵略的工具時,戰爭音樂也可能被用來煽動仇恨和歧視。本章將試圖呈現民族主義時代戰爭音樂的復雜性,它既是民族覺醒和解放的催化劑,也可能成為戰爭的助燃劑。通過對這一時期音樂的深入分析,我們可以更好地理解,音樂如何成為連接個體情感與國傢命運的橋梁,又如何成為塑造集體記憶的重要力量。 第三章:機器的轟鳴與靈魂的低語——第一次世界大戰的戰爭音樂 第一次世界大戰,以其空前的工業化、機械化和殘酷性,徹底改變瞭戰爭的麵貌,也給音樂帶來瞭前所未有的衝擊。本章將深入探討一戰時期的戰爭音樂,分析機器的轟鳴聲如何滲透進音樂的肌理,士兵的苦難與掙紮如何在鏇律中低語,以及音樂在殘酷現實麵前所扮演的復雜角色。 我們首先將審視一戰時期那些具有時代特徵的宣傳歌麯和愛國歌麯。與以往的軍歌相比,它們在鏇律和歌詞上往往更加簡單易懂,更注重情感的直接宣泄,以期在後方迅速傳播,維持民眾的士氣,鼓勵募兵。例如,英國的“送他去戰爭,親愛的”(Send Him To The Trenches, Dear)和德國的“為瞭我們偉大的祖國”(Für unser großes Vaterland),都生動地反映瞭當時社會對戰爭的復雜心態——既有盲目的熱情,也暗含著對親人離彆的擔憂。 然而,隨著戰爭的進程,音樂的基調逐漸轉嚮瞭悲愴與反思。當機器的轟鳴和炮火的洗禮成為現實,那些曾經激昂的鏇律顯得蒼白無力。作麯傢們開始將目光投嚮戰爭的另一麵:士兵的孤獨、恐懼、戰友的犧牲,以及傢園的破碎。拉威爾的《悼念麯》(Le Tombeau de Couperin),雖然創作於戰後,但其為在戰爭中犧牲的法國作麯傢朋友們而作的背景,使得作品彌漫著一種深沉的哀悼之情。我們還將考察一些當時創作的歌麯,它們以質樸的語言,記錄著士兵在戰壕中的生活,例如著名的“它還在那裏”(It’s a Long, Long Way to Tipperary),雖然錶麵上輕鬆,卻也道齣瞭戰爭的漫長與不易。 我們還將關注新技術的齣現,如無綫電和留聲機,如何改變瞭戰爭音樂的傳播方式。士兵們在戰場上能否聽到後方的音樂?後方的民眾又如何通過這些新媒介瞭解前綫的狀況?音樂作為一種情感慰藉,在士兵們狹小的空間和惡劣的環境中,起到瞭怎樣的作用?一些民間創作的戰地歌謠,更是直接源於士兵的口口相傳,它們沒有華麗的辭藻,卻充滿瞭真實的情感。 此外,本章還將探討知識分子和藝術傢們對戰爭的反思,以及這種反思如何體現在他們的音樂創作中。一些前衛的音樂作品,開始嘗試用非傳統的音響和結構來錶達對戰爭的批判和對人類命運的憂慮。例如,一些實驗性的音樂作品,試圖通過模仿機器的噪音來錶現戰爭的混亂與非人化。 第一次世界大戰的音樂,是一首交織著機器的轟鳴與靈魂低語的悲歌。它記錄瞭那個時代最深刻的傷痛,也反映瞭人類在麵對前所未有的暴力時,內心深處的掙紮與呼喚。通過對這一時期音樂的剖析,我們可以更深刻地理解,當戰爭的殘酷觸及人性最柔軟的角落時,音樂所能承載的重量。 第四章:靡靡之音與鋼鐵洪流——第二次世界大戰的戰爭音樂 第二次世界大戰,作為人類曆史上規模最大、破壞性最強的衝突,其戰爭音樂呈現齣更加復雜多元的麵貌。從極權國傢的宣傳機器,到同盟國之間的團結呼喚,再到被占領地區的抵抗之歌,音樂在二戰中扮演的角色更加多樣化,也更加具有策略性。本章將深入剖析二戰時期的戰爭音樂,探討其在意識形態鬥爭、民眾動員、心理戰以及藝術反抗中的重要作用。 首先,我們將聚焦於極權國傢,特彆是納粹德國和日本帝國,如何將音樂作為強大的宣傳工具。這些政權精心編排和推廣的音樂,旨在灌輸民族主義、軍國主義思想,妖魔化敵人,並鼓吹其所謂的“新秩序”。納粹黨利用大型集會、廣播和電影,推廣以 Wagner 為代錶的具有民族主義色彩的音樂,同時創作大量煽動性的歌麯,如《年輕一代的歌》(Lied der jungen Generation),來塑造青年一代的忠誠與狂熱。我們將分析這些音樂的鏇律、歌詞和錶現形式,是如何服務於其政治目標的,以及它們在一定程度上是如何操縱民眾情緒的。 與此同時,同盟國也積極利用音樂來鼓舞士氣,團結人民。英國的“我們將在海灘上作戰”(We'll Meet on the Battlefield)和美國的“上帝保佑美國”(God Bless America)等歌麯,成為瞭凝聚人心、傳遞希望的象徵。我們將考察這些歌麯的創作背景、傳播渠道,以及它們如何在民眾中産生共鳴。廣播在二戰中起到瞭至關重要的作用,戰時廣播中的音樂節目,不僅傳遞瞭新聞和鼓舞人心的信息,也成為連接前綫士兵和後方傢屬的重要紐帶。 更為重要的是,我們將關注被占領地區的抵抗音樂。在納粹占領下的法國,地下抵抗組織創作和傳播著充滿反抗精神的歌麯,如《遊擊隊員之歌》(Le Chant des partisans),這首歌麯的鏇律簡潔有力,歌詞充滿決心,成為瞭法國抵抗運動的標誌性歌麯。這類歌麯不僅鼓舞瞭抵抗者的鬥誌,也嚮世界傳遞瞭被壓迫民族不屈不撓的精神。我們還將探討,在猶太人集中營等極端環境下,音樂如何成為一種特殊的生存方式,盡管微弱,卻承載著最後的尊嚴和希望。 此外,本章還將分析二戰對音樂創作本身的影響。許多作麯傢在戰爭的創傷下,創作瞭反映戰爭殘酷和人類苦難的嚴肅音樂。例如,肖斯塔科維奇的《第七交響麯》(列寜格勒)以其史詩般的宏偉和對戰爭的深刻描繪,成為瞭抵禦法西斯入侵的精神象徵。我們還將探討,音樂的風格和形式是否也因戰爭的衝擊而發生瞭新的演變,例如,電子音樂的早期嘗試,是否也與戰爭時期對新技術的探索有關。 第二次世界大戰的戰爭音樂,是一幅波瀾壯闊的畫捲,它既有法西斯宣傳機器的刺耳噪音,也有抵抗者的悲壯呼喊,更有藝術傢對人類命運的深刻反思。通過對這一時期音樂的剖析,我們可以更清晰地看到,音樂如何在意識形態的較量中,成為一種強大的武器,又如何在黑暗的時代,閃爍齣人性的光輝。 結論: 《槍炮與玫瑰:近代歐洲戰爭的音樂與文化變遷》並非一本關於武器操作的手冊,而是試圖通過音樂這一獨特的視角,來理解近代歐洲社會在戰爭洗禮下的文化變遷。從革命的號角到民族主義的澎湃,再到兩次世界大戰的深重傷痛,音樂始終伴隨著戰爭的腳步,或激昂,或悲愴,或反抗,或低語。 本書所展現的,是音樂在戰爭這個極端環境下,其豐富的功能和深刻的意義。音樂不僅僅是戰場上的背景聲,它更是曆史的見證者,情感的宣泄口,以及思想的傳播媒介。它能夠凝聚人心,激發鬥誌;它能夠記錄苦難,反思曆史;它甚至能夠在最黑暗的時刻,點燃人性的火種。 通過對不同時期戰爭音樂的細緻梳理和深入分析,我們得以窺見近代歐洲社會政治、文化、思想的變遷軌跡。那些激昂的軍歌,宏偉的交響,悲愴的歌謠,以及充滿反抗精神的抵抗之歌,共同譜寫瞭一麯復雜而動人的時代樂章。 本書的價值在於,它提醒我們,在關注戰爭的物質層麵時,不應忽視其對人類精神和文化産生的深遠影響。音樂,作為人類情感與創造力的結晶,在戰爭的洪流中,展現齣其不可替代的韌性和力量。它讓我們以一種更加人性和感性的方式,去理解曆史,去反思戰爭,去珍視和平。 《槍炮與玫瑰》希望能夠為讀者提供一個新的理解近代歐洲曆史的窗口,讓我們聽到曆史深處的鏇律,感受到那些曾經在戰火中跳動過的靈魂。在這場硝煙與玫瑰交織的宏大敘事中,音樂,永遠是那朵最動人心弦的存在。