什么是时装设计？ pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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英古尔米特·马塔鲁GurmitMatharu 著

图书标签:

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• 剪裁
• 服装制作

出版社： 中国青年出版社

ISBN：9787515329550

版次：2

商品编码：11922076

包装：平装

出版时间：2015-03-01

内容简介

本书从时装的分类入手，结合当前时代背景和社会文化环境，解析了时装设计的全过程，介绍了调查研究、获取灵感、绘制设计手稿、选择色彩和面料、运用比例和造型、细节修饰等基本设计方法。

《设计思维：从概念到实物》 一本关于创新、解决问题与跨学科应用的实用指南 简介： 在当今快速变化的世界中，仅仅拥有“好想法”已不足以保证成功。真正的突破来自于将这些想法系统地转化为可操作、可实现并能有效解决实际问题的方案。《设计思维：从概念到实物》深入探讨了设计思维（Design Thinking）的完整框架、核心原则及其在各个领域的广泛应用。本书不仅仅是一本理论著作，更是一本操作手册，旨在教会读者如何像顶尖的设计师、工程师和创业者一样思考和行动。 第一部分：设计思维的哲学基石 本部分将首先界定设计思维的本质，区别于传统的线性问题解决模式。我们探讨设计思维如何建立在同理心、实验精神和迭代优化的基础之上。 1.1 为什么是设计思维？ 超越美学： 明确指出设计思维的核心并非关乎外观，而是关于解决复杂、模糊（Wicked Problems）问题的结构化方法。 以人为本的驱动力： 深入剖析“同理心”（Empathy）在整个流程中的不可替代性。如何通过定性研究、观察、访谈和情境沉浸，真正理解用户的未被满足的需求、痛点和潜在动机。 不确定性中的导航： 探讨设计思维如何应对信息不完全和目标不明确的挑战，强调拥抱模糊性，将其视为创新的温床。 1.2 设计思维的五大阶段解析（HCD模型） 我们将详细拆解经典的五阶段模型，但强调这并非一个严格的线性流程，而是灵活、可循环的思维模式： 同理（Empathize）： 深入技巧——用户画像（Persona）的构建、情绪地图（Empathy Mapping）的绘制，以及如何区分“说什么”和“在做什么”之间的差异。 定义（Define）： 掌握“焦点陈述”（Point of View Statement）的艺术。如何将收集到的洞察转化为一个清晰、可操作的、以用户为中心的挑战陈述（“我们如何才能……？”）。 构思（Ideate）： 突破思维定势。介绍并实践多种发散性思维技术，包括头脑风暴的高级变体（如六顶思考帽、SCAMPER法），以及如何利用“最坏的想法”来激发最佳解决方案。 原型（Prototype）： 从低保真到高保真。详细介绍不同材料和媒介在不同阶段的适用性，强调“快速失败，廉价失败”的原则。讨论纸质模型、线框图、故事板和最小可行产品（MVP）的构建标准。 测试（Test）： 有效反馈的获取。如何设计测试场景以验证假设，如何客观地解读用户行为数据，并将测试结果回溯到同理或定义阶段，实现闭环学习。 第二部分：工具箱与实战应用 本部分将提供一套实用的工具和案例，展示设计思维如何在不同行业中落地生根。 2.1 关键工具深度剖析 服务蓝图（Service Blueprinting）： 超越用户界面，可视化整个服务交付链条，识别幕后（后台流程、支持系统）的痛点。 商业模式画布（Business Model Canvas）与设计思维的融合： 如何利用设计思维的洞察来填充和验证画布上的各个模块，特别是价值主张（Value Proposition）和客户细分（Customer Segments）。 利益相关者地图（Stakeholder Mapping）： 识别项目中所有相关方的需求和影响力，确保解决方案的包容性和可行性。 2.2 跨界应用案例研究 本书精选了来自不同领域的成功和失败案例，展示设计思维的力量： 医疗健康领域： 如何通过同理心设计改善医院就诊流程，提升患者体验（例如，手术室的沟通优化或慢性病管理工具的设计）。 金融科技（FinTech）： 设计更透明、更易于理解的金融产品，解决用户对复杂条款的恐惧。 公共服务与城市规划： 如何利用设计思维方法解决城市交通拥堵、垃圾回收效率低等复杂的社会治理问题。 企业内部创新（Intrapreneurship）： 引导组织文化从“自上而下”指令式转向“自下而上”的探索式创新。 第三部分：团队协作与文化构建 设计思维是集体智慧的产物。本部分关注如何构建一个支持创新、鼓励实验的组织环境。 3.1 打造跨职能的创新团队 多元化的力量： 论述拥有不同背景（技术、商业、人文）的成员如何共同碰撞出更全面的解决方案。 冲突管理与建设性辩论： 教授团队领导者如何引导建设性的冲突，将意见分歧转化为深层次的理解。 3.2 克服实施的障碍 “创新陷阱”的识别与规避： 分析企业在早期热情高涨，但难以将试点项目扩展到大规模实施的常见原因（如“完美主义的瘫痪”或“政治阻力”）。 衡量创新： 探讨不同于传统KPI的创新指标，如学习速度、实验次数和关键假设的验证情况。 结语：持续的旅程 《设计思维：从概念到实物》旨在培养读者的“设计师心态”——一种始终保持好奇心、勇于质疑现状并致力于通过创造性行动来改善世界的态度。本书强调，设计思维不是一个可以“完成”的项目，而是一种持续学习、适应和进化的方法论，是通往可持续创新的必经之路。 目标读者： 产品经理、项目主管、UX/UI设计师、工程师、企业高管、初创企业创始人，以及所有希望系统化提升问题解决和创新能力的专业人士。

评分☆☆☆☆☆

作为一名对服装材质和工艺充满好奇心的消费者，我总是忍不住去触摸那些质感绝佳的面料，去研究那些精美的缝线和装饰。我特别想了解，不同的面料是如何影响一件衣服的垂坠感、光泽度和舒适度的？是不是有一些特殊的纺织技术，能够赋予服装独特的性能，比如防水、透气，甚至是抗菌？我希望这本书能为我揭示服装背后隐藏的“技术秘密”，让我明白为什么有些衣服摸起来就能感受到它的高级，有些衣服穿起来就是比其他衣服更舒服。我甚至对那些手工制作的细节充满了向往，比如精美的刺绣、别致的纽扣，或者是有创意的印花，这些细微之处是如何为一件平凡的衣服增添灵魂的？我想知道，一件真正好的衣服，它的价值除了设计之外，还体现在哪些我们看不见但却能感受到的地方。

评分☆☆☆☆☆

我一直对服饰的历史发展特别着迷，总觉得每个时代的服装都像是一面镜子，映照出那个社会的文化、经济和审美取向。我经常在博物馆里流连，看着那些古老的织物，想象着穿着它们的人们的生活。我特别想知道，在那些我们如今看来有些“奇特”的古代服饰背后，是否有深层的文化含义，或者是有什么特定的功能性需求？比如，那些繁复的头饰，那些宽大的裙摆，它们不仅仅是美观，是不是还承载着某种社会地位的象征，或者与当时的礼仪有着密切的联系？我希望这本书能够带我穿越时空，去探索不同文化背景下的服饰演变，了解那些曾经影响过世界时尚潮流的经典设计，甚至是一些被遗忘但却极具价值的服饰传统。如果这本书能让我对历史服饰有更深刻的理解，那将是一次非常令人满足的阅读体验。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计简直太抓眼球了！那种简洁的线条勾勒出的抽象人形，加上充满质感的字体，一看就觉得是本有品味的书。我一直对时尚界充满好奇，但又觉得它高深莫测，总是止步于光鲜亮丽的表面。我常常在想，那些令人惊叹的秀场服饰，那些在杂志上闪耀的时尚大片，究竟是如何一步步诞生的？是不是真的就像传说中那样，设计师们脑子里总是有源源不断的灵感，然后随手就能画出惊为天人的作品？我特别想了解，从最初的一个想法，到一个成衣出现在T台上，中间到底经历了哪些复杂而迷人的过程？是不是需要精湛的手绘技巧，还是更依赖于现代化的设计软件？我希望这本书能为我揭开这层神秘的面纱，让我窥探到时尚创作背后的逻辑和魅力，或许还能启发我在自己的生活中，也能用更富有创意的方式去搭配和展现自我。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得，时装秀场就像是一个充满戏剧性和艺术性的舞台，每一次的发布都像是一场精心编排的视觉盛宴。我特别好奇，设计师们是如何在短短几分钟的走秀时间里，将他们的设计理念、情感和故事完整地呈现给观众的？除了服装本身，秀场的灯光、音乐、模特走台的姿态，甚至背景的布置，都扮演着怎样的角色？我希望这本书能带我走进那些令人难忘的时装秀，去感受那种身临其境的震撼，去解读那些隐藏在表演中的深层含义。我甚至想知道，在那些光鲜亮丽的背后，设计师们是如何应对压力，如何与团队协作，如何将天马行空的创意转化为一场成功的时装发布的？如果能从中学习到一些关于如何“讲好一个故事”的技巧，那将是对我非常有益的启发，无论是在工作还是生活中。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得，所谓的“时尚”不仅仅是衣服本身，更是一种生活态度，一种自我表达的方式。我身边有很多朋友，她们穿衣打扮很有自己的风格，总能根据场合和心情，展现出不同的魅力。我特别好奇，她们是怎么做到这一点？是不是有一些不成文的“时尚法则”，或者是一些能够帮助我们找到自己独特风格的秘诀？我希望能在这本书里找到一些关于色彩搭配、面料选择、廓形剪裁的实用建议，让我能够更好地理解不同风格的服饰是如何塑造整体形象的。我甚至幻想，通过阅读这本书，我能学会如何“读懂”一件衣服，理解它所传达的信息，从而能够更自信地去选择适合自己的服饰，并且在搭配中融入自己的个性和想法，让每一次的穿着都成为一次有趣而富有创造力的表达。