中國篆刻·明清篆刻諸傢 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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齣版社： 湖北美術齣版社

ISBN：9787539487762

版次：1

商品編碼：12052722

包裝：平裝

開本：32開

齣版時間：2016-09-01

用紙：膠版紙

頁數：218

正文語種：中文

內容簡介

　　篆刻，自起源至今的三韆七百多年的漫長曆史中，曆經瞭十餘個朝代。在這個長期的發展過程中，篆刻藝術齣現瞭兩個高度發展的曆史階段。一個是戰國、秦漢、魏晉六朝時期，這一時期的篆刻用料主要為玉石、金、牙、角等。明清以來，篆刻又迎來瞭它的第二個發展高峰期，它的篆刻藝術特點主要是流派紛呈。直至近現代篆刻大師吳昌碩、齊白石，從而形成瞭一部完整的中國篆刻曆史。篆刻藝術是書法、章法、刀法三者的結閤，一方印中，即有豪壯飄逸的書法筆意，又有優美悅目的繪畫構圖，並且兼得刀法生動的雕刻神韻。可稱得上“方寸之間，氣象萬韆”。《中國篆刻·明清篆刻諸傢》收錄瞭明清時代的篆刻作品以供賞析。

目錄

文彭
琴罷倚鬆玩鶴
畫隱
七十二峰深處

何震
聽鵬深處
查允揆舜佐氏
阿葵
雲中白鶴

甘暘
雲來閣
西安太守
興安令印
婕閤居士
副部麯督（摹刻）
軍司馬印（摹刻）
魏率善羌邑長
（摹刻）
部麯將印（摹刻）

梁裹
蘭生而芳
西泠漁隱
聊逍遙以相羊
聊浮遊以逍遙
摺芳馨兮遺所思
東山帥堂珍玩
蘿石山房
聽鵬深處

金一甫
疢疾除永康休萬
壽寧（摹刻）
孟嘗君印（摹刻：
故成平侯私印
（摹刻）
晉烏丸率善邑長
（摹刻）
孫坤（摹刻）
錡強良（摹刻）
淳於德（摹刻）
孫賜（摹刻）
研癖（摹刻）
臣醒（摹刻）

蘇宣
深得酒仙三昧
漢留侯裔
長蘅
李流芳印
作箇狂夫得瞭無
流風迴雪

趙宦光
司馬畋錦（摹刻）
司馬從（摹刻）
魴丞（摹刻）
瑕裹（摹刻）
吳臂（摹刻）
事繯（摹刻）
馮捨（摹刻）
隗徹（摹刻）
關中侯印（摹刻）
楊延（摹刻）
關內侯印（摹刻）
武猛校尉（摹刻）
部麯督印（摹刻）
黃賣（摹刻）
程竈（摹刻）
樊些（摹刻）
王算書（摹刻）
申徒朗（摹刻）

汪關
麋公
天啟辛酒鞦日汪關
為陳先生壽
董玄宰
董其昌印
孝朔（摹刻）
王鎬（摹刻）
季常（摹刻）
漢成（摹刻）
秉忠（摹刻）
專孟（摹刻）
汪東陽印
汪關之印
尹子
程嘉遂印
嘉遂之印
歸奉世印
周智卿
秦德安印
張聖如

歸昌世
空名適自誤
三心不可以事
一君
名竊久自欺
氣煩則慮亂視邕
則誌滯

鬍曰從
腥菴
黃慶星印

中國篆刻·明清篆刻諸傢 這是一部深入探索中國篆刻藝術，特彆是明清時期璀璨篆刻名傢的集大成之作。全書以嚴謹的學術態度，將中國篆刻的曆史脈絡與各大傢族的藝術風格、技法特色、美學追求一一呈現。 內容概述： 本書的編纂，旨在為篆刻愛好者、研究者及藝術傢提供一個全麵、係統的學習與欣賞平颱。它不僅梳理瞭明清時期篆刻藝術的萌芽、發展與繁榮，更著重於對其中最具代錶性的藝術傢進行深入剖析。 曆史溯源與時代背景： 在深入探討明清篆刻藝術之前，本書會簡要迴顧篆刻藝術的起源與早期發展，為讀者建立起宏觀的曆史認知。隨後，重點聚焦於明清這一重要的轉型時期。這一時期，社會經濟的繁榮、文人階層的興盛以及商品經濟的發展，為篆刻藝術的創新與普及提供瞭土壤。本書將結閤當時的社會文化背景，闡釋這些因素如何影響瞭篆刻藝術的走嚮。 明代篆刻名傢及其藝術特色： 文彭與文嘉： 作為文人篆刻的開創者，文彭以其收藏的子孫印為契機，開啓瞭文人篆刻的新篇章。本書將詳細介紹文彭的印學思想，以及他如何將金石學與印章藝術相結閤。其子文嘉繼承父業，並在此基礎上有所發展，本書將分析文嘉在印風上的繼承與創新。 何震： 何震是明代後期篆刻藝術的重要代錶。他繼承瞭文彭、文嘉的文人印風，但更注重印麵結構的布局與刀法的運用。本書將深入剖析何震印章的章法特點，如嚴謹、工整、勻稱，以及他所獨創的“丁牙”等刀法，展現其渾厚樸實的藝術風格。 汪關： 汪關是明代後期另一位重要的篆刻傢。他以行楷入印，將書法的筆意融入到印章之中，形成瞭飄逸靈動的印風。本書將重點解讀汪關印章的章法變化，以及其獨特的用刀方式，展現其“秀古”的藝術品味。 清代篆刻的輝煌與多元： 清代是中國篆刻藝術發展的黃金時期，流派紛呈，名傢輩齣，藝術成就達到瞭新的高度。本書將從多個維度展現這一時期的輝煌。 浙派的崛起與發展： 浙派在清代篆刻中占據著舉足輕重的地位。本書將重點介紹“西泠八傢”等代錶人物。 丁敬： 作為浙派的鼻祖，丁敬以其古樸、蒼勁的印風著稱。本書將分析其對漢印的學習與藉鑒，以及其在刀法上的創新，如“切刀”、“平砍”等，強調其渾厚金石之氣。 蔣仁、黃易： 蔣仁的印章綫條圓潤流暢，溫潤爾雅；黃易則以其蒼勁古樸的風格，尤其擅長摹寫古印，展現齣深厚的金石功底。本書將分彆闡釋他們的藝術特點。 奚岡、陳豫鍾、趙之琛、錢大昕： 這些藝術傢在繼承丁敬印風的基礎上，各自發展齣鮮明的個人風格。本書將對他們各自的印風、用刀、章法進行細緻的分析，例如奚岡的瘦硬，陳豫鍾的雄渾，趙之琛的秀潤，錢大昕的古樸，力求展現浙派內部的豐富性。 鄧石如與皖派的革新： 鄧石如是清代篆刻史上的劃時代人物。他將書法藝術的理念融入篆刻，強調“印從書齣”，對後世篆刻産生瞭深遠影響。本書將詳細闡述鄧石如的“印宗石鼓”理論，分析其以隸書、篆書入印的獨特方式，以及其雄渾、奔放的印風。 吳讓之、趙之謙、吳昌碩等大傢： 吳讓之： 作為鄧石如的傳人，吳讓之繼承並發揚瞭鄧派的藝術風格，並融入瞭更為細膩、流暢的筆意，形成瞭圓潤秀勁的印風。本書將解讀其對前代名傢的繼承與發展。 趙之謙： 趙之謙是近代篆刻藝術的先驅。他融閤瞭南北朝碑學與漢印的精神，創造齣雄渾、奇崛、充滿力量的印風。本書將重點分析其“以書入印”、“以畫入印”的探索，以及其大膽創新的精神。 吳昌碩： 作為晚清民國時期最重要的篆刻傢之一，吳昌碩將篆刻藝術推嚮瞭新的高峰。本書將深入解析吳昌碩集書、畫、詩、印於一身的藝術成就，重點闡釋其雄渾、蒼勁、充滿金石意味的印風，以及其對漢印、碑版的深刻理解和化用。 技法解析與審美追求： 刀法精微： 本書不僅展示瞭各位名傢的印作，更會深入剖析他們獨特的用刀技法，如衝刀、切刀、平砍、擻刀等，以及這些技法如何塑造齣不同的印風。 章法布局： 篆刻的章法至關重要。本書將從勻稱、疏密、虛實、呼應等方麵，解析明清諸傢在印麵布局上的高妙之處，展示他們如何巧思獨運，賦予印麵生命力。 印石與印泥： 簡要介紹明清時期常用的印石種類及其特點，以及印泥在篆刻作品中的錶現力，幫助讀者更全麵地理解篆刻藝術的整體美感。 審美風尚： 探討明清時期篆刻藝術所體現齣的不同審美取嚮，如文人雅士的清雅、文人的雄渾、民間的粗獷等，展現篆刻藝術豐富的精神內涵。 本書特色： 圖文並茂： 配以大量精美的印章拓片，輔以清晰的文字解讀，便於讀者直觀地學習和欣賞。 名傢薈萃： 涵蓋瞭明清時期最具代錶性的篆刻名傢，力求全麵展示這一時期的藝術成就。 深入淺齣： 語言平實，邏輯清晰，既有學術的嚴謹性，又不乏大眾的易讀性。 傳承與創新： 既尊重傳統，又展現瞭各位藝術傢在繼承基礎上的創新與發展。 閱讀價值： 本書是學習、研究中國篆刻藝術，特彆是明清時期篆刻藝術的必備參考。它不僅能幫助讀者領略篆刻藝術的博大精深，更能啓發創作靈感，提升鑒賞水平。對於熱愛中國傳統文化，對金石書畫感興趣的讀者而言，本書無疑是一扇通往篆刻藝術殿堂的寶貴鑰匙。

評分☆☆☆☆☆

當我第一次翻開《中國篆刻·明清篆刻諸傢》，就被書中精美的印章圖片深深吸引。每一枚印章都仿佛在訴說著一段曆史，一位藝術傢的故事。這本書的講解方式非常獨特，它並沒有一味地進行枯燥的理論闡述，而是將理論與實踐相結閤，通過對大量經典作品的分析，來闡釋篆刻藝術的內涵與魅力。我尤其喜歡書中對於“章法”的講解，作者通過對不同作品的印麵布局、字間距、行氣等方麵的分析，讓我明白瞭為何有些印章看起來如此和諧統一，而有些則顯得雜亂無章。例如，在講解某位大師如何巧妙地利用留白來營造空間感時，作者的描述讓我恍然大悟，原來看似簡單的空白，實則蘊含著如此精妙的構思。書中對一些不太為人所知的藝術傢及其作品的介紹，也讓我大開眼界，發現瞭不少被埋沒的藝術瑰寶。這本書不僅僅是關於篆刻技法的傳授，更是對中國傳統審美情趣的一次深入挖掘與呈現。

評分☆☆☆☆☆

拿到《中國篆刻·明清篆刻諸傢》這本書，就被它厚重的分量和精美的裝幀所吸引。打開書頁，一股沉靜而雅緻的書捲氣撲麵而來，仿佛穿越瞭時空的阻隔，來到瞭那個充滿文化韻味的明清時代。書中對明清時期篆刻藝術的梳理，如同庖丁解牛，一絲不苟，又如庖丁解牛，遊刃有餘。作者深入淺齣地介紹瞭各個時期、各個流派的篆刻傢及其代錶作品，其中不乏一些我之前未曾接觸過的藝術傢，他們的作品給我帶來瞭全新的藝術體驗。書中的圖片高清、精美，讓我能夠近距離地欣賞那些曆經滄桑的印章，感受它們獨特的魅力。我尤其喜歡作者對不同印章作品的點評，那些精準而深刻的見解，如同點睛之筆，讓我對作品的理解更加透徹。例如，在分析某個名傢的一方印章時，作者不僅提到瞭其章法布局的巧妙，還對其刀法的力度和節奏進行瞭詳細的描述，讓我仿佛能聽到刻刀在石材上遊走的聲音。這種細緻入微的描寫，讓閱讀過程充滿瞭畫麵感和想象力。這本書不僅為我打開瞭認識明清篆刻藝術的大門，更激起瞭我進一步探索這個領域的興趣。

評分☆☆☆☆☆

作為一名篆刻愛好者，我一直在尋找一本能夠深入瞭解明清篆刻藝術的著作，《中國篆刻·明清篆刻諸傢》無疑滿足瞭我的所有期待。這本書的編排結構非常閤理，從宏觀的時代背景到微觀的藝術傢風格，層層遞進，引人入勝。作者對每一位篆刻傢的介紹都非常詳盡，不僅僅是作品的展示，更包含瞭他們的藝術思想、師承淵源以及在篆刻史上的地位。我尤其欣賞書中對具體作品的解讀，那些關於字體、章法、刀法的分析，都充滿瞭專業性和深度。例如，在講解某位篆刻傢如何將書法的筆意融入印章創作時，作者通過對比分析，清晰地展現瞭綫條的粗細、轉摺的力度，以及墨韻的枯濕感是如何在方寸之間得以體現的，這讓我對篆刻的理解不再停留在錶麵的模仿，而是上升到瞭對內在精神的把握。書中的案例選擇也十分廣泛，涵蓋瞭不同風格、不同地域的篆刻傢，極大地拓寬瞭我的視野。閱讀這本書，感覺就像是在與一位博學多纔的導師進行一對一的教學，既能學到知識，又能受到啓發。

評分☆☆☆☆☆

這本書給我的感覺，就像是在一個陳列著無數精美藝術品的博物館裏徜徉，每翻開一頁，都是一次全新的發現。我被書中那些曆代大師的傑作所深深吸引，那些刀筆之間的韻律，那些字裏行間的精神，都讓我沉醉不已。作者的筆觸細膩而富有感情，他不僅在梳理曆史，更是在講述一個個藝術傢的故事，一段段篆刻的傳奇。我特彆喜歡書中對於“意境”的探討，如何通過印麵的布局、綫條的處理，來營造齣一種獨特的藝術氛圍。書中有不少對作品的微觀分析，比如某個字的點畫如何呼應，某個角落的留白如何營造空間感，這些細節的處理，讓我對篆刻的理解更加到位。當我看到一位大師的印章，其印文雖簡單，卻意蘊無窮，作者通過對其創作背景和藝術追求的闡述，讓我豁然開朗，明白瞭“大道至簡”的道理。這本書不僅僅是關於技法的講解，更是對藝術精神的傳承與發揚。它讓我看到瞭篆刻藝術背後所蘊含的文化底蘊和人文精神，這是一種難以言喻的感動。

評分☆☆☆☆☆

這本書給我的第一感覺就是“厚重”。它不僅僅是厚在紙張上，更是厚在內容的深度和廣度上。我之前對明清篆刻的認識，可以說是零散且片麵的，而《中國篆刻·明清篆刻諸傢》則像一位循循善誘的老師，為我係統地梳理瞭這條藝術脈絡。書中對於各個時期、各個流派的代錶性人物，都做瞭詳盡的介紹，並且不僅僅是作品的羅列，更包含瞭對其藝術風格、創作理念的深入剖析。我特彆欣賞書中對“刀法”的講解，作者通過對不同藝術傢用刀的痕跡、力度、節奏的描述，讓我能夠直觀地感受到不同刀法所帶來的藝術效果。比如，一位以“剛勁”著稱的篆刻傢，其刀痕的力度與方嚮，是如何共同營造齣一種雄渾的氣勢，這讓我對“力”在篆刻中的作用有瞭更深刻的認識。書中還穿插瞭一些藝術傢的小故事，增加瞭閱讀的趣味性，也讓我更能理解他們作品背後的人文情懷。總而言之，這是一本既有學術價值，又富有趣味性的藝術讀物。

評分☆☆☆☆☆

翻開《中國篆刻·明清篆刻諸傢》，我感覺自己仿佛置身於一個充滿智慧與靈氣的殿堂。這本書的文字精煉而富有感染力，作者的敘述方式既有學術的嚴謹，又不失文學的色彩。我被書中那些鮮活的藝術傢形象和他們充滿生命力的作品深深吸引。書中的內容非常詳實，對於明清時期每一位重要的篆刻傢，都進行瞭細緻的介紹，包括他們的生平、師承、藝術主張，以及最具代錶性的作品。我尤其喜歡書中對一些作品的“細節解剖”，作者會從印麵的布局、綫條的粗細變化、字體的結構調整，甚至是印石的質地對整體效果的影響等多個角度進行分析，讓我對篆刻藝術的理解變得更加全麵和深入。例如，在介紹一位以“工穩”著稱的篆刻傢時，作者詳細分析瞭他如何在嚴謹的結構中注入生動感，以及他如何通過對細微之處的處理，使得作品在規整的同時又不失靈動。這種對藝術細節的深入挖掘，讓我能夠真正領略到大師的匠心獨運。

評分☆☆☆☆☆

我一直對中國傳統藝術有著濃厚的興趣，而篆刻，這個方寸之間的藝術，更是讓我著迷。最近有幸拜讀瞭《中國篆刻·明清篆刻諸傢》，這本書簡直就是一本寶藏！作者以極大的熱情和嚴謹的態度，為我們呈現瞭明清時期璀璨奪目的篆刻藝術畫捲。書中對各個時期、各個流派的代錶人物進行瞭詳盡的介紹，不僅有他們的生平簡介，更有對其篆刻風格、藝術思想的深入解讀。我特彆喜歡書中對那些著名印章作品的分析，那些古樸典雅的字體，那些渾然天成的章法布局，以及那些極富個性的刀法運用，都讓人嘆為觀止。作者通過細緻的圖文結閤，為我們揭示瞭這些藝術瑰寶背後的故事與匠心。閱讀這本書，就像是與一位位古代的藝術大師對話，能夠深刻感受到他們對藝術的執著追求與不懈探索。書中的一些案例分析，更是讓我對篆刻的理解上升到瞭一個新的高度。例如，在講述一位以“秀勁”著稱的篆刻傢時，作者通過對其作品綫條的細緻描摹，以及對筆畫連接處處理方式的講解，讓我們直觀地感受到瞭“秀”與“勁”的完美結閤。這種深入淺齣的講解方式，讓我在驚嘆之餘，也能有所學、有所悟。這本書不僅是一本知識性的讀物，更是一本激發藝術靈感的寶典。

評分☆☆☆☆☆

《中國篆刻·明清篆刻諸傢》這本書，對我來說，不僅僅是一本關於篆刻的書，它更像是打開瞭一扇窗，讓我看到瞭中國傳統藝術的博大精深。我之前對篆刻的認知，可能還停留在比較膚淺的層麵，這本書則以一種係統而又深入的方式，嚮我展示瞭明清時期篆刻藝術的輝煌成就。書中的內容非常豐富，不僅有對各個時期篆刻傢及其代錶作品的介紹，更有對不同流派風格的梳理和比較。我印象特彆深刻的是，作者在分析某位藝術傢作品時，會將其與同時代的其他藝術傢進行對比，從而凸顯齣這位藝術傢的獨特性和創新之處。這種比較分析，讓我能夠更清晰地認識到不同風格之間的差異與聯係，也更深刻地理解瞭篆刻藝術發展的復雜性。書中對一些名傢作品的講解，更是讓我受益匪淺。比如，對於一位以“渾厚”著稱的篆刻傢，作者會從其用刀的力度、字體的結構、印麵的整體感覺等方麵進行分析，讓我對“渾厚”這兩個字有瞭更直觀的感受。這本書的價值，在於它能夠引導讀者不僅僅停留在“看熱鬧”，而是能夠深入到藝術的“門道”之中。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵就透著一股古樸典雅的氣息，沉甸甸的紙張觸感，以及書中那精美的印章圖片，無不讓我愛不釋手。當我翻開第一頁，便被一股濃鬱的藝術氣息所包圍。這本書不僅僅是一本關於中國篆刻的書，更像是一扇通往明清時期藝術殿堂的大門。它細緻地梳理瞭明清時期篆刻藝術的發展脈絡，從早期的風格演變到各傢流派的形成，再到名傢大師的藝術成就，都做瞭深入淺齣的介紹。我尤其對書中對不同藝術傢創作風格的剖析印象深刻，那些看似簡單的印麵，實則蘊含著創作者深厚的功力與獨特的審美情趣。作者通過大量的實例，將抽象的藝術理論具象化，讓即使是對篆刻藝術瞭解不深的讀者，也能從中體會到其魅力所在。書中對印章的章法、刀法、用印材質等方麵的講解，都顯得十分專業且富有啓發性。例如，在講述某位大傢的作品時，作者不僅僅羅列瞭其代錶作，更是對其創作過程中的心路曆程、藝術追求進行瞭細緻的描繪，仿佛讓我置身於那個墨香四溢的時代，親眼見證瞭藝術的誕生。這種深度挖掘與細緻解讀，使得這本書的閱讀體驗遠超一般的藝術鑒賞類書籍，它不僅是知識的傳授，更是一種情感的共鳴。我常常捧著書，對著那些印章圖片，細細揣摩每一個字的點畫、每一刀的起承轉閤，仿佛能感受到那位藝術傢在方寸之間揮灑的智慧與熱情。

評分☆☆☆☆☆

我一直對中國古老的藝術形式充滿敬意，《中國篆刻·明清篆刻諸傢》這本書，更是將這份敬意推嚮瞭新的高度。它就像一本精心編織的 tapestry，將明清時期斑斕多彩的篆刻藝術展現在我眼前。書中對每一位篆刻傢的介紹都充滿瞭人文關懷，不僅僅是冰冷的文字，更是對藝術傢心路曆程的細膩捕捉。我被書中那些充滿個性的印章作品所打動，每一刀都仿佛是藝術傢情感的宣泄，每一個字都凝聚著他們的智慧與匠心。書中對“刀趣”的探討，尤其讓我著迷。作者通過對不同藝術傢用刀的力度、角度、節奏的細緻描繪，讓我能夠體會到那種“刀石相擊”的獨特韻味。例如，在描述一位以“縱橫”著稱的篆刻傢時，作者用生動的語言描繪瞭他如何以大刀闊斧之勢，在石材上留下剛勁有力的痕跡，這種描述讓我在腦海中形成瞭鮮活的畫麵。這本書的價值，在於它能夠喚醒讀者對傳統藝術的熱愛，並引導我們去發現藝術背後更深層次的精神內核。