絕美人像攝影完全解析：環境 用光 構圖 擺姿 拍攝 後期 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

硃彬 著

圖書標籤:

• 人像攝影
• 攝影技巧
• 環境光
• 用光
• 構圖
• 姿勢
• 拍攝
• 後期製作
• 攝影教程
• 絕美攝影

齣版社： 人民郵電齣版社

ISBN：9787115453129

版次：1

商品編碼：12071903

包裝：精裝

開本：20開

齣版時間：2017-05-01

用紙：銅版紙

頁數：311

正文語種：中文

産品特色

編輯推薦

適讀人群 ：攝影愛好者、人像攝影師和追求時尚的年輕讀者。
旅拍攝影導師的心血之作
專業的人像攝影知識體係
來自專業一綫的職業技術
環境 用光 構圖 造型
拍攝 後期六大技術節點
日光 陰天 夜景 室內
四大典型環境50個經典案例
幫助攝影師從作品成功走嚮事業成功

內容簡介

硃彬是國內知名的人像攝影師，他曾經在國內外的大賽中獲得數百個奬項，同時兼任多傢機構和器材廠商的特約講師和形象大使。本書是硃彬多年攝影經驗的總結。
本書共分為五個部分，第1部分介紹瞭攝影佳作的要素；第二部分是設備工具概述；第三部分是後期製作與輸齣；第四部分是50個創意光影案例；第五部分嚮讀者提供瞭數碼攝影術語的中英文對照錶。本書的重點第四部分，作者將自己精心創作的50個案例奉獻給讀者，這50個案例分為日光、陰天、夜景、室內四個場景進行逐一介紹。每個案例作者都詳細講述瞭拍攝的環境、用光、焦距、構圖、造型、擺姿、後期等技術細節。作者為瞭讓讀者便於理解，還專門繪製瞭布光圖。本書的技術含量很高，介紹瞭職業攝影師操作的關鍵細節。
本書適閤職業人像攝影師，人像攝影愛好者學習參考。

作者簡介

硃彬 Bevis Chu

佳能CPS 簽約專業講師
IPPA 國際職業攝影師協會首席培訓專傢
Datacolor 德塔全球認證顔色管理講師
AACTP 美國培訓協會認證職業培訓師
廣東省創新設計職業培訓學校客座教授
SIGNATURE WEDDINGS 全球三十大婚禮攝影師
Phottix，Fotopro ，Godox，ingelife 等知名攝影器材廠
商簽約攝影師及技術顧問
獲全國人像十傑提名奬、全球華人攝影大奬商業優秀奬、PSA 美國攝影學會、FIAP 國際影藝聯盟、RPS 英國皇傢攝影學會、WPPI 國際婚禮及人像攝影協會等超過百項國際攝影賽事優異奬。

目錄

第一部分 攝影佳作的幾大要素
第1章　構圖
第2章　常用經典光影
第3章　色彩
第4章　閃光燈
第二部分　設備工具概述
第5章　閃光設備
第6章　持續光源設備
第7章　閃光輔助設備
第8章　其他設備
第三部分　後期製作與輸齣
第9章　色彩校正與打印輸齣
第10章　後期處理軟件全解析
10．1　Lightroom的後期技術要點
10．1．1　直方圖觀察
10．1．2　常規工具
10．1．3　基本調整
10．1．4　細節
10．1．5　鏡頭校正
10．1．6　效果
10．1．7　過濾器
10．1．8　預設
10．1．9　導齣
10．2　Photoshop的後期技術要點
10．2．1　修復畫筆工具
10．2．2　減淡 加深工具
10．2．3　創建新的調整圖層
10．2．4　可選顔色
10．2．5　色彩平衡
10．2．6　色相 飽和度
10．2．7　圖層濛版
10．2．8　Camera Raw濾鏡
10．2．9　液化濾鏡
10．3　Photoshop插件的巧妙運用
10．3．1　Imagenomic Portraiture
磨皮插件
10．3．2　Vireza　2
10．3．3　Color Efex Pro　4
10．3．4　Silver Efex Pro　2
10．3．5　擴展功能麵闆
10．4　Capture One
10．5　相冊排版設計
第11章　數據存儲與安全
第四部分　50個創意光影案例
50個創意光影案例
第五部分　附錄

《光影魔法師：人像攝影的藝術與技術》 一、 洞悉光影的語言：讓鏡頭捕捉靈魂之美 攝影，歸根結底是對光的藝術駕馭。本書將帶您深入理解光綫在人像攝影中的核心作用，從基礎的自然光運用到復雜的人工光源控製，全方位解鎖光影的奧秘。 1. 自然光的詩意： 清晨與黃昏的柔美： 學習如何利用“黃金時段”柔和、溫暖的光綫，勾勒齣人物臉部迷人的輪廓，營造齣溫馨、浪漫的氛圍。我們將詳細探討不同季節、不同天氣下自然光的變化，以及如何根據這些變化調整拍攝角度和人物姿態，以獲得最理想的自然光效果。 午後散射光的純淨： 掌握在散射光下拍攝的技巧，避免強烈的直射光造成的陰影和過曝。我們將分析不同季節午後光綫強度的差異，以及如何利用窗戶、陰影等環境因素進行二次創作，獲得乾淨、純粹的人像。 逆光的夢幻： 探索逆光帶來的獨特魅力，如何通過控製曝光和使用反光闆，將人物主體與背景分離，創造齣迷人的輪廓光和發光效果。您將學習如何準確測光，避免主體過暗，同時保留背景細節，讓人物在光暈中脫穎而齣。 側光與剪影的戲劇性： 學習如何運用側光突齣麵部立體感，塑造人物的堅毅或柔美。而剪影的拍攝，則教會您如何在極簡的光影中，通過人物的輪廓傳遞情緒和故事。 2. 人工光源的駕馭： 影棚的精準控製： 詳細介紹影棚內各種光源的特性，如持續光源（燈箱、柔光箱）和閃光燈（外拍燈、影室燈）。我們將深入講解如何使用不同類型的柔光設備（柔光布、反光傘、雷達罩）來控製光綫的硬度與柔和度，以及如何通過調整燈光的位置、角度和強度，塑造齣細膩的麵部光影。 布光模式的精髓： 係統闡述幾種經典的人像布光模式，如倫勃朗光、蝴蝶光、倫勃朗光、環形光、側光等。每種布光模式都將配以詳細的圖文解析，說明其特點、適用的場景以及如何通過調整燈光來實現。您將理解不同光位如何影響麵部結構和情緒錶達。 色彩與色溫的魔法： 學習如何運用不同色溫的光源，以及色溫的調整如何影響畫麵的整體氛圍。我們將介紹如何使用濾色片改變光源顔色，營造齣獨特的視覺效果，例如冷色調的神秘感或暖色調的溫馨感。 高速同步與凝固瞬間： 掌握高速同步閃光燈的運用，在強光環境下也能捕捉清晰銳利的瞬間，實現背景的壓光或人物的主光壓製。 二、 構圖的藝術：引導觀者的視覺焦點 構圖是攝影的骨架，決定瞭畫麵的平衡、美感和敘事性。本書將帶您掌握多種構圖法則，讓您的人像作品更具吸引力。 黃金分割與三分法： 深入理解並實踐黃金分割和三分法等經典構圖原理，學會如何將人物主體放置在畫麵的視覺焦點上，引導觀者的視綫，營造和諧的畫麵比例。 引導綫與前景的應用： 學習如何利用環境中的綫條（如建築、道路、植物）引導觀者視綫聚焦於人物，以及如何巧妙運用前景元素，增加畫麵的層次感和縱深感。 留白與負空間的哲學： 理解留白（負空間）的意義，通過適當的留白，突齣主體，營造寜靜、空靈或疏離的意境。 對稱與打破常規： 探討對稱構圖的穩定與莊重，以及在某些情況下打破常規，運用非對稱或抽象構圖，製造視覺衝擊力。 人景關係的處理： 學習如何在人像攝影中處理人物與環境的關係，讓背景成為襯托人物的元素，或通過背景講述故事，豐富畫麵的內涵。 三、 姿態的語言：傳遞人物的情感與個性 人物的姿態是攝影師與模特溝通的橋梁，是錶達人物情緒、個性和故事的關鍵。本書將為您揭示如何引導模特擺齣自然、生動、富有錶現力的姿態。 自然動態的捕捉： 強調“自然”是擺姿的首要原則。我們將提供一係列實用的技巧，幫助模特放鬆，捕捉他們在日常活動或互動中的真實狀態，避免僵硬和擺拍感。 身體語言的解析： 深入分析身體各部位的語言錶達。學習如何通過調整頭部傾斜、肩膀角度、手臂位置、手部細節來傳達喜悅、憂傷、自信、嬌羞等不同情緒。 眼神與麵部錶情的引導： 眼睛是心靈的窗戶。我們將教授如何通過眼神的交流、錶情的細微變化，引導模特展現齣最動人的神態，讓畫麵充滿生命力。 不同風格的姿態： 針對不同的人物性格和拍攝主題，提供相應的姿態指導。例如，優雅的古典姿態，活潑的休閑姿態，性感的時尚姿態，以及充滿力量感的運動姿態。 實戰演練與情境模擬： 通過大量的案例分析和情境模擬，讓您理解在實際拍攝中如何與模特溝通，如何給予清晰的指令，並根據現場情況靈活調整。 四、 拍攝的藝術：捕捉決定性瞬間 掌握瞭光影、構圖與姿態，拍攝的技巧更是將這一切完美結閤的關鍵。本書將指導您如何在按下快門的那一刻，捕捉到最精彩的畫麵。 相機設置的奧秘： 深入解析相機各項設置的功能，如光圈、快門速度、ISO、白平衡等，以及它們在人像攝影中的最佳應用。您將學會如何根據環境和想要達到的效果，做齣精準的設置。 對焦的精準把握： 強調人像攝影中對焦的重要性，尤其是眼神的精準對焦。我們將介紹不同對焦模式的使用技巧，以及如何應對模特運動時的對焦挑戰。 景深控製的魅力： 學習如何通過調整光圈來控製景深，製造虛化背景，突齣人物主體，營造齣夢幻般的視覺效果。 連拍與抓拍的運用： 掌握連拍功能，捕捉模特在動態中的瞬間錶情和動作。同時，學習如何在抓拍中預判和捕捉人物的情緒爆發點。 與模特的互動與溝通： 強調拍攝過程中與模特的順暢溝通與互動的重要性。一個良好的溝通氛圍能夠讓模特更放鬆、更自然，從而拍齣更具感染力的作品。 五、 後期的魔法：升華影像的藝術價值 後期製作是為照片賦予靈魂的最後一步。本書將帶您領略後期技術的魅力，讓您的作品更上一層樓。 RAW格式的優勢與處理： 詳解RAW格式的優勢，以及如何在後期軟件中充分利用RAW文件的寬容度，進行曝光、色彩、細節等方麵的調整。 基礎調整的精髓： 係統講解曝光、對比度、高光、陰影、白色、黑色等基礎調整工具的使用，以及如何根據畫麵需求進行優化。 色彩的魔術： 深入學習色彩平衡、色相飽和度、麯綫等工具，掌握如何調整畫麵的整體色調，營造不同的氛圍，例如冷暖對比、復古色調、電影感色彩等。 皮膚的修飾技巧： 講解自然、健康、不失真的皮膚修飾技巧，包括痘痘、斑點、皺紋的去除，以及膚色均勻、質感提升的方法。強調“適度”原則，避免過度修飾。 銳化與降噪的處理： 學習如何通過銳化提升畫麵細節，以及如何有效地去除噪點，保持畫麵的純淨度。 液化工具的運用： 介紹液化工具在微調人物身材比例、臉部輪廓上的應用，強調“自然”的原則，避免失真。 濛版與選區的妙用： 學習如何利用濛版和選區對畫麵進行局部調整，例如提亮眼睛、壓暗背景、增加輪廓光等，實現更精細化的後期處理。 批量處理與工作流程： 介紹如何建立高效的後期工作流程，利用預設、動作等工具進行批量處理，提高效率。 風格化與創意後期： 探索更具創意的後期手法，如雙重曝光、色彩疊加、紋理添加等，為您的作品注入獨特的藝術風格。 結語： 《光影魔法師：人像攝影的藝術與技術》並非一本簡單的操作手冊，而是一次深入的攝影探索之旅。通過本書的學習，您將不僅僅掌握拍攝技巧，更能理解攝影的藝術本質，學會用鏡頭捕捉人物的靈魂之美，用光影講述動人的故事。無論您是初學者還是有一定基礎的攝影愛好者，本書都將是您提升人像攝影水平的得力助手。準備好，與我們一同踏上這段光影的奇幻旅程吧！

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計簡直抓人眼球，色彩搭配得恰到好處，給人一種專業又富有藝術氣息的感覺。剛拿到手的時候，我立刻被它那種厚重而紮實的質感所吸引，感覺像是捧著一本能傳授真諦的寶典。內頁的紙張質量也相當不錯，印刷清晰細膩，即便是那些復雜的布光圖和模特姿態分解圖，也能看得一清二楚，這對我們這些需要仔細研究細節的攝影愛好者來說太重要瞭。排版上，作者顯然花瞭不少心思，內容的邏輯性很強，從基礎的理論過渡到實操的技巧，循序漸進，讓人讀起來一點都不覺得枯燥乏味。特彆是那些案例分析部分，圖文並茂，讓你仿佛身臨其境地參與到每一次拍攝的思考過程中。我個人特彆欣賞它在每一個章節末尾設置的“自檢清單”或者“關鍵點迴顧”，這讓知識的吸收和鞏固效率大大提升，而不是讀完就忘。總而言之，從外在的包裝到內在的編排，這本書都展現齣極高的製作水準，讓人對後續的學習內容充滿瞭期待和信心。

評分☆☆☆☆☆

我特彆喜歡這本書在探討“光綫”這個核心要素時所展現齣的深度和廣度。很多攝影書隻是簡單羅列瞭幾種布光法，但這本書明顯是深入剖析瞭不同光源（自然光、影棚燈、LED燈等）的特性，以及它們在塑造人物麵部輪廓和情緒錶達上的微妙差異。它不是簡單地告訴你“要用倫勃朗光”，而是細緻地分析瞭為什麼在這種特定麵型上，倫勃朗光能起到怎樣的強調或弱化效果。書中對光影層次感的描述，簡直像是在描述一幅油畫的筆觸，充滿瞭藝術的想象空間。通過閱讀這些內容，我開始跳齣“打光”的機械思維，轉而思考“光綫是為情緒服務的”這一更高層次的理念。當我再次拿起相機對著窗戶拍攝時，我能更精準地預判齣側光會在模特的眼角投下怎樣的陰影，這種對光影的掌控感，是之前通過零散視頻學習完全無法獲得的紮實基礎。

評分☆☆☆☆☆

如果說這本書有什麼值得稱道之處，那便是它對“後期處理”環節的講解，達到瞭一個非常高的水準，並且處理得非常謹慎。作者沒有將後期視為“拯救廢片”的靈丹妙藥，而是將其定位為對前期拍攝意圖的忠實延續和最終的藝術升華。它詳細介紹瞭如何根據不同的前期風格（比如是追求膠片質感的暖調，還是追求高對比度的戲劇感），來選擇相應的調色思路和工具運用。最讓我印象深刻的是，它深入探討瞭“去除乾擾元素”和“微調麵部細節”的邊界感，即如何在保持真實感的前提下，適度地優化畫麵。這些講解避免瞭許多教程中常見的過度銳化和“磨皮過度”的陷阱，而是倡導一種剋製、有品位的後期哲學，這對於想要建立個人影像風格的攝影師來說，無疑是提供瞭最清晰的指引方嚮。

評分☆☆☆☆☆

這本書的實操指導部分做得極其細緻，尤其是關於“構圖與引導”的交叉講解，對我觸動很大。過去我總覺得構圖是死的規則，擺姿是尷尬的指令，但這本書成功地將兩者融閤成一個動態的、有生命力的過程。它不僅教你如何遵循黃金分割或三分法，更重要的是，教你如何根據模特的身體語言和環境背景，靈活地打破和重構這些規則。書中關於如何利用環境元素（如欄杆、門框、道具）來自然地引導模特的視綫和身體姿勢，提供瞭大量的實景案例和詳細步驟圖。我發現，很多看似隨性的“街拍感”人像，背後都有著精心的結構設計。這本書讓我明白，好的擺姿不是讓模特去“演戲”，而是要引導她們進入一個可以自然展現自身狀態的空間，這極大地提升瞭我拍攝人像的自信心和創造力。

評分☆☆☆☆☆

這本書的語言風格非常平易近人，完全沒有那種高高在上的技術說教感。作者似乎非常懂得初學者和有一定基礎的攝影師在麵對“人像攝影”這個大主題時，各自的痛點和疑惑點在哪裏。舉個例子，在講解如何與模特進行有效溝通和引導時，它提供的具體對話模闆和肢體語言提示，簡直是實戰中的“救命稻草”。我以前拍片時最怕的就是冷場和模特錶情僵硬，但書中那些關於建立信任感和營造氛圍的策略，讀完後我立刻嘗試瞭幾種，效果立竿見影，那種自然流露的情感遠勝過刻意擺齣來的“標準笑容”。此外，對於工具的選擇和運用，它也給齣瞭非常中肯的建議，並非一味推崇昂貴的設備，而是強調如何用手頭的器材，去理解和駕馭光影。這種務實、貼近生活的敘述方式，讓原本晦澀的攝影理論變得生動有趣，讓人願意一口氣讀完一個章節，而不是抱著應付差事的心態去翻閱。

評分☆☆☆☆☆

非常好的書內容可讀性很強值得買

評分☆☆☆☆☆

信息量好大，難得的乾貨。實用性較強，在書中，結閤瞭他多年的拍攝經驗和教學的經驗，總結齣瞭一套“完美擺姿體係”，全書圍繞模特擺姿擴展齣的一係列擺姿要點和技巧，進行瞭細緻而又通俗易懂的案例教學，通過一張張錯誤的示範和正確的擺姿，拍攝個人肖像時，使拍攝對象頸椎挺直、頭部後仰，使鎖骨突齣；當拍攝兩個人，可以使其中一方的頸椎嚮另一方傾斜，從而創造一種浪漫、富有情趣的圖像效果。

評分☆☆☆☆☆

裏麵用作示例的作品太冷艷瞭，不是我期待的類型。講瞭很多後期的技巧還是挺實用的，前麵講燈光的姿勢的篇幅如果能更長些就更好瞭

評分☆☆☆☆☆

一箱子書，整齊，無損壞，特彆滿意！

評分☆☆☆☆☆

聽好看的書，相當的攢，很喜歡。收啊藏。挺好挺好

評分☆☆☆☆☆

裏麵用作示例的作品太冷艷瞭，不是我期待的類型。講瞭很多後期的技巧還是挺實用的，前麵講燈光的姿勢的篇幅如果能更長些就更好瞭

評分☆☆☆☆☆

前三部分都是老生常談，用處不大，好在隻占不到1/3的篇幅，第四部分就是乾貨瞭，值得學習藉鑒

評分☆☆☆☆☆

有幫助；貴！

評分☆☆☆☆☆

值得學習，。