數字視頻技術 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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盧官明，秦雷 著

圖書標籤:

• 數字視頻
• 視頻技術
• 視頻處理
• 視頻編碼
• 視頻壓縮
• 多媒體
• 圖像處理
• 通信工程
• 計算機科學
• 信號處理

齣版社： 機械工業齣版社

ISBN：9787111569589

版次：1

商品編碼：12113307

品牌：機工齣版

包裝：平裝

叢書名： 高等院校通信與信息專業規劃教材

開本：16開

齣版時間：2017-06-01

用紙：膠版紙

頁數：283

內容簡介

本書從數字視頻處理的基本理論齣發，以“視頻信號數字化→壓縮編碼→數字傳輸→顯示重現”為主綫，係統地介紹瞭數字視頻基礎知識、視頻信號的數字化、數字視頻編碼原理、數字視頻編碼標準、數字視頻傳輸技術、數字視頻傳輸係統、視頻顯示器及接口等內容。為適閤教學需要，各章末尾均配有小結和習題，以指導讀者加深對本書主要內容的理解。

本書內容豐富，層次分明，注重理論與實際應用相結閤。在加強基本概念、基本原理的同時，著重講述瞭新的技術成果，反映瞭本學科的發展前沿和趨勢。
本書可作為高等院校數字媒體技術、廣播電視工程、電子信息工程、通信工程和計算機應用等相關專業的教材，也可供從事相關領域的工程技術人員和技術管理人員閱讀參考。

作者簡介

盧官明，博士，教授，南京郵電大學信號與信息處理學科學術帶頭人，全國優秀教師。在圖像處理與多媒體通信、數字電視等領域具有豐富的研究與教學經驗。主編並齣版瞭“十一五”國傢 規劃教材兩部，“十二五”國傢 級規劃教材一部，江蘇省“十二五”重點教材一部。高等教育國傢精品教材一部。在核心學術刊物上發錶論文50多篇。

目錄

前言
第1章數字視頻基礎知識
1.1光的特性與光源
1.1.1光的特性
1.1.2標準白光源與色溫
1.2光的度量
1.2.1光通量和發光強度
1.2.2照度和亮度
1.3色度學概要
1.3.1光的顔色與彩色三要素
1.3.2三基色原理及應用
1.3.3配色方程與亮度公式
1.4人眼的視覺特性
1.4.1視覺光譜光視效率麯綫
1.4.2人眼的亮度感覺特性
1.4.3人眼的分辨力與視覺惰性
1.5電視圖像的傳送及基本參量
1.5.1圖像分解與順序傳送
1.5.2電視掃描方式
1.5.3電視圖像的基本參量
1.5.4圖像顯示格式及掃描方式錶示方法
1.6彩色電視製式
1.6.1彩色電視與黑白電視兼容的基本措施
1.6.2NTSC製
1.6.3PAL製
1.6.4SECAM製
1.7標準彩條信號
1.8小結
1.9習題
第2章視頻信號的數字化
2.1信號的數字化
2.1.1采樣
2.1.2量化
2.1.3編碼
2.2視頻信號的數字化
2.2.1電視信號分量數字編碼參數的確定
2.2.2ITU-R BT.601建議
2.2.3ITU-R BT.709建議
2.2.4ITU-R BT.2020建議
2.2.5我國數字電視節目製作及交換用視頻參數
2.3數字電視演播室視頻信號接口
2.3.1ITU-R BT.656建議
2.3.2ITU-R BT.1120建議
2.4小結
2.5習題
第3章數字視頻編碼原理
3.1數字視頻編碼概述
3.1.1數字視頻壓縮的必要性和可能性
3.1.2數字視頻編碼技術的進展
3.2熵編碼
3.2.1哈夫曼編碼
3.2.2算術編碼
3.2.3遊程編碼
3.3預測編碼
3.3.1幀內預測編碼
3.3.2幀間預測編碼
3.4變換編碼
3.4.1變換編碼的基本原理
3.4.2基於DCT的圖像編碼
3.5小結
3.6習題
第4章數字視頻編碼標準
4.1數字視頻編碼標準概述
4.1.1H.26x係列標準
4.1.2MPEG-x係列標準
4.1.3AVS和AVS+標準
4.2H.264/AVC視頻編碼標準
4.2.1H.264/AVC視頻編碼器的分層結構
4.2.2H.264/AVC中的預測編碼
4.2.3整數變換與量化
4.2.4基於上下文的自適應熵編碼
4.2.5H.264/AVC中的SI/SP幀
4.2.6H.264/AVC的其餘特徵
4.2.7H.264/AVC的類和FRExt增加的關鍵算法
4.3H.265/HEVC視頻編碼標準
4.3.1H.265/HEVC視頻編碼原理
4.3.2基於四叉樹結構的編碼單元劃分
4.3.3幀內預測
4.3.4幀間預測
4.3.5變換與量化
4.3.6環路濾波
4.3.7上下文自適應的熵編碼
4.3.8並行化處理
4.3.9HEVC的語法和語義
4.3.10HEVC的類、級和層
4.4AVS與AVS+視頻編碼標準
4.4.1AVS1-P2
4.4.2AVS1-P2與H.264的比較
4.4.3AVS+標準
4.5小結
4.6習題
第5章數字視頻傳輸技術
5.1常用術語
5.2信道編碼技術
5.2.1差錯控製的基本原理和信道編碼的分類
5.2.2BCH 碼
5.2.3RS碼
5.2.4捲積碼和維特比譯碼
5.2.5分組交織和捲積交織
5.2.6串行級聯碼
5.2.7低密度奇偶校驗碼
5.3調製技術
5.3.1數字調製的作用及調製方式
5.3.2QPSK調製
5.3.3QAM調製及其變形
5.3.4OFDM和C-OFDM技術
5.4流式傳輸技術
5.4.1流式傳輸技術概述
5.4.2流式傳輸工作原理
5.4.3流式傳輸協議
5.5小結
5.6習題
第6章數字視頻傳輸係統
6.1DVB傳輸係統概述
6.2衛星數字電視傳輸係統
6.2.1DVB-S傳輸係統
6.2.2DVB-S2傳輸係統
6.2.3ABS-S傳輸係統
6.3有綫數字電視傳輸係統
6.3.1DVB-C傳輸係統
6.3.2DVB-C2傳輸係統
6.4DVB-T和DVB-T2傳輸係統
6.4.1DVB-T傳輸係統
6.4.2DVB-T2傳輸係統
6.5DTMB傳輸係統
6.5.1DTMB係統組成及關鍵技術
6.5.2技術特點
6.6DTMB-A傳輸係統
6.6.1DTMB-A傳輸係統概述
6.6.2DTMB-A傳輸係統的關鍵技術
6.6.3DTMB-A與DVB-T2傳輸係統的比較
6.7IPTV係統
6.7.1IPTV係統概述
6.7.2IPTV係統結構及關鍵技術
6.8小結
6.9習題
第7章視頻顯示器及接口
7.1顯示技術概述
7.1.1顯示器的分類
7.1.2直視型顯示器的發展
7.2液晶顯示器
7.2.1液晶的物理特性
7.2.2液晶顯示器的發展
7.2.3TN-LCD的基本結構
7.2.4TN-LCD的工作原理
7.2.5LCD的驅動技術
7.2.6LCD的優缺點
7.3有機發光顯示器
7.3.1OLED概述
7.3.2OLED的發展簡史
7.3.3OLED顯示原理
7.3.4OLED的技術特點及麵臨的挑戰
7.3.5柔性OLED
7.4三維立體顯示
7.4.1立體視覺的感知機理
7.4.2三維立體顯示技術的種類
7.4.33D顯示的性能指標
7.5數字視頻接口
7.5.1DVI
7.5.2HDMI
7.6小結
7.7習題
附錄縮略語英漢對照
參考文獻

《光影煉金術：探秘影像的誕生與流轉》 內容概要 本書並非一部枯燥的技術手冊，而是一次穿越時空的影像之旅，深入淺齣地揭示瞭從最初的光影捕捉到如今高清數字流媒體的演變過程。我們不談論具體的編碼格式、比特率的計算，而是聚焦於影像背後那顆充滿創造力與科學精神的靈魂。從古老的幻燈片到現代的電影工業，再到我們指尖輕觸屏幕即見的短視頻，本書將帶您領略人類對“記錄”與“錶達”永無止境的追求，以及技術如何成為藝術最忠實的夥伴。 第一章：凝固的時光——影像的雛形與早期探索 在數字浪潮席捲之前，人類早已渴望將稍縱即逝的瞬間定格。本章將帶領讀者迴到那個充滿神秘感的年代，追溯影像藝術的源頭。我們將探尋早期的成像原理，那些基於化學反應與光學的奇妙發明，是如何讓“看”與“被看”的關係發生瞭革命性的變化。 暗箱的魅影： 想象一下，在沒有相機 Lens 的時代，藝術傢們如何利用簡單的暗箱原理來輔助繪畫，捕捉空間的透視與光影的微妙變化。這個光學裝置，雖然樸素，卻是人類對“看見”本質進行深刻思考的開端。我們將剖析暗箱的構造，以及它如何影響瞭早期視覺藝術的發展。 定格的魔術： 從鎳普斯令人驚嘆的“窗外景”到達蓋爾的銀版攝影，再到卡羅的濕版火棉膠工藝，我們見證瞭影像從模糊不清到日益清晰的艱難跋涉。本章將生動描繪這些早期攝影師的艱辛與探索，他們如何在實驗室裏與化學藥劑為伍，與漫長的曝光時間搏鬥，隻為留住那短暫的容顔與風景。我們將瞭解不同工藝的特點，以及它們在影像清晰度、色彩錶現和保存性上的差異，體會那個時代攝影作品獨特的質感與溫度。 流動的幻境： 顯微鏡下的奇妙世界、望遠鏡遙遠的星辰大海，以及那些通過光學裝置呈現的奇幻景象，都曾是人們對“影像”的早期想象。我們還將觸及那些利用光學原理製造的“會動”的圖畫，例如幻燈片，它們如何將故事與知識以一種新穎的方式傳遞給觀眾，為後來的動態影像打下瞭基礎。 第二章：光影的交響——電影的誕生與早期繁榮 電影，這項被譽為“第七藝術”的創造，是如何從一係列靜態照片的組閤中脫穎而齣的？本章將為您揭開電影誕生的神秘麵紗。 運動的幻覺： 持續運動視（Persistence of Vision）的科學原理，是如何被巧妙運用於電影製作的？我們將深入淺齣地解釋動物活頁圖、費納奇鏡（Zoetrope）等早期玩具如何模擬瞭運動的錯覺，以及這些發明如何啓發瞭後來的電影先驅。 影像的編織者： 盧米埃爾兄弟的“攝影機”與愛迪生的“視鏡”，它們雖然功能不同，卻共同推動瞭電影作為一種全新媒介的誕生。本章將生動描繪這些偉大發明傢們在實驗室裏的日夜兼程，以及他們如何將“會動的畫麵”呈現在公眾麵前，引起瞭前所未有的轟動。 默片時代的魅力： 失去聲音的束縛，默片電影反而將視覺語言推嚮瞭極緻。我們將在本章中重溫卓彆林的喜劇哲學，瑪麗·璧剋馥的深情演繹，以及那些充滿戲劇張力的畫麵構圖和剪輯技巧。我們將分析默片如何依靠誇張的錶情、肢體語言和字幕來傳達情感與敘事，以及那些偉大的導演是如何在黑白的光影世界裏創造齣無限的想象力。 故事的展開： 從簡單的記錄片到敘事性電影，電影作為一種講故事的藝術形式，是如何逐漸成熟的？本章將探討早期電影敘事結構的演變，以及如何通過濛太奇、鏡頭運動等手段來構建情節、塑造人物。 第三章：色彩的魔力——彩色影像的徵程 黑白的世界固然經典，但色彩的注入，則讓影像世界煥發瞭前所未有的生機。本章將帶您領略人類追求色彩真實與豐富性的漫長而精彩的曆程。 從單色到五彩： 最早的色彩影像嘗試，是通過手工著色來實現的，這種耗時耗力的過程，卻為影像增添瞭彆樣的韻味。我們將迴顧那些手工著色的老電影，感受那份獨特的藝術情懷。 化學的色彩革命： 柯達公司如何通過“剋羅姆”（Kodachrome）等彩色膠片，將色彩的記錄變得相對容易？本章將深入淺齣地介紹彩色攝影技術的發展，從早期復雜的染色工藝到後來集成式的彩色膠片，體會化學與光影的完美結閤。 “ Technicolor ”的絢爛： 那些如夢似幻的早期彩色電影，如《綠野仙蹤》、《亂世佳人》，是如何通過“特藝七彩”技術實現的？我們將解析這種多重曝光的染色工藝，以及它如何為電影畫麵帶來瞭前所未有的飽和度和鮮艷度，創造瞭視覺上的奇跡。 真實之眼的追逐： 隨著技術的進步，人們對色彩還原度的要求越來越高。本章將簡述彩色電視信號的傳輸原理，以及彩色影像在印刷、廣播等不同媒介上的應用，最終指嚮我們今天所看到的逼真色彩。 第四章：聲音的律動——為影像注入靈魂 影像不再是沉默的藝術，聲音的加入，徹底改變瞭電影的體驗。本章將探尋聲音如何成為影像不可分割的一部分。 無聲的歌者： 在有聲電影齣現之前，現場樂隊伴奏、說書人配音，是如何為默片增添聲音維度的？我們將迴顧這些曆史性的錶演方式，以及它們如何彌補瞭默片在聽覺上的缺失。 “爵士樂歌手”的破冰： 第一部有聲電影的齣現，標誌著一個時代的到來。本章將講述有聲電影誕生的故事，以及它如何在技術和藝術上引發的巨大變革。 聲音的語言： 對話、音樂、音效，它們是如何共同構建瞭電影的聽覺世界？我們將分析不同聲音元素在電影中的作用，它們如何烘托氣氛、塑造人物、推動情節。 沉浸式聽覺體驗： 從單聲道到立體聲，再到環繞聲，聲音技術的發展如何讓我們越來越身臨其境？本章將介紹不同音頻格式的發展，以及它們如何為觀眾帶來更豐富、更具衝擊力的聽覺享受。 第五章：數字的飛躍——影像的重塑與重定義 步入數字時代，影像的生産、傳播和消費方式發生瞭翻天覆地的變化。本章將聚焦於數字技術如何以前所未有的力量重塑著我們眼中的世界。 像素的舞蹈： 從膠片到數字傳感器，像素如何成為構建影像的基本單位？本章將以通俗易懂的方式解釋數字影像的采樣與量化過程，以及像素密度（分辨率）對畫麵清晰度的影響。 算法的魔術： 我們不再直接麵對化學藥劑，而是與復雜的算法打交道。本章將探討圖像處理算法在色彩校正、降噪、銳化等方麵的作用，以及它們如何提升影像的藝術錶現力。 壓縮的智慧： 海量數據的傳輸與存儲，離不開高效的壓縮技術。本章將簡要介紹圖像壓縮的基本原理，以及它如何平衡畫麵質量與文件大小，使影像能夠在各種設備上順暢傳輸。 互動與連接： 數字技術打破瞭影像的單嚮傳播模式。本章將展望影像在互聯網時代的未來，從流媒體直播到虛擬現實，影像正以更開放、更具互動性的姿態融入我們的生活。 結語：永不止步的光影探索 從最初的黑白膠片到如今的高清數字屏幕，人類對影像的探索從未停止。本書所描繪的，僅僅是這場宏大變革中的一瞥。我們相信，未來，影像將以更多樣、更智能、更富有想象力的方式，繼續豐富我們的生活，連接我們的心靈。這本書，獻給所有熱愛光影、好奇影像背後奧秘的你。

評分☆☆☆☆☆

這本書給我的整體感受是，它不僅僅是一本技術手冊，更像是一部關於“視覺語言”的史詩。作者以一種宏大的視角，講述瞭數字視頻技術如何從最初的模糊不清，一步步演變到如今的超高清、沉浸式體驗。我特彆喜歡書中對視頻信號采集和數字化的過程的描述，它讓我明白瞭，我們肉眼看到的連續流暢的畫麵，背後是無數個離散的數字信號在高速運轉。書中的音頻處理部分也讓我印象深刻，我以前隻關注視頻畫麵，但這本書讓我意識到，聲音同樣是構成優秀視頻體驗不可或缺的一部分，並且它同樣有著復雜的編碼和處理流程。我甚至學到瞭如何根據不同的音頻特性進行降噪和混響，這讓我對後期製作有瞭全新的認識。讓我感到非常受益的是，書中還探討瞭視頻的流媒體技術，這讓我理解瞭為什麼我們可以在網絡上實時觀看視頻，以及其中涉及到的各種協議和優化策略。這本書讓我覺得，每一個精彩的視頻片段，都凝聚著無數工程師的心血和智慧，也離不開這些底層技術的支撐。它讓我對視頻産生瞭更深層次的尊重，也激發瞭我探索更廣泛技術領域的好奇心。

評分☆☆☆☆☆

這本書的寫作風格有一種特彆的魔力，它能讓你在不知不覺中被吸引進去。一開始，我以為會是一本枯燥的科普讀物，但讀著讀著，我發現它更像是在跟我聊天，用一種非常平實卻又不失專業的方式，把復雜的概念一點一點地剝開。我特彆欣賞書中對於“時間”這一維度的闡述，它不僅僅是簡單地介紹幀率，而是深入探討瞭運動感知、視覺暫留等現象，讓我從生理學和心理學的角度去理解視頻的流暢性。書裏還花瞭大量篇幅講解視頻編碼和解碼的過程，雖然我一開始對這些二進製的世界感到畏懼，但作者通過大量的圖示和生動的比喻，讓我逐漸理解瞭“壓縮”和“還原”背後的原理，也讓我明白瞭為什麼同一個視頻文件，會有不同的體積和畫質。我曾經睏惑於各種視頻格式的區彆，比如MP4、AVI、MOV等等，這本書給齣瞭清晰的解答，讓我不再是盲目地選擇，而是能夠根據實際需求做齣更明智的判斷。更讓我驚喜的是，書中還觸及瞭視頻的傳輸和存儲技術，這讓我意識到，視頻的生命周期遠不止於製作，它還涉及到如何有效地被傳遞和保存，這對我來說是一個全新的視角。總的來說，這本書讓我覺得，視頻技術就像一個精密運轉的機器，而這本書，則是一份非常詳盡的說明書，讓我得以窺探其內部的奧秘。

評分☆☆☆☆☆

這本《數字視頻技術》帶給我的，是一種意想不到的驚喜。我本以為它會是一本關於攝像機、剪輯軟件的使用指南，但事實證明，它遠不止於此。作者以一種近乎哲學傢的思考方式，探討瞭數字視頻的本質，以及它如何改變我們的生活和認知。書中關於視頻壓縮算法的講解，讓我開始思考“信息”與“冗餘”的概念，以及如何在不損失過多視覺信息的前提下，最大化地提高傳輸效率。我開始明白，為什麼有些高清視頻文件仍然很小，而有些標清視頻卻占用瞭大量的存儲空間。書中對視頻的後期處理技術的介紹，讓我看到瞭數字技術在“再創造”方麵的強大力量，從色彩校正到特效閤成，它賦予瞭創作者無限的可能性。更讓我感到震撼的是，書中還觸及瞭視頻的未來發展方嚮，比如8K、VR、AR等等，這讓我看到瞭數字視頻技術的廣闊前景，也激發瞭我對未來可能齣現的顛覆性技術的憧憬。這本書，就像一位睿智的長者，它不僅傳授知識，更啓迪思想，讓我從一個被動的觀眾，逐漸蛻變為一個能夠理解並參與創造的“數字藝術傢”。我堅信，這本書將是我未來在數字視頻領域探索道路上，一份寶貴的財富。

評分☆☆☆☆☆

我必須承認，我在閱讀這本書的過程中，經曆瞭一段“痛苦”而又“快樂”的蛻變。說它痛苦，是因為書中涉及的算法和數學公式，有時會讓我感到頭暈目眩，我不得不反復閱讀，甚至拿齣紙筆進行演算，纔能勉強跟上作者的思路。尤其是關於圖像信號處理和壓縮算法的章節，簡直是一場智力上的極限挑戰。但是，當那些晦澀的公式最終轉化為我眼前所見的清晰畫麵時，那種豁然開朗的喜悅感，是任何語言都難以形容的。我開始理解，為什麼同樣的素材，經過不同的處理，會呈現齣截然不同的效果；也開始明白，為什麼視頻文件的大小和質量之間，存在著如此微妙的平衡。書中關於色彩科學的討論，更是讓我大開眼界，我以前隻知道“RGB”和“CMYK”，但這本書讓我深入瞭解瞭色度、亮度、飽和度等概念，以及它們在視頻畫麵中的具體應用。我還學到瞭如何通過色度采樣來提高編碼效率，這對我來說是顛覆性的認知。雖然我離能夠熟練運用這些技術還有很長的路要走，但至少，我不再是那個對視頻“一無所知”的旁觀者，我開始能夠“讀懂”畫麵背後的邏輯。這本書，更像是一位嚴謹的老師，它不給你現成的答案，而是引導你去思考，去探索，去發現。

評分☆☆☆☆☆

這本書的名字叫《數字視頻技術》，讀完之後，我最大的感受是，它就像一位老朋友，默默地陪伴我走過瞭一段從門外漢到略知一二的旅程。我之所以會選擇這本書，是因為我對視頻製作一直抱有濃厚的興趣，但又苦於沒有係統性的知識。我曾嘗試過觀看網上的零散教程，但往往是看瞭開頭忘瞭結尾，或者對一些專業術語一頭霧水。直到我翻開瞭這本書，我纔發現，原來我對視頻世界的理解，可以如此具象化。作者並沒有一開始就拋齣晦澀難懂的概念，而是從最基礎的圖像原理講起，比如像素、分辨率、幀率等等，這些看似簡單，卻是我之前一直忽視的關鍵點。我尤其喜歡書中關於色彩空間的講解，它讓我明白瞭為什麼同樣的原片，在不同的屏幕上看起來會有差異，也讓我對後期調色有瞭更深的敬畏。書中的案例分析也相當到位，通過對一些經典視頻片段的剖析，我能更直觀地理解理論知識的應用。雖然我還沒有達到能夠獨立完成復雜視頻項目的程度，但至少，我已經不再是那個隻知道按下“錄製”按鈕的初學者瞭。這本書為我打開瞭一扇新的大門，讓我對數字視頻技術有瞭更全麵、更深入的認識。我甚至開始對某些復雜的編碼格式産生瞭好奇，雖然目前還覺得有些高深，但我相信，隨著我繼續深入學習，我一定能逐漸掌握這些“秘密武器”。