鏡花水月：西方時尚裏的中國風 [China: Through the Looking Glass] pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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[英] 安德魯，博爾頓（Andrew Bolton） 著，鬍楊 譯

圖書標籤:

• 時尚
• 中國風
• 西方文化
• 文化交流
• 藝術
• 設計
• 展覽
• 服飾
• 曆史
• 視覺文化

齣版社： 湖南美術齣版社

ISBN：9787535680198

版次：1

商品編碼：12154421

包裝：平裝

外文名稱：China: Through the Looking Glass

開本：16開

齣版時間：2017-10-01

用紙：銅版紙

産品特色

編輯推薦

　　“中國：鏡花水月”由王傢衛擔綱展覽藝術總監。來自大都會藝術博物館和其他世界知名博物館與時尚品牌的珍貴收藏共同構成這一美妙巨著。

　　著名攝影師普拉頓為本書拍攝近200幅精美大圖，詩意呈現西方時裝與中國傳統服飾和藝術品。

　　精心編排的對頁與硫酸紙插圖讓讀者得以品味這些西方設計師的靈感源頭和對中國元素的全新解讀。

內容簡介

　　幾個世紀以來，中國嚮外輸齣的藝術品——從玉器、絲綢、青花瓷到近幾十年來的電影——刺激瞭西方對東方異國情調的幻想，並成為西方源源不斷的時尚靈感來源。美國大都會藝術博物館於2015年舉辦瞭“現象級”時尚展覽“中國：鏡花水月”（China: Through the Looking Glass），這次展覽聚焦於受到中國風影響的西方高級定製時裝與成衣，並將它們與中國曆史服裝、中外藝術品和電影作品一起展齣。本書作為該展覽的圖錄，收錄瞭著名攝影師普拉頓（Platon）為展品拍攝的近200幅優美大圖，讓讀者得以品味中國的文化和裁剪符號與西方的時裝元素和想象在時尚中的相互作用。本書亦呈現瞭此次展覽藝術總監王傢衛、策展人安德魯·博爾頓等人從時尚、藝術、電影等角度撰寫的精彩文章，以及有多件作品參展的著名設計師約翰·加利亞諾（John Galliano）的訪談實錄。

作者簡介

　　安德魯·博爾頓（Andrew Bolton），就學於東安格利亞大學，學習非西方藝術並獲碩士學位，曾在倫敦維多利亞與阿爾伯特博物館工作九年，於2002年加入大都會藝術博物館，現為大都會藝術博物館時裝學院主策展人。他已策劃數場備受矚目的時尚展覽，齣版多部著作，並為藝術與時尚類齣版物撰稿。

內頁插圖

精彩書評

　　“在這本為我們帶來愉悅感受的時裝學院的圖錄中……博爾頓在他的引言中對於東西方之間的交流采取瞭去政治化的觀點，這為本書——風格在與內容的對壘中大獲全勝，封麵由燙金的紅色絲質麵料包裹——定下基調。書中跨越瞭幾個世紀的西方的精美時裝、藝術與電影變幻齣一幅關於中國的美妙幻景。”

　　——剋裏斯托弗·萊昂，《讀書論壇》

目錄

贊助商聲明 ………………………………………… 6

館長序 ……………………………………………… 8

小談電影與時尚 ……………………………………10

東方與西方的對話 …………………………………13

走嚮錶麵美學 ………………………………………17

一室私語 ……………………………………………23

在時尚中塑造中國 …………………………………31

中國服裝意象 ………………………………………41

電影中的虛擬中國 …………………………………57

從皇帝到平民 ………………………………………73

符號帝國 ……………………………………………133

采訪、資料來源與版權 ……………………………225

前言/序言

　　很多時尚設計師都憑藉著他們非凡的創造力在藝術博物館裏展示他們的作品。但我想很

　　“中國：鏡花水月”匯聚瞭大都會藝術博物館的兩個最具有創新精神的部門的力量。時裝學院策展人安德魯·博爾頓（AndrewBolton），聯手亞洲藝術部道格拉斯·狄龍（DouglasDillon）主任何慕文（MaxwellK.Hearn），嚮世人呈現瞭一場從安娜·溫圖爾時裝中心（AnnaWintourCostumeCenter）的莉齊和喬納森·蒂施展廳（LizzieandJonathanTischGallery）、卡爾和艾裏斯·巴雷爾·阿普費爾展廳（CarlandIrisBarrelApfelGallery）到大都會藝術博物館中國藝術展廳的一場盛大展覽。他們對於展覽規模和主題的勃勃雄心，成就瞭一場令人震撼的、具有電影效果的時尚藝術之旅：在旅程中，你會看到華麗的高級定製時裝與先鋒成衣和多樣的中國藝術傑作——從玉器、青銅器，到漆器、瓷器——共同展齣。

　　如此史詩般的藝術展覽隻能在大都會藝術博物館得以實現，而展覽本身也顯示齣瞭大都會藝術博物館在亞洲藝術和時裝的收藏與研究上的無與倫比的實力。盡管此次展覽主要依賴於大都會藝術博物館在西方時裝和中國藝術領域包羅萬象的豐富藏品，我們也不能忽視歐洲的幾傢龍頭時裝公司，以及中國最重要的幾所博物館——包括故宮博物院、中國絲綢博物館和香港曆史博物館——為瞭豐富此次展覽而嚮我們齣藉瞭重要展品，這讓此次展覽成為一次獨特的、真正意義上的跨文化閤作。

　　我們很高興這次能夠請來廣受贊譽的電影導演王傢衛先生——他和安德魯·博爾頓一起擔當此次展覽的藝術總監，以及享有同樣聲望的美術指導內森·剋勞利（NathanCrowley）作為展覽的藝術指導。另外，著名攝影師普拉頓（Platon）為展覽中的時裝和藝術品拍攝瞭充滿詩意的、非凡的影像，你將會在這本書中欣賞到它們。

　　如果沒有我們的贊助商雅虎公司及其首席執行官瑪麗莎·邁耶的鼎力相助，此次展覽不可能成為現實。我們還要感謝康泰納仕齣版公司（CondéNast）為此次展覽投入的額外支持以及它與博物館時裝學院的持久閤作。同樣的，我們也非常感謝鄧文迪女士、曹穎惠女士以及其他幾位非常慷慨的中國捐贈者對此次展覽的付齣。最後，我想錶達我對於博物館理事安娜·溫圖爾女士一直持續不斷的指導和投入的感激。年復一年，安娜對於時裝學院的貢獻以及對於這些展覽的熱情有目共睹，我們非常感謝能一直受惠於她的遠見卓識和大力支持。

　　托馬斯·P·坎貝爾

　　大都會藝術博物館館長

好的，以下是一份圖書簡介，與您提到的《鏡花水月：西方時尚裏的中國風》無關： --- 書名： 迷霧之城：20世紀都市變遷與個體記憶 作者： [此處填寫作者姓名] 內容簡介： 《迷霧之城：20世紀都市變遷與個體記憶》是一部深入剖析20世紀以來全球範圍內城市化進程及其對個體生活、文化認同和集體記憶産生深遠影響的非虛構力作。本書不聚焦於宏大的建築史或經濟學理論，而是將鏡頭對準城市肌理中那些被日常性所掩蓋的角落，探討“城市”作為一種具象的存在，如何塑造瞭現代人的存在方式。 一、鋼筋水泥下的靈魂肖像 本書的敘事綫索始於19世紀末工業革命浪潮席捲下的早期都市。作者以敏銳的觀察力，細緻描摹瞭蒸汽機、工廠煙囪和日益擁擠的貧民窟如何構建齣第一代現代都市人。我們不再是田園牧歌的産物，而是被時間錶、通勤路綫和公共空間所規訓的“陌生人”。 通過對大量私人信件、日記、早期報刊雜文的挖掘，本書展現瞭現代都市的“疏離美學”。愛德華·本傑明（Walter Benjamin）筆下的“靈光”如何在霓虹燈和玻璃幕牆的反射中逐漸消逝？個體在浩瀚的城市人群中如何尋求慰藉與連接？書中穿插瞭對巴黎林蔭大道改造、紐約早期地鐵係統建設時期普通市民的心態變化記錄，揭示瞭城市規劃背後的社會心理博弈。 二、戰後重建與“奇觀”的誕生 二戰後，城市經曆瞭一場翻天覆地的重建與擴張。本書將重點放在這一時期的“高速發展”神話及其裂痕上。在西方，郊區化（Suburbanization）浪潮將傢庭從中心城區推嚮邊緣，形成瞭巨大的“睡城”景觀。作者探討瞭這種空間分離對傢庭結構、性彆角色以及消費文化的影響。汽車文化如何從一種交通工具，演變為定義自由與身份的符號？ 與此同時，在經曆瞭戰爭破壞的城市中，重建往往伴隨著對“未來主義”的狂熱追求。本書通過對巴西利亞（Brasília）等新城規劃案例的分析，探討瞭烏托邦式的理性規劃如何與人類真實的生活需求産生衝突。城市不再僅僅是居住之地，而是一個由媒體、廣告和消費活動構築的“奇觀社會”。我們追逐著櫥窗裏的光影，卻可能迷失在真實的街區。 三、垂直化與數字化的雙重擠壓 進入20世紀下半葉，摩天大樓成為城市雄心的終極象徵。本書不僅考察瞭結構工程的進步，更關注垂直空間對社會階層的影響。雲端辦公室的冷峻與地麵人行道的喧囂形成鮮明對比，垂直的流動性成為新的社會分層標準。 更深層次的轉變，來自於信息技術的滲透。隨著互聯網的興起，物理空間的重要性似乎被削弱，但實際上，數字基礎設施（如光縴網絡、數據中心）的布局，正在重塑都市的權力結構。《迷霧之城》探討瞭虛擬化如何反噬實體空間：數字遊牧者、遠程工作者與傳統城市經濟體的關係如何演變？社交媒體如何改變瞭公共廣場的意義？城市的聲音不再僅僅是車流和叫賣，更是無數屏幕發齣的微弱嗡鳴。 四、地方感（Sense of Place）的消逝與重構 在全球化浪潮下，城市麵臨著“同質化”的風險。從上海陸傢嘴到迪拜哈利法塔，許多新地標似乎都可以被互換。本書的後半部分集中探討瞭“地方感”的危機。當城市被資本和旅遊業驅動，變成一個又一個主題公園時，原住民的記憶和身份認同該何去何從？ 作者通過對“城市更新”（Gentrification）現象的個案研究，揭示瞭這種身份重構的殘酷性。老舊街區的改造，固然帶來瞭經濟繁榮，卻也意味著那些見證瞭城市曆史的“非正式”生活方式被清洗齣局。 然而，本書並非一味悲觀。它也描繪瞭在夾縫中頑強生長的地方文化——藝術傢們如何在廢棄的工業區建立新的社區，市民如何通過社區花園、非官方的街頭藝術來重新宣示對城市空間的占有權。城市記憶並非被抹去，而是被分散、被編碼，等待有心人去破譯。 結論：城市作為永恒的未完成項目 《迷霧之城》的結論是，城市永遠是一個“未完成的項目”。它不是一座靜止的紀念碑，而是一個不斷自我修正、充滿矛盾和生命力的有機體。通過迴顧過去一個多世紀的變遷，本書旨在邀請讀者放慢腳步，重新審視我們日常穿梭的街道、樓宇和屏幕，理解我們是如何被城市塑造，以及我們又將如何塑造未來的城市麵貌。這不是一本關於建築的教科書，而是一部關於現代人與他們一手創造的、同時又反過來統治他們的巨型迷宮之間的共生史詩。 ---

評分☆☆☆☆☆

這部作品簡直是一場視覺的盛宴，我從未想過在書籍中能感受到如此強烈的藝術衝擊力。作者似乎擁有一種近乎魔法般的能力，將那些看似遙遠、甚至有些刻闆的文化符號，通過一種既現代又充滿敬意的視角重新編織起來。它不僅僅是圖文的簡單堆砌，更像是一本精心策劃的展覽圖錄，每一頁都透露齣一種對美學邊界不斷探索的渴望。閱讀的過程如同穿越瞭時空隧道，從東方古典的婉約精緻，到西方現代主義的鋒利綫條，兩者之間那種微妙的張力被拿捏得恰到好處。我尤其欣賞它在處理“挪用”與“緻敬”之間的界限時所展現齣的那種成熟與審慎。這不是膚淺地貼上“東方元素”的標簽，而是深入挖掘瞭那些跨文化交流中産生的化學反應，那些不期而遇的靈感火花。翻閱時，我常常需要停下來，僅僅是沉浸在那精美的排版和色彩搭配之中，感覺每一個細節都在無聲地講述著一個關於美、關於融閤、關於永恒風格的故事。這本書無疑是為那些對時尚史、藝術史有深度好奇心的人準備的一份珍貴禮物，它拓寬瞭我對“風格”這一概念的理解，讓原本平麵的概念變得立體而鮮活。

評分☆☆☆☆☆

讀完這本書，我立刻産生瞭一種強烈的衝動，想要重新審視自己衣櫥裏的每一件單品，甚至是對日常生活中那些細微的審美取嚮都開始進行一次徹底的“考古”。它絕非一本輕鬆的讀物，更像是一份需要細嚼慢咽的學術觀察報告，隻不過包裹著極其華麗的外衣。作者的論述角度極為刁鑽且富有洞察力，總能切入到那些最不易被察覺的文化機製內部。它探討瞭權力、凝視以及市場如何在無形中重塑符號的意義，這種對深層結構的解剖令人印象深刻。我特彆喜歡其中關於“異域情調”如何被工業化生産並消費的過程的分析，那種冷靜的批判性思維，避免瞭將主題浪漫化或過度頌揚。這本書成功地搭建瞭一座橋梁，讓那些高高在上的 T 颱設計理念與普通讀者的日常感知産生瞭共振，但這種共振是建立在深刻的理解之上的，而不是廉價的模仿。它教會我如何更批判性地看待那些被標簽化的“異域風情”，以及它們背後所蘊含的復雜社會經濟動因。

評分☆☆☆☆☆

作為一名對視覺藝術史略有涉獵的愛好者，我必須承認，這本書的資料搜集能力令人望而生畏。它引用的案例之豐富、跨度之廣，幾乎涵蓋瞭從十九世紀末的“東方主義”思潮到當代奢侈品發布會的方方麵麵。但最難能可貴的是，作者並未讓這些浩瀚的資料淹沒主題，而是將它們精煉成瞭有力支持論點的證據。它的邏輯鏈條清晰得如同瑞士機械錶的設計，每一個環節都緊密咬閤。我特彆贊賞它對“材料”層麵的關注，不僅僅停留在圖案和廓形上，還深入探討瞭麵料、工藝乃至色彩心理學在跨文化對話中的作用。這讓原本偏嚮設計史的討論，上升到瞭更接近文化人類學的層次。讀完後，我感覺自己對時尚的理解不再局限於當下的潮流，而是有瞭一副可以追溯源頭的“X光鏡”。它迫使你思考：我們今天所珍視的美，究竟有多少是真正原創的，又有多少是曆史長河中無數次迴響的結果。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀和印刷質量本身就值得一個單獨的好評。它散發齣一種低調而奢華的氣息，觸感極佳，油墨的色彩飽和度令人驚嘆，仿佛那些曆史上的麵料紋理都能透過紙張感受到。然而，真正讓我著迷的是作者對敘事節奏的掌控。它並非綫性展開，而是像一首交響樂，時而高亢激昂地展示那些具有裏程碑意義的瞬間，時而又轉入低沉、內省的篇章，細數那些被遺忘的小眾設計師或區域性的手工藝傳統。這種起伏跌宕的敘事，使得閱讀體驗充滿瞭驚喜和期待。我常常在被某個精彩的案例吸引時，不經意間發現自己已經翻越瞭好幾頁，那種沉浸感是極少有書籍能提供的。更重要的是，它成功地避免瞭陷入那種“西方如何模仿東方”的簡單二元對立，而是展現瞭一種更加流動的、相互滲透的全球語境下的風格演變史。它像一個精密的萬花筒，每一次轉動，都能看到過去與現在、本土與外來交織齣的全新圖案。

評分☆☆☆☆☆

這本書給我的總體感覺，是“剋製”與“飽滿”的完美統一。它沒有采用那種煽情或誇張的語言來渲染主題的宏大，而是用一種近乎冷靜的筆觸，描繪齣一種深植於人類審美深處的對“他者”的迷戀與重構。這種冷靜反而更具力量，它讓讀者有空間自己去填充情感和聯想。我個人認為，這本書的最大價值在於它提供瞭一種全新的視角，去理解全球化背景下的文化身份構建問題。它不僅僅是關於“中國風”在西方的錶現，更是關於西方如何在自身的文化結構中，不斷尋找新鮮血液和對立麵來完成自我定義的復雜過程。每一次翻閱，都會有新的細節從那些密集的腳注和旁徵博引中跳躍齣來，提齣新的疑問。它不是提供標準答案的教科書，而是一把鑰匙，開啓瞭一扇通往更廣闊、更復雜的美學迷宮的大門。我期待未來能看到更多基於這種深度研究和廣博視野的跨文化藝術評論。

評分☆☆☆☆☆

老外眼中的中國服裝，除瞭獵奇，便是知其然不知其所以然，

評分☆☆☆☆☆

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評分☆☆☆☆☆

下單的時候要求瞭發票，但是包裹裏沒有收到發票，通過客服聯係瞭也不給不補開，我說包裹裏打包的時候有可能掉瞭啊，補一個那麼麻煩嗎？客服就堅持說堅持說開瞭發票，包裹裏有沒有他們不管，打電話，網絡客服都不給補開，一會兒說我反饋的晚瞭，超時瞭，一會兒說公司規定不給補發票。天地良心所有的公司都是1個月之內反饋發票問題都有效，怎麼我這裏一個星期反饋問題反倒是晚瞭？店大欺客嗎？plus會員花錢買氣受！多次申訴，最後還是強迫我接受發票復印件。可是單位無法報銷。我打算把這個復印件貼電腦上提醒自己再也不要在京東買書瞭！僅供大傢參考！

評分☆☆☆☆☆

非常喜歡

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很好很好很好很好很好很好

評分☆☆☆☆☆

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