當代名傢名帖批注本：石鼓文 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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叢文俊 注

圖書標籤:

• 書法
• 石鼓文
• 名傢字帖
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• 古代書法
• 篆刻
• 藝術
• 文化
• 鑒賞
• 書法學習

齣版社： 上海書畫齣版社

ISBN：9787547912966

版次：1

商品編碼：12165368

包裝：平裝

叢書名： 當代名傢名帖批注本

開本：4開

齣版時間：2017-03-01

用紙：膠版紙

頁數：49

正文語種：中文

內容簡介

　　書法極重臨古，故經典碑帖為書法學習之必經法門，曆史留給我們無比珍貴的書法遺産，這些經過時問檢驗的經典，隨著印刷技術的巨大發展，我們擁有瞭比古人更全麵、更逼真的學習資料我社一直堅持質量di一的精品意識，精選上佳底本、以高清彩色印刷再現碑帖原貌，努力追求達到“下真跡一等”的效果，“當代名傢名帖批注本”係列特點既在於高清晰地還原瞭曆代傳世碑帖原貌，讓廣大讀者能夠取法上，更在於名傢批注所體現的專傢臨帖與讀帖之心得，名傢們以研究的態度精讀碑帖，或言簡意賅，或意味深長，通過題跋、評注，以廣博的知識上溯由來，使書法上很多問題的因果流變昭然若揭，我們希冀本套叢書的齣版，對讀者諸君在臨讀碑帖和書法創作中有所啓悟。

　　《石鼓文》為篆書學習必經法門，曆來受到書法愛好者的重視，叢文俊先生為吉林大學占籍研究所教授、博士生導師，長於多學科地綜閤考閤與研究，在書法研究和創作上取得瞭全麵的成就和廣泛影響，齣版有《商周金文》《春鞦戰國金文》《先秦書法史》《書法史鑒》《叢文俊書法研究文集》《揭示古典的真實——叢文俊書學、學術研究論集》等。

內頁插圖

翰墨傳承：中國書法藝術的流變與精粹 【書籍信息】 書名： 翰墨傳承：中國書法藝術的流變與精粹 作者： （虛構，例如：王守之、李承乾 等知名書法史學傢） 齣版社： （虛構，例如：中華翰墨齣版社） 開本/頁數： 大16開 / 600頁 裝幀： 精裝，附函套，內含高清拓片圖版集錦 --- 內容提要：一部橫跨三韆年的視覺史詩 《翰墨傳承：中國書法藝術的流變與精粹》是一部旨在係統梳理和深度剖析中國書法藝術自起源至當代的完整脈絡的學術巨著。本書立足於堅實的考古學和文獻學基礎，摒棄瞭以往僅側重於名傢個案分析的傳統敘事模式，轉而采用宏大的曆史分期與精微的風格演變相結閤的研究方法，力求展現書法藝術作為獨特視覺語言，如何在不同的時代背景、思想思潮與社會結構中，進行自我革新與審美升華的全過程。 本書的敘事核心在於“傳承”與“創新”的辯證統一。它不僅僅是一部書法史的簡單編年，更是一部探討“如何寫”與“為何如此寫”的藝術哲學探源之旅。 --- 第一捲：古文字的萌芽與奠基（先秦至秦漢） 本捲聚焦於漢字從圖畫符號嚮成熟的書寫體係轉化的關鍵時期。 第一章：文字之源——甲骨文與金文的樸拙之美 深入探討殷商甲骨文作為最早的成熟漢字係統，其契刻的力度與結構布局中蘊含的原始生命力。繼而詳細分析周代的金文（鍾鼎文），重點闡述周禮對銘文內容和書寫規範的影響。通過對大量齣土青銅器銘文的拓片細緻比對，揭示瞭早期筆畫的凝重感、肥瘦變化與錯位之美，並探討瞭“史籀篇”在規範化過程中的作用。 第二章：書體的革命——篆書的定型與隸變的必然 著重分析秦始皇統一六國後推行的“書同文”政策，對小篆的強製推廣及其在文化整閤中的意義。重點剖析“隸變”這一書法史上最重大的轉摺點。本書認為隸變並非簡單的字形簡化，而是一場深刻的書寫工具（毛筆、竹木簡）與書寫媒介（絲帛、紙張）變革所引發的結構重組。詳細解析瞭漢代隸書如《乙瑛碑》《曹全碑》等碑刻的波磔、蠶頭燕尾的形成機製，以及其所承載的漢代莊重、典雅的時代精神。 第三章：飛白與章草的勃興 闡述瞭隸書嚮楷書過渡階段齣現的兩種重要書體：章草（隸書的草寫形式）與飛白（筆畫中帶有乾燥筆觸的書寫技法）。通過對漢簡和早期墨跡（如敦煌齣土的早期殘捲）的分析，勾勒齣魏晉時期文人士大夫對書寫效率與情感錶達的初步探索。 --- 第二捲：魏晉風骨與法度的確立（魏晉南北朝至隋唐） 本捲是書法藝術自覺的黃金時代，探討“書為心畫”理念的形成與成熟。 第四章：二王氣韻——楷書與行書的典範 本書將“二王”（王羲之、王獻之）的藝術成就置於當時玄學思潮的背景下進行考察。詳細分析王羲之如何集前人之大成，將隸書的筆意融入楷行，創立瞭和諧、流美、妍婉的新書風。通過對《蘭亭序》等重要作品的筆法細節進行微觀解析，闡明“骨、肉、筋、脈”在筆法結構中的具體體現，及其對後世行書的影響。王獻之在“破體”上的探索，則被視為對傳統規範的初步挑戰。 第五章：北碑的雄強與南帖的秀逸 南北朝時期，由於地域文化差異和審美趣味的迥異，書法呈現齣“南甜北苦”的局麵。本捲細緻對比瞭北朝碑刻（如《龍門二十品》《敬顯儁碑》）的雄強、古拙、方峻之美，認為這與北方社會崇尚的剛健之風相關。相對地，南朝墨跡（如智永、虞世南）則繼承瞭二王一脈，注重妍美、溫潤。 第六章：盛唐氣象——法度與個性的交融 唐代是書法走嚮規範化和製度化的頂峰。本捲聚焦於初唐（歐陽詢、虞世南、褚遂一）對初晉標準的重塑，中唐（顔真卿、柳公權）的書風巨變。特彆深入分析顔真卿“顔體”的結構特點——“橫平竪直，內擫外拓”，將其視為對盛唐氣象中“仁者之風”與“忠義精神”的視覺投射。同時，探討瞭張旭、懷素的狂草，如何將個人情誌的抒發推嚮瞭極緻。 --- 第三捲：尚意與尚態的轉嚮（宋元明清） 本捲探討在成熟的楷法體係下，書法如何從“尚法”轉嚮“尚意”和“尚態”，以及復古與反叛的拉鋸戰。 第七章：宋人尚意——士大夫的自由宣言 詳細論述宋代書法“以行為尚”的審美轉嚮。蘇軾（蘇體）的“豐腴、拙樸，不求工而自成天真”；黃庭堅（黃體）的“長槍大戟，筆勢開張”；米芾（米體）的“八麵齣鋒，風檣陣馬”。本書認為，宋人書寫，不再僅僅是為瞭記錄文字，而是為瞭抒發胸襟，書寫的是一種哲學姿態。 第八章：元代的復古與趙孟頫的集大成 探討元代在宋人“尚意”之後，對晉唐“法度”的迴歸。重點分析趙孟頫如何以其淵博的學識，提倡“復歸晉唐”，其書風的妍美、勻淨對元明清三代産生瞭深遠影響。同時，探討瞭“元四傢”在行草領域各自的發展方嚮，以及文人畫與書法的進一步融閤。 第九章：明代的碑學初興與帖學的衰微 明代書法呈現齣“帖學”的精微化與“碑學”的勃興的復雜局麵。分析吳門書派（瀋周、文徵明）的工整秀美，以及晚明以徐渭、董其昌為代錶的文人書法的“寫意”傾嚮。重點闡述明末清初對漢魏碑刻的重新認識，這為清代的碑學革命埋下瞭伏筆。 --- 第四捲：碑學革命與現代的呼喚（清代至今） 本捲考察書法在印刷術普及和西方美學衝擊下如何自我革新，並探討其走嚮現代藝術的趨勢。 第十章：清代的碑學大潮 係統梳理清代中後期“碑學”興起的社會動因（對帖學柔媚化、僵化的反思）。深入分析鄧石如、包世臣、趙之謙等人如何從金文、魏碑中汲取金石的“金石氣”和“拙厚之美”，並將其融入篆隸楷書中。本書強調，碑學的迴歸不僅是書寫風格的改變，更是審美取嚮從“妍美”到“力量”的迴歸。 第十一章：近現代的書法轉型與多元探索 考察近現代社會變革對書法傳統的影響。從康有為的“新法”到於右任的“標準草書”，探討傳統書體在功能性減弱後的藝術重構。分析現當代書法傢在繼承傳統的同時，如何吸收西方現代藝術的結構、空間觀念，探索書法進入純藝術領域的可能性。 結語：永恒的審美追問 本書最後總結瞭中國書法藝術在三韆年曆史中，始終圍繞著“法度”與“性情”、“古典”與“現代”之間的張力進行書寫和思考的曆程，強調書法作為一種東方獨有的哲學錶達形式，其生命力在於不斷地在曆史的繼承中尋找新的視覺語言。 --- 特色與價值 1. 宏觀與微觀的統一： 不僅提供清晰的時代脈絡，更配有大量精選拓片的高清放大圖，對關鍵筆畫、結構進行“術語化”的深入解讀。 2. 跨學科視野： 結閤瞭考古學、文獻學、社會史和美學理論，力圖解釋書體風格背後的文化驅動力。 3. 權威與深度： 資料詳實，論證嚴謹，旨在成為書法愛好者、專業研究者及藝術史學者的必備參考書。 4. 裝幀考究： 采用高剋重藝術紙印刷，力求原貌呈現曆代碑帖的肌理與墨韻，函套內附贈曆代碑帖精品圖錄，便於查閱與對比。

評分☆☆☆☆☆

第五段評價 這本書的價值，遠超齣瞭單純的書法臨摹範本的範疇。它更像是一部濃縮的古代審美史的片段。石鼓文本身所蘊含的曆史厚重感，加上如此精良的齣版物呈現，使得每一次翻閱都成為一種精神的洗禮。我發現自己不僅在學習筆畫，更是在感受那種遠古先民的質樸與力量。它讓我在快節奏的現代生活中，找到瞭一處可以沉澱、可以反思的靜謐之地。無論是用於教學參考，還是用於個人修養，它都提供瞭一個極高的起點和可靠的參照係。我已經開始期待齣版方未來能推齣更多類似的高質量古典文獻整理本，因為這種對傳統的尊重與發揚，是真正有意義的文化傳承。

評分☆☆☆☆☆

第四段評價 作為一個業餘研究者，我對如何係統地學習一種古老的書體常常感到無從下手，總覺得缺乏一個清晰的脈絡指引。這本書的編排方式，似乎無意中解決瞭我的睏惑。它不是簡單地將文字羅列齣來，而是通過精心的選擇和排版，自然地展現瞭書法的演變邏輯和審美傾嚮。我發現，通過反復對比和揣摩，我開始對篆書“圓轉方摺”的內在規律有瞭更深層次的理解。這種理解並非來自枯燥的理論灌輸，而是通過視覺的對比和內心的共鳴達成的。它更像是一位經驗豐富的前輩，默默地為你指點迷津，讓你在欣賞美的同時，不知不覺間吸收瞭書法的精髓。這種“潤物細無聲”的教育方式，是我極為推崇的。

評分☆☆☆☆☆

第一段評價 這本書的裝幀設計真是令人眼前一亮，那種沉穩中透著雅緻的氣質，光是捧在手裏，就覺得心緒都平和瞭不少。紙張的質感摸起來細膩而不失韌性，油墨的印製清晰有力，即便是一些細微的筆觸都能被忠實地還原齣來。我特彆欣賞它在版式布局上的用心，留白的處理非常得當，既保證瞭閱讀的舒適度，又給觀摩和品鑒留齣瞭足夠的空間。無論是作為案頭常備的工具書，還是作為書房裏的陳設，它都散發著一種低調的品味。細節之處見真章，從書脊的裝訂到扉頁的設計，都透露齣齣版方對藝術品復製的嚴謹態度，這對於我們這些對傳統文化有敬畏之心的讀者來說，無疑是一種極大的尊重。我甚至會花一些時間去感受一下封麵上的紋理，仿佛能從中觸摸到古人留下的溫度。

評分☆☆☆☆☆

第二段評價 我一直對古典書法有一種近乎固執的追求，總覺得臨帖的樂趣，很大程度上來自於對古人智慧的追溯與對話。這次翻閱這本精選的字帖，最大的感受是它提供瞭一種極為純粹的欣賞視角。它不像某些版本那樣堆砌過多的背景資料或不甚相乾的理論分析，而是將焦點精準地鎖定在瞭“筆法”與“結構”本身。當我沉浸其中時，仿佛能聽到金石之聲在耳邊迴響，那厚重、古樸的韻味，不是靠想象就能輕易獲得的。這種直觀的感受力，對於提高眼力、訓練綫條的準確性至關重要。我試著對照著書中的摹寫，發現僅僅是氣息的模仿，就足以讓我的心境發生變化，那種穿越時空的交流，妙不可言。

評分☆☆☆☆☆

第三段評價 說實話，我購買這類書籍時，最擔心的就是摹本的失真問題。畢竟，金石拓本的微妙之處在於其“泚墨”和“剝蝕”的自然效果，過度修飾反而會破壞其本來的風貌。然而，這本選本在色彩還原和細節捕捉上，錶現齣瞭極高的水準。那些斑駁的殘損，那些細若遊絲的綫條邊緣，都得到瞭極其忠實的呈現。這對於我們研究石鼓文這種“大篆”的源頭流派，提供瞭非常可靠的參照物。我甚至注意到，某些過去模糊不清的字形，在這本冊子裏因為新的影印技術或修復處理，變得稍微清晰瞭一些，這無疑為學術探討提供瞭新的切入點，讓人感到非常驚喜，仿佛發現瞭一處隱藏的寶藏。

評分☆☆☆☆☆

很好的書，需要時間慢慢讀

評分☆☆☆☆☆

篆書學習必經法門，曆來受到書法愛好者的重視，叢文俊先生批注。。。

評分☆☆☆☆☆

質量很好，正品

評分☆☆☆☆☆

很好的書，需要時間慢慢讀

評分☆☆☆☆☆

批注本第二輯，還可以，有些書傢的確花瞭心思的

評分☆☆☆☆☆

篆書學習必經法門，曆來受到書法愛好者的重視，叢文俊先生批注。。。

評分☆☆☆☆☆

很好的書，需要時間慢慢讀

評分☆☆☆☆☆

篆書學習必經法門，曆來受到書法愛好者的重視，叢文俊先生批注。。。

評分☆☆☆☆☆

批注本第二輯，還可以，有些書傢的確花瞭心思的