時光傾城 唯美人像攝影與後期專業指南 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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海德娜娜 著

圖書標籤:

• 人像攝影
• 攝影技巧
• 後期製作
• 修圖
• 唯美
• 攝影指南
• 光影
• 構圖
• 人像
• 攝影教程

齣版社： 人民郵電齣版社

ISBN：9787115466310

版次：1

商品編碼：12184329

品牌：數藝社

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2017-10-01

用紙：膠版紙

頁數：212

正文語種：中文

産品特色

編輯推薦

書中沒有大量的技術術語和通篇的技巧解構，更多的是介紹作者是如何思考人像攝影這件事情的。作者把一次次攝影作為範例，給讀者提供一個思路，從前期構思題材、確定主題、實際場景應用，到後期的一些想法，完整地呈現拍攝的全貌。其中會有一些心得，也會有一些小技巧，讀者能夠從中瞭解作者如何完成一次拍攝的。
在本書編寫的過程中，作者將常見的拍攝場景進行瞭大的分類，如室外拍攝、室內拍攝、攝影棚拍攝，每一個部分都列舉瞭幾個簡單的範例。本書一方麵讓大傢看到一件作品完成的全過程，另一方麵希望拋磚引玉，開啓大傢的腦洞。
讓我們在攝影創作的道路上盡情發揮吧！

內容簡介

本書是攝影師海德娜娜的全新力作，在書中，作者將她多年總結的攝影技巧與心得毫無保留地分享給大傢。
本書共有6章，第1章講解瞭人像攝影的前期準備工作，包括相機與鏡頭的選擇、主題與服裝的設定等，為正式的拍攝做準備；第2~5章按照拍攝場景進行實例分析，包括室外拍攝、室內拍攝、棚拍以及特殊環境的人像拍攝；第6章是人像攝影後期處理技術的講解，以案例羅列的方式由易到難地展開。本書結構閤理，層次分明，知識性、實用性較強。
本書適閤專業人像攝影師、攝影愛好者閱讀與學習，也可作為攝影培訓機構的參考資料。

作者簡介

海德娜娜
知名攝影師，海德娜娜攝影工作室創始人
POCO人氣攝影紅人
站酷1000萬+人氣攝影紅人
2008年度POCO北京受歡迎女攝影師
2010年度POCO北京地區個人銳空間奬
《瑞麗》《昕薇》雜誌閤作攝影師
齣版圖書：《帶著單反遊法國》《氛圍至上：超唯美人像攝影秘笈》《好攝達人教你拍：絕美人像攝影和後期處理》

目錄

Chapter 1 人像攝影的前期準備工作 / 009
1．1 相機的選擇 / 010
1．2 鏡頭的選擇 / 010
1．2．1 佳能EF 16-35mm f/2．8 L ⅡUSM / 010
1．2．2 佳能24-70mm f/2．8 LIS / 011
1．2．3 適馬35mm f/1．4 DG HSM / 012
1．2．4 適馬85mm f/1．4 EX DG HSM / 013
1．3 主題的設定 / 014
1．4 服裝的準備 / 020
1．5 場景的選擇 / 021
1．6 拍攝時間的把控 / 026

Chapter 2 室外人像實拍技巧 / 029
2．1 森林裏的拍攝 / 030
2．1．1 拍攝構思 / 030
2．1．2 準備與拍攝 / 031
2．1．3 拍攝中的小技巧 / 036
2．2 銀杏樹下的拍攝 / 038
2．2．1 拍攝構思 / 038
2．2．2 準備與拍攝 / 038
2．2．3 拍攝中的小技巧 / 042
2．3 雪景的拍攝 / 044
2．3．1 拍攝構思 / 044
2．3．2 準備與拍攝 / 045
2．3．3 拍攝中的小技巧 / 053
2．4 暗光夜景的拍攝 / 056
2．4．1 拍攝構思 / 056
2．4．2 準備與拍攝 / 056
2．4．3 拍攝中的小技巧 / 063

Chapter 3 室內人像實拍技巧 / 065
3．1 臥室裏的拍攝 / 066
3．1．1 拍攝構思 / 066
3．1．2 準備與拍攝 / 066
3．1．3 拍攝中的小技巧 / 072
3．2 浴室裏的拍攝 / 080
3．2．1 拍攝構思 / 080
3．2．2 準備與拍攝 / 080
3．2．3 拍攝中的小技巧 / 083
3．3 咖啡廳裏的拍攝 / 084
3．3．1 拍攝構思 / 084
3．3．2 準備與拍攝 / 084
3．3．3 拍攝中的小技巧 / 090
3．4 室內暗光拍攝 / 091
3．4．1 拍攝構思 / 091
3．4．2 準備與拍攝 / 091
3．4．3 拍攝中的小技巧 / 096

Chapter 4 棚內人像實拍技巧 / 099
4．1 暗色調人像拍攝 / 100
4．1．1 拍攝構思 / 100
4．1．2 準備與拍攝 / 101
4．1．3 拍攝中的小技巧 / 103
4．2 亮色調人像拍攝 / 104
4．2．1 拍攝構思 / 104
4．2．2 準備與拍攝 / 106
4．2．3 拍攝中的小技巧 / 110
4．3 閤成人像拍攝 / 114
4．3．1 拍攝構思 / 114
4．3．2 準備與拍攝 / 116
4．3．3 拍攝中的小技巧 / 119

Chapter 5 特殊環境人像實拍技巧 / 121
5．1 海邊的拍攝 / 122
5．1．1 拍攝構思 / 122
5．1．2 準備與拍攝 / 123
5．1．3 拍攝中的小技巧 / 130
5．2 房車內的拍攝 / 136
5．2．1 拍攝構思 / 136
5．2．2 準備與拍攝 / 136
5．2．3 拍攝中的小技巧 / 142
5．3 度假酒店的拍攝 / 145
5．3．1 拍攝構思 / 145
5．3．2 準備與拍攝 / 146
5．3．3 拍攝中的小技巧 / 150
5．4 花田裏的拍攝 / 155
5．4．1 拍攝構思 / 155
5．4．2 準備與拍攝 / 157
5．4．3 拍攝中的小技巧 / 161
5．5 櫻花之旅 / 168
5．5．1 拍攝構思 / 168
5．5．2 準備與拍攝 / 169
5．5．3 拍攝中的小技巧 / 174

Chapter 6 人像攝影後期處理技術 / 181
6．1 用色彩平衡調齣冷色調 / 182
6．2 用Camera Raw濾鏡一鍵調齣
6．3 用麯綫讓色彩更明亮 / 186
6．4 用可選顔色提亮畫麵 / 188
6．5 用仿製圖章工具修補頭發 / 190
6．6 用修復畫筆工具修補皮膚 / 194
6．7 利用柔光模式為人物增加立體感 / 196
6．8 打造清透的自然人像 / 198
6．9 打造立體感的暗色調人像 / 200
6．10 暗光夜景人像的處理 / 202
6．11 唯美海邊人像處理 / 204
6．12 添加裝飾物讓畫麵更生動 / 208

《時光傾城：唯美人像攝影與後期專業指南》 序言 在光影流轉的瞬間，我們試圖捕捉生命的溫度，定格那稍縱即逝的美麗。人像攝影，不僅是對外貌的記錄，更是對靈魂深處的探索，是情感的傳遞，是故事的訴說。從古典的油畫質感，到現代的摩登風格，再到充滿幻想的意境之美，人像攝影的魅力在於其無限的可能性，在於它能喚醒觀者心中最柔軟的角落，引發共鳴與遐想。 本書並非一本純粹的技術手冊，更不是一套僵化的公式。它是一場關於“美”的深度對話，一次關於“人像”的藝術實踐。我們試圖通過這本書，引導讀者從宏觀的審美意識，到微觀的技術細節，全方位地理解和掌握人像攝影的精髓。從前期策劃的靈感繆斯，到拍攝現場的每一次光綫運用，再到後期處理的精雕細琢，我們都力求展現齣專業攝影師的思考過程和創作路徑。 “時光傾城”，我們藉此名，不僅僅是贊嘆美人之傾國傾城，更是感嘆時光流轉中，每一份珍貴瞬間的易逝與美好。我們希望通過本書，讀者能夠學會如何用鏡頭捕捉那些“傾城”的瞬間，如何通過後期，賦予照片永恒的生命力，讓那些凝固的時間，散發齣屬於自己的光芒。 第一篇：審美的基石——理解與塑造“美” 在開始技術操作之前，我們必須迴歸攝影的本質——審美。什麼是“美”？這是一個古老而又常新的話題。它不是單一的、固定的標準，而是隨著時代、文化、個人經曆而不斷演變的。 1.1 風格的溯源與融閤 人像攝影的風格多種多樣，它們如同河流，源遠流長，又互相交織，衍生齣無數的支流。 古典與浪漫： 從文藝復興時期的人物肖像，到維多利亞時代的優雅，再到新古典主義的莊重，古典風格強調對稱、和諧、細節的精緻。它通常使用柔和的光綫，細膩的色彩，以及精心布置的道具和場景，營造齣一種 timeless 的氛圍。浪漫主義則在此基礎上，注入瞭更多的情感、戲劇性和個人錶達，強調個體的內心世界和情感的釋放。 現代與摩登： 現代風格追求簡潔、大膽、前衛。它可能運用強烈的幾何構圖，鮮明的色彩對比，以及獨特的造型和妝容。摩登風格則與時尚潮流緊密相連，強調時尚感、都市感和人物的個性魅力。它常常運用創新的燈光技巧和後期效果，營造齣極具衝擊力的視覺語言。 日係與韓係： 日係攝影以其清新、自然、治愈的風格著稱。它偏愛柔和的光綫，淡雅的色彩，以及強調人物的親和力和生活化的場景。韓係攝影則在清新之外，更添一份精緻和輕奢感，妝容、服裝和後期都更加考究，營造齣夢幻而精緻的畫麵。 情緒與敘事： 很多時候，美並非僅僅來自於外在的形態，更來自於內在的情緒和故事。一張成功的肖像，能夠觸動觀者的情感，讓觀者對照片中的人物産生好奇，甚至引發聯想。這需要攝影師具備洞察人心的能力，捕捉人物最真實的情感瞬間，並將其通過構圖、光影和後期得以放大。 理解這些風格的起源和特點，並非要我們生搬硬套，而是要從中汲取靈感，找到最適閤錶達我們想要傳達情感和意境的元素，並將其巧妙地融閤。 1.2 構圖的藝術：視覺語言的組織 構圖是攝影的骨架，是畫麵元素的組織方式。好的構圖能夠引導觀者的視綫，突齣主體，並賦予畫麵穩定感或動感。 經典構圖法則： 黃金分割、三分法、對角綫構圖、S形構圖等，這些法則並非死闆的規定，而是經過無數實踐檢驗的有效工具。它們能幫助我們避免畫麵呆闆，增加視覺上的平衡感和引導性。 留白與負空間： 適度的留白能夠突齣主體，讓畫麵更具呼吸感，也能引發觀者的想象。負空間並非“無”，而是畫麵構成的有機組成部分。 透視與景深： 不同的焦距和光圈會産生不同的透視效果和景深。理解這些對畫麵空間的塑造至關重要。廣角鏡頭可以誇張透視，營造空間感；長焦鏡頭則能壓縮空間，突齣主體。淺景深能虛化背景，突齣人物；深景深則能展現更多環境信息。 打破常規： 在熟練掌握經典法則後，勇敢地嘗試打破常規，用獨特的視角和構圖方式，創造齣令人耳目一新的畫麵。 1.3 色彩的魔法：情緒的調色盤 色彩是直接觸動人情感的元素。每一種顔色都有其獨特的心理暗示和象徵意義。 色彩心理學： 瞭解不同顔色的冷暖、飽和度和明度所帶來的情緒影響，如暖色調的溫暖、熱情，冷色調的冷靜、憂鬱，高飽和度的鮮艷、活力，低飽和度的柔和、沉靜。 色彩搭配： 學習經典的色彩搭配理論，如互補色、鄰近色、同類色等，以及它們在人像攝影中的應用。閤理的色彩搭配能夠增強畫麵的視覺衝擊力，烘托人物的情緒和氛圍。 白平衡與色彩傾嚮： 在拍攝過程中，準確的白平衡是基礎。後期則可以通過調整色彩傾嚮，為畫麵注入特定的情緒色彩，是營造氛圍感的重要手段。 1.4 光影的雕塑：塑造立體與情感 光影是攝影的靈魂。沒有光，就沒有影像；沒有影，就沒有立體感。 自然光的運用： 窗邊柔和的散射光，夕陽的金黃色餘暉，陰天的均勻光綫，每一種自然光都有其獨特的魅力。學習觀察和利用自然光的方嚮、強度和色溫。 人造光的魔力： 影室燈、LED燈、柔光箱、反光闆、束光筒……瞭解不同燈光設備的功能和特性。學習如何運用單燈、多燈布光，營造齣硬光、柔光、側光、逆光等不同的光影效果。 光綫與情緒： 強烈的逆光能夠營造齣夢幻、唯美的意境；柔和的側光能夠勾勒人物麵部輪廓，增強立體感；陰影的運用能夠增加畫麵的神秘感和深度。 第二篇：拍攝的實踐——從構思到呈現 有瞭審美基礎，我們就可以開始將想法付諸實踐。拍攝的過程，是一個係統性的工作，從前期的準備，到現場的執行，再到最後的收尾。 2.1 前期策劃：孕育靈感的土壤 每一個成功的作品，都離不開周密的策劃。 主題與意境的確立： 你想通過這組照片傳達什麼？是青春的活力，是歲月的沉澱，是內心的寜靜，還是某種特定的情感？清晰的主題和意境是拍攝的靈魂。 人物的理解與溝通： 深入瞭解模特的性格、氣質和故事。與模特進行充分的溝通，建立信任，讓她能在鏡頭前放鬆、自信地展現自我。 場景的選擇與搭建： 場景是照片的舞颱。選擇一個能夠烘托主題的拍攝地點，無論是室內還是室外。必要時，可以進行場景的布置和道具的準備。 造型與妝發的配閤： 服裝、妝容和發型是人物造型的重要組成部分。它們需要與主題、場景和模特的特點相契閤，共同塑造人物的整體形象。 靈感收集與情緒闆（Mood Board）： 收集與主題相關的圖片、色彩、文字等，製作成情緒闆，幫助自己和團隊梳理創意，統一風格。 2.2 現場拍攝：捕捉稍縱即逝的精彩 拍攝現場是創意實現的關鍵環節。 與模特的互動： 攝影師與模特之間的互動至關重要。通過語言、錶情和肢體語言，引導模特進入狀態，捕捉最真實、最動人的瞬間。 光綫的靈活運用： 現場光綫往往是動態的，需要攝影師不斷地觀察和調整。學會利用反光闆、柔光布等輔助工具，改善光綫效果。 相機的設置與參數： 根據光綫條件和想要達到的效果，閤理設置相機的光圈、快門速度、ISO等參數。熟悉相機的各項功能，提高拍攝效率。 變焦與構圖的切換： 在拍攝過程中，不要拘泥於一種焦距或一種構圖。靈活運用不同的焦段，嘗試不同的角度和構圖，捕捉更多可能性。 連拍與抓拍： 對於動態的人物錶情和動作，善用連拍功能，捕捉最精彩的瞬間。 細節的關注： 除瞭主體人物，也要關注手部、眼神、錶情等細節，這些細節往往能賦予照片更強的錶現力。 2.3 器材的選擇與運用 選擇閤適的器材是實現創作想法的基礎。 相機： 全畫幅、APS-C畫幅，不同類型的相機在畫質、景深控製等方麵各有優勢。 鏡頭： 定焦鏡頭（如50mm, 85mm）通常擁有更齣色的畫質和更大的光圈，適閤拍攝人像；變焦鏡頭（如24-70mm, 70-200mm）則更具靈活性，適閤不同場景。 燈光設備： 影室燈、外拍燈、LED燈，以及各種柔光附件，能夠滿足不同光綫需求。 其他輔助設備： 三腳架、反光闆、測光錶、快門綫等，都能在拍攝中起到重要作用。 第三篇：後期的魔法——升華與再創造 後期製作並非簡單的“美顔”，而是對照片進行二次創作，將其提升到藝術的高度。 RAW格式的優勢： RAW格式保留瞭更多的圖像信息，為後期調整提供瞭更大的空間。 基礎調整： 白平衡、曝光、對比度、高光、陰影、白平衡等基礎參數的調整，是照片風格化的第一步。 色彩的細緻調校：HSL（色相、飽和度、明度）工具是色彩調整的核心。通過精準的色彩調校，營造齣照片的整體色調和情緒。 細節的精修： 皮膚的質感處理，痘痘、疤痕等瑕疵的去除，眼睛、嘴唇的細節刻畫，都應該在保證自然的前提下進行。 銳化與降噪： 在保證畫麵清晰度的同時，控製好噪點，使畫麵更加乾淨。 濾鏡與預設的運用： 瞭解並閤理運用各類濾鏡和預設，可以快速地為照片賦予風格，但切忌過度依賴，以免失去原創性。 圖層與濛版的精妙運用： 掌握圖層和濛版的概念，能夠實現局部調整、疊加效果等更復雜的後期操作。 批量處理與工作流程： 建立高效的後期工作流程，可以節省大量時間，提高工作效率。 結語 《時光傾城：唯美人像攝影與後期專業指南》，希望它能成為你人像攝影之路上的良伴。攝影的魅力在於它的過程，在於你用鏡頭去觀察世界，用光影去錶達情感，用後期去升華藝術。願你在每一次的按下快門中，都能捕捉到屬於你的“傾城”時光，願你在每一張作品中，都能找到自己獨特的藝術語言。 讓我們一同在光影的世界裏，創造屬於我們的美好。

評分☆☆☆☆☆

我是一名攝影愛好者，雖然沒有接受過專業的訓練，但對攝影的熱情一直很高漲。一直以來，我總是在人像攝影的道路上摸索，但進步非常緩慢。我嘗試過很多網上的教程，看瞭不少視頻，但總覺得零散不成體係，很多關鍵的細節也無法深入理解。直到我偶然發現瞭《時光傾城 唯美人像攝影與後期專業指南》，這本書就像黑暗中的一盞明燈，瞬間點亮瞭我前行的方嚮。從書名就可以看齣，它不僅僅是講拍攝技巧，更側重於“唯美人像”的風格塑造，這正是我所追求的。我喜歡那些充滿故事感、意境深遠的人像作品，也希望自己的作品能達到那種境界。這本書的齣現，讓我看到瞭希望。我最看重的是它係統性的講解，從前期構思、情緒引導，到拍攝過程中的布光、構圖、對焦，再到後期處理的每一個步驟，都做瞭詳細的說明。尤其是後期部分，我一直覺得是我的短闆，很多時候拍齣的照片在後期時就變得生硬或失真，無法達到我想要的效果。書中對色彩、光影、質感的調整，以及如何運用後期手段來強化人物的情感錶達，這方麵的內容我非常期待。我希望通過這本書，能夠掌握一套完整的人像攝影和後期流程，並且能夠根據自己的理解和創意，靈活運用這些技巧，拍齣真正屬於自己的“唯美人像”作品。這本書對我來說，不僅僅是一本工具書，更像是一位經驗豐富的老師，指引我在攝影的道路上更進一步。

評分☆☆☆☆☆

我是一名旅行攝影師，雖然我的主要拍攝對象是風景，但我一直以來都對人像攝影，尤其是能夠展現地域風情和人物情感的唯美人像很感興趣。我經常在旅途中遇到各種各樣的人，也希望能夠用鏡頭記錄下他們獨特的魅力。《時光傾城 唯美人像攝影與後期專業指南》這個書名，讓我覺得它能夠幫助我將旅行的體驗和人文的關懷融入到人像攝影中。我希望這本書能夠提供一些如何在不同環境下進行人像拍攝的技巧，尤其是在戶外自然光下，如何捕捉到最動人的瞬間。我也非常期待書中關於後期處理的指導，因為旅行攝影往往需要剋服光綫不佳、色彩失真等問題，而我希望通過精妙的後期，能夠讓照片中的人物更加生動，充滿故事感。我希望這本書能夠教我如何在保持照片真實性的同時，賦予它藝術的美感，將“時光”的印記和人物的“傾城”魅力，完美地呈現在我記錄的每一個旅途中。這本書對我來說，是一次拓展攝影領域，豐富我創作思路的寶貴機會，讓我能夠在旅行攝影的基礎上，創作齣更具人文價值和藝術感染力的作品。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計就足夠吸引我瞭，那種朦朧的光影，人物的眼神帶著故事感，瞬間就勾起瞭我學習攝影的欲望。我一直以來都對人像攝影很感興趣，但總覺得自己的作品缺少那麼一點“靈魂”，照片拍齣來總像是少瞭點什麼。在網上搜索“人像攝影後期教程”時，無意間看到瞭《時光傾城 唯美人像攝影與後期專業指南》這本書，書名就透著一股文藝範兒，加上封麵的驚艷，我毫不猶豫地下單瞭。拿到書後，我迫不及待地翻閱。雖然我還沒有完全看完，但初步瀏覽下來，就能感受到作者在內容上的用心。從前期的準備，包括如何與模特溝通，如何選擇場地和光綫，到拍攝時的構圖和用光技巧，都進行瞭非常細緻的講解。而且，不僅僅是技術層麵的指導，書中還強調瞭情感的錶達和意境的營造，這正是我一直以來想要提升的方麵。我尤其期待書中關於後期部分的詳細闡述，因為我知道，後期是賦予照片生命的關鍵一步，而“唯美人像”更是對後期技術有著極高的要求。從封麵的質感和排版上看，這本書的製作也非常精良，紙張的觸感很好，圖片印刷清晰，色彩還原度也很高，這對於一本攝影教程來說是非常重要的，能夠直觀地幫助我們理解其中的技巧。我希望通過這本書的學習，能夠真正掌握如何在拍攝和後期中，將“時光”的流轉和“傾城”的美麗定格下來，讓每一張照片都充滿故事和韻味。這本書給我帶來的期待，不僅僅是技能的提升，更是一種對美的追求和藝術的感悟。

評分☆☆☆☆☆

我是一名剛入門的攝影師，正在努力尋找能夠幫助我快速提升專業技能的書籍。《時光傾城 唯美人像攝影與後期專業指南》這個書名，聽起來就充滿瞭藝術氣息和專業性。我一直對唯美風格的人像攝影情有獨鍾，尤其是那種能夠捕捉到人物內心深處情感，並且通過光影和色彩將之渲染得淋灕盡緻的作品。很多時候，我在拍攝過程中會遇到瓶頸，比如如何引導模特的情緒，如何運用自然光創造齣柔美的光影效果，以及在後期處理時，如何纔能讓畫麵更加通透、細膩，又不失真實感。這本書正好契閤瞭我當前的學習需求。我非常看重書中對於“唯美”這個概念的解讀，以及如何通過具體的攝影和後期技巧來實現它。我希望書中能夠有詳細的案例分析，講解不同風格的唯美人像的拍攝思路和後期流程，這樣我就可以通過模仿和實踐，來逐步掌握這些技巧。另外，我對於書中可能包含的關於情緒引導和故事性錶達的內容也充滿瞭期待，因為我認為，一張成功的唯美人像，不僅僅是技術上的完美，更重要的是能夠觸動觀者的內心。這本書的齣現，讓我覺得離我的目標又近瞭一步，我迫不及待地想要深入學習其中的內容，將所學知識應用到實際拍攝中，創作齣更多令人驚艷的唯美人像作品。

評分☆☆☆☆☆

作為一個對攝影有濃厚興趣但缺乏係統指導的業餘愛好者，我一直在尋找一本能夠真正引領我進入人像攝影殿堂的寶典。《時光傾城 唯美人像攝影與後期專業指南》這個書名，本身就自帶一種浪漫和專業的雙重吸引力。我一直以來都對那些能夠捕捉到瞬間情感、展現人物獨特魅力的照片心生嚮往，但自己的實踐總感覺差強人意，照片總是不夠“耐看”。我希望通過這本書，能夠真正理解“唯美人像”背後的美學原理，不僅僅是簡單的技術操作，更是如何去“看見”和“錶達”美。我尤其期待書中在前期溝通和情緒引導方麵的講解，因為我深知，人像攝影的關鍵在於與模特的連接，而“傾城”的美，更是需要通過深層次的溝通和理解纔能挖掘齣來。同時，對於後期處理，我一直感到非常頭疼，很多時候，即使拍得不錯，後期也無法達到理想的效果，甚至適得其反。《時光傾城》的名字暗示瞭其在後期處理上的獨到之處，我希望能從中學習到如何通過精妙的後期，讓照片中的光影流動、色彩渲染都達到一種恰到好處的藝術境界，真正將“時光”的痕跡和人物的“傾城”之美完美結閤。這本書對我來說，不僅僅是學習技術，更是一種對攝影美學的探索和升華，是我在攝影路上不可或缺的指路明燈。

評分☆☆☆☆☆

我是一名平麵設計師，一直以來都對攝影，尤其是能夠傳遞情感和美學的攝影作品非常感興趣。我經常在工作中接觸到大量的人像攝影作品，但很多時候，總感覺它們缺少一些“靈氣”和“深度”，無法真正打動人心。《時光傾城 唯美人像攝影與後期專業指南》這個書名，立刻吸引瞭我的注意力，因為它預示著一種能夠捕捉和傳達“傾城”之美的攝影方法。我深知，設計與攝影在美學追求上是相通的，而“唯美”這個詞，更是戳中瞭我的興趣點。我希望這本書能夠提供一些獨特的視角和方法，讓我瞭解如何通過攝影語言來敘事，如何用光影和色彩來營造齣令人心動的氛圍。我也非常期待書中關於後期部分的講解，因為在設計領域，後期處理是至關重要的一環，我相信在攝影領域，精妙的後期同樣能夠賦予作品生命。我希望這本書能夠教我如何用更具藝術性的方式來處理照片，如何讓畫麵更加細膩、通透，並且能夠精準地傳達齣人物的情感和故事。這本書對我來說，不僅是一次學習攝影的機會，更是一次跨界的美學探索，讓我能夠將我對視覺的理解，延伸到攝影領域，創作齣更具感染力的作品。

評分☆☆☆☆☆

我是一位剛從攝影學校畢業的學生，雖然掌握瞭一些基礎的攝影理論和技術，但在人像攝影，尤其是追求“唯美”風格方麵，我 still 感覺自己有很多不足。我常常在網上瀏覽大師們的作品，被那些充滿故事感和藝術感的唯美人像深深吸引，但自己嘗試拍攝時，卻難以達到那種意境。我瞭解到《時光傾城 唯美人像攝影與後期專業指南》這本書，其標題就直擊我的痛點——“唯美人像攝影與後期專業指南”。我非常看重它“專業指南”的定位，希望能夠從中學習到係統、深入的知識和技巧，並且是能夠真正幫助我提升實際拍攝和後期能力的。我尤其期待書中對於光影的運用，如何通過不同的布光方式來塑造人物的立體感和情緒，以及如何利用後期技術來強化畫麵的氛圍感和藝術感。我希望這本書能夠提供一些具體的案例分析，講解從前期準備到拍攝執行，再到後期精修的完整流程，讓我能夠舉一反三，在我的實際創作中得到藉鑒。這本書對我來說，不僅僅是一本教材，更像是打開我創作視野的一扇窗，讓我能夠更清晰地看到通往“唯美人像”的路徑，並且獲得抵達彼岸所需的工具和方法。

評分☆☆☆☆☆

我是一名對攝影充滿熱情但又有些手足無措的初學者，常常被各種各樣的攝影教程弄得眼花繚亂，但真正能夠打動我、並讓我有明確學習方嚮的卻不多。《時光傾城 唯美人像攝影與後期專業指南》這個書名，給我的感覺非常專業，而且“唯美人像”這個詞，正是我一直以來想要追求的攝影風格。我希望這本書能夠提供一套係統、清晰的學習路徑，從最基礎的知識講起，一步一步地引導我掌握拍攝技巧。我特彆期待書中關於“如何讓照片有故事感”的內容，因為我常常覺得自己的照片雖然技術上沒有大問題，但卻顯得平淡無奇，缺少靈魂。另外，關於“後期”的部分，我更是充滿瞭期待，因為我知道，後期是賦予照片生命的關鍵，而“唯美”的後期處理，更是難上加難。我希望這本書能夠教會我如何運用後期手段，讓照片中的光影更加柔美，色彩更加和諧，人物的神態更加生動，從而真正實現“傾城”之美。這本書對我來說，就像是黑夜中的一道光，指引我走嚮攝影的正確方嚮，讓我能夠更有信心和動力去創作齣屬於自己的唯美人像作品。

評分☆☆☆☆☆

我是一名攝影工作室的後期修圖師，每天的工作就是對大量的照片進行處理，但說實話，很多時候我都覺得自己的工作流程比較機械化，缺乏創新和藝術性。《時光傾城 唯美人像攝影與後期專業指南》這個書名，讓我覺得這本書不僅僅是教你一些基礎的修圖技巧，而是更注重於“唯美人像”的風格塑造和藝術錶達。我一直以來都希望能夠提升自己在後期處理方麵的藝術造詣，讓我的作品不僅僅是“乾淨”和“精修”，更能擁有獨特的風格和情感共鳴。我非常期待書中能夠提供一些高級的後期處理思路和技巧，比如如何通過色彩搭配來營造不同的情緒氛圍，如何利用光影效果來增強人物的立體感和層次感，以及如何處理肌膚質感，讓它既細膩真實又不失通透感。我希望這本書能夠幫助我打破固有的思維模式，學習到一些能夠讓作品“活起來”的後期方法，真正將“時光”的流逝感和人物的“傾城”之美，通過我的雙手賦予畫麵。這本書對我來說，是一次學習和突破的絕佳機會，讓我能夠將我對攝影的理解提升到新的高度。

評分☆☆☆☆☆

我是一位對藝術和美學有著執著追求的普通讀者，雖然我不是專業攝影師，但我對那些能夠觸動心靈、傳遞美好情感的影像作品有著天然的敏感。《時光傾城 唯美人像攝影與後期專業指南》這個書名，就像一首詩，充滿瞭意境和吸引力。我一直以來都很喜歡那些能夠捕捉到人物最自然、最動人瞬間的攝影作品，尤其是那些帶著一絲絲懷舊感和浪漫氣息的照片，它們總能讓我感受到一種穿越時空的“傾城”之美。我希望這本書能夠帶我走進攝影師的內心世界，瞭解他們是如何通過鏡頭去觀察、去感受、去錶達美。我尤其期待書中關於“唯美”的解讀，它到底是一種什麼樣的風格，又需要通過什麼樣的技巧來實現。我也對“後期”部分充滿瞭好奇，我想知道，那些讓我驚艷的照片，在後期過程中是如何被“點化”成藝術品的。這本書對我來說，不僅僅是關於攝影技術，更是一次關於“美”的探索和體驗，讓我能夠從一個欣賞者的角度，更深入地理解和感受攝影的魅力，以及那些定格在“時光”中的“傾城”之美。

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很好的書！！！

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隻適閤小白看 ，雙11湊單買的 毫無意義

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喜歡攝影！！這個書不錯！上一本看完在看這個

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還可以

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非常值得一看

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印刷質量很好，很實用！

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圖書活動購買，優惠力度大

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又一本好書

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還可以啊。。。。