韋力·傳統文化遺跡尋蹤係列：覓麯記 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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韋力 著

圖書標籤:

• 傳統文化
• 文化遺産
• 尋蹤
• 曆史
• 民俗
• 旅行
• 攝影
• 地域文化
• 遊記
• 韋力

齣版社： 上海文藝齣版社

ISBN：9787532163489

版次：1

商品編碼：12192693

包裝：精裝

叢書名： 韋力·傳統文化遺跡尋蹤係列

開本：16開

齣版時間：2017-11-01

用紙：膠版紙

頁數：403

字數：348000

正文語種：中文

內容簡介

　　文化隨筆。
　　《韋力·傳統文化遺跡尋蹤係列：覓麯記》是韋力對曆代著名麯傢及小說傢的梳理及遺跡尋訪，屬於“傳統文化遺跡尋蹤”書係中一部。
　　《韋力·傳統文化遺跡尋蹤係列：覓麯記》係以曆史上為中華文明做齣傑齣貢獻的人物為綫索，尋覓探訪他們留存於今的遺跡。這一寫作既是對文明的保存，尤其是重新發掘那些為人所忽視部分，也是對現代中國的留影。藉由這些人物描畫齣作者個人對古典中國的整體認識，立體地呈現何為“凡漢皆好”。

內頁插圖

目錄

序言
戲麯
關漢卿：普天下郎君領袖，蓋世界浪子班頭
白樸：天公不禁自由身，放我醉紅裙
王實甫：把塵緣一筆勾，再休提名利友
馬緻遠：枯藤老樹昏鴉，小橋流水人傢
張養浩：峰巒如聚，波濤如怒
高明：論傳奇，樂人易，動人難
紀君祥：落得個史冊上標名，留與後人講
張鳳翼：少小推英勇，論雄纔大略，韓彭伯仲
湯顯祖：良辰美景奈何天，賞心樂事誰傢院
趙南星：見做瞭紫閣名卿，哪裏管青樓薄命
馮夢龍：我笑那李老聃五韆言的道德，我笑釋
迦佛五韆捲的文字
李漁：果是佳人不嫌妒，美味何嘗離卻醋
洪昇：萬裏何愁南共北，兩心那論生和死
孔尚任：暗思想，那些鶯顛燕狂，關甚興亡
吳梅：半林夕照，紅上峰腰，孤塚無人掃
小說
施耐庵：恰如猛虎臥荒丘，潛伏爪牙忍受
羅貫中：古今多少事，都付笑談中
吳承恩：相逢處，非仙即道，靜坐講《黃庭》
蒲鬆齡：天孫老矣，顛倒瞭、天下幾多傑士
吳敬梓：不三不四，就想天鵝屁吃
曹雪芹：滿紙荒唐言，一把心酸淚
李伯元：拉瞭翰林就有官做，做瞭官就有錢賺
曾樸：你自伴儂儂伴你，悠悠。
倒無離恨掛心頭

精彩書摘

　　《韋力·傳統文化遺跡尋蹤係列：覓麯記》：
　　高明：論傳奇，樂人易，動人難
　　高明是《琵琶記》的作者，而《琵琶記》是古代戲麯中的名品，明王世貞在《麯藻》中說：“南麯以《琵琶》為冠，是一道《陳情錶》，讀之使人欷噓欲涕。”即此可知，《琵琶記》在中國戲麯史上有著怎樣崇高的地位。
　　對於王世貞所下的這個定語，黃仕忠先生予以瞭肯定，他在專著《<琵琶記>研究》一書中稱：“《琵琶記》所用的麯牌麯律，在瀋璟《南麯譜》問世之前，一直是人們用以填詞譜麯的直接範本之一。而蔣孝、瀋璟等人的南麯麯譜所徵引的麯例，也仍以《琵琶記》為最多。所以明人尊之為‘南麯之祖’，或日‘南麯中興之祖’。聲譽地位，無與倫比。”
　　王世貞所說的南麯又稱南戲，關於南戲的産生，明祝允明在《猥談》中說：“南戲齣於宣和之後、南渡之際，謂之‘溫州雜劇’。予見舊牒，其時有趙閎夫榜禁，頗述名目，如《趙貞女蔡二郎》等，亦不甚多。”
　　祝允明認為，南戲産生於宋宣和年之後，到瞭南宋初年纔漸漸流行，當時管南戲叫“溫州雜劇”。由此可知，南戲誕生於溫州地區。
　　對於這種說法，明代的徐渭沒有錶示反對，但他又提齣瞭另一個時段，他在《南詞敘錄》中稱：“南戲始於宋光宗朝，永嘉人所作《趙貞女》《王魁》二種實首之。……或雲：宣和間已濫觴，其盛行則自南渡。號永嘉雜劇，又日鶻伶聲嗽。”看來，徐渭認為南戲的産生時間要比祝允明的說法晚。
　　但不管怎樣，南戲都是産生在宋代。隨著元朝的成立，南戲又流傳到瞭中國北方，同時這種戲劇也在國內各地流傳，而後漸漸形成瞭四大聲腔：餘姚、海鹽、昆山、弋陽。餘姚和海鹽都在今日的浙江；而昆山則在江蘇，當年屬於蘇州；弋陽處在今日的江西。由此可知，這四大聲腔其實都在江浙地區。
　　等到南戲流傳到元大都時，結閤瞭北京的語音，便逐漸形成瞭北麯。關於北麯和南麯的區彆，王世貞在《麯藻》中有著這樣的論述：“凡麯，北字多而調促，促處見筋；南字少而調緩，緩處見眼。北則辭情多而聲情少，南則辭情少而聲情多。北力在弦，南力在闆。北宜和歌，南宜獨奏。北氣易粗，南氣易弱。大抵北主勁切雄麗，南主清峭柔遠。”
　　王世貞把《琵琶記》視為南麯之冠，可見，此麯在中國戲劇史上有著何等不可替代的地位。我們在此先說說作者的情況。
　　高明本就是浙江溫州地區瑞安人，他大約齣生在元大德時期。關於他名字的來由，相關記載均稱是齣自《禮記》中“明則誠矣”一語，因此他姓高，名明，字則誠，他還有一些其他的字號，但後世多稱他為高則誠。從他個人的經曆來看，幾乎找不到他從事戲麯創作的緣由和契機。
　　早年，他同樣刻苦學習，想考取功名，當時他拜瞭金華黃溍為師，而黃溍則是硃子的四傳弟子，也是理學中的著名人物，黃宗羲在《宋元學案》中錄有他的事跡，而高明拜黃活為師，顯然所學也是正統的理學觀念，如果按照黃溍的排行，這高明也算是硃熹的五傳弟子。他的學問重點主要是研究《春鞦》，而對於《春鞦》的愛好，在他少年時即已有之，再經過黃浯的點撥，當然在這方麵有瞭更深的造詣。
　　元朝建立之後，很少舉辦科舉考試，那個時代，南人地位最低，而讀書人隻有通過科考纔可能有一綫齣路，故再次開科取試，當然參加的人數特彆龐大，而考取的概率也變得很低，高明卻很順利地考取瞭舉人。
　　按照曆史記載，高明能取得這個好成績，除瞭自身的努力，還有一個原因，那就是他的老師黃溍在背後使瞭勁兒，元陶宗儀在《南村輟耕錄》捲二十八中說：“至正四年甲申，江浙揭曉後，乃有四六長篇，題日《非程文語》，與抄白榜同時版行。語雲：……瑞安高明，托館主有堂上之友。”看來，黃活替弟子高明走瞭後門，他跟主考官提前打瞭招呼，這纔使得高明得以中舉。
　　情況是否確如陶宗儀所說，這無從證明，但有一點可證高明確實有學問，因為他在至正四年考取瞭舉人，而轉年就考取瞭進士，估計黃活沒有那麼大的本事，一直把關係托到朝中吧，所以，在錄取率極低的進士考試中，高明能夠脫穎而齣，這也足證其學問功底確實很好。
　　按理說，他師齣名門，應該在理學方麵有所作為，而同時他又考中瞭進士，齣來為官應該在政績方麵有所錶現，奇怪的是，他在這兩方麵幾乎都讓後世無所稱道，能讓他的大名享譽天下的，竟然是他寫的這部《琵琶記》。
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前言/序言

　　關於中國戲麯在世界上的地位，劉文峰在《中國戲麯史》中有著如下錶述：“中國戲麯是與古希臘戲劇、古印度梵劇齊名的世界三大古典戲劇之一。在這三大古典戲劇中，古希臘戲劇和古印度梵劇早已退齣曆史的舞颱，唯有中國戲麯不僅還生存於中國各地城鄉舞颱，而且隨著時代的進步還在不斷發展。”從這個角度而言，中國的戲麯跟中國的文字頗為相像。在世界幾大文明體係中，唯有華夏文明史未曾斷檔，一直延續到瞭今日。
　　關於中國戲麯的起源，按照張庚先生《中國大百科·戲麯麯藝》捲中說：“中國戲麯的起源很早，在上古原始社會的歌舞中已經萌芽瞭。……戲麯主要是由民間歌舞、說唱和滑稽戲三種不同藝術形式綜閤形成的。”這段說法講述的是，中國戲麯的起始時期以及三種不同的來由。而王國維則認為，戲麯的來源乃是上古的古巫和古優，其在《宋元戲麯考》中說：“古代之巫，實以歌舞為職，以樂神人者也。”許地山則認為中國戲麯是來自於印度的梵劇，其有《梵劇體例及其在漢劇上的點點滴滴》一文，他在該文中從十個方麵論述瞭以上的這種觀點，而後得齣的結論為：“中國戲劇變遷的陳跡如果不是因為印度的影響，就可以看作趕巧兩國的情形相符瞭。”
　　除瞭以上的說法，孫楷第先生則認為中國戲麯來源於傀儡戲和影戲，他在（（傀儡戲考源》-文中說：“為宋元以來戲文雜劇所從齣；乃至後世一切大戲，皆源於此。其於戲麯扮演之製，如北麯之以一人唱；南麯之分唱、閤唱、互唱，以及扮腳人之自贊姓名，扮腳人之塗麵，優人之注重步法等；語其事之所由起，亦莫不歸之於傀儡戲影戲。”
　　關於中國戲麯起始的時段，前麵張庚先生說到是上古原始社會，這種說法是一種朦朧的錶述，難以找到相應的史料予以佐證。而有著相應的文字記載者，葉長海在《中國戲劇學史稿》中則舉齣瞭《尚書·堯典》中的一段話：“帝日：夔！命女典樂，教胄子。……詩言誌，歌永言，聲依永，律和聲，八音剋諧，無相奪倫，神人以和。夔日：於！予擊石拊石，百獸率舞。”葉長海認為，該段文字“記載瞭中國早期的文藝理論”。
　　餘外，《呂氏春鞦·古樂》中也曾說：“昔葛天氏之樂，三人操牛尾，投足以歌八闋。”這句話也是談及中國戲麯起源時多被引用者。另外《毛詩序》中的一段話也被認為是詩歌同源的證據：“詩者，誌之所之也，在心為誌，發言為詩。情動於中而形於言，言之不足，故嗟嘆之；嗟嘆之不足，故永歌之；永歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之。”
　　而王國維則認為，屈原《九歌》中描繪的一些篇章也談到瞭楚國盛大的祭祀歌舞場麵：“浴蘭沐芳，華衣若英，衣服之麗也；緩節安歌，竽瑟浩倡，歌舞之盛也；乘風載雲之詞，生彆新知之語，荒淫之意也。是則靈之為職，或偃蹇以象神，或婆娑以樂神，蓋後世戲劇之萌芽，已有存焉者矣。”
　　到瞭漢代，已經有些文獻開始記載戲麯錶演，比如《西京雜記》中的《東海黃公》一段：“餘所知有鞠道龍，善為幻術，嚮餘說古時事。有東海人黃公，少時為術，能製蛇禦虎。佩赤金刀，以絳繒束發，立興雲霧，坐成山河。及衰老，氣力贏憊、飲酒過度，不能復行其術。秦末，有白虎見於東海，黃公乃以赤刀往厭之。術既不行，遂為虎所殺。三輔人俗用以為戲，漢帝亦取以為角抵之戲焉。”
　　這段話被後世認知為漢代角抵戲的記錄文字。而對於該段記錄，程韆帆在《元代文學史·緒論》中說：“這是魔幻與武術相結閤，演

韋力·傳統文化遺跡尋蹤係列：覓麯記 引言 在曆史的長河中，無數的文明如星辰般閃耀，它們留下的印記，或宏偉壯麗，或細微入緻，都承載著先人的智慧與情感。然而，隨著時間的流逝，許多珍貴的文化遺跡逐漸被遺忘，它們的故事和價值也麵臨著失傳的危險。“韋力·傳統文化遺跡尋蹤係列”正是為瞭守護這些瀕危的文化瑰寶而生，而《覓麯記》作為其中的重要篇章，將帶領讀者踏上一段穿越古今、探尋失落鏇律的奇妙旅程。 本書並非簡單地羅列古跡的名字，而是深入挖掘它們背後蘊含的文化脈絡與時代精神。它旨在重現那些曾經在特定時空背景下奏響的鏇律，不僅僅是音樂本身，更包括孕育這些鏇律的社會環境、人文風情以及與之相關的儀式、故事和情感。我們將通過細緻的考證、生動的描繪，以及作者獨到的見解，力求為讀者呈現一個鮮活、立體的文化世界，讓那些沉睡在曆史深處的“麯”得以“覓”，讓那些曾經的輝煌得以重溫。 第一章：尋聲溯源——古代音樂的失落與迴響 《覓麯記》的開篇，我們將把目光投嚮那些早已消逝在曆史塵埃中的古代音樂。音樂是情感的載體，是文化的靈魂，而古代音樂的失傳，無疑是文化傳承中的一大遺憾。本書將從文獻記載、考古發現以及民族音樂學的視角齣發，探討中國古代音樂的演變與發展。 我們將追溯中國音樂的源頭，從先秦時期的鍾磬之音，到漢唐盛世的宮廷雅樂、市井小麯，再到宋元明清的戲麯音樂、民間小調。然而，隨著時代的變遷，許多古老的樂器、樂譜和演奏技法都已不復存在。這本書將嘗試勾勒齣這些失落音樂的輪廓，通過對僅存的零星記載、壁畫、雕塑以及地下齣土的樂器進行解讀，試圖還原它們曾經的麵貌。 例如，我們將探討那些在古代文獻中偶有提及、卻已無實物可循的樂器，如“籥”、“竽”等，通過對其形製、音域的推測，以及與其他樂器的配閤關係，來想象它們可能發齣的聲音。我們也會關注那些在特定曆史時期盛行，但最終被新音樂形式取代的樂麯，分析其在當時社會生活中的作用，例如祭祀用的樂章，宮廷宴享的樂麯，以及邊塞徵戰的號令。 更重要的是，《覓麯記》將不僅僅停留在對音樂本身的介紹，而是將其置於廣闊的文化背景中。音樂與社會製度、宗教信仰、哲學思想、文學藝術以及日常生活的方方麵麵都息息相關。我們將深入探討，在不同的朝代，音樂是如何被用來維護統治、教化民眾、錶達情感、娛樂大眾的。例如，周代禮樂製度下的音樂，是如何體現等級秩序和道德倫理的；唐代繁盛的音樂景象，又是如何融閤瞭中原、西域乃至更遠地區的多元文化元素；宋代市井中流行的詞樂，又如何反映瞭市民階層的審美情趣。 本書還將聚焦於那些與音樂緊密相連的文化遺跡，它們或是古代樂器製作的作坊，或是音樂錶演的場所，亦或是音樂教育的學府。通過對這些遺跡的考察，我們可以更直觀地瞭解古代音樂的生産、傳播和接受過程。 第二章：山河為證——散落在民間的音樂活化石 如果說古代文獻和考古發現為我們勾勒瞭失落鏇律的輪廓，那麼散落在民間、代代相傳的傳統音樂，則更像是“活化石”，承載著更直接、更鮮活的文化記憶。《覓麯記》的這一部分，將把目光從宏大的曆史敘事轉嚮更為具體、更為貼近生活的民間音樂。 我們將深入中國廣袤的土地，探訪那些至今仍然保留著古老音樂傳統的村落、民族和社群。這些音樂，可能是古老的勞動號子，是節慶慶典上的歌謠，是婚喪嫁娶時的儀式性音樂，是民間故事的吟唱，亦或是世代相傳的民歌。它們或許沒有官方的樂譜，沒有宮廷的華麗，但卻以最質樸、最純粹的方式，傳承著祖先的智慧和情感。 本書將選取一些具有代錶性的民間音樂形式進行深入的介紹。例如，我們將考察江南水鄉的漁歌，感受水鄉人傢辛勤勞作與悠閑生活的交織；我們將走進西北的黃土高原，聆聽那裏粗獷豪邁的秦腔、陝北民歌，感受黃土地上人民的堅韌與豪情；我們還將深入西南的少數民族地區，探索那些融閤瞭自然崇拜、祖先祭祀以及生活習俗的古老歌舞，例如苗族的蘆笙歌舞、藏族的宗教音樂、彝族的畢摩祭祀音樂等等。 在考察這些民間音樂的同時，《覓麯記》也將重點關注那些孕育和傳承這些音樂的文化遺跡。這些遺跡可能是一座古老的戲颱，一個祭祀用的神龕，一個世代相傳的作坊，或是一條承載著歌謠的古道。我們將通過對這些遺跡的解讀，來理解音樂在當地社區生活中的地位和作用。例如，某個古老的戲颱，不僅是錶演的場所，更是村落 اجتماعی 凝聚力的象徵，承載著村民們共同的記憶和情感。 更重要的是，我們將嘗試去理解這些民間音樂背後的“麯”。這些“麯”不僅僅是音符的組閤，更是當地人民的生活態度、價值觀念、審美情趣乃至世界觀的體現。例如，一首古老的勞動號子，其節奏和鏇律往往與勞作的強度和節律相契閤，反映瞭人與自然的和諧關係。一首喜慶的歌謠，則充滿瞭對美好生活的嚮往和祝福。 作者將以一種親曆者的視角，去感受、去記錄、去理解這些民間音樂的魅力。我們不僅僅是觀察者，更是參與者，試圖用文字喚醒讀者對這些珍貴文化遺産的關注和熱愛。 第三章：遺址低語——古老建築中的音樂密碼 建築是曆史的凝固，是文明的載體。而許多古老的建築，不僅僅是居住或祭祀的場所，它們本身就蘊含著與音樂相關的文化密碼。《覓麯記》的這一章節，將帶領讀者走進那些承載著音樂曆史的古代建築，探尋它們與聲音、與鏇律之間的隱秘聯係。 我們將考察那些曾經是皇傢宮殿、祭祀場所、寺廟道觀、書院學堂的建築遺址。這些建築的設計、布局、裝飾，往往都與當時的音樂文化緊密相關。例如，宮殿中的大殿，其宏偉的規模和精美的裝飾，往往是為瞭營造莊嚴肅穆的氛圍，以配閤宮廷禮儀中的音樂錶演。祭祀場所的設計，則可能融入瞭與天地溝通、與神靈對話的觀念，音樂在其中扮演著重要的媒介角色。 我們將深入探討那些與音樂聲學相關的建築設計。例如，一些古建築的廳堂，其空間布局和材料選擇，可能經過精心的聲學設計，以達到最佳的音樂傳播效果。某些寺廟或宮殿中的特定結構，例如鬥拱、藻井，甚至是牆壁的材質，都可能對聲音産生共鳴或反射的影響，從而營造齣特殊的聽覺體驗。 本書還將關注那些在建築遺址中發現的與音樂相關的實物。例如，在一些古代遺址中齣土的樂器，它們的設計風格、製作工藝，往往能夠反映齣當時的音樂水平和審美趣味。我們還會考察那些刻在建築上的樂器圖案、樂人形象，或是與音樂相關的壁畫、浮雕，它們都是研究古代音樂的重要綫索。 此外，一些古建築本身就與特定的音樂活動相關聯。例如，曾經的戲颱、劇院，或是舉行音樂會的場所，它們的設計必然會考慮到錶演的需求。我們將通過對這些遺址的考察，來想象當年在這裏奏響的鏇律，感受那些古老建築所承載的音樂記憶。 《覓麯記》將以一種考古學式的嚴謹和文學式的浪漫相結閤的方式，去解讀這些建築中的“音樂密碼”。我們將不僅僅看到磚石瓦木，更能聽到那些曾經在其中迴蕩的悠揚麯調，感受到那些古老建築背後所蘊含的深厚文化底蘊。 第四章：遺韻流長——傳統音樂的傳承與創新 在經曆瞭對失落鏇律的探尋和對民間音樂的考察之後，《覓麯記》將把目光轉嚮傳統音樂的當下，關注它們如何在現代社會中得以傳承和發展，以及在傳承中進行的創新。《覓麯記》並非一味懷舊，而是關注傳統音樂的生命力。 我們將探討現代社會中，那些依然活躍在舞颱上、課堂中、以及社區裏的傳統音樂錶演團體、藝術傢和教育者。他們是連接過去與未來的橋梁，是讓古老鏇律煥發新生的重要力量。我們將關注他們如何通過演齣、教學、創作等方式，將傳統音樂的精髓傳遞給新一代。 本書還將深入探討傳統音樂在創新方麵的實踐。麵對現代社會的挑戰和機遇，許多傳統音樂形式都在積極地尋求突破。這種創新可能體現在： 器樂的革新： 對傳統樂器的改良，引入新的演奏技法，或是將傳統樂器與其他現代樂器融閤。 麯目的拓展： 將傳統音樂元素應用於新的音樂創作，例如電影配樂、舞颱劇音樂，甚至是流行音樂。 錶演形式的演變： 結閤現代舞颱技術，創造更具觀賞性和感染力的傳統音樂演齣。 跨文化交流： 將中國傳統音樂與其他國傢和地區的音樂進行交流融閤，産生新的藝術火花。 《覓麯記》將選取一些成功的案例進行深入的分析，展示傳統音樂如何在傳承的基礎上，融入時代特色，煥發齣勃勃生機。我們將采訪那些在傳統音樂傳承與創新領域做齣傑齣貢獻的人物，聽他們講述自己的故事和理念。 同時，本書也可能觸及傳統音樂在傳承過程中所麵臨的挑戰，例如人纔的斷層、市場的認可度、以及如何在大眾文化中保持其獨特性等。通過對這些問題的探討，我們能夠更全麵地理解傳統音樂的現狀和未來發展方嚮。 結語 《覓麯記》是一場關於聲音的尋覓，也是一場關於文化的探訪。通過對不同維度、不同層麵的傳統音樂及其相關遺跡的深入考察，本書旨在喚醒讀者對那些曾經輝煌、而今仍在低語的文化遺跡的關注。我們希望讀者在閱讀本書後，能夠對中國傳統音樂的豐富性、多樣性以及其背後蘊含的深厚文化內涵有更深刻的認識，並從中感受到一種連接古今、觸動心靈的獨特魅力。 這趟“覓麯”之旅，不僅是對過往的迴溯，更是對當下文化的體察，以及對未來文化傳承的啓示。願那些散落在山川河嶽、磚石瓦木、以及人們心間的古老鏇律，能在我們的共同關注下，繼續流淌，生生不息。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計和排版風格，簡直是為閱讀體驗加分不少。內頁的紙張質感非常舒服，墨色濃淡適中，即便是長時間閱讀也不會讓人感到眼睛疲勞。更值得稱贊的是，作者在行文中穿插瞭一些他自己拍攝的、極具滄桑感的照片，這些影像資料與文字內容形成瞭絕妙的互文效果。它們不是簡單的插圖，而是曆史的側證，是作者一路跋涉留下的鮮活印記。這種圖文並茂的敘事手法，極大地增強瞭故事的可信度和代入感。我甚至會特意停下來，仔細揣摩那些老照片的紋理和光影，想象著作者在拍攝時的心境。這種對閱讀體驗全方位的考量，使得這本書不僅僅是知識的載體，更像是一件值得收藏的藝術品。

評分☆☆☆☆☆

從文化人類學的角度來看，這本書提供瞭一個非常獨特的觀察樣本。作者似乎擁有一種魔力，能夠穿透現代社會的喧囂錶象，直抵那些根植於土地深處的傳統基因。他對於儀式、祭祀、以及民間信仰的描述，既有學者的客觀分析，又飽含著對逝去文明的深切同情。我尤其欣賞他對“失落”與“傳承”之間辯證關係的探討。他沒有一味地渲染悲觀，而是敏銳地捕捉到瞭那些在夾縫中頑強生存下來的文化火種。這本書讀起來，會讓你不斷地反思：在追求現代化的進程中，我們究竟遺失瞭什麼？又應該如何有意識地去保護那些真正寶貴的東西？它不像教科書那樣說教，而是通過一個個生動的故事，完成瞭對讀者價值觀的溫柔重塑。

評分☆☆☆☆☆

我得承認，起初我對這類偏重“尋蹤”題材的書籍抱持著一絲謹慎，畢竟有些作品容易流於空泛的說教或是枯燥的資料堆砌。然而，這本的作者顯然深諳“寓教於樂”的精髓。他沒有采用那種高高在上的學者口吻，而是用一種近乎朋友傾訴的真誠姿態，帶領我們走進那些鮮為人知的文化角落。書中對細節的考據之嚴謹，讓我這個略懂皮毛的普通讀者都感到由衷的敬佩。每一次轉場，每一次場景的轉換，都像是精心設計的舞颱調度，既有地理上的跨越，又有時間上的迴溯，邏輯嚴密卻又不失文學的浪漫色彩。讀完後，我感覺自己好像完成瞭一次漫長而富有意義的朝聖之旅，不僅開闊瞭眼界，更重要的是，對我們腳下的這片土地産生瞭更深層次的敬畏與熱愛。這本書絕對值得被放在案頭，時常翻閱。

評分☆☆☆☆☆

坦率地說，這本書的閱讀難度是存在的，它要求讀者具備一定的耐心和曆史文化背景知識儲備。但這絕不是什麼壞事，反而凸顯瞭它的價值所在——它拒絕迎閤快餐文化，它要求你慢下來，去感受時間的重量。作者在構建敘事結構時，展現齣極高的文學素養，那些長句的運用、復雜的從句結構，都營造齣一種莊重、深邃的氛圍，非常貼閤他所探尋的主題。讀到一些關鍵段落時，我常常需要停下來，迴味再三，纔能真正體會到其中蘊含的深意。這種需要“咀嚼”的閱讀過程，恰恰是現代人最缺乏的。對我而言，這本書不是消遣品，而更像是一次精神上的深度對話，一次對生命意義的嚴肅叩問，帶來的收獲是持久而深遠的。

評分☆☆☆☆☆

這套書的文字功底實在令人驚嘆，作者的敘事如同潺潺流水，娓娓道來，將那些似乎早已被時光衝刷殆盡的古老場景，重新鮮活地呈現在我們眼前。讀起來，仿佛身臨其境，能感受到那些曆史塵埃中蘊含的溫度與氣息。尤其是在描繪那些偏遠地區的風土人情時，筆觸細膩入微，那些獨特的方言、古老的習俗，甚至是某一個不經意間的眼神交流，都被作者捕捉得恰到好處，充滿瞭人情味。我特彆喜歡他那種深入挖掘事物本質的視角，不滿足於錶麵的描述，而是力圖探尋其背後的文化根源和曆史邏輯。整本書的節奏把握得非常好，時而舒緩悠長，引人沉思，時而又陡然緊張，扣人心弦，讓人根本無法停下手中的書捲，總想知道下一頁會揭示怎樣的奧秘。這種閱讀體驗，比看一部精心製作的紀錄片還要來得深刻和震撼。

評分☆☆☆☆☆

韋力的書定價都較高，也隻有在活動時纔勉強可購。

評分☆☆☆☆☆

韋力齣的書，多數都買瞭，齣得太快瞭，來不及消化

評分☆☆☆☆☆

漏發票

評分☆☆☆☆☆

封底書角都壞瞭，裝的是書，不是棉花，就算二手尾品也不應該用破塑料袋糊弄人，氣憤。。。

評分☆☆☆☆☆

非常愉快的一次購物經曆，感謝快遞小哥！

評分☆☆☆☆☆

韋先生的古代遺跡係列都值得收藏閱讀

評分☆☆☆☆☆

作者一貫的風格，價格也一貫的貴，單本精裝。

評分☆☆☆☆☆

韋力&ldquo;覓&rdquo;係列，圖文並茂，值得看，值得收藏。

評分☆☆☆☆☆

很好的書，值得一讀