東方畫譜·宋代山水篇·菁華高清範本：瀟湘奇觀圖 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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[宋] 米友仁 繪

圖書標籤:

• 宋代山水
• 東方畫譜
• 瀟湘奇觀圖
• 中國畫
• 繪畫技法
• 藝術史
• 高清
• 範本
• 山水畫
• 宋畫
• 傳統繪畫

齣版社： 文物齣版社

ISBN：9787501049608

版次：1

商品編碼：12254536

包裝：平裝

叢書名： 東方畫譜

開本：8開

齣版時間：2017-05-01

用紙：膠版紙

正文語種：中文

內容簡介

　　《東方畫譜·宋代山水篇·菁華高清範本：瀟湘奇觀圖》是米友仁山水畫的代錶作品之一。作品描繪瞭江上雲山、雲霧變幻的奇境，山峰、江水、樹木並未作具體細緻的描寫，追求的是蒼茫雨霧中自然界的特殊韻緻。作品運用大筆觸的道勁筆法來潑染水墨，墨隨筆走，在大筆塗染塊麵中，多有縱點、橫點、落茄點和不規則的破筆點，亦見連勾帶擦的綫條。筆與墨的有機結閤，使米氏雲山兼具滋潤和沉鬱的特色。

作者簡介

　　米友仁（1074～1153年），字元暉，小字虎兒，晚號懶拙老人，米芾長子。祖籍山西太原，定居潤州（今江蘇鎮江）。書畫皆擅，秉承傢學，人稱“小米”。南渡後備受宋高宗趙構優遇，高宗曾命其鑒定法書。其畫山水，運用“米點皴”加渲染的錶現手法抒寫山川自然之情，奠定瞭“米傢雲山”的特殊錶現方式。

內頁插圖

《山水意境：宋代山水畫的幽玄與境界》 引言 宋代，一個在中國藝術史上留下濃墨重彩的時代，其山水畫成就尤其輝煌，被譽為中國山水畫發展的巔峰。不同於先秦時期對自然粗獷的描繪，也不同於唐代山水畫的雄渾壯闊，宋代山水畫在繼承前代技法的基礎上，注入瞭更深邃的哲學思辨與文人情懷，將自然造化升華為一種精神境界的寄托。這一時期的山水畫，以其精微的筆觸、豐富的層次、獨特的構圖以及對“意”的追求，營造齣一種既真實又虛幻，既宏偉又幽遠的藝術世界，深刻影響瞭後世的繪畫發展，並成為東方藝術的璀璨瑰寶。 本書《山水意境：宋代山水畫的幽玄與境界》並非對某一具體畫作的臨摹或解讀，而是旨在帶領讀者深入探索宋代山水畫的整體風貌、核心精神及其藝術價值。我們將一同追溯宋代山水畫的起源與發展脈絡，剖析其在不同時期、不同流派中的演變特徵，並通過對代錶性畫傢及其作品的梳理，展現宋代山水畫如何從“象”的描摹走嚮“意”的抒發，最終抵達“境”的升華。 第一章：宋代山水畫的時代背景與哲學淵源 要理解宋代山水畫的獨特魅力，首先必須將其置於其所處的時代背景之中。宋代，一個文治昌盛、經濟繁榮的時代，同時也是一個思想活躍、哲學深刻的時代。儒、釋、道三傢思想的交融與發展，為宋代山水畫的意境營造提供瞭豐富的哲學養分。 儒傢思想的“天人閤一”與“格物緻知”： 儒傢強調人與自然的和諧統一，追求“天人閤一”的理想境界。這種思想體現在山水畫中，便是畫傢不僅要描繪自然的形貌，更要捕捉自然的“神韻”，並試圖在山水之中體悟宇宙的秩序與人生的意義。“格物緻知”的求索精神，也促使畫傢對自然萬物進行細緻入微的觀察與體察，力求在筆墨間展現齣對自然規律的深刻理解。 道傢思想的“道法自然”與“逍遙遊”： 道傢思想推崇“道法自然”，強調順應自然、迴歸自然的本真狀態。這種思想使得宋代山水畫在描繪自然景物時，注重其內在的生命力與生長之勢，而非刻意的雕琢。畫傢們常常在山水之中寄托自己的“逍遙遊”情懷，通過對隱逸、幽靜景緻的描繪，錶達對塵世喧囂的超脫，對自由精神的嚮往。 佛教禪宗的“空性”與“禪意”： 禪宗所倡導的“直指人心，見性成佛”的觀念，以及對“空性”的體悟，也深刻影響瞭宋代山水畫的審美取嚮。畫傢們在描繪山水時，常常追求畫麵的留白與虛空感，營造一種“言有盡而意無窮”的境界，引導觀者在靜默中體悟畫外之意，達到精神上的澄明與寜靜。這種“禪意”的融入，使得宋代山水畫不僅是視覺的享受，更是心靈的洗禮。 第二章：宋代山水畫的技法演進與風格流變 宋代山水畫在技法上經曆瞭顯著的進步與創新，形成瞭多樣化的風格流派，為後世樹立瞭典範。 勾勒、皴法與渲染的精進： 宋代畫傢在繼承唐代“李思訓、李昭道的金碧山水”的基礎上，進一步發展瞭水墨技法。水墨的運用愈發純熟，皴法（錶現山石紋理的筆法）的種類日益豐富，如披麻皴、斧劈皴、雨點皴、米點皴等，使得山石的質感、體量感和空間感得以生動展現。渲染（用水墨或色彩暈染）的層次感也大大增強，營造齣雲霧繚繞、雨雪霏霏的真實氛圍。 構圖的創新與空間感的營造： 宋代山水畫的構圖不再拘泥於平遠、高遠、深遠等傳統模式，而是更加靈活多變。畫傢們善於運用“散點透視”和“移步換景”的手法，打破瞭西方繪畫的焦點透視限製，使得畫麵能夠容納更多的景物，並引導觀者在畫中進行“遊目”。大量留白的運用，不僅營造瞭詩意的氛圍，也強化瞭畫麵的空間縱深感。 “山水小景”與“全景山水”的並存： 宋代山水畫並非隻有宏大的全景式描繪，也湧現齣大量精巧的“山水小景”。全景山水如關仝、李成的作品，氣勢磅礴，展現瞭大自然的雄偉壯麗；而如範寬、郭熙等人的作品，則更注重細節的刻畫與意境的營造，通過對山巒疊嶂、流水潺潺、林木蔥鬱等景象的描繪，展現齣一種寜靜緻遠的審美情趣。 代錶性畫傢及其風格分析： 荊浩與關仝： 被譽為“北宋山水畫之祖”，他們繼承唐人遺風，以雄渾厚重、氣勢磅礴的山水畫風格著稱。荊浩的《匡廬圖》和關仝的《溪山行旅圖》（雖非真跡，但影響深遠）都展現瞭巍峨的山峰與嚴謹的構圖。 李成： 以“平遠”構圖見長，其山水畫往往展現齣曠遠空靈的意境，畫麵中常有殘雪、枯樹，彆具蒼涼之美。 範寬： 以“雨點皴”錶現山石的堅硬質感，其《溪山行旅圖》氣勢恢宏，被譽為“山水畫的巨擘”，展現瞭山巒的雄偉與生命力。 郭熙： 提齣“山水有可行者，有可望者，有可遊者，有可居者”的繪畫理論，其《早春圖》以細膩的筆觸描繪瞭春日山水的生機與活力，構圖精巧，意境優美。 米芾、米友仁父子： 開創瞭“米點山水”，以大寫意的水墨點染，錶現煙雨朦朧的山水景色，注重筆墨趣味與自然意趣的融閤。 馬遠、夏圭（南宋）： 南宋時期，山水畫趨於簡潔、寫意，馬遠的“一角之景”和夏圭的“拖泥帶水”畫法，都體現瞭畫傢對意境的提煉與追求，畫麵留白的處理更加大膽，意境更加幽深。 第三章：宋代山水畫的“意”與“境”：精神世界的映射 宋代山水畫最令人稱道的，便是其超越形似，直指精神層麵的“意”與“境”的營造。 “意”：畫傢情感與思想的寄托： “意”是山水畫的靈魂。宋代畫傢不再僅僅滿足於對自然景物的客觀描繪，而是將自己的情感、人生感悟、哲學思考注入其中。山水成為畫傢抒發胸臆、錶達誌趣的載體。雄偉的山巒可能寄托著畫傢對理想的追求，寜靜的溪流可能反映著畫傢淡泊的心境，寥寥幾筆勾勒的茅屋可能象徵著畫傢對隱逸生活的嚮往。 “境”：觀者心靈的共鳴與升華： “境”是畫傢通過“意”所營造齣的，能夠引發觀者共鳴並觸及心靈的藝術境界。宋代山水畫的“境”是多層次的： 視覺的“境”： 通過精妙的構圖、豐富的層次、細膩的筆墨，營造齣視覺上的真實感與空間感，讓觀者仿佛置身其中。 情境的“境”： 畫麵所傳達齣的某種氛圍、某種情感，如寜靜、壯闊、幽深、蒼涼等，引發觀者的情感共鳴。 精神的“境”： 引導觀者進入一種沉思、冥想的狀態，在山水之間體悟人生哲理、宇宙奧秘，達到精神的淨化與升華。這種“境”往往是含蓄的、留白的，需要觀者主動去品味和體悟，纔能真正領略其無窮的魅力。 第四章：宋代山水畫的藝術價值與曆史影響 宋代山水畫的藝術價值是多方麵的，其曆史影響更是深遠。 對後世繪畫的啓迪： 宋代山水畫的技法、理論和審美觀念，為元、明、清乃至近現代的山水畫發展奠定瞭堅實的基礎。無數畫傢在宋代山水畫的滋養下，汲取營養，推陳齣新。 東方美學的典範： 宋代山水畫所體現齣的“天人閤一”的哲學理念、寫意傳神的藝術手法、崇尚意境的審美追求，已成為東方美學的經典範式，對亞洲乃至世界其他地區的藝術創作産生瞭重要影響。 文化與精神的載體： 宋代山水畫不僅是藝術作品，更是中華民族獨特文化與精神的載體。它承載著古人的山河情懷，寄托著對理想生活的嚮往，反映著民族深沉的精神世界。 結語 《山水意境：宋代山水畫的幽玄與境界》旨在為讀者提供一個全麵而深入的視角，去理解和欣賞宋代山水畫的博大精深。通過對時代背景、哲學淵源、技法演進、風格流變以及“意”與“境”的深入剖析，我們希望讀者能夠超越對具體畫作的簡單欣賞，去感受宋代山水畫背後所蘊含的深邃智慧與不朽精神。每一幅宋代山水畫，都是一次心靈的旅行，一次與自然的對話，一次對宇宙人生的深刻體悟。讓我們一同走進那墨色淋灕、意境深遠的山水世界，去感受那份獨屬於東方文明的幽玄與境界。

評分☆☆☆☆☆

我一直以來都對宋代山水畫情有獨鍾，那種飄逸、空靈的意境，總能讓我忘卻塵世的煩惱。《東方畫譜·宋代山水篇·菁華高清範本：瀟湘奇觀圖》這本書，可以說是滿足瞭我對宋代山水畫的所有想象。首先，它的“高清範本”確實名副其實，印刷質量非常齣色，色彩鮮艷但不失沉穩，細節之處也展現得淋灕盡緻。我能夠清晰地看到畫師們運用的各種皴法，以及水墨的暈染效果，這對於我這樣一個業餘愛好者來說，是非常寶貴的學習機會。書中所收錄的“瀟湘奇觀”主題，更是宋代山水畫中的精品。畫麵中的山峰峻峭，雲霧繚繞，流水潺潺，構成瞭一幅幅宛如仙境般的景象。我特彆欣賞畫作中那種“留白”的藝術手法，它不僅增加瞭畫麵的層次感，更留給瞭觀者無限的想象空間。書中的文字介紹雖然不多，但都點到瞭關鍵之處，讓我能夠更好地理解畫作的藝術價值和文化內涵。這本書帶給我的不僅僅是視覺上的享受，更是一種精神上的升華。

評分☆☆☆☆☆

這本書，我得說，絕對是宋代山水畫愛好者的福音！《東方畫譜·宋代山水篇·菁華高清範本：瀟湘奇觀圖》這個名字本身就充滿瞭吸引力，而當我真正翻開它的時候，纔知道什麼叫做“驚喜”。首先，作為一本“菁華高清範本”，它的印刷質量堪稱完美。每一幅畫作都仿佛是從原作上掃描下來的一樣，色彩飽和度、細節還原度都達到瞭前所未有的高度。我從來沒有如此近距離地觀察過宋代山水畫的筆觸，那種細膩、那種層次感，簡直讓人嘆為觀止。書中特彆收錄的“瀟湘奇觀”係列，更是將宋代山水畫的精髓展現得淋灕盡緻。畫麵中的山巒巍峨雄壯，卻又不失秀美；雲霧縹緲，將遠山近景巧妙地融閤在一起，營造齣一種深遠而寜靜的意境。我尤其喜歡畫中對水流的處理，那潺潺的流水仿佛真的能從紙麵流淌齣來，發齣悅耳的聲音。書中的文字介紹也很到位，雖然不多，但每一句都點齣瞭畫作的關鍵信息，讓我這個非科班齣身的愛好者也能領略到其中的妙處。它不僅僅是一本畫冊，更像是一次與古代藝術大師的心靈對話。

評分☆☆☆☆☆

我一直認為，好的畫冊不僅僅是收藏，更是閱讀。而《東方畫譜·宋代山水篇·菁華高清範本：瀟湘奇觀圖》這本書，完美地詮釋瞭這一點。這本書的“高清範本”名副其實，每一幅畫作都經過精心的修復和印刷，細節的清晰度讓人驚嘆。我能夠近距離地觀察到畫師們筆下的每一道皴法，每一筆的勾勒，以及色彩的暈染。這對於理解宋代山水畫的技法和美學有著巨大的幫助。書中挑選的“瀟湘奇觀”題材，更是宋代山水畫的瑰寶。那些壯麗的山川景緻，在畫師筆下得到瞭完美的呈現。我尤其欣賞畫麵中那種大氣磅礴又不失細膩的筆觸，雲霧繚繞的設計，營造齣一種深邃而寜靜的意境。書中的文字介紹也很簡練而精闢，準確地指齣瞭畫作的藝術價值和文化背景，讓我這個普通讀者也能從中獲得啓發。這本書不僅讓我欣賞到瞭美麗的宋代山水，更讓我感受到瞭中國傳統藝術的博大精深。

評分☆☆☆☆☆

我是一名普通的藝術愛好者，平時比較喜歡研究中國傳統繪畫。《東方畫譜·宋代山水篇·菁華高清範本：瀟湘奇觀圖》這本書，絕對是近期我最滿意的一次收藏。首先，這本書的“高清範本”不是吹噓，印刷質量真的非常棒，細節處理得非常到位，色彩還原度也很高，讓我能夠清晰地看到畫師筆下的每一處痕跡。書中所選的“瀟湘奇觀”主題，更是宋代山水畫的經典代錶。我非常喜歡畫作中那種雄渾而又細膩的筆觸，特彆是對山巒、雲霧和水流的錶現，簡直是齣神入化。畫中的意境也很吸引人，那種寜靜緻遠的感覺，讓人心境平和。書中的文字介紹也恰到好處，能夠幫助我更好地理解畫作的藝術價值和文化內涵。這本書讓我對宋代山水畫有瞭更深刻的認識，也更加欣賞中國傳統藝術的魅力。

評分☆☆☆☆☆

終於找到一本能讓我心滿意足的宋代山水畫冊瞭！《東方畫譜·宋代山水篇·菁華高清範本：瀟湘奇觀圖》，這個名字就讓我充滿瞭期待。拿到書後，我的期待得到瞭巨大的滿足。首先，它的印刷質量絕對是市麵上最好的之一，色彩還原度非常高，細節處更是縴毫畢現，讓我仿佛置身於畫中。我一直很喜歡宋代山水畫的那種沉靜、悠遠的意境，而這本書所選的“瀟湘奇觀”係列，更是將這種意境發揮到瞭極緻。畫麵中的山巒層疊，雲霧繚繞，水流蜿蜒，構成瞭一幅幅充滿詩意的畫捲。我特彆喜歡畫中對光影的處理，那種朦朧的美感，讓人心曠神怡。書中的文字介紹雖然不多，但卻很專業，能夠幫助我更深入地理解畫作的藝術價值和曆史背景。這本書不僅僅是一本畫冊，更是一扇窗戶，讓我得以窺見宋代文人的生活哲學和審美情趣。

評分☆☆☆☆☆

一直以來，我都對宋代山水畫那種“咫尺之間，萬裏山河”的藝術魅力深深著迷。當我在書店偶然看到《東方畫譜·宋代山水篇·菁華高清範本：瀟湘奇觀圖》時，幾乎毫不猶豫地入手瞭。拿到手後，我被它的裝幀設計和紙張質感所摺服，感覺非常上檔次。而更讓我驚喜的是，書中對畫作的高清呈現，簡直是超齣瞭我的想象。我能夠清晰地看到畫師們運筆的痕跡，水墨暈染的層次，以及畫麵中細微的光影變化。特彆是那些描繪“瀟湘奇觀”的畫作，那種雄偉壯闊的山川景緻，配閤著迷濛的雲霧，營造齣一種既真實又虛幻的東方美學意境。我仿佛能聽到風在山榖中呼嘯，看到水珠在峭壁上飛濺。書中的一些簡短的解讀，也恰到好處地解釋瞭畫作背後的文化內涵和藝術技巧，讓我這個普通讀者也能看得懂、能體會。這本書讓我重新認識瞭宋代山水畫的魅力，它不僅僅是描繪自然風光，更是畫傢內心世界的投射，是對天地精神的感悟。

評分☆☆☆☆☆

這本《東方畫譜·宋代山水篇·菁華高清範本：瀟湘奇觀圖》簡直就是一場視覺的盛宴！我是一個對中國古典藝術情有獨鍾的人，尤其喜愛宋代山水畫的沉靜與意境。拿到這本書的那一刻，我就被它厚重的質感和精美的封麵所吸引。翻開來，撲麵而來的就是那種古樸而又充滿生命力的氣息。那些高清單幅的山水畫，細節的處理簡直讓人驚嘆！我能清晰地看到每一根鬆針的紋理，每一片苔蘚的質感，每一滴水珠的飛濺。畫師們是如何做到如此精妙絕倫的描繪呢？這讓我不禁對他們的技藝和觀察力肅然起敬。書中所選的“瀟湘奇觀”係列，更是將宋代山水的特點展現得淋灕盡緻。那連綿起伏的山巒，雲霧繚繞的意境，以及隱匿其中的茅屋、小徑，無不透露齣一種淡泊寜靜、超然物外的生活態度。我特彆喜歡畫中對水墨暈染的運用，那種層層疊疊、虛實相生的效果，賦予瞭畫麵無限的生命力。看著這些畫，我仿佛能感受到畫麵中傳遞齣來的清風、流水、鳥鳴，甚至能聞到泥土的芬芳。書中的導讀部分雖然篇幅不長，但信息量卻很大，簡明扼要地介紹瞭宋代山水畫的發展脈絡和代錶人物，讓我對整個藝術流派有瞭更深入的瞭解。對於我這樣一個業餘愛好者來說，這本書無疑是一本極具價值的學習資料。

評分☆☆☆☆☆

我最近有幸翻閱瞭一本名為《東方畫譜·宋代山水篇·菁華高清範本：瀟湘奇觀圖》的畫冊，雖然書中描繪的是宋代山水，但它所傳遞的那種意境和精神，卻能跨越韆年，深深觸動我這位現代讀者的心靈。剛拿到這本書，我就被它的“高清範本”幾個字吸引住瞭，心想終於能有機會近距離欣賞那些傳世名作的細節，感受畫師筆下的細膩筆觸和層次感。當我翻開第一頁，撲麵而來的便是那股沉靜而悠遠的宋代山水韻味，仿佛置身於一個與世隔絕的仙境。畫冊的裝幀設計也十分考究，紙張的質感溫潤，印刷的色彩還原度極高，每一幅畫作都仿佛被賦予瞭新的生命。我尤其喜歡那些描繪“瀟湘奇觀”的畫作，它們不僅僅是簡單的山水描摹，更是畫師心中對自然壯麗景色的深深眷戀與升華。看著那層巒疊嶂的山峰，雲霧繚繞的意境，蜿蜒麯摺的溪流，還有點綴其間的亭颱樓閣，我仿佛能聽到鬆濤在耳邊迴響，感受到清風拂過臉頰。書中的文字介紹雖然不多，但寥寥數語卻點齣瞭畫作的精髓，讓我得以窺見宋代文人雅士的生活情趣和審美追求。他們寄情於山水，將內心的情感與自然的壯闊融為一體，這種“天人閤一”的哲學思想，在每一幅畫作中都得到瞭淋灕盡緻的體現。這本書不僅僅是一本畫冊，更像是一扇窗戶，讓我得以窺見那個遙遠而又充滿詩意的時代。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我一開始是被“菁華高清範本”這幾個字吸引瞭，畢竟市麵上很多畫冊的印刷質量都讓人不敢恭維。拿到《東方畫譜·宋代山水篇·菁華高清範本：瀟湘奇觀圖》之後，我的期待得到瞭百分之百的滿足。這本書的印刷質量絕對是頂級的，色彩還原非常準確，墨色的濃淡層次分明，細節之處更是縴毫畢現。我反復翻看那些山巒的輪廓，溪水的流淌，以及畫麵中人物的衣著，都能感受到一種撲麵而來的真實感。那些描繪“瀟湘奇觀”的山水畫，在我眼中簡直是穿越時空的藝術品。它們沒有現代攝影的直白，也沒有過度渲染的煽情，而是用一種極其內斂、含蓄的方式，展現瞭大自然的鬼斧神工。我尤其欣賞畫作中那種“計白當黑”的處理手法，留白的部分恰到好處，卻營造齣無限的遐想空間。看著畫麵中若隱若現的山峰，仿佛能感受到那種“雲深不知處”的神秘感。書中的一些簡短的文字說明，也恰到好處地引導瞭我對畫作意境的理解，讓我體會到宋代文人的審美情趣和哲學思考。這本書不僅僅是視覺上的享受，更是一種精神上的洗禮。它讓我暫時忘卻瞭都市的喧囂，沉浸在那片寜靜緻遠的宋代山水之中。

評分☆☆☆☆☆

作為一名業餘的傳統文化愛好者，我對《東方畫譜·宋代山水篇·菁華高清範本：瀟湘奇觀圖》這本書的評價，隻能用“驚艷”來形容。這本書的設計風格非常大氣，封麵質感十足，打開來更是彆有洞天。我尤其看重畫冊的印刷質量，而這本書在這方麵做得相當齣色。那些“菁華”之作，經過高清處理後，細節處都清晰可見，色彩的還原度也非常高，仿佛真跡就在眼前。書中所選的“瀟湘奇觀”主題，更是宋代山水畫的經典代錶。畫作中的山巒起伏，雲霧繚繞，水流潺潺，勾勒齣一幅幅令人心馳神往的畫麵。我特彆喜歡其中幾幅畫作中對“意境”的營造，那種留白的處理，那種虛實相生的構圖，都充滿瞭中國古典美學的智慧。書中的文字介紹雖然不多，但卻能引導讀者深入理解畫作的內涵，讓我對宋代文人的審美情趣和人生哲學有瞭更深的體會。這本書不僅僅是視覺上的享受，更是一種精神上的滋養。