老照片 二十年精选本一：重回现场 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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《老照片》编辑部 编

图书标签:

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出版社： 山东画报出版社

ISBN：9787547421680

版次：1

商品编码：12326340

包装：精装

开本：大32开

出版时间：2018-01-01

用纸：胶版纸

页数：469

内容简介

《老照片》二十年精选集，系从已经出版的《老照片》第1至第110辑中选编而成，包括《重回现场》《风物流变》《名人身影》和《民间记忆》四种，此次选编，每本的篇目顺序，大致按照片拍摄年代的先后编排。除对个别篇章的文字和图片稍事修订、删减外，余皆一仍原貌。《重回现场》是第1本，精选了四十一篇文章，涵盖了从甲午战争到改革开放初期的诸多重大历史事件。

《时间的回响：城市记忆与生活剪影》 本书简介： 《时间的回响：城市记忆与生活剪影》并非专注于某一特定时期的摄影作品选集，而是一部横跨数十年，深入城市肌理与普通人日常生活的影像志。它试图捕捉的是时间流逝中那些不易察觉的瞬间、那些被现代高速发展逐渐边缘化的场景，以及隐藏在光影背后的社会变迁与情感流转。全书结构松散却脉络清晰，由数个主题章节构成，旨在提供一种多维度的、非线性的历史观照。 第一部分：市井烟火——街角的定格 本部分聚焦于城市最底层、最鲜活的生命力。我们穿梭于上世纪中后期至新世纪初的城市小巷、早市和居民区。这里的影像大多色彩斑驳，颗粒感强，记录了摊贩的吆喝、邻里间的互助、孩童在弄堂里的嬉戏。 篇章细述： 集市风情录： 捕捉了不同季节、不同地域的露天市场场景。重点不在于商品的罗列，而在于人与人之间交易的眼神、讨价还价时肢体的语言，以及背景中那些正在消失的、手工制作的工具和招牌。例如，一个聚焦于清晨湿漉漉的菜市场门口，卖鱼老者在黎明微光下整理渔网的背影，光线处理强调了其劳作的艰辛与生活的质朴。 弄堂深处： 这是对城市空间变迁的深刻记录。老式的防盗窗、晾晒的衣物、斑驳的墙皮、嵌在墙角供人休憩的石凳，构成了一个个微型的家庭剧场。我们看到的不仅是建筑风格，更是生活方式的停驻——夏天人们摇着蒲扇在门口纳凉的场景，体现了邻里关系的紧密与公共空间的私有化前的状态。 交通的脉搏： 记录了自行车大军、有轨电车、以及第一代公交车的鼎盛时期。画面中充满了行进中的动态模糊，展现了那个年代特有的、略显拥挤却充满秩序感的出行图景。例如，一组图片专门描绘了高峰期骑车人流中，为躲避水坑而产生的微妙避让动作。 第二部分：时代的侧影——工业与变迁 本部分将目光投向城市扩张的代价与成就，关注于工业基础设施、新兴建筑的崛起，以及它们对周边环境和居住者心理带来的影响。 篇章细述： 高耸的烟囱与工人的群像： 选取了数个重工业基地的全景和特写。这里的色调偏冷峻，多采用黑白或低饱和度的彩色。重点是大型机械的几何美感与操作机器的工人们面部的汗水和坚毅。其中一组照片对比了同一工厂在不同年代的入厂大门，象征着生产效率的提升与人力需求的相对减少。 未完成的梦想： 记录了城市建设中那些停滞的项目、拆迁中的废墟和准备覆盖的工地。这些画面充满了不确定性和潜在的能量。废弃的钢筋水泥结构被野草侵蚀，形成了一种后工业时代的静默美学。这些照片常常采用低角度仰拍，以凸显建筑的宏大与人的渺小，也暗含了对“发展”这一概念的反思。 基础设施的进化： 从早期的简陋桥梁到第一批高架桥的落成，展示了城市“骨架”的生长过程。照片着重于结构线条与光影的互动，例如夕阳下，一座新桥的混凝土线条在地面投射出锐利的阴影，暗示着新的秩序正在取代旧的布局。 第三部分：日常的诗意——细微之处的凝视 这是全书最内敛、最私密的部分，关注于生活中的光线、物件和不易察觉的情感流露。 篇章细述： 光与影的游戏： 纯粹基于光学的探索。聚焦于特定时刻（如正午的斑驳树影、清晨窗棂投下的百叶窗条纹）在室内或室外的投射效果。这部分图片几乎没有人物活动，着重于材质的肌理——木纹、石面、玻璃的反光，让观者可以纯粹地从视觉形式上感受时间凝固的美感。 被遗忘的物件： 一组静物摄影，主题是那些正在被淘汰的日常用品：老式的座钟、褪色的搪瓷脸盆、布满划痕的皮箱、无人问津的旧书摊角落。这些物件承载着使用者的痕迹，每一道磨损都是一段无声的故事。 镜子里的世界： 利用城市中随处可见的镜子、玻璃橱窗或水面，捕捉“反射”中的景象。通过这种手法，现实被扭曲、叠加，人流的影像变得模糊而梦幻，表达了主体认知与客观存在之间的微妙距离。例如，一个雨天，拍摄橱窗玻璃上雨滴的反射，画面中人流如同水墨晕染开的意象。 结语： 《时间的回响》并非试图提供一个完整的历史教科书，而是呈现了一系列被时间筛选和遗忘的“碎片”。它邀请读者放下对宏大叙事的追逐，沉浸于这些影像所蕴含的呼吸感、气味和温度之中，重新审视我们赖以生存的城市空间，以及那些在光影变幻间，默默完成自己生命轨迹的普通人。这不是对过去的怀旧，而是一种对“存在”本身的深切体察。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧和排版处理，可以说是将“克制”二字发挥到了极致。每一张照片都有足够的留白空间，它们之间仿佛有呼吸感，互不干扰却又彼此呼应。这种设计理念，极大地提升了阅读的专注度和舒适度。很多摄影画册为了塞进更多内容而显得拥挤不堪，而这一本则明显采取了“少即是多”的原则，宁愿牺牲数量，也要保证每一张作品的独立性和完整性。我发现自己会不自觉地放慢翻阅的速度，甚至会拿着放大镜去仔细辨认那些远景中的文字信息，这种沉浸式的体验是很少在其他出版物中获得的。这本书的价值，不仅在于它收录了哪些精彩瞬间，更在于它呈现这些瞬间的方式，它创造了一种近乎冥想的阅读体验，让那些遥远的光影，得以在当下被我们重新感应和体验。

评分☆☆☆☆☆

对于一个非专业人士来说，这本书提供了一个绝佳的视角，去理解摄影作为一种社会记录媒介的力量。它不是艺术馆里的高深作品，而是街头巷尾的口述历史。作者显然具备了极强的环境观察能力，他总能在最不起眼的地方捕捉到最能说明问题的细节。比如，一个晾晒的衣物组合，一个孩子玩耍的姿势，甚至是墙面上褪色的标语，都成为了解读那个年代社会风貌的密码。我特别喜欢那种由远及近的景深运用，它引导观者先关注宏大的背景，再慢慢聚焦到某个特定的个体表情上，这种叙事节奏的处理非常高明，让人在阅读时不得不跟着作者的思路去“扫描”画面。这本书与其说是摄影作品的集结，不如说是一部视觉人类学研究的精选案例，它教会我们如何用眼睛去“阅读”一个时代。

评分☆☆☆☆☆

这本书的结构安排着实有些出人意料，它没有采用简单的时间线索或主题划分，而是像一本随意的、甚至有些跳跃的记忆碎片集合。这种“不按常理出牌”的处理方式，反而营造出一种极其真实的“回忆录”感觉。你翻到某一页，可能是一个盛大的节日场景，下一页立刻就切换到了一个清晨寂静的巷口。这种强烈的对比，让阅读体验充满了动感和张力。作者的选片眼光非常犀利，每一张入选的作品都带着一种强烈的个人烙印，但又巧妙地避开了纯粹的自嗨，而是将镜头对准了普通人的生活，那些在历史洪流中容易被忽略的微小瞬间。我特别欣赏那种“在场感”，仿佛作者并不是一个旁观者，而是那个拿着相机，融入环境，与被摄对象保持着某种默契的参与者。读完合上书本，脑海中留下的是一种挥之不去的、关于某个特定时期的生活气息，那种感觉，比任何冗长的文字描述都要来得深刻。

评分☆☆☆☆☆

老实说，我对这种怀旧主题的书籍通常持保留态度，总觉得其中难免充斥着过度美化的滤镜。但这一本的质感非常“接地气”。它没有刻意去营造那种光鲜亮丽的“黄金时代”，反而勇敢地展示了生活中的粗粝和不完美。比如，有些照片的曝光略有偏差，构图也显得有些仓促，但这恰恰是那个时代真实写照的一部分，是那个时代摄影工具和技术限制下的真实产物。正是这些“瑕疵”，赋予了作品一种不可复制的生命力。它让我想起我祖父珍藏的那些老相册，那种带着时代烙印的颗粒感和色彩失真，远比后期精修的完美照片更能打动人。这本书的魅力就在于它的“真诚”，它没有对过去进行粉饰太平，而是坦然地展示了时间留下的痕迹，包括那些不那么光彩夺目，却无比真实的片段。这是对历史最负责任的一种致敬方式。

评分☆☆☆☆☆

翻开这本摄影集，仿佛被一股无形的力量拉回了过去。那些黑白或泛黄的画面，不仅仅是定格的瞬间，更是一扇扇通往往昔的窗户。尤其是那些街头巷尾的场景，人物的神态、衣着，乃至空气中弥漫的那种特定的“年代感”，都处理得极其到位。我尤其喜欢作者对光影的掌控，那种自然流淌的，不加修饰的质感，让每一张照片都有了叙事的深度。看着那些模糊的背景里依稀可见的店铺招牌，我忍不住去想象当时的情境，那时的生活节奏是怎样的，人们的心境又是如何。这本书的装帧设计也很考究，纸张的触感和印刷的清晰度，都体现了出版方对摄影作品的尊重。它不像有些影集那样追求视觉冲击力，而是更偏向于一种沉静的、需要你慢慢品味的记录。每次翻阅，都会有新的发现，那些之前忽略的细节，在不经意间跳出来，带来一种“原来如此”的惊喜。这绝对是一本值得反复摩挲、细细品味的视觉日记。