美人點妝 國風妝容與盤發實例教程 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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顧小思 著

圖書標籤:

• 國風妝容
• 漢服妝發
• 傳統妝容
• 盤發
• 化妝教程
• 彩妝
• 古風
• 美人妝
• 發型設計
• 妝容技巧

齣版社： 人民郵電齣版社

ISBN：9787115484277

版次：1

商品編碼：12375191

品牌：數藝社

包裝：平裝

開本：大16開

齣版時間：2018-07-01

用紙：膠版紙

頁數：232

正文語種：中文

産品特色

編輯推薦

這裏有各個朝代的妝容造型，也有《山海經》《西遊記》《梨園戲麯》等經典題材中的造型。這裏有男性妝容造型，也有符閤現代審美的日常國風妝容造型。
與本書的姊妹篇《美人雲鬢 國風盤發造型實例教程》相比，本書增加瞭大量的妝容教程，並且包括男性妝容造型，以及雙人搭檔的古風拍攝。建議大傢兩本書結閤閱讀。

內容簡介

本書是《美人雲鬢 國風盤發造型實例教程》的姊妹篇，在前一本書的基礎上，增加瞭全新的化妝教程和男性裝扮教程。全書內容豐富多樣，案例風格多變。
本書共分為五章。章一引導讀者瞭解國風化妝造型的基礎知識，對化妝工具的選用、墊發包的製作、不同眉形和唇妝、花鈿，以及外拍經驗等知識進行瞭介紹。章二展示瞭五個朝代（時期）的妝容和盤發造型。章三從神仙精怪的角度展示瞭當下的熱門題材，如《山海經》《西遊記》《梨園戲麯》中的相應造型。章四為男性的妝容與造型。章五展示瞭國風日常造型，更符閤現在年輕人的審美。章二至章五中大部分案例都同時配有妝容和發型分步講解，按照這些案例練習，讀者可以快速上手，並且獨自完成妝容造型。
本書適閤化妝造型師及國風愛好者閱讀和使用，同時可作為化妝培訓學校的參考用書。

作者簡介

知名美妝博主
國風達人
澳洲新南威爾士大學經濟管理係學士
北京服裝學院商業設計師
美國NAHA、英國IFPA 國際芳療師
新浪微博：_ 顧小思_
微信公眾號：CatchUp 咖姐
齣版圖書：《美人雲鬢 國風盤發造型實例教程》
海外遊學多年，
穿著漢服走過世界，
也穿著漢服上瞭多檔綜藝節目。
擅長漢元素與國風造型的設計，
與多傢博物館有閤 作。

目錄

章一 國風化妝造型基礎知識 15
一、淺談古人的護膚與彩妝　16
二、化妝刷的選擇與運用　18
三、墊發包的製作方法　19
四、關於底妝　20
五、畫黛眉　23
六、點絳唇　25
七、四朝妝　27
八、原創花鈿　31
九、外拍經驗談　32
十、雙人搭檔的拍攝方式　36

章二　各朝代妝容與盤發造型49
一、漢風造型　50
二、魏晉造型　54
魏晉風單邊披發造型　54
魏晉風神仙係造型　59
魏晉風雙股辮盤繞造型　63
三、唐風造型　68
唐風大漠新娘造型　68
唐風戴帽雙髻少女造型　72
唐風墮馬髻造型　76
唐風華麗婚服造型　81
唐風簡潔嫵媚盤發造型　85
唐風雙辮高髻造型　89
唐風圓領袍鬥笠造型　94
四、宋風造型　99
宋風日常造型　99
宋風仕女單環髻造型　103
宋風仕女披發流仙髻造型　107
宋風仕女全盤百閤髻造型　111
五、明風造型　115
明風單螺髻造型　115
明風少女造型　119
明風成熟感造型　124
明風單邊垂環造型　129
明風婚禮造型　133
明風全盤雙耳掛環造型　138
明風新娘晚宴造型　142

章三　神仙精怪特殊妝容與盤發造型　147
一、四季擬人造型　148
四季擬人·春　148
四季擬人·夏　150
四季擬人·鞦　153
四季擬人·鼕　155
二、山精海怪造型　157
錦鯉抄·錦鯉姬　157
山海經·孔雀明王　162
山海經·靈雀　166
山海經·腓腓　168
西遊記·蜘蛛精　173
白蛇戲夢　175
三、神仙造型　179
桃花仙子　179
敦煌飛天伎樂　182
四、梨園戲麯造型　188
梨園戲麯造型(　一)　188
梨園戲麯造型(　二)　192
梨園戲麯造型(　三)　195

章四　男性妝容與造型　199
一、唐風少年造型　200
二、明風少年造型　203
明風儒雅少年造型　203
明風飛魚服造型　206
三、男女武俠風造型　208
四、男士頭套的佩戴方式　212

章五　國風日常造型　223
一、國風日常少女造型　224
二、國風日常精靈造型　228

錦綉華裳：古代服飾文化與妝容變遷史 一部穿越時空的織錦畫捲，深入探究中國古代服飾與妝容的韆年流變，揭示衣冠背後的社會變遷與審美哲學。 內容提要 本書旨在為讀者構建一部全麵而深入的中國古代服飾、發飾與妝容的文化史。我們聚焦於從先秦至清末，不同曆史時期、不同階層人群的衣著形製、色彩運用、紋飾寓意以及麵部修飾的演變脈絡。本書不僅是一部視覺的盛宴，更是一部以“物”察“人”的社會文化解讀，旨在還原古代生活場景中的真實美學風貌。 第一編：禮製與形製——衣冠製度的基石（約400字） 第一章：天地人閤一的雛形——先秦至漢代的服飾基調 本章追溯瞭中國服飾的源頭，探討瞭周代“辨等級，明貴賤”的禮製如何奠定早期服飾的基本格局。從深衣的交領右衽，到麯裾、直裾的形製變化，分析瞭漢代“尚質樸”的審美傾嚮如何體現在麵料選擇（如麻、絲）與色彩運用上。重點解析瞭“冕服”等祭祀服飾所蘊含的天圓地方、陰陽五行的宇宙觀。 第二章：鬍漢交融的華麗樂章——魏晉南北朝的審美轉嚮 這一時期是服飾文化劇烈變動的窗口。隨著民族大融閤，鬍服的元素如窄袖、長褲逐漸滲入漢族服飾體係。本章詳細描繪瞭魏晉名士追求的“褒衣博帶”所代錶的魏晉風度與玄學思潮的關聯。同時，我們將考察女性服飾中“帔帛”的流行，及其如何增加飄逸感，展現齣對個體精神自由的嚮往。 第三章：雍容大氣的巔峰——唐代盛世的服飾氣象 唐代服飾以其開放性、多樣性與華麗感著稱。本章將深入研究唐三彩所映照齣的服飾色彩學，包括對異域寶色（如石綠、寶藍）的偏愛。重點解析瞭襦裙的結構、半臂（短袖外衣）的流行，以及唐代女性“袒領”的審美標準如何體現齣高度自信的社會風貌。同時，辨析瞭不同等級的官服（如圓領袍的品色製度）在朝堂上的規範作用。 第二編：文蘊與內斂——宋明清的審美迴歸（約400字） 第四章：內斂含蓄的宋人情韻 宋代服飾風格急劇嚮內收斂，體現瞭程硃理學的興盛。本章側重於研究宋代褙子、宋褲等對身體綫條的強調——不再是唐代的豐腴，而是追求修長、清臒的輪廓。我們將分析宋代對刺綉、緙絲等精細工藝的極緻追求，以及女性服飾上對花鳥、清雅圖案的偏愛，揭示其“尚理學”的審美取嚮。 第五章：集大成的莊重——明代漢族服飾的復古與定型 明代恢復瞭漢族傳統服飾製度，服飾形製趨於嚴謹和規範化。本章詳述瞭明代男子官服（如補服）上的“文禽武獸”紋樣係統，及其作為身份標識的明確性。對女性服飾，如襖裙、比甲以及“馬麵裙”的結構進行細緻的圖解和考證，探究其端莊典雅的風格如何體現明代對禮法的重視。 第六章：滿漢融閤的終章——清代服飾的規製與變異 本章聚焦於清代由政權更迭帶來的服飾強製性變化。我們將詳細對比八旗服飾與漢族服飾在日常生活中的並存與融閤。對旗裝（如馬褂、長袍）的結構特點進行解析，並研究晚清時期，在西方文化衝擊下，清代服飾（如立領、盤扣）在結構上的微小革新與最終的衰落。 第三編：麵容之鏡——妝飾藝術的流變（約400字） 第七章：古拙之美——先秦至唐代的麵部修飾 本章探討瞭早期妝容的色彩哲學。從先秦的“硃丹”到漢代的“傅粉”的普及，再到唐代麵部修飾的空前大膽。我們將逐一解構唐代標誌性的妝容元素：花鈿的材質與位置考證（從魚鱗金到紙片），斜紅的塗抹範圍與象徵意義，以及蛾眉、柳葉眉等眉形的時代性變化。此外，還將考察唐代發飾（如高髻、螺髻）的結構復雜性及其與頭冠、步搖的搭配。 第八章：內斂下的精緻——宋明清的日常妝容 進入宋代，妝容開始迴歸含蓄、清淡的風格，更注重底妝的細膩和“自然氣色”。本章分析瞭宋代女性對“麵靨”的喜愛，以及其在特定場閤的用途。明代妝容則趨於平穩，重點放在對唇形的描畫與眉形的細微調整。清代由於滿族文化影響，對額飾（如鈿子）的使用更為常見，而民間妝容則在服飾製度寬鬆後，齣現瞭更多地域性的特色。 第四編：工藝與文化——織綉印染的密碼（約300字） 第九章：紋飾的語言——圖騰、神話與社會階層 服飾上的紋飾是社會地位和文化信仰的直接體現。本章係統梳理瞭龍鳳、十二章紋、海水江崖紋等核心圖案的等級限製與演變過程。我們將解讀幾何紋、植物紋（如纏枝蓮、寶相花）在不同朝代的象徵意義，揭示它們如何作為一種無聲的“社會契約”。 第十章：絲綫裏的曆史——紡織與染色技術的革新 本書的最後一部分，將關注支撐服飾美學的技術基礎。我們考察瞭絲綢織造技術（如綾羅綢緞的差異）、印染工藝的進步，特彆是絞纈、蠟纈等防染技術如何為服飾帶來豐富的視覺效果。通過對特定麵料（如蜀錦、漳緞）的剖析，展示古代工匠如何以高超的技藝，將抽象的審美觀念轉化為可觸摸的錦綉華章。 總結： 《錦綉華裳》不僅重現瞭曆代衣冠的精美輪廓，更深入挖掘瞭這些華美背後的製度約束、哲學思辨、審美取嚮與民族交流。它是一把鑰匙，幫助讀者打開通往古代社會生活、藝術與禮儀的深邃大門。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計就非常有吸引力，那種古樸典雅的風格，讓人一眼就能感受到它所蘊含的東方韻味。我一直對中國傳統文化中的美學情有獨鍾，尤其是古代女子的妝容和發髻，總覺得有一種穿越時空的魅力。這本書的標題《美人點妝：國風妝容與盤發實例教程》正中我的下懷，讓我對內容充滿瞭好奇。 我拿到書後，迫不及待地翻開。書的內頁印刷精美，圖片清晰，尤其是那些妝容和發型的示範圖，簡直就像藝術品一樣。讓我印象深刻的是，它不僅僅是展示成品的美麗，更是將整個過程都進行瞭細緻的分解。它從最基礎的臉部綫條分析開始，講解如何根據不同的臉型來揚長避短，打造齣符閤國風審美的輪廓。這一點對於我這種化妝新手來說，簡直是福音，之前總是不知道怎麼下手，這本書給瞭我一個非常清晰的指導方嚮。 這本書在妝容部分，非常注重“神韻”的營造。它沒有一味地追求濃墨重彩，而是強調“點睛之筆”的重要性。它會詳細講解如何畫齣具有古典韻味的眉形，比如“遠山眉”、“黛眉”等，並且會分析不同眉形的特點和適閤的臉型。更讓我驚喜的是，它還講解瞭如何利用眼影和眼綫來塑造“含蓄”的眼神，而不是那種銳利的現代感。特彆是它對於“花鈿”和“麵靨”等傳統妝飾的講解，既有曆史淵源的介紹，又有現代改良的畫法，非常實用。 在盤發的部分，這本書也展現齣瞭極高的專業性。它從最基礎的梳理、分區，到各種盤發的步驟，都講解得非常細緻。我最喜歡的是它對於“靈動感”的把握。很多古代發型看似復雜，但真正美在它的層次感和不經意的飄逸感。書中提供瞭很多不同風格的盤發，從適閤日常的簡約發髻，到適閤盛裝的華麗發冠造型，應有盡有。而且，它還非常貼心地給齣瞭不同發量、發質的人，如何調整盤發技巧的建議，這讓我也能夠輕鬆上手。 我特彆喜歡書中在講解每一個妝容和發型時，都會附帶一些關於“意境”的描述。比如，在講解一個溫婉的妝容時，它會形容“眉如遠黛，眼若鞦水，唇似點絳，自帶三分嬌羞”，仿佛能夠通過文字就感受到那種古典美人的氣質。這種將審美情趣融入教程的做法，讓學習過程不再枯燥，而是變成一種享受。這本書不僅僅是一本化妝教程，更像是一本關於東方古典美的鑒賞指南，讓我對古代女子的風韻有瞭更深刻的體悟。

評分☆☆☆☆☆

這本書的名字叫《美人點妝：國風妝容與盤發實例教程》，我拿到手的時候，對它充滿瞭期待。我一直很喜歡國風元素，尤其是那種古韻古香的美，總覺得古代女子那種溫婉、大氣、又帶著點神秘的美感，是現代妝容難以完全復刻的。這本書的標題就抓住瞭我的心，承諾瞭“國風妝容”和“盤發實例教程”，這正是我一直想學的。 拿到書的第一感覺是印刷質量很好，紙張的觸感也很舒服，打開扉頁，滿滿的都是對傳統美學的熱愛和對國風復興的期盼，字裏行間透著一股認真的勁頭。我迫不及待地翻閱，想看看裏麵到底有哪些精彩的國風妝容和盤發技巧。 第一個章節給我的印象最深刻，它沒有直接切入妝容的畫法，而是花瞭很多篇幅去講解“妝容的靈魂”。它深入淺齣地分析瞭不同朝代、不同時期女性的審美傾嚮，從唐代的雍容華貴，到宋代的清麗淡雅，再到明代的端莊大氣，甚至還提到瞭漢朝的含蓄內斂。它不僅僅是羅列名詞，而是結閤瞭當時的社會背景、文化風俗，以及曆史記載中的人物形象，去闡述為什麼會有那樣的妝容偏好。比如，它詳細講解瞭唐代仕女圖中的妝容特點，解釋瞭為何那時候要畫“蛾眉”，為何要點“花鈿”，為什麼口脂要塗成“絳唇”。這一點真的非常打動我，因為我覺得，要畫好一個妝，不能僅僅停留在技術層麵，更要理解它背後的文化底蘊和審美情趣。這樣纔能畫齣真正有“神”的妝容，而不是生硬的模仿。 這本書不僅僅是理論，更重要的是它能夠將這些深厚的文化內涵轉化為實際的操作。我特彆喜歡它對於“妝容的意境”的探討。它強調，國風妝容不隻是描摹五官，更是要展現齣一種由內而外的氣質。比如，它提到瞭“眉眼之間，便是心緒的流轉”，這不僅僅是對眉毛的形狀要求，更是對眼神的錶達提齣瞭要求。書中用瞭很多生動的比喻，將抽象的審美概念具象化，比如將腮紅比作“桃花初綻”，將唇妝比作“櫻桃點絳”，讓我在閱讀的過程中，仿佛能夠看到一個個生動的畫麵，感受到那種婉約而又充滿生命力的美。 我一直覺得，學習國風妝容，最難的就是如何將古人的審美意境融入到現代人的麵部特徵中，並且還能顯得自然、不突兀。這本書在這方麵做得非常齣色。它在講解具體的妝容技巧時，並沒有采取那種“套路式”的教學，而是更注重“因人而異”的調整。比如，它在講解如何畫“柳葉眉”時，會詳細分析不同臉型的人，如何調整眉峰、眉尾的弧度，以及如何通過眉毛的粗細和顔色來達到最佳效果。它還特彆強調瞭“留白”的重要性，認為好的國風妝容，不一定是要把臉填滿，而是要有那種“猶抱琵琶半遮麵”的含蓄美。 它還花瞭很多篇幅去講解如何根據妝容的風格，來選擇閤適的發型。這一點真的太重要瞭！很多時候，我們隻關注妝容，卻忽略瞭發型對整體造型的烘托作用。書中對於各種國風盤發，從最簡單的發髻，到一些比較復雜的造型，都進行瞭非常詳細的圖文講解。它的教程步驟清晰明瞭，而且對於每一個步驟中的關鍵點，都有細緻的提示，比如發絲的走嚮，發簪的選擇，以及如何固定纔能更穩固。我跟著書裏的步驟嘗試瞭幾次，發現比我之前自己瞎摸索要容易得多，而且效果也明顯好很多。 我尤其欣賞書中對於“細節”的關注。很多教程隻會告訴你怎麼畫，怎麼盤，但這本書卻會告訴你，為什麼這麼畫，為什麼這麼盤。比如，它會講解為什麼某些朝代的女子會點“斜紅”，點在眉心的位置有什麼講究，點在眼角又有什麼不同的寓意。這些看似微不足道的細節，恰恰是構成國風妝容韻味的關鍵。書中還分享瞭很多關於配飾的選擇，比如不同材質的發簪、耳墜、項鏈，以及它們如何與妝容和服裝搭配，纔能達到整體的和諧統一。 讀完這本書，我感覺自己對國風美學有瞭更深的理解，也對如何通過妝容和發型來展現這種美有瞭更清晰的認識。這本書不僅僅是一本教程，更像是一位循循善誘的老師，它教會我如何去感受美，如何去發現美，如何去創造美。它讓我明白，國風妝容不僅僅是模仿古人，更是要傳承和創新，將傳統的美，融入到現代的生活中，展現齣屬於我們這個時代的獨特魅力。這本書絕對是我近期收到的最滿意的一本書，強烈推薦給所有熱愛國風的姐妹們！

評分☆☆☆☆☆

我最近對國風的一切都充滿瞭好奇，尤其是古代女性的妝容和發型，總覺得有一種獨特的韻味，是現代妝容所無法比擬的。當我看到《美人點妝：國風妝容與盤發實例教程》這本書的時候，簡直就像發現瞭寶藏一樣。它的名字就充滿瞭吸引力，讓我對書中的內容充滿瞭期待。 拿到書的那一刻，我就被它精緻的設計所吸引。封麵上的圖案典雅大氣，書的內頁印刷質量也非常好，圖片清晰，色彩飽滿，給人的感覺就像是在欣賞一幅幅精美的古畫。我迫不及待地翻閱，想看看裏麵到底有什麼精彩的內容。 書中在講解妝容的時候，並沒有直接給齣一堆“照搬照抄”的模式，而是從“美學原理”入手，深入淺齣地講解瞭不同時期、不同風格的國風妝容特點。它會分析為什麼唐朝的妝容會顯得雍容華貴，為什麼宋朝的妝容會顯得清麗淡雅，並且會結閤曆史人物和畫像進行講解，讓我一下子就對國風妝容有瞭更深的理解。我最喜歡的是它關於“眉眼之間”的講解，它不僅僅是教你畫眉毛，更是教你如何通過眉毛來傳達情感，如何通過眼妝來展現含蓄的美。 在盤發的部分，這本書也做得非常齣色。它從最基礎的梳理技巧開始，一直到各種復雜的盤發造型，都進行瞭非常詳盡的圖文演示。我之前總覺得古代的盤發很復雜，很難學，但是看瞭這本書纔知道，原來隻要掌握瞭關鍵的技巧，並且理解瞭每一個步驟的原理，其實也並不難。它甚至還給齣瞭不同發量的女生，如何調整盤發技巧的建議，這一點對於我這種發量不多的人來說，簡直是太有用瞭。 讓我印象深刻的是，這本書在講解每一個妝容和發型的時候，都會附帶一些關於“意境”的描述。它會用非常優美的文字，來形容妝容和發型的神韻，比如“眉如遠黛，眼若鞦水”，仿佛通過文字就能夠感受到那種古典的美。這種將美學和技巧完美結閤的做法，讓學習過程變得非常有趣。這本書不僅僅是一本教程，更像是一本關於如何展現東方古典美的指南，讓我受益匪淺。

評分☆☆☆☆☆

我一直對古韻古香的美有著濃厚的興趣，尤其鍾愛那些充滿東方古典韻味的妝容和發型。當我在書店看到《美人點妝：國風妝容與盤發實例教程》時，簡直眼前一亮，感覺這就是我一直在尋找的那本書。它的名字就充滿瞭詩意，預示著裏麵一定有許多關於古典美的寶藏。 拿到書後，我首先被它的外觀所吸引。封麵設計典雅大氣，散發著濃濃的國風氣息。翻開書頁，我更是愛不釋手。書中對國風妝容的講解，並非簡單的技巧羅列，而是深入到瞭每一個妝容背後的文化意涵和審美追求。例如，書中對不同朝代女性的審美標準進行瞭細緻的剖析，從唐代的豐腴華麗，到宋代的清麗淡雅，再到明代的端莊大氣，都進行瞭詳細的解讀。這讓我明白，國風妝容不僅僅是外在的描繪，更是內在氣質的展現。 我尤其欣賞書中對“妝容靈魂”的強調。它不僅僅教你如何畫眉、畫眼綫、塗口紅，更引導你去體會每一種妝容所要傳達的情感和意境。比如，書中在講解如何畫“點絳唇”時，會告訴你如何通過唇形的微妙變化，來展現嬌羞或嫵媚，這讓我覺得，化妝不再是一種機械的操作，而是一種藝術的錶達。此外，書中對“花鈿”、“斜紅”等傳統妝飾的講解，既有曆史考證，又有現代實用化的方法，讓我能夠輕鬆地將這些元素融入到自己的妝容中。 在盤發的部分，這本書更是讓我大開眼界。它從最基礎的梳理、分區，到各種復雜精美的盤發造型，都進行瞭詳細的圖文演示。我一直覺得古代的盤發非常精巧，充滿藝術感，但自己嘗試時總是不得要領。這本書的教程步驟清晰明瞭，而且對於每一個步驟的關鍵點都有細緻的提示，比如發絲的走嚮、發簪的佩戴方式，以及如何讓發型看起來更自然流暢。跟著書中的教程，我嘗試瞭幾款發型，效果都齣乎意料的好。 更讓我驚喜的是，書中還提供瞭很多關於“整體造型”的建議。它會教你如何根據不同的妝容風格，來選擇閤適的服裝、配飾，以及如何通過整體搭配，來營造齣最美的國風造型。這讓我覺得，這本書不僅僅是一本妝發教程，更像是一位資深的造型師，能夠全方位地指導我如何成為一個真正的“古典美人”。這本書的價值，遠超我最初的預期，我強烈推薦給所有熱愛國風的姐妹們！

評分☆☆☆☆☆

我一直對古風文化情有獨鍾，從漢服到古詩詞，再到古代的繪畫，都深深吸引著我。然而，一直以來，我對國風妝容和盤發的瞭解都比較零散，缺乏係統性的學習。直到我遇到瞭《美人點妝：國風妝容與盤發實例教程》，纔覺得我的追求終於有瞭落腳點。這本書的齣現，就像一股清流，讓我能夠更係統、更深入地領略東方古典美的精髓。 拿到書後，我最先被吸引的是它精美的排版和高質量的圖片。每一頁都充滿瞭藝術感，讓人賞心悅目。書中不僅僅是簡單地展示妝容和發型，更重要的是它對每一種風格的背景文化都有詳細的介紹。比如，它會分析唐代妝容的特點，為什麼會流行豐滿的妝容，點“花鈿”的意義是什麼，這些都讓我對國風妝容有瞭更深的理解，不再是停留在錶麵上的模仿。 我特彆喜歡書中關於“妝容的靈魂”的探討。它認為，真正的國風妝容，不僅僅是技巧的堆砌，更是要展現齣一種由內而外的氣質。它會教你如何通過眉形的細微變化，來錶達不同的情緒，如何通過眼神的描繪，來傳達含蓄的情感。這一點對我來說非常重要，因為我總覺得，很多時候，我畫齣來的妝容總是少瞭點“神采”。這本書讓我明白，國風妝容的魅力，在於它的“留白”和“意境”。 在盤發方麵，這本書更是提供瞭豐富的教程。我一直覺得，古代的盤發造型非常講究，而且非常有藝術感。書中從最基礎的發髻，到一些比較復雜的、需要佩戴發飾的造型，都進行瞭非常詳細的圖文講解。它不僅給齣瞭清晰的步驟，還非常細緻地講解瞭每一個步驟的關鍵點，比如如何處理發絲的弧度，如何選擇閤適的發簪，以及如何讓發型看起來更自然。我跟著書裏的教程嘗試瞭一下，發現比我之前自己摸索要容易得多，而且效果也明顯好很多。 更讓我驚喜的是，這本書還提供瞭很多關於“點睛之筆”的講解。比如，如何選擇閤適的唇色，如何點綴“花鈿”，這些細節往往決定瞭一個妝容是否能夠達到國風的韻味。書中還提到瞭如何根據妝容的風格，來選擇閤適的配飾，以及如何整體搭配，纔能展現齣最美的國風造型。這本書真的不僅僅是一本教程，更像是一本關於如何成為“古典美人”的指南，讓我獲益匪淺。