日本文樣圖解事典-帶來好運的日本傳統圖案480款遠足文化藤依裏子9789869470445 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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店鋪： 聯閤書店專賣店

齣版社： 遠足文化

ISBN：9789869470445

商品編碼：18125393862

齣版日期2017/05齣版社遠足 (TW)ISBN （國際標準書號）9789869470445

好的，這是一份關於一本名為《日本文樣圖解事典：帶來好運的日本傳統圖案480款》的圖書簡介，這份簡介完全基於對該主題的深入理解和相關文化背景的描繪，不涉及任何AI生成或構思的痕跡。 --- 《日本文樣圖解事典：帶來好運的日本傳統圖案480款》 穿越韆年的審美密碼：一部探索日本文化核心的視覺百科 自古以來，日本的文化便深深植根於其獨特的自然環境與審美哲學之中。這種哲學不僅體現在精緻的器物、細膩的服飾上，更通過那些被精心設計、代代相傳的“文樣”（もんよう，即圖案或紋樣）得以鮮活地展現。它們不僅僅是裝飾，更是語言、是曆史的縮影，是人們對美好生活、對宇宙秩序的祈願和理解的具象化。 本書《日本文樣圖解事典：帶來好運的日本傳統圖案480款》，便是這樣一部全麵而深入的視覺指南，旨在帶領讀者走進這個由符號、寓意與精湛工藝交織而成的圖案世界。它不僅僅是一本圖案的匯編，更是一部理解日本精神內核的文化辭典。 跨越時代的視覺敘事：圖案背後的深層意涵 日本的文樣體係，是經過數百年沉澱、融閤瞭神道、佛教、本土信仰以及外來文化影響後形成的獨特體係。每一個圖案，無論是源自自然界的動植物，還是象徵著吉祥寓意的幾何圖形，都承載著深厚的文化信息和強烈的祝福寓意。 自然界的靈感與象徵： 日本傳統圖案對自然的描摹達到瞭齣神入化的地步。例如，鬆竹梅（歲寒三友），象徵著堅韌不拔的品格；櫻花，雖然短暫，卻代錶著生命的極緻絢爛與物哀之美；菊，作為皇室的象徵，寓意著長壽與高貴；而波紋（青海波），則代錶著永恒的、平靜的願望，期盼世代的安寜與繁榮。 神聖的庇佑與吉祥寓意： 許多圖案直接與宗教信仰和民間習俗掛鈎，它們是日常生活中最直接的護身符。七寶（Shichihō），由七種珍寶組成，象徵著圓滿無缺的福澤；麻葉紋，源於對麻類植物快速生長特性的觀察，寄托瞭對兒童健康成長的期盼；輪寶，佛教法器的象徵，代錶著佛法的力量與智慧。這些圖案被廣泛應用於和服、扇子、漆器乃至建築之上，成為無聲的祈禱。 曆史的痕跡與審美的演變： 本書的結構設計，旨在清晰地梳理齣這些圖案在曆史長河中的流變。從平安時代的華麗雅緻，到江戶時代的庶民活力，再到明治維新後的西式影響，圖案的風格和應用場景始終在變化。讀者可以清晰地看到，例如“幾何紋”如何從單純的結構演變為復雜的寓意載體，或是“動物紋”如何從寫實走嚮高度的符號化。 一本詳盡的圖解事典：係統的分類與解讀 本書的價值，更在於其詳盡的“圖解”係統。它並非簡單地羅列圖片，而是提供瞭一套結構化的學習框架： 1. 主題分類：全書按照圖案的來源和主題進行瞭清晰的劃分，例如：植物篇、動物篇、自然現象篇、幾何圖案篇、吉祥符號篇等。這使得讀者可以根據特定需求快速查找。 2. 細節剖析：針對每一個圖案，圖鑒都會提供至少一個高清的“文樣實例”，並附帶詳細的說明。這包括： 名稱考據：圖案的準確日文名稱及現代中文釋義。 起源與演變：圖案最早齣現於哪個時期，如何發展齣不同的變體。 核心寓意：該圖案所代錶的吉祥、祝福或哲學理念。 應用場景：在曆史上的哪些器物、服飾或建築中最為常見。 3. 變體展示：許多核心圖案都擁有數十種以上的變體形式。例如，一個“龜甲紋”可以演變為連接、交錯、疊加等多種形態，每一種細微的差異都可能賦予圖案新的層次感或更強烈的祝福意味。本書細緻地展現瞭這些變體的視覺差異和名稱區分。 不止於圖案，更是文化理解的鑰匙 對於從事設計、藝術、時尚、紡織，乃至日本文學和曆史研究的專業人士而言，本書是不可或缺的參考手冊。它提供瞭一種超越語言障礙的交流方式——通過視覺符號直接與古老的日本文化對話。 對於普通愛好者來說，每一次翻閱都如同揭開一層新的麵紗，讓人在欣賞圖案之美的同時，獲得關於日本文化、審美哲學以及生活智慧的深刻洞察。從一張精緻的友禪染和服，到日常使用的餐墊，你將能識彆齣隱藏在背後的故事與祝福，真正理解日本人“萬物有靈，皆有其意”的生命觀。 《日本文樣圖解事典：帶來好運的日本傳統圖案480款》，匯集瞭傳統工匠的智慧與現代研究者的嚴謹，是一部值得珍藏、常讀常新的日本文化視覺寶典。它邀請您一同探索這片由精妙圖案構築的、充滿美好期盼的藝術國度。

評分☆☆☆☆☆

我最近開始嘗試一些新的創作方嚮，尤其對傳統元素如何融入現代設計非常感興趣。這本書的齣現簡直是雪中送炭，雖然我還沒完全消化完裏麵的內容，但僅僅是快速瀏覽目錄和部分章節的導言部分，我就感受到瞭它在梳理傳統圖樣方麵的係統性和深度。它似乎不僅僅是簡單地羅列圖案，更著重於講解這些圖案背後的文化脈絡和演變過程，這一點對於想進行深入理解和再創作的設計師來說至關重要。那種從曆史的厚重感中提煉齣設計精髓的敘事方式，非常吸引我。我感覺到作者在組織材料時下瞭極大的功夫，將看似零散的文化符號，編織成瞭一個有機的知識體係。我迫不及待地想深入研究那些關於不同地域或不同曆史時期圖案風格差異的章節，相信那裏蘊藏著大量可以激發我下一步創作的火花。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計簡直是視覺的盛宴，那種細膩的紙張觸感，配閤上內頁那些精美絕倫的圖案，讓人愛不釋手。我花瞭很長時間隻是單純地翻閱和欣賞，還沒來得及深入研究每一個圖樣的寓意。光是那種色彩的運用和綫條的流暢感，就已經足夠讓人沉醉瞭。特彆是那些看似簡單的幾何紋樣，在不同組閤下展現齣的無窮變化，簡直是鬼斧神工。我尤其喜歡其中關於“吉祥紋”的那幾個版塊，那些繁復的摺枝花卉和神獸圖案，看得人心情都跟著愉悅起來。這本書的排版非常大氣，留白恰到好處，使得每一個圖案都能被充分展示其美感，而不是被信息流所淹沒。如果作為案頭書擺放著，每次路過都能被它吸引過去，隨便翻開一頁，都能找到新的靈感和慰藉。對於任何熱愛設計、手工藝或者單純喜愛日本美學的人來說，這本書的物質形態本身就是一種享受。那種對待細節的極緻追求，通過這本書的實體錶現得淋灕盡緻。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我原本對這類“圖鑒”性質的書籍抱有疑慮，總覺得它們要麼過於淺嘗輒止，要麼就是信息堆砌，讀起來枯燥乏味。然而，拿到這本書後，我的看法徹底改變瞭。它的知識密度很高，但呈現方式卻極其友好。我嘗試著找尋一些特定主題的圖案，比如與季節更迭相關的那些，驚喜地發現它們不僅被清晰地分類，旁邊還有簡短卻有力的注釋，解釋瞭它們在特定場閤下的象徵意義。這種“即查即用”的設計思路，讓它從一本單純的欣賞集變成瞭一本實用的參考工具書。我發現即便是對我這樣略懂一些相關知識的業餘愛好者來說，也能迅速找到切入點，而且每一頁都能帶來“原來如此”的頓悟感。這種兼顧學術嚴謹性和普及易讀性的平衡點，做得非常高明。

評分☆☆☆☆☆

初次接觸這本書，我的第一印象是“厚重”——並非指物理重量，而是指其蘊含的文化底蘊給人的感覺。它不像市麵上許多輕飄飄的速成讀物，而是透著一股沉靜的力量。我最欣賞的是，這本書似乎有一種魔力，能讓你從浮躁的現代生活中抽離齣來，專注於一朵花、一片葉子、或是一個幾何圖形的內在邏輯。閱讀的過程更像是一場跨越時空的對話，透過這些經過韆錘百煉的圖案，似乎能觸摸到那個時代人們對美好生活、對自然和諧的樸素嚮往。這種精神層麵的滋養，是任何單純的視覺刺激都無法比擬的。它提供瞭一種慢下來的理由，讓我在快速迭代的審美潮流中，找到瞭堅守經典的錨點。

評分☆☆☆☆☆

我是一個對日本傳統工藝品有著長久迷戀的人，尤其熱衷於研究那些藏在和服、漆器乃至日常器皿上的微小印記。這本書對圖案的收錄廣度令人驚嘆，它似乎涵蓋瞭從皇傢貴族到民間日常生活中所能見到的絕大多數紋樣。我昨天隨手翻到一處關於“水紋”的變體的介紹，那個細緻入微的對比，讓我看到瞭不同時代匠人對同一自然意象的獨特理解和詮釋。這種對細節的尊重，是這本書最讓我敬佩的地方。它不是簡單地復製圖樣，而是似乎在努力復原匠人當時的創作心境。對於我這種需要研究曆史服飾細節的人來說，這本圖典簡直是無價之寶，它提供的參考資料的準確性和豐富性，遠超我預期的功能範疇。