版式設計原理 案例篇 提升版式設計的55個技巧 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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田中久美子，原弘始，林晶子，山田純也 編

圖書標籤:

• 版式設計
• 設計原則
• 排版技巧
• 視覺傳達
• 書籍設計
• 平麵設計
• 設計案例
• 提升技巧
• 設計靈感
• 實用指南

店鋪： 靈感庫圖書專營店

齣版社： 中國青年齣版社

ISBN：9787515329864

商品編碼：19932112318

包裝：平裝

開本：16

齣版時間：2015-04-01

正文語種：中文

圖書名稱：	版式設計原理 案例篇 提升版式設計的55個技巧 版式結構 文字要素 色彩 圖片 網頁版式 平麵設計書籍
齣版單位：	中國青年齣版社
作      者：	田中久美子，原弘始，林晶子，山田純也
齣版時間：	2015年04月
語      言：	中文
I S B N  ：	9787515329864
圖書定價：	59.80 RMB/本
圖書規格：	平裝  1/16開本  0.8KG/本

第*章    關於版式結構的問題

分組 / 穩定感 / 對比 / 網格 / 重復 / 一緻性 / 留白 / 視綫引導 / 對稱 / 黃金比例 

第2章    關於文字要素的問題

文字的性格 / 文字的對照 / 文字的跳躍率和對比 / 標題與正文的關係 / 文字的易讀性 / 字體的統一 / 文字的視覺衝擊力 / 文字的高雅效果 / 文字的可愛效果 / 充滿朝氣的文字 / 與傳單相匹配的文字 / 便於閱讀的行間距 / 圖注與圖片的適配性

第3章    關於色彩的問題

色彩的印象 / 色彩的數量 / 色彩的厚重度 / 色彩的類彆/醒目的配色 / 可視性 / 主導色 / 兒童風格的配色 / 女性風格的配色 / 男性風格的配色 / 老年人風格的配色 / 錶現美味可口印象的配色 / 展現日式和風的配色 / 展現季節感的配色

第4章    關於圖片的問題

圖片的視綫跳躍頻率 / 圖片的分組/圖片的方嚮 / 角版的運用 / 圖片的裁剪 / 圖片的分割 / 圖片的主次關係 / 變換色調的圖片

第5章    關於網頁版式的問題

網頁內容的布局 / 界麵配色 / 界麵的文字 / 界麵的視綫引導 / 界麵的便利性 / 主視覺效果的設計 /  Banner的設計 / 搜索引擎優化 / 界麵的設計潮流 / 鏈接的設計本書分彆從版式結構、文字要素、色彩、圖片、網頁版式五部分內容，將55組遵從設計法則的成功案例與存在問題的失敗案例進行對比，讓讀者深入思考“哪一種纔是更好的版式設計？”並給齣相應的提示；然後在下一頁中給齣答案的同時，說明判斷孰優孰劣的緣由，並進一步指齣對應的設計要點。這種具有趣味性的學習方法，有彆於以往設計教材的簡單說教，使讀者在輕鬆閱讀的同時，通過案例對比的方法快速而牢固地掌握版式設計的基本原理。

好的，這裏為您提供一個關於不包含《版式設計原理 案例篇 提升版式設計的55個技巧》內容的圖書簡介，旨在詳細描述另一本完全不同的書籍，並確保語言自然流暢，不帶任何AI痕跡。 --- 圖書簡介：《隱秘的密碼：探索古代文明的符號與語言》 書名：隱秘的密碼：探索古代文明的符號與語言 作者：[虛構作者名，例如：李文哲] 頁數：約 580 頁 開本：16開 定價：RMB 128.00 --- 導言：當時間停止，文字發聲 我們對古代文明的認知，往往依賴於宏偉的金字塔、斷壁殘垣的遺址，或是那些令人驚嘆的藝術品。然而，真正承載著這些古老民族智慧、信仰、曆史敘事和日常生活的，是他們留下的符號與文字係統。它們是時間的膠囊，是隱藏在曆史迷霧中的密碼，等待著現代的我們去解讀。 《隱秘的密碼：探索古代文明的符號與語言》並非一本枯燥的語言學教科書，而是一場跨越數韆年、橫貫四大洲的深度文化考古之旅。本書以全新的視角，係統梳理瞭人類曆史上那些最具神秘感和影響力的非拼音文字體係、象形符號以及獨特的信息記錄方式。 本書核心內容概覽 本書的結構精心設計，分為四個主要部分，層層遞進，帶領讀者從宏觀的符號起源追溯到具體的文化語境。 第一部分：起源的低語——史前符號與早期圖形係統 (約占全書 25%) 本部分專注於探究人類最早期的信息交流嘗試。我們不從已成熟的文字係統入手，而是深入史前洞穴壁畫、陶器刻符和原始圖騰的研究。 洞穴藝術的敘事結構： 分析拉斯科和阿爾塔米拉洞穴壁畫中重復齣現的動物形象、手印和幾何圖形，探討其是否具有預語言的語法結構。 新石器時代的“契約”： 考察早期農業社會中用於計數、標記財産和區分部族的陶器刻符，如賈湖刻符、仰韶文化符號的共性和差異。 符號的抽象化過程： 詳細剖析一個具象的圖形（如一隻鳥）是如何一步步被簡化、固定並最終演變為具有特定語義的符號（如代錶“飛翔”或“神諭”）。 第二部分：帝國的語言——權力與信仰的載體 (約占全書 35%) 這部分聚焦於那些支撐起古代大帝國的、結構復雜的文字係統，探討文字如何被統治階層壟斷和工具化。 蘇美爾楔形文字的演變史： 從最初的記賬符號到《漢謨拉比法典》中的成熟楔形文字，解析其在行政管理和宗教儀式中的核心作用。重點分析瞭其“錶意”到“錶音”的過渡機製，並輔以大量泥闆拓片的高清復原圖。 埃及聖書體的秘密： 深入探討象形文字的“三位一體”——錶意、錶音、限定詞的復雜組閤方式。書中將詳細比對不同時期的書寫載體（莎草紙、石碑、棺槨內壁）對書寫規範的影響。特彆闢齣一章，專門解讀《亡靈書》中的特定符號序列。 中美洲的“時間編年史”： 重點分析瑪雅象形文字與阿茲特剋文字的對比。瑪雅文字的“音節化”和時間曆法係統（長紀曆）的符號邏輯是本章的亮點，展示瞭其在預測天象和記錄王室血統方麵的精妙。 第三部分：邊緣的低語——失落的與未解之謎 (約占全書 30%) 本部分是全書最具探索性和爭議性的部分，聚焦於那些至今仍未被完全破譯的古代符號係統，激發讀者的思考與想象。 印度河榖文明的印章文字： 詳細呈現摩亨佐-達羅和哈拉帕遺址齣土的數韆枚印章，分析其符號數量的局限性（通常隻有5到10個符號的組閤），探討其是個人名稱、傢族徽記還是一個功能受限的記事係統。書中對比瞭當代幾種主流的破譯嘗試及其論據缺陷。 綫性文字A之謎： 重點剖析剋裏特島米諾斯文明的綫性文字A，並將其與已破譯的綫性文字B進行清晰的結構對比，解釋為何字母順序的缺失或語素的差異使其難以被破解。 復活節島的“朗格朗格”之謎： 探討這種獨特的木製銘文所蘊含的文化背景，分析其獨特的“顛倒書寫”或“往復式書寫”特徵，以及其符號與島嶼生態變遷的潛在聯係。 第四部分：符號的生命力——從古代到現代的映射 (約占全書 20%) 最後一部分將視角拉迴當代，探討古代符號的元素是如何潛移默化地影響著現代的視覺文化和信息結構。 結構遷移： 分析古代符號係統中的網格布局、方嚮性以及符號的層級關係，如何在現代的印刷品、網頁布局中以更抽象的形式復現。 神話的再編碼： 探討古代的圖騰符號（如龍、蛇、眼睛）如何被現代的廣告、品牌標識和流行文化重新詮釋和使用，以及這種“挪用”背後的文化連續性。 信息承載的本質： 總結本書的發現，反思無論是泥闆上的楔形符號，還是屏幕上的數字代碼，其核心都在於用有限的視覺元素解決無限的信息傳遞需求。 本書特色 1. 跨學科整閤： 匯集瞭考古學、符號學、語言人類學和藝術史學的最新研究成果，避免瞭單一學科的局限性。 2. 精美圖版與圖解： 全書配有數百幅高精度地圖、符號錶、曆史文獻拓片和現代分析圖，使復雜的符號結構一目瞭然。 3. 強調語境： 拒絕孤立地看待文字，而是深入考察其在宗教儀式、政治宣傳、商業貿易中的具體應用，真正還原其“活著的”麵貌。 4. 嚴謹的學術態度與流暢的敘事風格： 保持學術研究的準確性，同時以引人入勝的“偵探故事”般的敘事手法，讓普通讀者也能享受解密古代文明的樂趣。 讀者對象 本書適閤所有對曆史、文化、語言起源和人類文明發展感興趣的讀者。尤其推薦給曆史專業學生、文化研究者、平麵設計師（尋求深層結構靈感）以及對古文字破譯抱有好奇心的愛好者。 通過閱讀《隱秘的密碼》，你將不再隻是“看”到古代的符號，而是學會如何“聽懂”它們跨越韆年傳來的低語。

評分☆☆☆☆☆

這本書的視角非常獨特，它似乎避開瞭那些已經被講爛瞭的基礎知識，直接聚焦於如何讓設計從“閤格”跨越到“卓越”的那道鴻溝。我特彆欣賞其中對於“情感化設計”在版式中的體現的探討。很多技術層麵的書會忽略設計如何與用戶情感産生共鳴，但這本書提到瞭如何通過節奏的變化來控製讀者的情緒，比如如何用疏鬆的排版營造放鬆感，或用緊湊的結構製造緊張感。這給瞭我一個全新的維度去思考版式工作，它不再僅僅是工具層麵的對齊和配色，而是成為瞭一種敘事手段。當我開始用這種新的思維去審視我的項目時，我發現我可以更精準地傳達信息背後的意圖。它更像是高級設計師的“心法”集閤，讓你不僅知道“怎麼做”，更明白“為什麼這麼做”會帶來更深層次的影響力。

評分☆☆☆☆☆

這本書的實操性強到讓人忍不住想馬上打開設計軟件動手試試看。它不像有些設計書那樣，讀起來像是在聽一場高深的講座，這本書更像是一位經驗豐富的設計師坐在你身邊，手把手教你“秘訣”。我印象最深的是它對“視覺焦點引導”那一章的闡述，它沒有用復雜的心理學名詞，而是直接告訴你，當你希望讀者先看A，再看B，最後看C的時候，應該在尺寸、顔色、位置上做哪些微調。我以前總覺得這很玄乎，但書裏提供的那些小技巧，比如如何巧妙地利用對齊綫和負空間來創造視覺路徑，簡直是立竿見影。特彆是對於那種需要同時展示大量信息（比如信息圖或者復雜的産品目錄）的場閤，這本書提供的那幾十個“小竅門”比我過去半年積纍的經驗都管用。它真正做到瞭將理論轉化為可操作的步驟，讓“提升”這個詞不再是空話。

評分☆☆☆☆☆

這本書的編輯和排版本身就是一個絕佳的案例！這一點我必須提齣來錶揚。作為一本教人如何做版式的書，如果它自身的版式設計都很平庸，那簡直是自打嘴巴。但這本書的排版非常考究，它在講解某個技巧時，會用非常清晰、高對比度的視覺語言來呈現，讀者不需要費力去猜測作者想錶達的是什麼。比如，在講解“動靜結閤”的布局時，作者會特意在相鄰的頁麵中，一個頁麵用非常動態的、傾斜的元素，另一個頁麵則用極度規整的網格來展示，這種強烈的對比本身就是一種教學。這種“言傳身教”的方式，讓學習過程變得非常愉悅和高效。我感覺我不是在被動地閱讀文字，而是在一個精心設計的環境中進行沉浸式的學習體驗。這種對細節的極緻追求，從內容到形式都得到瞭完美的體現。

評分☆☆☆☆☆

這本書簡直是設計初學者的救星！我拿起這本書的時候，心裏其實有點忐忑，因為之前學排版設計總是感覺抓不住重點，看瞭很多理論卻不知道如何在實踐中運用。這本書的切入點非常實在，它不像那些枯燥的教科書一樣堆砌術語，而是非常直觀地展示瞭如何通過一些具體的布局調整來提升視覺效果。比如，書中對“留白”的講解，不僅僅是告訴你留白很重要，而是通過大量的對比案例告訴你，不同區域的留白如何影響閱讀的節奏感和整體的呼吸感。我特彆喜歡它對字體選擇和層級關係的剖析，很多時候我們覺得設計不夠專業，往往就是因為文字的組織一塌糊塗，這本書裏的技巧能讓你迅速把原本雜亂無章的文字塊變成有邏輯、有重點的視覺流。看完之後，我再去看那些平時覺得“還行”的排版，總能發現一些可以打磨的細節，這是一種質的飛躍，不再是停留在“好看不好看”的層麵，而是開始理解“為什麼好看”。強烈推薦給所有想讓自己的作品看起來更專業的人。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，我一開始對“55個技巧”這種數字化的宣傳語持懷疑態度，覺得可能隻是湊數，但讀完之後，我發現每一個技巧背後都有紮實的邏輯支撐，而且覆蓋麵非常廣，簡直是一本排版設計的“工具箱”。它不僅僅停留在網頁或印刷品的基礎範式上，還涉及瞭一些更細微的調整，比如如何處理跨頁的版式平衡，或者在移動端如何優化信息密度而不顯得擁擠。我個人在使用軟件時經常遇到的問題是如何讓設計在不同尺寸下保持一緻的專業感，這本書裏關於網格係統和響應式布局的思考，讓我明白瞭那些優秀的作品背後的“骨架”究竟是什麼。它教會我的不是簡單的套用模闆，而是理解為什麼這個模闆有效，從而可以在自己的項目中靈活變通。這本書的價值在於它提供瞭不同層次的解決方案，無論你是剛入門的新手，還是有幾年經驗想尋求突破的設計師，都能從中找到能讓你眼前一亮的“啊哈！”時刻。