漫画技法从入门到精通(新手入门篇)(精编版) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

杯子蛋糕 著

图书标签:

• 漫画
• 技法
• 入门
• 新手
• 绘画
• 教程
• 精编
• 漫画教程
• 绘画技巧
• 动漫

店铺： 常熟新华书店图书专营店

出版社： 中国青年出版社

ISBN：9787515340548

商品编码：23948076571

包装：平装

开本：16

出版时间：2017-02-01

内容介绍
基本信息

书名：	漫画技法从入门到精通(新手入门篇)(精编版)
作者：	杯子蛋糕	开本：
YJ：	59.9	页数：
现价：	见1；CY=CY部	出版时间	2016-03
书号：	9787515340548	印刷时间：
出版社：	中国青年出版社	版次：
商品类型：	正版图书	印次：

内容提要 作者简介 精彩导读 目录

目录

D一篇学习漫画必须掌握的技法

1  那些你没注意的眼睛细节

1.1眼球的形状与结构

1.2 “椭、圆、梯”，眼睛三种主要形状

1.3 “上、中、下”，眼角三种主要位置

1.4 黑、红、棕、蓝、金……三招概括彩色眼睛

1.5 “大、中、小”，瞳孔三种主要级别        

1.6         用对高光，画出萝莉惹人怜

1.7         减龄的“武林秘笈”:睫毛多少

2  不想画≠不会画鼻子、嘴巴和耳朵

2.1         神灯神灯!让我记住鼻子真容

2.2         嘴巴的“表情”

2.3         耳朵也能悄悄传递情绪

3  单看都不算，组合好看才重要

3.1         五官协调秘笈：“十字线”

3.2         抓住关键要点，画出百变五官

3.3         萝莉的“五官”表情很是萌

4  颜值高不单看五官，脸型也是很重要

4.1         时下流行风向：瓜子脸、椭圆脸

4.2         离娇羞很远，离萌萌哒很近：圆脸

4.3         卖萌神器：Q版包子脸

5  头发需要长对位置

5.1         头发的生长范围和发际线

5.2         多角度掌握头发的生长位置

6  用这些方法，头发不难画

6.1         头发的构成

6.2         头发的质感

6.3         头发的颜色

6.4         头发的样式

7  1；CY=CY发&边发可不是无用

7.1         1；CY=CY发：让可爱倍增

7.2         边发：萌萝莉BB

8  头发、头发舞动起来

8.1         让头发在脑后舞动起来

8.2         让头发舞动整个画面

9  丢掉“短粗丑”，画出“纤细美”的手

9.1         手的构成

9.2         画对手指很重要

9.3         多角度“一手”掌握

9.4         二次元中男女主角们的美手

9.5         看这里！还有更多小动作

10  分分钟解决画脚难题

10.1脚的结构

10.2脚的受力

10.3脚的动作

10.4二次元中角色们的脚

11  卖萌、逗趣、高冷范儿，各色头身大比拼

11.1逗趣头身比1:2、1:3、1:4

11.2萌妹头身比1:5、1:6、1:7

11.3女神头身比1:8、1:9、1:10

11.4萝莉少女正常头身变Q版

11.5头身三阶跳，萝莉变Q超简单

12  “火柴人”&“面包人”闪耀登场

12.1什么是“火柴人”和“面包人”

12.2从“火柴人”到“面包人”

12.3通过“火柴人”和“面包人”掌握动作

13  定好重心，让妹子们“稳稳哒”

13.1站对了J能给妹子加分

13.2这里不讲女汉子的坐姿

13.3蜷、趴、躺、扭、跪，萌妹姿态大揭秘

14  难度升级！把少女放在空间中画

14.1用来平视的萌妹子

14.2用来仰视的萌妹子

14.3用来俯视的萌妹子

15  “全、中、近、特”，选对景别表现好动作

15.1全景

15.2中景

15.3近景

15.4特写

16  懵懂之后，穿搭百变之前

16.1衣服确实应该穿在身上

16.2记好“条条框框”什么也不怕：服装类型 款式

16.3听话的线条变成漂亮褶皱

17  从里到外，从薄到厚样样精通

17.1贴身修饰很重要：内衣

17.2高冷挑剔依然有人爱：单衣

17.3森系妹子们的穿搭宠儿：毛衣

17.4不能因为厚J想很随意：棉衣

17.5增加W美气息的必杀秘笈

18  从服装、道具到角色设计

18.1校园美少女

18.2休闲美少女

18.3运动美少女

18.4职业美少女

18.5制服美少女

18.6女仆美少女

18.7和服美少女

18.8公主美少女

18.9机械美少女

18.10战斗美少女

18.11魔法美少女

18.12精灵美少女

18.13巫师美少女

18.14古风美少女

D二篇绘制漂亮单幅漫画无负担

1  战斗萌系美少女

1.1绘画草图

1.2绘画步骤

1.3服饰与背景

2  复古萝莉美少女

2.1绘画草图

2.2绘画步骤

2.3服饰与背景

3  糖果萌系美少女

3.1绘画草图

3.2绘画步骤

3.3服饰与背景   

4  礼服萌系美少女

4.1绘画草图

4.2绘画步骤

4.3服饰与背景

5  洋装萌系美少女

5.1绘画草图

5.2绘画步骤

5.3服饰与背景

6  公主萌系美少女

6.1绘画草图

6.2绘画步骤

6.3服饰与背景

7  御姐美少女

7.1绘画草图

7.2绘画步骤

7.3服饰与背景

D三篇这里的萌少女有好多！

附录糖果萌美少女

1  草图、线稿和素描稿

2  美少女的配色

3  为美少女上色

 

暂时没有目录，请见谅！

《漫画技法从入门到精通（新手入门篇）（精编版）》图书简介 开启你的漫画创作之旅：从零基础到灵感无限 你是否曾被那些生动鲜活的漫画人物所吸引，是否曾梦想亲手描绘出属于自己的故事世界？《漫画技法从入门到精通（新手入门篇）（精编版）》正是为你量身打造的起点，它将以最系统、最深入、最实用的方式，引导你穿越漫画创作的迷雾，一步步解锁绘画的奥秘，最终让你能够独立构思和完成属于自己的作品。这本书不是简单的技巧堆砌，而是一套完整的学习体系，它将伴随你从最基础的线条运用，到复杂的场景搭建，再到引人入胜的故事编织，为你铺就一条扎实的通往漫画大师之路。 一、 基础为王：夯实漫画根基，构筑牢固起点 任何宏伟的建筑都离不开坚实的地基，漫画创作亦是如此。本书的第一部分将为你奠定最坚实的基础，让你掌握漫画最核心的视觉语言。 线条的生命力： 我们将从最基础的线条开始，探索不同笔触的情感表达。圆润的线条可以传递柔和与可爱，尖锐的线条则能表现力量与危险。你将学习如何运用线条来勾勒物体的轮廓，如何通过线条的粗细、疏密来表现光影和材质，甚至如何用线条的速度感来暗示动作的流畅与力量。从简单的直线、曲线到复杂的组合，每一种线条都有其独特的语言，而你将成为这门语言的熟练使用者。 点、线、面的构成美学： 在掌握了线条之后，我们将进一步探索点、线、面这三种基本构成元素在漫画中的运用。如何通过点的疏密排列形成纹理？如何利用线的交织构建空间感？如何通过面的切割与组合来塑造人物的体积感和画面节奏？你将学习到构图的基本原则，如黄金分割、对称与不对称，以及如何运用这些原则来引导读者的视线，突出画面的重点，让你的画面充满视觉冲击力。 透视的魔力： 空间感是漫画世界得以成立的关键。本书将详细讲解一点透视、两点透视、三点透视等基本透视原理，并提供大量图例演示。你将学会如何绘制出具有深度和空间感的场景，无论是狭窄的街道，还是开阔的原野，你都能运用透视的法则，让你的画面“活”起来，仿佛触手可及。我们还将探讨一些特殊的透视技巧，如鸟瞰透视、仰视透视，以及如何利用透视来营造压迫感、开阔感等不同的氛围。 比例与结构： 人物是漫画的灵魂。我们将从人体的基本结构和比例开始讲解，逐步深入到骨骼、肌肉的理解。你将学习到不同年龄、性别、体型的人物比例差异，以及如何准确地描绘出人物的骨骼和肌肉走向，从而让你的角色拥有真实感和生命力。我们还将讲解不同姿态下的人体透视变化，让你能够绘制出各种动态的人物。 二、 人物塑造：赋予生命，刻画灵魂 漫画最吸引人的地方往往在于那些鲜活的角色。《漫画技法从入门到精通（新手入门篇）（精编版）》将带你深入探索人物塑造的奥秘，让你笔下的人物拥有独特的个性和灵魂。 表情的百变： 人物的表情是情感最直接的表达。你将学习如何绘制喜、怒、哀、乐、惊、恐等基本表情，并了解不同表情背后细微的肌肉变化。我们将深入分析眉毛、眼睛、嘴巴、脸颊等部位在不同情绪下的微妙联动，让你能够精准地捕捉和传达角色的内心世界。从微微上扬的嘴角到紧锁的眉头，每一种细微的表情变化都将成为你角色的情感注脚。 脸部的艺术： 脸部是人物的“门面”，也是塑造个性的关键。本书将详细讲解不同脸型（圆形、方形、瓜子脸等）的绘制方法，以及如何通过五官的组合来创造出独一无二的人物形象。你将学习到如何运用眼睛的大小、形状、眼神光，鼻子的高低、鼻翼的宽窄，嘴巴的厚薄、嘴角的变化来赋予角色独特的魅力。我们还将探讨发型、眉毛形状等对人物整体气质的影响。 身体语言的表达： 除了脸部表情，肢体语言同样是人物性格的重要载体。你将学习如何通过人物的站姿、坐姿、手势、动作来表现角色的性格特点，如自信、羞怯、愤怒、疲惫等。我们将结合前面学习的透视和比例知识，绘制出各种充满动感的身体姿态，让你的角色仿佛在画面中真正地运动起来。 服饰与道具： 服饰和道具不仅仅是装饰，它们能够极大地丰富角色的背景、性格和故事。你将学习如何根据角色的身份、职业、时代背景来设计合身的服饰，如何绘制出不同材质（丝绸、皮革、金属）的服装褶皱和纹理。同时，书中也会讲解如何巧妙地运用道具来烘托气氛，暗示角色的行为，或者推动剧情发展。 三、 场景构建：打造真实可感的漫画世界 一个引人入胜的漫画故事，离不开一个充满魅力的场景。《漫画技法从入门到精通（新手入门篇）（精编版）》将帮助你搭建出无论是写实还是幻想，都令人信服的漫画舞台。 环境的描绘： 从室内到室外，从城市到乡村，你将学会如何绘制各种复杂的场景。我们将深入讲解透视在场景绘制中的应用，如何利用线条和构图来营造画面的纵深感和空间感。从简单的房间布局到宏伟的城市景观，你都将掌握绘制的要领。 光影的魔法： 光影是赋予场景立体感和氛围感的关键。本书将详细讲解不同光源（太阳光、灯光、月光）在场景中的投射规律，以及如何通过明暗对比来表现物体的体积、质感和空间关系。你将学会如何运用高光、阴影、反光等技巧，让你的场景在视觉上更具吸引力。 细节的魅力： 细节决定成败。我们将引导你关注场景中的细节描绘，如建筑的纹理、家具的摆放、路边的杂草、天空的云朵等。这些看似微小的元素，却能极大地提升画面的真实感和丰富度，让读者沉浸在你的故事世界中。 空气透视与色彩运用： 学习如何运用空气透视来表现远近物体的清晰度差异，以及初步了解色彩在场景中的运用，如何通过色彩来营造不同的情绪和氛围，比如温暖的色调可以带来舒适感，冷峻的色调则能引发紧张感。 四、 故事叙事：用画面讲好一个故事 漫画不仅仅是绘画的展示，更是故事的载体。《漫画技法从入门到精通（新手入门篇）（精编版）》将引导你将绘画技巧与叙事能力相结合，让你能够用画面来讲好一个故事。 分镜的艺术： 分镜是漫画的骨架。你将学习如何将一个故事分解成一个个独立的画面，如何通过画格的大小、形状、排列来控制故事的节奏和观众的阅读体验。我们将讲解不同类型的分镜手法，如特写、远景、横向格、纵向格等，以及它们在叙事中扮演的角色。 镜头语言的运用： 漫画中的镜头语言与电影类似。你将学习如何运用不同角度（仰视、俯视、平视）和景别（全景、中景、近景）来增强画面的表现力，如何通过镜头来引导读者的情绪，突出故事的重点。 情节推进与节奏控制： 如何在有限的画面中有效地推进故事情节？如何通过分镜和镜头语言来控制故事的节奏，让读者欲罢不能？本书将为你提供实用的方法和思路，帮助你构建出引人入胜的故事线。 Dialogue与旁白： 对话和旁白是漫画叙事的重要补充。你将学习如何写出简洁、生动、符合人物性格的对话，以及如何运用旁白来补充信息、烘托气氛、深化主题。 五、 创作进阶：从模仿到创新 掌握了基础技法之后，本书将鼓励你进行更深入的探索和创新。 风格探索与融合： 漫画风格千变万化，你可以从中汲取灵感，找到属于自己的绘画风格。本书将为你提供一些参考，并鼓励你尝试将不同的风格元素进行融合，形成独具特色的个人风格。 灵感收集与创意激发： 灵感并非凭空而来。你将学习如何从生活、艺术、文学等各个方面收集灵感，并通过各种方法来激发你的创作潜力，让你拥有源源不断的创作素材。 作品的打磨与提升： 一幅成功的漫画作品需要反复的打磨。你将学习如何进行自我审视，找出作品的不足，并针对性地进行修改和完善，让你的作品不断进步。 《漫画技法从入门到精通（新手入门篇）（精编版）》是你踏入漫画世界最坚实的阶梯，它不仅教授你绘画的技巧，更重要的是，它将点燃你的创作热情，引导你用画笔描绘出心中的无限可能。无论你是完全的绘画新手，还是希望系统性地提升漫画技能的爱好者，这本书都将是你不可或缺的伙伴。现在，就拿起画笔，跟随本书的指引，开启你的漫画创作之旅吧！

评分☆☆☆☆☆

这本漫画技法书，虽然名字听起来挺“硬核”，说实话刚拿到手的时候，我有点担心会不会太枯燥，毕竟“入门到精通”这种说法，有时候会让人觉得内容会很深，不适合我这种刚拿笔想画点什么的心血来潮的新手。然而，当我翻开第一页，那种顾虑就烟消云散了。书里的讲解，真的就像有一个经验老道的老师，手把手地教你一样。它没有上来就给你讲什么复杂的透视原理或者人体解剖，而是从最基础的线条、形状开始。比如，怎么握笔能画出流畅的线条，不同笔触的力度如何表现不同的质感，甚至连画个简单的圆，书里都给出了好几种练习方法，告诉你如何才能画得更圆、更稳定。我最喜欢的是那些讲解具体物体画法的章节，比如画一个简单的杯子，它会一步步拆解，告诉你先从哪里开始画，哪个部分是关键，哪个地方需要注意比例。而且，书里的配图非常多，而且都画得特别清晰，有些图甚至还用了动态分解图的形式，让你能清楚地看到线条是如何一步步叠加，最终形成一个完整的图形。我之前自己摸索的时候，总是抓不住重点，画出来的东西要么比例失调，要么看起来僵硬，现在有了这本书的指导，感觉好像突然找到了窍门，画出来的东西虽然还算不上完美，但至少有了“人样”，而且我能明显感觉到自己的线条变得更自信了。

评分☆☆☆☆☆

我一直以来都对绘画充满兴趣，但苦于没有系统性的指导，只能在网上零散地学习一些基础知识，效果并不理想。当我拿到《漫画技法从入门到精通(新手入门篇)(精编版)》这本书的时候，我被它详实的内容和清晰的编排所吸引。这本书的优点在于，它真的做到了“从入门”的极致。它没有跳过任何一个关键的基础步骤，而是从最最基础的线条训练开始。我从来没有想到，仅仅是练习画直线、曲线、圆圈，竟然能如此系统地锻炼我的手眼协调能力和对笔触的控制力。书里给出的练习方法非常多样，而且都有明确的讲解，告诉你为什么要这样练，以及练到什么程度才算合格。然后，它会循序渐进地过渡到形状的绘制，比如如何画出有体积感的立方体、球体，以及这些基本形状如何组合成更复杂的物体。我尤其欣赏的是，书中在讲解每一个技法的时候，都会配上大量的示范图，这些图不仅清晰，而且非常有代表性，能让你直观地理解作者的讲解。我之前总是觉得画画很难，很难找到自己的风格，但这本书让我明白，扎实的基本功才是塑造风格的基础。它让我不再盲目地去追求花哨的技巧，而是专注于把最基础的东西掌握好，从而为将来的创作打下坚实的基础。

评分☆☆☆☆☆

我之前尝试过很多次学习画漫画，但每次都浅尝辄止，要么是因为找不到方向，要么是觉得太难放弃了。这本《漫画技法从入门到精通》可以说是我的“救星”了。它之所以让我坚持下来，最主要的原因是它的讲解方式非常接地气，而且循序渐进，不会让你产生畏难情绪。比如，在讲到人物的头部结构时，它不会直接丢给你一堆解剖图，而是从最基础的球体和圆柱体开始，告诉你如何将它们组合成一个大致的头部形状，然后再逐步添加五官。更重要的是，它会告诉你不同角度下的头部会有怎样的变化，以及如何去观察和捕捉这些变化。我之前画人物，总是画不好脸，特别是侧脸，看起来特别别扭。但通过这本书的讲解，我理解了脸部是立体的，各个部分之间的比例和关系是固定的，只要掌握了基本结构，无论从哪个角度看，都能画得比较准确。而且，书中有很多“举一反三”的提示，让你在学习一个技巧的时候，能想到如何去应用到其他地方。比如，学会了画好眼睛，你就能举一反三，去画好鼻子、嘴巴，因为它们的基本原理是相通的。我感觉这本书就像一个经验丰富的老师，它知道新手会遇到哪些问题，也会提前告诉你，并且给出解决方案。

评分☆☆☆☆☆

坦白讲，我一直觉得画漫画是一件特别高大上的事情，需要天赋，需要从小就开始苦练。所以，当我的朋友把这本《漫画技法从入门到精通》推荐给我时，我并没有抱太大期望。我本身属于那种手残党，平时画个火柴人都费劲。但鬼使神差地，我还是买了一本。结果，这本书彻底颠覆了我的认知。它不是那种让你看了之后更加自卑的书，而是充满了鼓励和引导。它没有把复杂的东西弄得更复杂，而是把复杂的东西“切碎”了，一点一点地喂给你。比如，讲到人物的表情，它不会直接给你甩出一堆复杂的面部肌肉图，而是告诉你，一个微笑是怎么通过嘴角上扬和眼睛的眯起组合而成的，然后给出非常多不同表情的示范，让你去模仿，去感受。我特别欣赏的是，书里有很多“小技巧”和“小陷阱”的提醒，比如画眼睛的时候，什么时候要留白，什么时候要加高光，这些细节的处理，真的是会让整个角色的神韵一下子出来。我按照书里教的方法，尝试画了几个简单的Q版小人，虽然还是稚嫩，但比我以前画的那些“鬼画符”要好太多了。最重要的是，这本书让我觉得画画这件事，好像也不是那么遥不可及，只要肯花时间去学，去练习，我这样零基础的人，也能画出一些像样的东西来。

评分☆☆☆☆☆

我是一个在校大学生，平时除了学习，偶尔也喜欢刷刷漫画，最近突然萌生了自己也想创作一个属于自己的小故事的想法。在网上找了很久，看到了不少漫画教程，但总觉得要么太零散，要么太理论化，不够实用。直到我偶然发现了这本《漫画技法从入门到精通(新手入门篇)(精编版)》。说实话，我一开始看到“精编版”这几个字，还有点担心它是不是讲的内容很深，不太适合我这种初学者。但翻开之后，我惊喜地发现，它完全不是我担心的那样。这本书的结构非常清晰，从最基本的绘画工具介绍，到线条的运用，再到形状和构图，一步一步引导你，就像一个循序渐进的课程。而且，它不仅仅是讲解理论，更重要的是有大量的范例和练习题。比如，它会给你几个不同角度的物体，让你去尝试画，然后给出关键的讲解点，告诉你应该注意什么。我印象特别深刻的是关于透视的章节，它没有上来就讲复杂的消失点和灭点，而是从简单的两点透视开始，用非常直观的图示告诉你，为什么会有“近大远小”的效果，以及如何在画面中体现出来。我按照书里的方法，尝试画了一个简单的房间，虽然还有很多不足，但至少我能感觉到，我的画面开始有了空间感，而不是一片平面。这本书的优点在于，它真的把“入门”做得非常扎实，让你在掌握基础的同时，不会感到枯燥和迷茫。