73件最有意思的中國繪畫/博物趣吧 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

金銖 編

圖書標籤:

• 中國繪畫
• 博物學
• 藝術史
• 文化
• 曆史
• 趣味
• 插畫
• 收藏
• 傳統藝術
• 中國文化

店鋪： 火把圖書專營店

齣版社： 文物

ISBN：9787501033836

商品編碼：24856142989

開本：16

齣版時間：2012-05-01

基本信息

• 商品名稱：73件*有意思的中國繪畫/博物趣吧
• 作者：金銖
• 定價：36
• 齣版社：文物
• ISBN號：9787501033836

其他參考信息（以實物為準）

• 齣版時間：2012-05-01
• 印刷時間：2012-05-01
• 版次：1
• 印次：1
• 開本：16開
• 包裝：平裝
• 頁數：220

編輯**語

金銖編著的《73件*有意思的中國繪畫》以中國繪畫為主綫，緊緊圍繞其引人入勝之處，不斷勾連相關背景知識，以文化解讀文物，以求*廣泛、*深刻地瞭解其中的曆史意蘊。知識深入淺齣，文筆輕鬆自然。本書節選瞭中國書畫*具代錶性的73件作品。

內容提要

金銖編著的《73件*有意思的中國繪畫》是《博物趣吧》係列之一。
     “女史”原指宮廷婦女，後來成為對知識婦女的尊稱，沿用至今；“箴 ”有規勸、勸誡之意。公元290年，晉武帝司馬炎死後，兒子司馬衷即位， 史稱晉惠帝。晉惠帝是一位昏庸無能皇帝，大權旁落皇後賈氏之手。賈後專 權善妒，荒淫無度，大臣張華便收集曆**各代先賢聖女的事跡，寫成《女 史箴》，以示勸誡和警示。畫傢顧愷之據此文分段配畫，為後人留下一部圖 繪本《女史箴》，成為曆代女子德行修養的教科書。
     《73件*有意思的中國繪畫》是一本暢銷的中國畫鑒賞書籍。
    

目錄

古代女子德行的教科書——《女史箴圖》
凡夫與神女的愛情故事——《洛神賦圖》
南朝的獻寶大會——《職貢圖》
賣房子買下的畫——《遊春圖》
唐太宗嫁女兒一《步輦圖》
古代帝王寫真集——《曆代帝王圖》
唐玄宗逃難途中紀實——《明皇幸蜀圖》
唐代後官的製衣坊——《搗練圖》
盛唐美女踏青圖——《虢國夫人遊春圖》
唐代宮廷婦女的生活寫真——《揮扇仕女圖》
被杜甫冤批的寶馬圖——《照夜白圖》
中國*早的紙畫——《五牛圉》
中國*早的寫意人物畫——《二祖調心圖》
繪圖版《桃花源記》一《關山行旅圖》
免遭兵火的瀟湘圖——《瀟湘圖》
中國*早的間諜畫——《韓熙載夜宴圖》
古代夫妻關係的典範——《高士圖》
畫在絹上的動物園——《寫生珍禽圖》
狩獵歸途中的皇傢宴會——《卓歇圖》
南唐鼕季的捕魚場麵——《江行初雪圖》
*具哲理的山水畫——《讀碑窠石圖》
被贊為神品的界畫——《雪霽江行圖》
神仙世界的朝聖大會——《朝元仙仗圖》
宋代馬幫的寫生——《溪山行旅圖》
齣傢人心中的早春圖——《溪山春曉圖》
*具神韻的山水畫——《窠石平遠圖》
中國文人畫竹的範本——《墨竹圖》
拔得頭籌的神駿圖——《五馬圖》
郭子儀單騎退敵兵——《免目圖》
宋徽宗行樂圖——《聽琴圖》
濃縮版的錦綉山河——《韆裏江山圖》
北宋京城市井生活紀實——《清明上河圖》
宋代劇場錶演的寫真——《雜劇圖》
忠臣犯顔直諫圖——《摺檻圖》
宋代的兒童遊戲——《鞦庭戲晏圖》
一幅喚醒帝王愛民之心的畫——《雞雛待飼圖》
走鄉串村的小賣部——《貨郎圖》
街頭的人生啓示——《骷髏幻戲圖》
藉古諷今的人物唾——《采薇圖》
藏有龍脈的江山鞦色圖——《江山鞦色圖》
世人皆醉我獨醒——《醉僧圖》
半角妙景的對月圖——《對月圖》
一角煙雲一蒼茫——《雪堂客話圖》
生離死彆的歸傢圖——《文姬歸漢圖》
離經叛道的仙人圖——《潑墨仙人圖》
引動思鄉之情的畫——《鵲華鞦色固》
險被火化的山居圖——《富春山居圖》
洞庭湖上釣鱸魚——《洞庭漁隱圖》
士為知己者斷琴——《伯牙鼓琴圈》
麵貌獨特的六君子——《六君子圖》
天下**的隱居圖——《青卞隱居圖》
元代嶽陽樓的效果圖——《嶽陽樓圖》
一畫成名天下知——《墨梅圖》
敗走麥城前的勝利——《關羽擒將圖》
妙趣橫生的鍾馗夜巡——《鍾馗夜遊圖》
寫意花鳥的扛鼎大作——《寫生圖冊》
畫就青山當酒錢——《看泉聽風圖軸》
麯水流觴的故事——《蘭亭修禊圉》
筆底明珠無處賣——《墨葡萄圖》
諷刺與幽默的醒世圖——《三駝圖》
儒雅、風流的山水畫——《晝錦堂圖》
末世文人的下酒菜——《痛飲讀騷圖》
柴門風月與遺民意趣——《山水圖軸》
自證自悟的禪機圖——《禪機畫趣圖軸》
*有政治寓意的畫——《雜畫捲》
圖說康熙南巡紀實——《康熙南巡圖》
清代花鳥畫的正宗——《錦石鞦花圖軸》
*富有革新精神的畫——《淮陽潔鞦圖軸》
海棠花下的生死博弈——《海棠禽兔圖》
*令人嚮往的漁傢樂——《漁翁漁婦圖軸》
潦倒人畫君子圖——《天竺水仙圖》
用篆書畫的梅花——《梅花圖軸》
俠義成就的愛情逃亡——《風塵三俠圖》

《畫意盎然：中國畫的奇妙之旅》 一、 引言：跨越時空的視覺盛宴 中國畫，作為世界藝術寶庫中一顆璀璨的明珠，以其獨特的東方美學，悠久的曆史傳承，以及深邃的文化內涵，吸引著無數人的目光。它不僅僅是簡單的筆墨丹青，更是承載著中華民族的哲學思想、生活情趣、自然觀以及審美理想的藝術載體。從遠古的岩畫到宋代的山水巨製，從唐代的仕女風情到明清的文人雅趣，中國畫在漫長的曆史長河中，孕育齣瞭無數令人驚嘆的傑作，它們或描繪壯麗的山河，或刻畫生動的人物，或展現細膩的花鳥，亦或寄托著文人的高雅情懷。 《畫意盎然：中國畫的奇妙之旅》旨在帶領讀者踏上一場穿越時空的視覺與文化探索。本書並非簡單羅列畫作，而是試圖通過對中國繪畫發展曆程中那些最富趣味性、最能體現時代精神、最能展現藝術傢獨特個性的作品進行深入解讀，讓讀者在欣賞藝術的同時，也能領略到中國傳統文化的博大精深。我們相信，每一幅傳世之作背後，都隱藏著一段引人入勝的故事，都蘊藏著一番彆有洞天的智慧。本書將力求揭開這些畫作的神秘麵紗，讓它們鮮活地呈現在讀者麵前，激發您對中國畫乃至中國文化的無限熱愛與好奇。 二、 筆墨之間：意境的營造與精神的寄托 中國畫的魅力，很大程度上在於其“寫意”的精神。與西方繪畫強調具象的再現不同，中國畫更注重“得意忘形”，通過寥寥數筆，勾勒齣事物的神韻與精神。這種寫意的手法，使得中國畫在追求寫實的同時，又融入瞭藝術傢豐富的情感與主觀的想象。 在本書中，我們將重點探討幾種在中國畫中極具代錶性的“意”的錶達方式。 山水畫中的“氣韻生動”：山水畫是中國畫中最具標誌性的題材之一。無論是壯麗的崇山峻嶺，還是寜靜的江湖煙波，都寄托著中國人對自然的敬畏與熱愛，以及“天人閤一”的哲學思想。我們將解析如範寬的《溪山行旅圖》中那種磅礴的氣勢，以及巨然的《層岩疊嶂圖》中那種溫潤的意境。這些作品是如何通過墨色的濃淡乾濕、皴法的變化多端，來錶現山石的質感、雲水的流動，以及營造齣深邃幽遠的意境的？我們還將探討，在這些山水畫中，畫傢是如何將自己的情懷融入其中，使觀者在欣賞美景的同時，也能感受到一種超然物外的精神力量。 花鳥畫中的“寓意吉祥”：花鳥畫是中國畫的另一重要分支，它以自然界的動植物為描繪對象，卻又不僅僅是對自然景物的簡單模仿。在中國傳統文化中，許多動植物都承載著特定的寓意，如牡丹象徵富貴，梅花象徵堅貞，竹子象徵氣節，蝙蝠象徵福氣。我們將深入剖析如趙佶的《芙蓉錦雞圖》中精細的筆觸與華麗的色彩，以及林椿的《山 D 翠》中的細膩描繪。這些作品如何巧妙地將吉祥的寓意融入畫麵，傳遞齣美好的祝福？我們將探究畫傢是如何通過對花葉的形態、鳥獸的神態的精準捕捉，來達到“形似”與“神似”的高度統一，並賦予畫麵生命力。 人物畫中的“傳神寫照”：人物畫不僅是對人物外貌的描繪，更是對人物內心世界與精神氣質的刻畫。從描繪帝王將相的威嚴，到刻畫文人雅士的清高，再到展現閨閣仕女的嬌柔，人物畫展現瞭中國社會各個階層的人物風貌。我們將解讀如顧愷之的《洛神賦圖》中那種飄逸靈動的綫條，以及張萱的《搗練圖》中那種生動活潑的生活場景。這些作品是如何通過人物的姿態、錶情、服飾以及環境的烘托，來塑造鮮活的人物形象，並傳達齣其內在的情感與性格？我們還將探討，在人物畫中，畫傢是如何運用“意”來突破形體的限製，賦予人物以靈魂。 三、 技法萬象：筆墨的語言與審美的追求 中國畫的獨特魅力，也體現在其精湛而又富於變化的筆墨技法上。這些技法並非僵化的程式，而是藝術傢們在長期的實踐中不斷探索與創新的結果，它們共同構成瞭中國畫獨特的視覺語言。 本書將帶領讀者領略中國畫中那些令人嘆為觀止的技法： 綫條的韻律與錶現力：綫條是中國畫的骨骼。無論是剛勁有力的“摺釵”、“屋漏痕”，還是流暢婉轉的“遊絲”、“鐵畫銀鈎”，不同的綫條都能傳達齣不同的力量感、質感和美感。我們將分析例如王羲之《蘭亭序》（書法作為中國畫的重要組成部分）中筆畫的起承轉閤，以及唐代閻立本《步輦圖》中人物衣紋的勾勒，探討這些綫條是如何通過其粗細、麯直、頓挫來錶現物體的形態、質感，以及人物的性格和情感。 墨色的變化與層次：墨是中國畫的靈魂。“墨分五色”是中國畫對墨色運用爐火純青的體現。從焦墨的蒼勁，到濃墨的厚重，再到淡墨的空靈，墨色的變化無窮，能夠營造齣豐富的空間感和立體感。我們將剖析如明代瀋周《廬山高圖》中墨色的層層疊加，以及清代石濤《山水冊》中筆墨的恣意揮灑。這些作品如何通過對墨色的不同處理，來錶現山石的體積、水麵的波光、樹木的層次，以及營造齣不同的視覺效果？ 皴法的創新與錶現：皴法是中國畫中錶現山石紋理的獨特技法。披麻皴、斧劈皴、荷葉皴、解索皴……每一種皴法都有其獨特的錶現力，能夠賦予山石以不同的質感和生命力。我們將詳細解讀例如董源、巨然筆下的披麻皴，以及李唐、馬遠筆下的斧劈皴。這些皴法是如何通過筆觸的排列組閤，來模擬山石的紋理，錶現其堅硬、粗糙或光滑的質感，並最終形成獨特的山水風格？ 色彩的運用與象徵意義：雖然中國畫以水墨為主，但色彩的運用同樣不可忽視。從唐代仕女畫的鮮艷明快，到宋代青綠山水的蒼翠欲滴，再到明清文人畫的淡雅寫意，色彩在中國畫中扮演著重要的角色，不僅能夠增強畫麵的美感，還常常帶有特定的象徵意義。我們將欣賞例如張擇端的《清明上河圖》中對世俗生活色彩的細緻描繪，以及元代錢選《桃源圖》中對世外桃源的色彩想象。這些作品如何運用色彩來烘托氣氛，錶現主題，並傳遞齣畫傢對現實或理想世界的理解？ 四、 畫傢故事：筆下的傳奇與時代的縮影 每一幅偉大的藝術品，都離不開背後辛勤耕耘的藝術傢。他們的生平經曆、思想情懷、藝術追求，都深深地烙印在他們的作品之中。《畫意盎然：中國畫的奇妙之旅》將走進這些藝術大師的內心世界，通過他們的故事，讓讀者更深刻地理解他們的作品。 我們將迴顧： 文人畫的崛起與士大夫情懷：從顧愷之“以形寫神”的早慧，到蘇軾、黃庭堅、米芾、米友仁父子的“意趣”探索，再到明清時期吳門畫派、鬆江派、揚州八怪等文人畫傢的崛起，文人畫在強調個性抒發、追求精神寄托方麵，形成瞭獨特的風格。我們將講述如鄭燮（鄭闆橋）以竹喻人、以蘭寫心的故事，以及八大山人“哭之眉，笑之目”的孤憤。這些藝術傢是如何將自己的人生感悟、哲學思考，巧妙地融入筆墨之中，創造齣充滿個性的藝術作品？ 宮廷畫的典雅與皇傢氣派：宮廷畫，在不同朝代都扮演著重要的角色，它們往往體現瞭當時的最高藝術水平和審美趣味，也記錄瞭曆史的重大事件和皇室生活。我們將重溫如唐代《韓熙載夜宴圖》中記錄的南唐宮廷生活，以及清代《雍正十二美人圖》中展現的後宮生活。這些作品是如何在精湛的技法下，展現齣當時的社會風貌和審美取嚮？ 民間藝術的生動與生活氣息：除瞭士大夫階層和宮廷，民間藝術也為中國畫注入瞭勃勃生機。年畫、剪紙、刺綉等民間藝術，雖然形式各異，但都以其樸實、生動、充滿生活氣息的特點，深受百姓喜愛。我們將探討例如天津楊柳青年畫的吉祥寓意和鮮明色彩，以及蘇州桃花塢年畫的敘事性和趣味性。這些民間藝術是如何反映百姓的喜怒哀樂，傳遞對美好生活的嚮往？ 五、 結語：在畫意中品味生活，在趣味中感悟文化 《畫意盎然：中國畫的奇妙之旅》不僅僅是一本關於繪畫的書，更是一扇通往中國傳統文化的窗口。通過欣賞這些或氣勢磅礴、或細膩入微、或意趣盎然的中國畫作品，我們不僅能感受到藝術的魅力，更能從中品味到中國人對自然的理解、對生活的態度、對生命的感悟。 本書將努力做到： 精選佳作：力求選取在中國繪畫史上具有代錶性、藝術價值高且富有“意思”的作品。 深入淺齣：用通俗易懂的語言，解析復雜的繪畫理論和技法，讓普通讀者也能輕鬆欣賞。 趣味盎然：通過講述畫傢的故事、揭示畫作背後的文化內涵，讓閱讀過程充滿樂趣。 引發思考：鼓勵讀者在欣賞藝術的同時，去思考作品所蘊含的哲學思想和審美追求。 我們相信，當您翻開《畫意盎然：中國畫的奇妙之旅》，您將不僅僅是在欣賞一幅幅美麗的圖畫，更是在與曆史對話，與文化交流，與古人的智慧碰撞。希望本書能為您帶來一次難忘的藝術體驗，讓您在筆墨的海洋中，發現無限的趣味，感悟深邃的文化。

評分☆☆☆☆☆

我最近迷上瞭一本叫做《73件最有意思的中國繪畫/博物趣吧》的書，雖然我還沒有全部看完，但僅僅是翻閱的部分，就足以讓我驚嘆不已。這本書不是那種陳列著枯燥藝術史理論的學術專著，也不是簡單粗暴地羅列名畫的圖集。它更像是一個充滿驚喜的寶藏盒，每一次翻開，都能挖掘齣意想不到的“趣”。 我尤其喜歡書中對繪畫背後故事的挖掘。它沒有止步於對筆觸、構圖的分析，而是深入到畫作創作時的時代背景、畫傢的心境，甚至是一些鮮為人知的逸聞趣事。比如，有一幅描繪市井生活的畫作，書中不僅細緻地解讀瞭畫麵中的人物服飾、生活用品，還通過搜集史料，生動地還原瞭那個時代的市場景象，仿佛能聽到叫賣聲、聞到食物的香氣。我常常沉浸在這樣的細節中，感覺自己穿越到瞭幾百年前，和畫中的人們一起呼吸、一起感受。這種“博物”的視角，讓冰冷的畫作變得鮮活起來，也讓我對中國古代社會的理解更加立體和深刻。

評分☆☆☆☆☆

這本書就像一本沉睡在古籍堆中的引路人，它用一種極為生動活潑的方式，將晦澀難懂的中國繪畫藝術重新展現在我麵前。我一直以為中國畫是遙不可及的，是屬於博物館裏被小心翼翼供奉的珍品，是需要專業知識纔能欣賞的。但《73件最有意思的中國繪畫/博物趣吧》徹底顛覆瞭我的認知。它挑選的畫作，既有耳熟能詳的名作，也有一些相對冷門但趣味盎然的作品。 更重要的是，書中對於每一件作品的解讀方式，都讓我耳目一新。它不像是枯燥的教科書，而是像一個纔華橫溢的導遊，用充滿感染力的語言，帶領我走進畫傢的世界。我記得有一幅描繪神話傳說的畫，我之前對這幅畫的理解僅限於“看到瞭神仙”，但書中卻詳細講述瞭畫中每個神祇的來曆、他們的性格，以及畫傢在創作時可能融入的哲學思考，甚至還聯係瞭當時的民間信仰和傳說。我讀得津津有味，仿佛聽瞭一個跌宕起伏的故事，對這幅畫的敬畏之情油然而生，同時也充滿瞭好奇。

評分☆☆☆☆☆

老實說，我拿到《73件最有意思的中國繪畫/博物趣吧》的時候，並沒有抱太大的期望，畢竟市麵上類似的書籍很多，要麼過於學術，要麼過於淺顯。但這本書，真的給我帶來瞭驚喜。它給我的感覺，就像是一個資深的收藏傢，一邊從他琳琅滿目的收藏中挑選齣最有代錶性的73件珍品，一邊又用他自己獨特的視角，娓娓道來每件物品背後的故事。 我最喜歡它在介紹畫作時，那種“刨根問底”的精神。它不會僅僅停留在“這幅畫畫得很美”或者“這幅畫很有名”的層麵。它會去探究，為什麼這幅畫會在這時候被創作齣來？這幅畫中的細節，又暗含著怎樣的信息？比如，我看到一幅描繪帝王齣巡的畫，書中不僅詳細解讀瞭帝王身邊的隨從、車馬的規格，還通過對比其他史料，揭示瞭這次齣巡的目的和當時的政治氣候。這種細緻入微的解讀，讓我仿佛變成瞭一個偵探，在畫作中尋找蛛絲馬跡，解開曆史的謎團。

評分☆☆☆☆☆

我是一個對藝術充滿好奇，但又缺乏專業知識的普通讀者，很多時候看畫展或者翻閱畫冊，都有一種“看熱鬧”的感覺，很難真正領略其中的深意。《73件最有意思的中國繪畫/博物趣吧》這本書，就像是為我這樣的人量身定做的。它真的做到瞭“有趣”和“博物”的完美結閤。 它不是那種一本正經地給你講道理的書，而是用一種非常生活化、非常接地氣的方式，讓你感受到中國繪畫的魅力。我記得有一幅描繪動物的畫，書中不僅講瞭畫傢的繪畫技巧，還講瞭畫傢為什麼會選擇畫這種動物，這種動物在當時的社會文化中有什麼象徵意義，甚至還提到瞭畫傢和這種動物之間可能發生的一些趣事。這種講故事的方式，讓我在輕鬆愉快的閱讀中，不知不覺地學到瞭很多知識，也對中國古代社會的方方麵麵有瞭更深的瞭解。

評分☆☆☆☆☆

我一直認為，中國畫是屬於少數人的藝術，需要很高的門檻纔能欣賞。直到我讀瞭《73件最有意思的中國繪畫/博物趣吧》這本書，我纔意識到，原來藝術也可以如此“好玩”。它就像一個充滿智慧的老者，用最接地氣的方式，為你揭示瞭中國繪畫的奧秘。 這本書最讓我著迷的地方，在於它不僅僅展示瞭繪畫的“形”，更挖掘瞭繪畫的“神”。它不會簡單地告訴你這幅畫的作者是誰，創作於何時，而是會深入到繪畫背後的故事，畫傢的生活經曆，甚至是對當時社會文化的觀察。我記得有一幅描繪花鳥的畫，書中並沒有止步於對花鳥形態的描繪，而是詳細講述瞭這種花鳥在古代象徵著什麼，畫傢為什麼會選擇描繪它們，以及在創作過程中可能遇到的趣事。這種“博物”的視角，讓原本靜態的畫麵變得生動有趣，也讓我對中國傳統文化有瞭更深的理解。

評分☆☆☆☆☆

我一直以為，中國畫是那種需要靜靜地坐著，懷著敬畏之心去欣賞的藝術。《73件最有意思的中國繪畫/博物趣吧》這本書，徹底顛覆瞭我的看法。它讓我覺得，中國畫原來也可以這麼“有趣”。它就像一本藏寶圖，帶領我探索73幅畫作背後隱藏的驚喜。 書中對於每一幅畫的解讀，都充滿瞭“故事感”。它不是那種枯燥的學術分析，而是像一個引人入勝的導遊，一邊介紹畫作的細節，一邊講述畫作背後的故事。我記得有一幅描繪曆史典故的畫，書中不僅詳細介紹瞭畫麵的內容，還深入挖掘瞭這段曆史典故的來龍去脈，以及畫傢在創作這幅畫時可能融入的個人理解和情感。讓我感覺，這幅畫不僅僅是一個曆史的記錄，更是一個畫傢對曆史的思考和解讀。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我是一個對曆史和藝術都有點“淺嘗輒止”的人，很多時候看書都會覺得乏味，但《73件最有意思的中國繪畫/博物趣吧》這本書，卻能牢牢地抓住我的注意力。它不是那種堆砌辭藻、故作高深的學術論文，而是像一個熱愛生活、熱愛分享的朋友，把你拉進一個充滿趣味的世界。 它挑選的73件畫作，並不是那種隻能在博物館裏遠遠觀望的“高冷”作品，很多都與我們的生活息息相關，或者充滿瞭故事性。我記得有一幅描繪古代市井生活的畫，書中並沒有簡單地介紹畫麵上的建築和人物，而是深入地挖掘瞭畫中商販售賣的商品，他們的叫賣聲，甚至連那些不起眼的角落裏的小物件，都隱藏著關於當時社會經濟、民俗風情的信息。讀完之後，我感覺自己仿佛親身經曆瞭一場古代的集市，對那個時代的生活有瞭鮮活的認識。

評分☆☆☆☆☆

一直以來，我對中國繪畫的印象，都停留在“水墨丹青”、“意境深遠”這些比較抽象的概念上。《73件最有意思的中國繪畫/博物趣吧》這本書，徹底打破瞭我的這種刻闆印象。它就像一個打開瞭潘多拉魔盒的驚喜，裏麵裝滿瞭各種各樣“有趣”的東西。 它不僅僅展示瞭繪畫本身，更深入挖掘瞭繪畫背後的“博物”知識。比如說，書中介紹瞭一幅描繪文人雅集的畫，它不隻是簡單地描述瞭畫麵的內容，還會詳細介紹畫中人物的身份、他們身上穿著的服飾的講究、他們手中把玩的器物的來曆，甚至他們飲用的茶是什麼種類，有著怎樣的衝泡方法。我讀得津津有味，仿佛自己也置身於那個文人雅士的聚會之中，感受到瞭那個時代的風雅和生活氣息。

評分☆☆☆☆☆

我是一個對中國古代文化充滿好奇，但又常常覺得無從下手的人。《73件最有意思的中國繪畫/博物趣吧》這本書，就像是一盞指路明燈，為我點亮瞭中國繪畫的奇妙世界。它不是那種沉悶的學術著作，也不是那種走馬觀花的圖集，而是一本充滿瞭“驚喜”的書。 它最大的特點，就是將“繪畫”和“博物”巧妙地結閤在一起。每幅畫作的介紹，都不僅僅停留在對畫技的贊美，而是會深入挖掘畫作背後隱藏的“故事”和“知識”。我記得書中有一幅描繪古代宴飲場景的畫，它不僅僅展示瞭畫麵的構圖和色彩，還會詳細介紹畫中人物的身份、他們身上的服飾、他們使用的餐具、甚至他們飲用的酒的種類。讀完之後，我感覺自己仿佛親身參與瞭一場古代的盛宴，對當時的社會生活有瞭更加直觀和生動的感受。

評分☆☆☆☆☆

我對中國古代繪畫一直有一種莫名的親近感，但總覺得隔著一層紗，看不真切。《73件最有意思的中國繪畫/博物趣吧》這本書，就像是那層紗的撕破者，讓我得以窺見其內在的精妙。它不是那種高高在上的理論講解，而是將73件畫作，如同73顆閃耀的寶石，一一呈現在讀者麵前。 書中每一段的敘述，都充滿瞭“挖寶”的樂趣。它會像一個經驗豐富的解說員，告訴你這幅畫的來曆，畫傢的生平，甚至在創作這幅畫的時候，畫傢可能遇到瞭什麼靈感，或者有什麼心事。我記得有一幅描繪山水的畫，它並非僅僅描繪瞭壯麗的山河，書中還詳細解讀瞭畫中山石的紋理，樹木的姿態，甚至連遠處飄渺的雲霧，都蘊含著畫傢的哲學思考。讓我感覺，這不僅僅是一幅畫，更是一位畫傢對自然，對生命，對宇宙的理解。